Amando a Vincent

Loving Vincent es una película experimental de animación para adultos de 2017, un drama histórico dirigido por Dorota Kobiela y Hugh Welchman , y escrito por Kobiela, Welchman y Jacek Dehnel . Está basado en la vida del pintor Vincent van Gogh , en particular en las circunstancias de su muerte . Es el primer largometraje de animación completamente pintado. ^{[ 7 ] [ 8 ]} La película es una coproducción entre Polonia y el Reino Unido, financiada por el Instituto Polaco de Cine y parcialmente a través de una campaña de Kickstarter . ^{[ 9 ]} La película está protagonizada por Robert Gulaczyk, Douglas Booth , Jerome Flynn , Saoirse Ronan , Helen McCrory , Chris O'Dowd , John Sessions , Eleanor Tomlinson y Aidan Turner .

Concebida originalmente como un cortometraje de siete minutos en 2008, ^{[ 7 ]} Loving Vincent fue realizada por Kobiela, pintora ella misma, después de estudiar las técnicas y la historia del artista a través de sus cartas. ^{[ 10 ]} Con el uso adicional de animación rotoscópica , cada uno de los 65 000 fotogramas de la película es una pintura al óleo sobre lienzo, creada utilizando las mismas técnicas que Van Gogh por un equipo de 125 artistas provenientes de todo el mundo. ^{[ 8 ] [ 11 ]} La película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy de 2017. ^{[ 2 ]} La película recibió elogios de la crítica y ganó el premio a la Mejor Película de Animación en la 30.ª edición de los Premios del Cine Europeo en Berlín y fue nominada a Mejor Película de Animación en la 90.ª edición de los Premios Óscar . La película marcó el último papel cinematográfico de Helen McCrory antes de su muerte en abril de 2021. ^{[ 12 ]}

Un año después del suicidio de Vincent van Gogh , el cartero Joseph Roulin le pide a su hijo Armand que entregue la última carta de Van Gogh a su hermano Theo . Roulin encuentra la muerte sospechosa, ya que apenas unas semanas antes Van Gogh había afirmado en sus cartas que se sentía tranquilo y normal. Armand acepta a regañadientes y parte hacia París.

Père Tanguy , un proveedor de arte de Montmartre , le dice a Armand que Theo murió seis meses después que Vincent. Le sugiere que viaje a Auvers-sur-Oise y busque al Dr. Paul Gachet , quien alojó a Van Gogh tras su salida del manicomio, compartió su amor por el arte y asistió al funeral. Una vez allí, Armand se entera de que el doctor está de viaje de negocios, así que se hospeda en la misma posada donde se alojó Van Gogh durante su estancia en la zona. Allí conoce a la dueña temporal, Adeline Ravoux , quien apreciaba a Van Gogh y también se sorprendió por su muerte. Siguiendo su sugerencia, Armand visita al barquero local, quien le informa que Van Gogh mantenía una estrecha relación con Marguerite, la hija sobreprotegida del Dr. Gachet. Cuando Armand la visita, Marguerite lo niega y se enfada cuando Armand insinúa que el estado de ánimo suicida de Van Gogh podría haber sido consecuencia de una discusión con su padre.

Durante la investigación, Armand comienza a sospechar de un joven del pueblo llamado René Secretan, quien, según se cuenta, disfrutaba atormentando a Van Gogh, poseía un arma y solía exhibirla borracho por el pueblo. El Dr. Mazery, quien examinó a Van Gogh, también afirma que el disparo debió provenir de pocos metros de distancia, descartando así el suicidio. Cuando Armand implica a René, Marguerite confiesa que mantuvo una relación cercana, aunque no romántica, con Van Gogh, pero no cree que René fuera capaz de asesinarlo.

El doctor Gachet finalmente regresa y promete entregar la carta de Armand a la viuda de Theo. Admite que hubo una discusión entre ellos: Van Gogh acusó a Gachet de cobarde por no perseguir sus sueños, a lo que Gachet respondió airadamente acusando a Van Gogh de empeorar la salud de Theo al depender demasiado de su hermano. Gachet plantea que esta acusación llevó a Van Gogh al suicidio para liberar a Theo de esa carga. Después de que Armand regresa a casa, el cartero Roulin recibe una carta de la viuda de Theo, Johanna , agradeciéndole por haberle devuelto la carta. Johanna adjunta a su carta a Armand una de las cartas que Van Gogh le escribió, firmada como "Tu amado Vincent".

El reparto principal es el siguiente: ^{[ 13 ] [ 14 ]}

Los cineastas eligieron pintores con formación clásica en lugar de animadores tradicionales porque, como Welchman explicó más tarde, quería evitar artistas con "estilos personalizados" y, en cambio, emplear a personas que fueran "pintores al óleo muy puros". Un total de 125 pintores de más de 20 países viajaron a Polonia para trabajar en el proyecto tras ser seleccionados entre unos 5000 solicitantes, muchos de los cuales respondieron a un anuncio de reclutamiento en línea. El número de participantes fue mayor de lo previsto inicialmente, lo que significó que, debido a las dificultades para obtener financiación, la tarea tuvo que completarse en un plazo consecuentemente más corto. ^{[ 8 ] [ 15 ] [ 16 ]}

La creación del guion gráfico de la película se basó en las pinturas de Van Gogh, a veces con solo pequeñas modificaciones, pero en ocasiones se realizaron transformaciones más complejas que implicaban cambios en el clima o la hora del día. Dado que los artistas solían pintar sobre los marcos una vez fotografiados, solo sobrevivieron 1000 de las 65 000 pinturas producidas durante el proyecto. ^{[ 15 ]}

La película utiliza una forma de rotoscopia . La producción comenzó con un elenco de actores reales filmando frente a una pantalla verde . Después de la filmación, los editores integraron las pinturas de Van Gogh en los fondos de las escenas y finalmente montaron la película como de costumbre. Sin embargo, una vez terminada la película, filmaron cada fotograma individual sobre un lienzo en blanco, y los artistas pintaron sobre cada imagen. En total, el proyecto tardó 6 años en completarse, ^{[ 8 ]} y al describir el laborioso proceso involucrado, Welchman señaló que los creadores de la película habían "sin duda alguna inventado la forma más lenta de hacer cine jamás ideada en 120 años". ^{[ 17 ]}

The film won the "Most Popular International Feature" award at the 2017 Vancouver International Film Festival.^[25] It was nominated in the Hollywood Music in Media Awards 2017^[26] for Best Original Score in an Animated Film. It won the Audience Award at the 2017 Annecy International Animated Film Festival^[27] and the Golden Goblet for Best Animation Film at the Shanghai International Film Festival.^[28] It won the XII Festival de Cine Inédito de Mérida (FCIM) after obtaining the highest score among the projected films and also the highest score obtained in the history of the event.^[29] On 9 December 2017, the film won Best Animated Feature Film Award at the 30th European Film Awards in Berlin.^[30] The film also received Best Animated Feature nominations at both the Academy Awards and Golden Globes.^[31][32]

• Sitio web oficial
• Loving Vincent en IMDb
• Loving Vincent en Rotten Tomatoes
• Pintores que adoran a Vincent