Lü Shengzhong

Lü Shengzhong ( chino :吕胜中; nacido en 1952) es un artista chino especializado en el antiguo arte chino del recorte de papel . Alcanzó la mayoría de edad durante la turbulenta Revolución Cultural . Cuando China comenzó a abrirse tras la muerte del presidente Mao en 1976, Lü Shengzhong recurrió a las artes populares tradicionales chinas, a diferencia de sus contemporáneos que adoptaron formas de arte contemporáneo practicadas en Occidente, como el arte de instalación, las pinturas al óleo y el arte escénico. Lü comentó: "Me alejé de la confusión cultural de la época y volví al arte popular tradicional". ^[1]

Sus obras de arte en papel de seda rojo recortadas a mano, con sus diseños audaces, centrados y similares a mandalas, se asemejan a recortes de papel antiguos, combinados con elementos caligráficos con corrientes de elementos dibujados a mano que se deslizan sobre las reflexiones de los sabios.

Lü Shengzong nació en 1952 en Shandong , China . Shandong es conocida desde hace mucho tiempo por su cultura del arte del recorte de papel. El padre de Lü era granjero y su madre, ama de casa, era muy conocida en el pueblo por su talento para el recorte de papel. De niño, Lü se enamoró de la forma en que su madre creaba arte con trozos de papel recortados.

A medida que Lü se hizo mayor, su fascinación por el recorte de papel comenzó a desvanecerse. De joven se unió al ejército por un corto tiempo. Después del ejército, trabajó durante un corto período de tiempo como proyeccionista de películas. A mediados de la década de 1970 asistió a la escuela de arte en la Universidad Normal de Shandong y se graduó en 1978 con un título en Bellas Artes. Después de la graduación, más tarde asistió a la Academia Central de Bellas Artes (CAFA) en Beijing para su programa de maestría a principios de la década de 1980. Durante este período de tiempo, la escena artística de China comenzó a cambiar de las pinturas realistas socialistas. Sus compañeros de clase comenzaron a descubrir la música rock & roll , los jeans azules , el jazz , así como el género artístico del dadaísmo. Lü Shengzhong se graduó de la Academia Central de Bellas Artes en 1987, con una maestría en arte popular .

Después de obtener su maestría, Lü comenzó a viajar por el interior de China. Uno de sus viajes memorables fue la provincia norteña de Shaanxi, una zona accidentada que es conocida por su terreno accidentado y árido, así como por la pobreza de la zona. Lü adoptó la cultura al observar a las campesinas locales crear formas y objetos memorables con papel. Por ejemplo, recortaban ranas, ratones, granadas, flores de loto, conejos, etc.

En 1988, Lü realizó su primera exposición en la Galería Nacional de Arte de China. Convirtió la galería de arte en un "templo lleno de imágenes totémicas", utilizando recortes de huellas suspendidas en el aire, así como patrones de siluetas acompañados de caligrafía ilegible. La exhibición de Lü en la Galería Nacional de Arte de China llamó la atención de los críticos de arte locales, pero Lü Shengzhong no se sintió glorioso al describir su arte como "una lucha solitaria a lo largo de un camino desolado". Más tarde, Lü escribió una descripción más detallada en la que afirmaba:

“Con todas mis fuerzas salí de un mercado lleno de gente en disputa y encontré un sendero silencioso y olvidado por el que caminar. Intrigado por lo desconocido y el anhelo, lo seguí para recuperar las características originales de la humanidad que la civilización ha filtrado, para evocar imágenes de almas perdidas en el aire contaminado, para comprender la búsqueda espiritual de la humanidad en su infancia y para buscar la conexión profunda que une mi tierra natal con el resto del mundo. Todos mis esfuerzos están dirigidos a nutrir la cultura antigua. Así, de repente, gané confianza, porque en mi mente he pavimentado un camino para el arte de hoy”. (Lü Shengzhong: Libro de la humanidad: Libro vacío 2005)

Durante los primeros años de su carrera como artista emergente, Lü Shengzhong participó en numerosas exposiciones individuales y colectivas entre finales de los años 1980 y mediados de los años 1990, entre las que se incluyen:

