Articulo de referencia

La canción del amor

La canción de amor (también conocida como Le chant d'amour o Canción de amor ) es una pintura de 1914 del pintor metafísico italiano Giorgio de Chirico . Es una de las obras más...

La canción de amor (también conocida como Le chant d'amour o Canción de amor ) es una pintura de 1914 del pintor metafísico italiano Giorgio de Chirico . Es una de las obras más famosas de Chirico y un ejemplo temprano de su estilo presurrealista , aunque fue pintada diez años antes de que el movimiento fuera "fundado" por André Breton en 1924.

Representa un entorno arquitectónico al aire libre similar a otras obras de Chirico de esta época. Sin embargo, en esta ocasión, el foco principal es un pequeño muro sobre el que se encuentran montadas una cabeza griega esculpida y un guante de cirujano. Debajo hay una esfera verde. En el horizonte se vislumbra el contorno de una locomotora, una imagen que se repite varias veces durante este período de la carrera de Chirico y que ha sido interpretada como un símbolo de su padre, un ingeniero que participó en la planificación de líneas ferroviarias en Grecia. [ 1 ]

movimiento artístico metafísico

El movimiento artístico metafísico fue creado por Chirico y Carlo Carrà, quien previamente había sido futurista . Estas pinturas representaban plazas de ciudades italianas inusualmente desiertas. Estas plazas a menudo incluían una agrupación de objetos que proporcionaban una extraña yuxtaposición. Con estos elementos clave en sus pinturas, Chirico creó una realidad onírica que trascendía el mundo físico. [ 2 ] Aspectos como la extraña agrupación de objetos en La canción del amor fueron la inspiración de André Breton y los surrealistas al organizar su movimiento. [ 3 ] Si bien el movimiento artístico en sí duró solo los seis meses que Chirico y Carrà trabajaron juntos, el arte metafísico es el movimiento asociado con toda la obra de Chirico posterior a 1911.

La pintura

Chirico presenta un busto de una escultura clásica, una pelota de goma y un guante de goma sobre un lienzo, entre edificios, con un tren que pasa, en una escena que genera una sensación de confusión. El busto podría representar el amor de Chirico por el arte clásico y una época que desaparece. Chirico utiliza el guante de goma como molde de una mano, lo que sugiere la ausencia de presencia humana. Los edificios configuran una escena que recuerda a los paisajes urbanos del pasado de Chirico. [ 4 ]

Referencias

  1. Scott, Nancy (1988). El misterio y la melancolía de la escultura del siglo XIX en la Pittura metafisica de De Chirico, en Perspectivas psicoanalíticas sobre el arte, volumen 3. The Analytic Press. pág.  65.
  2. "Arte metafísico – Término artístico." Tate. Consultado el 9 de diciembre de 2018. https://www.tate.org.uk/art/art-terms/m/metaphysical-art .
  3. "Giorgio De Chirico." Lee Bontecou. Sin título. 1959 | MoMA. Consultado el 9 de diciembre de 2018. https://www.moma.org/artists/1106 .
  4. "Giorgio De Chirico La canción del amor París, junio-julio de 1914." Lee Bontecou. Sin título. 1959 | MoMA. Consultado el 9 de diciembre de 2018. https://www.moma.org/collection/works/80419 .
  • Museo de Arte Moderno