Gusano del amor

Loveworm es el tercer EP de la cantautora filipino-inglesa Beabadoobee . El EP, grabado y producido por Pete Robertson (exmiembro de The Vaccines ) y Joseph Rodgers, se lanzó el 26 de abril de 2019 a través del sello independiente Dirty Hit . Marca un cambio con respecto al sonido lo-fi con influencias folk de sus dos EP anteriores, Lice (2018) y Patched Up (2018), incorporando una mayor variedad de instrumentación y explorando diversos géneros. El EP no fue precedido por ningún sencillo, sino que se lanzó junto con una única noche de concierto en Oslo , en el este de Londres. ^{[ 1 ]}

La concepción de Loveworm se remonta a noviembre de 2018, cuando un video publicado en el Instagram de Bea con la leyenda "Otra canción que escribí eeK" la muestra tocando una versión temprana de 1999. ^{[ 2 ]} Durante los meses siguientes, Bea continuó publicando demos cortos en su cuenta de Instagram, antes de finalmente publicar un breve clip de una versión de estudio de Disappear el 7 de marzo de 2019, ^{[ 3 ]} seguido de un clip similar de Angel el 22 de marzo, con la leyenda que decía: "...[¡EP sale el próximo mes, perdedores!]" ^{[ 4 ]} Ambos fragmentos difieren ligeramente de sus respectivos lanzamientos finales. El 23, solo 3 días antes del lanzamiento del EP, Bea anunció oficialmente el proyecto, declarando: "Esta colección de canciones son probablemente algunas de mis canciones favoritas que he escrito hasta ahora [...] Esta es bastante diferente, así que prepárense para hacer headbanging y llorar, por supuesto". Loveworm se lanzó el 26 de abril. Ese mismo día, Billboard publicó un artículo en el que Bea explica la inspiración y la historia detrás de cada canción del disco. ^{[ 5 ]}

Con el lanzamiento del EP, Bea emitió un comunicado explicando la inspiración detrás del proyecto:

Hola, Loveworm ya está disponible donde vivo. Este EP significa muchísimo para mí. El amor es difícil y a veces puede ser lo mejor del mundo... pero creo que es importante pasar por los momentos difíciles para apreciar realmente su belleza. Este es un EP muy personal y especial; me ayudó mucho mientras lo escribía y espero que a ti también te ayude. Con mucho cariño, Bea x

Para Complex , Bea comentó: "[Este EP] se inspiró en toda la música que escuché durante una época difícil de mi vida. Me ayudó a olvidarme de todo. Desde The Moldy Peaches hasta Pavement y Daniel Johnston , la música siempre fue una vía de escape para mí. Quería crear canciones que pudieran formar parte de una de mis listas de reproducción. Algo con lo que la gente pudiera bailar y llorar".

En cuanto al sonido, el EP es un cambio significativo hacia el rock indie centrado en la banda , a diferencia del sonido lo-fi e influenciado por el folk de los proyectos anteriores de Bea, Lice (2018) y Patched Up (2018). Descrito por Pitchfork como "alejándose aún más de la melancolía tímida del bedroom pop ", ^{[ 6 ]} muchas de las pistas del disco presentan un uso extenso de guitarra eléctrica , batería , bajo eléctrico y sintetizadores , lo que permite un sonido "más exuberante", ^{[ 7 ]} "más ambicioso" ^{[ 8 ]} en comparación con sus EP anteriores. La guitarra acústica , el piano y los arreglos orquestales también están presentes a lo largo del disco, desarrollándose a partir de los elementos sonoros explorados en Patched Up . ^{[ 9 ]} El EP ha recibido comparaciones con artistas como Elliott Smith , Dinosaur Jr. , The Moldy Peaches , Pavement y Mazzy Star . ^{[ 10 ] [ 8 ]} Todas las canciones del EP están escritas en afinación Open D (DADF#AD).

En cuanto a las letras, cada canción del disco se centra en un aspecto del tema del amor, incluyendo "cómo el amor puede consumir tanto a alguien y de repente desaparecer", y "cómo un pequeño enamoramiento puede dejar a alguien en negación y [...] confundido". ^{[ 5 ]} Para iD , Bea declaró que todo el EP trata sobre su relación con su novio de entonces, Soren Harrison. ^{[ 10 ]} "Cada canción es básicamente parte de un viaje a través de estos dos meses que pasamos y que fueron bastante difíciles", le dijo a Graham Corrigan de Complex . "Recuerdo que me llamó después de escuchar todo el EP y me dijo: 'He descubierto muchas cosas', y yo dije: '¡Mierda, gracias, Loveworm! '" ^{[ 8 ]}

El EP fue bien recibido en línea, y los críticos destacaron el fuerte lirismo de Bea ^{[ 11 ]} y la instrumentación con tonos grunge . ^{[ 10 ]} Alex Gardner de Complex describió el EP como "[manteniendo] un sonido visceral y crudo que equilibra la melancolía envolvente del rock de los 90 con la intimidad característica del estilo DIY actual que suele ser el punto de partida para los jóvenes músicos de hoy". ^{[ 8 ]} Glenn Rowley de Billboard escribió que "el nuevo proyecto encuentra a [Beabadoobee] adentrándose en siete temas confesionales con su característica voz lánguida, su aguda habilidad para componer canciones y su sonido vibrante de inspiración grunge". ^{[ 5 ]} Amy Smolcic de Wickedd Child afirmó que el EP "se escucha mejor como un EP completo", y continuó explicando que "cada tema parece una página sacada directamente de su diario: cada palabra está cargada del dolor y las penas del amor, así como de la luz al final del túnel cuando termina". ^{[ 11 ]} Alim Kheraj de iD afirmó sobre el EP: "Su sonido [...] es íntimo; voces confesionales cercanas combinadas con guitarras etéreas. Pero ahora, gracias al tiempo en el estudio, está haciendo las cosas más grandes. Sin embargo, una cosa permanece: un sentido de crudeza DIY, no afectado por las tonterías de la industria ni las preocupaciones por los algoritmos de streaming." ^{[ 10 ]} Robin Murray de Clash Magazine describió el EP como "una pieza revolucionaria de pop extradimensional, con la notable visión de Beabadoobee plasmada en siete temas."

El 9 de julio de 2019, Beabadoobee lanzó una adaptación acústica de Loveworm , titulada Loveworm (Bedroom Sessions) . Descrita por Jess Myers de Ones to Watch como "[que ofrece] una estética elevada y delicada que se mantiene fiel a [sus] tonos musicales más suaves", ^{[ 12 ]} cada pista del EP es una grabación de una sola toma de Bea y una guitarra acústica , estableciendo similitudes con las demos que había estado publicando a principios de ese año, así como con los elementos lo-fi de su música anterior. ^{[ 13 ]} Antes del lanzamiento del EP, se publicó una serie de videos en el canal de YouTube de la artista , mostrando las tomas en vivo de las pistas del EP, grabadas desde la habitación de Bea.