• 1989: La vida, efímera y eterna, Taipei, Taiwán
• 1989: Vanguardia China, NAGC, Beijing
• 1990: Salón del llamado del alma, Galería de la Academia Central de Bellas Artes, Pekín
• 1990-1992: Llamando al alma, provincias de Pekín, Hebei, Shanxi, Hunan, Guanxi y Liaoning
• 1991: Llamando al alma, Museo de Arte Contemporáneo, Pekín
• 1992: Tren Rojo, Emden, Berlín, Wiesbaden y Hamburgo, Alemania
• 1992: Begenung Mit Den Anderen, Halle K18, Gesanthochschole, Kassel, Alemania
• 1992-1993: Producto post-Mao, Nuevo arte de China, exposición itinerante en Australia
• 1994: Exposición de Arte Asiático, Museo de Arte de Fukuoka, Japón
• 1994: Estela del alma, Adelaida, Australia
• 1994: Soul Market, Foro Beck, Múnich, Alemania
• 1994: Centro de Emergencias, San Petersburgo, Rusia
• 1995: ORT-+, Wuppertal, Alemania
• 1995: Bienal Internacional de Arte, Gwangju, Corea
• 1995: 4ª Muestra de Arte Asiático (El realismo como actitud), Museo de Arte de Setagaya, Japón
• 1996: ARCOS DA LAPA, Río de Janeiro, Brasil
• 1996: Origen y mitos del fuego, Museo de Arte Moderno, Saitama, Japón
• 1996: Llamando al alma, Museo de Arte de Fukuoka, Japón
• 1998: Notas sobre Asia, Berlín, Alemania
• 1998: Recordando la tradición, Embajada de Alemania, Pekín
• 2000: Primer encuentro, Chambers Fine Art , Nueva York, EE. UU.
• 2000: Registro de emociones, La Atalaya-Arte contemporáneo, Pekín
• 2000: La puerta del siglo (1979-1999), Exposición de arte chino por invitación, Museo de Arte Contemporáneo, Chengdu
• 2001: Lü Shengzhong: ¡Mundo!, Museo de Arte de Fukuoka, Fukuoka, Japón
• 2001: Beijing-Dachauer, Dachauer Schloss, Alemania
• 2001: Pistas hacia el futuro, Galería Red Gate, Pekín, China
• 2002: A la nuit tombée: Lü Shengzhong, Grenoble, Francia
• 2002: De Waan Venray AsyLüm, Países Bajos
• 2003: Auspicio desde arriba, Galería Eslite, Taipei, Taiwán
• 2003: Trienal de Guangzhou, Museo de Bellas Artes de Guangzhou, Guangzhou, China Exposición Cielo Azul, Yizhuang, Beijing, China
• 2003: Synthi-Scapes: Pabellón chino de la 50ª Bienal de Venecia (cancelado debido al SARS), posteriormente exhibido en el Museo de Bellas Artes de Guangzhou, Guangzhou, China
• 2003: Apertura, Museo de Arte de China, Pekín, China
• 2003: Mano izquierda, mano derecha, 798 Art Space, Pekín, China
• 2004: El libro de la humanidad, Chambers Fine Art , Nueva York, EE. UU.
• 2004: Cinesi artista fra tradizione e presente, Museo de Arte Marsilio, Italia
• 2004: Figura universal—AR Penck y Lü Shengzhong, White Space Gallery, Pekín, China
• 2005: Lo nuevo surge de lo viejo, Museo de Arte Universitario, Universidad de Albany, Nueva York, EE.UU.
• 2007: Tierra cuadrada, cielo redondo, Chambers Fine Art , Nueva York, EE. UU.

"Utilizo papel para recortar esta pequeña figura roja para demostrar la delicada fragilidad de los seres humanos. Es efímera. La vida de un ser humano es más corta que el grosor de un papel. El material no es importante. Lo que importa es el proceso que se utiliza para crear ese material. Eso es lo más valioso para mí".

Lü es un artista chino de la Academia Central de Bellas Artes de China en Beijing, que se especializa en el antiguo corte de papel chino.

Su arte más conocido se llama “Pequeñas Figuras Rojas”, en realidad, es un procedimiento antiguo y famoso en China, llamado corte de papel, que se utiliza ampliamente en la especialidad social de China. La figura, que parece un niño pequeño, es un elemento excepcionalmente común en el corte de papel tradicional chino, la gente local piensa que este pequeño niño puede eliminar las adversidades, por lo que continúan cortando papel de niño pequeño, pero se muestra inequívocamente en las tierras de cultivo lejos de la ciudad. Esta es una simbolización y sociedad universal ignorada por el virtuoso durante mucho tiempo, pero Lü la identifica y la reproduce, la convierte en una artesanía formal y considerable al darle la naturaleza filosófica y tradicional.

