Comedia del amor

La comedia del amor ( en noruego : Kjærlighedens Komedie ) es una comedia de Henrik Ibsen . Se publicó por primera vez el 29 de diciembre de 1862; ^{[ 1 ]} la versión más antigua, Svanhild , data de 1860. ^{[ 2 ] [ 3 ]} Como resultado de ser calificada de obra " inmoral " en la prensa, el Teatro Christiania no se atrevió a representarla en un principio. ^{[ 4 ]} "La obra provocó una tormenta de hostilidad", escribió Ibsen en su prefacio tres años después, "más violenta y más generalizada que la que la mayoría de los libros podrían jactarse de haber provocado en una comunidad cuya gran mayoría de miembros suelen considerar los asuntos literarios como de poca importancia". ^{[ 5 ]} La única persona que la aprobó en ese momento, dijo Ibsen más tarde, fue su esposa. ^{[ 6 ]} Revisó la obra en 1866, en preparación para su publicación "como libro de Navidad", como él mismo lo expresó. Su decisión de hacerlo más atractivo para los lectores daneses eliminando muchas de sus palabras específicamente noruegas se ha tomado como un ejemplo temprano de la expresión de su desprecio por la campaña noruega contemporánea para purgar el idioma de sus influencias extranjeras. ^{[ 7 ]}

La obra tuvo su primera producción teatral en 1873 (once años después de su publicación), estrenándose el 24 de noviembre en el Teatro Christiania, con Sigvard Gundersen como Falk, Laura Gundersen como Svanhild, Johannes Brun como el Pastor Strawman y Andreas Isachsen como Guldstad. ^{[ 8 ]} Se convirtió en parte habitual del repertorio del teatro, representándose 77 veces durante los siguientes 25 años. ^{[ 9 ]} Su primera producción en Broadway se estrenó en el Teatro Hudson el 23 de marzo de 1908. ^{[ 10 ]}

El estreno londinense de la obra tuvo lugar el 28 de noviembre de 1905, cuando el New Stage Club presentó una producción en el Cripplegate Institute de Londres (véase la reseña en el Daily News, 29 de noviembre de 1905). El mismo grupo había estrenado allí en febrero la obra Philanderer de Shaw, con las mismas actrices principales: Gwendolen Bishop, Millicent Murby y Louise Salom.

Ibsen adoptó una ambientación contemporánea (por primera vez desde su Noche de San Juan de 1853) y una forma de verso rimado para la obra. ^{[ 11 ]} Su lenguaje está cargado de imágenes vívidas e Ibsen otorga a los personajes arias llenas de pasión y poesía. Dramatiza el mundo burgués visto en las obras de problemas en prosa naturalista posteriores de Ibsen, pero La comedia del amor eleva a sus personajes a un estatus emblemático, más cercano al Emperador y Galileo , Brand o Peer Gynt ; los personajes parecen ser tipos contemporáneos pero se les dan nombres emblemáticos como Halcón, Cisne, Hombre de Paja y Oro.

Ibsen consideraba La comedia del amor una extensión de su poema "En las alturas" (" Paa Vidurne "), en la medida en que ambas obras exploran la necesidad de liberación; ambas, sugirió, se basaban en su relación con su esposa Suzanna. En 1870 escribió que la obra fue "muy debatida en Noruega, donde la gente la relacionaba con las circunstancias de mi vida personal. Perdí mucho prestigio". Robert Ferguson sugiere que es la "mayor historia de amor" de Ibsen, y añade que "el hecho de saber que [Falk] miente, que él y Svandhild se encaminan voluntariamente hacia un futuro con este acto de automutilación emocional [...] le confiere a La comedia del amor una extraordinaria intensidad". ^{[ 12 ]} Como "la brillante culminación de un largo y difícil aprendizaje", la obra es, escribe Brian Johnson, la primera "obra maestra segura" de Ibsen. ^{[ 13 ]}

Dos estudiantes, Falk y Lind, se hospedan en la casa de campo de la señora Halm, cortejando a sus dos hijas, Svanhild y Anna, respectivamente. Lind aspira a ser misionero, Falk a ser un gran poeta. Falk critica la sociedad burguesa en sus versos e insiste en que vivamos el momento con pasión. La propuesta de matrimonio de Lind a Anna es aceptada, pero Svanhild rechaza la oportunidad de convertirse en la musa de Falk, pues considera que la poesía es simplemente escribir, y él puede hacerlo por sí mismo sin arriesgarse realmente por sus convicciones.

Falk se siente liberado por sus palabras y decide poner sus ideas en práctica. Cuando las amigas de Anna convencen a Lind de no irse como misionero, sino de quedarse en una vida cómoda cuidando de su esposa, Falk los repudia a todos, afirmando que sus matrimonios no tienen nada que ver con el amor. La sociedad se indigna y no quiere que se le recuerde la brecha entre el ideal y la realidad. Falk es marginado, pero Svanhild admira su valentía. Planean fugarse juntos y vivir el ideal.

El pastor Strawman y el empleado Styver intentan disuadir a Falk, pero las exigencias de respetabilidad y seguridad no logran calmarlo. Finalmente, el acaudalado empresario Guldstad pregunta si su relación podrá sobrevivir al desvanecimiento del primer amor. Falk y Svanhild admiten que no, y Svanhild acepta la propuesta de Guldstad de un matrimonio seguro y estable, en lugar de empañar la experiencia de su amor por Falk al verlo desvanecerse. Falk se marcha para componer canciones que celebran un amor puro, y Svanhild se sienta melancólica en medio del mundo de las convenciones: un ama de casa que alguna vez tuvo pasión y ahora vive de su recuerdo.

• Love's Comedy en labase de datos de Broadway en Internet
• Comedia del amor en el Proyecto Gutenberg
• Kærlighedens Komedie en el Proyecto Gutenberg (en noruego)