"Para mi proyecto, hay dos inspiraciones: una es que creo que realmente necesito expresar algo sobre la cultura en mi diseño, tratar de encontrar los significados culturales del arte popular chino, en realidad, no es difícil, porque el arte popular chino está muy relacionado con la cultura. La otra cosa es que debo pensar en cómo hacer que mi obra de arte se relacione más con la vida cotidiana de la gente, debo tratar de que parezca algo de la actualidad". ^[2]

Lü Shengzhong es un artista chino que en octubre fue a la Universidad de Albany y creó e instaló una nueva y poderosa pieza compuesta por muñecos de papel rojo. El tallado de pequeñas figuras rojas es un ritual y una representación en su sentido más puro, practicado durante generaciones como un acto devocional para traer fertilidad a la familia y como símbolo de continuidad ancestral.

Un ambiente festivo inunda el estudio de doble altura. Las vibraciones rojas llenan los ojos y revitalizan los sentidos. Un par de cortinas de papel rojo recortado que caen desde la parte superior y remolinos cadenciosos y diseños repetidos en rojo, blanco y negro que envuelven las paredes de la pantalla superior intentan llenar la visión periférica. Ser un lugar dominado es esencial para una reacción celestial, y esto es posiblemente un impacto en Shengzhong. Una combinación de miedo e interés a menudo fabricada por la repetición y la escala a menudo se acompaña de lo eminente. Crean un ambiente de misterio y abren la mente a metodologías no racionales. Como alguna vez has estado en un templo chino, sabes a qué me refiero. El espacio inmensurable de la Sala de Exposiciones de Simbolismo Universitario funciona tanto a favor como en contra de este impacto. La escala permite una introducción de proporciones fabulosas, pero la partición de unidades que podrían haberse reforzado entre sí crea un aire menos combustible.

Lo sublime no suele ir acompañado de hilaridad o modestia, pero la percepción de que el vigor rojo enjambre está formado por personas pequeñas y divertidas, algunas con cola de caballo, otras con la enorme cabeza de un niño, un feto o una rana, hace que uno sonría. El tema es la prolongación y la fertilidad tanto de la sociedad como de la raza, y se trata con una gentileza de espíritu.

La pieza de superficie de suelo a techo El libro vacío: El libro de la humanidad que Shengzhong terminó en la Universidad de Albany contiene varios libros en la parte superior, que contienen 900 páginas que han sido cortadas para liberar y suspender porciones de papel sin texto. Cada línea colindante de cada página se une de manera similar a una línea umbilical a pequeños individuos rojos que se extienden en la cubierta. Esta pieza deja de lado firmemente la doctrina y confirma la imperatividad de los individuos y es lo más destacado de la muestra.

La demostración del corte es además vital como imagen del Tao, el estándar que abarca los impulsos positivos y negativos. La pieza de Shengzhong The Vertical of Negative and the Level of Negative, una pintura de papel recortado de 13 metros de largo, resume esta pauta. Niños grandes y de cabezas enormes forman islas alrededor de las cuales pululan masas de figuras más humildes como bancos de peces o espermatozoides, generando impulsos que atraen la mirada. Las formas en rojo y negro se transforman de figura a fondo y de nuevo a figura en una exhibición eufórica de un golpe formal de genialidad.

En los cuatro tableros de la pieza Poesía de la congruencia, Shengzhong compara la recombinación alegórica con la inferencia del dialecto, un conjunto de letras estructuradas. Con astucia, crea mandalas a partir de descifrados recortados simétricamente y coloca líneas de formas verticales o uniformes debajo, hechas a partir de fragmentos de patrones de conjuntos rotos. Desde la distancia, estas piezas dan la impresión de ser pergaminos caligráficos convencionales, pero es evidente que Shengzhong tiene un impulso hacia la comicidad que es un poco subversivo.

La observación atenta siempre es recompensada. El humor subversivo fue una táctica de supervivencia que Shengzhong utilizó para crear subtextos sugerentes ocultos en los encantadores relatos de los trabajadores de Adoration Tune, composiciones consagradas por el tiempo en seda. Los primeros diseños alternativos que se muestran en el fondo de la pantalla tienen una letra estilizada y no específica que, aunque útil, generalmente atraerá la atención a distancia de la explicación superficial hecha por el enunciado. ^[3]

Lü basa el tema de su recorte de papel en el ciclo de vida dinámico del recorte de papel. El tema es una técnica antigua que mantiene la vitalidad a través de la recreación y la variación infinitas. Con el arte de la recreación y la variación como técnica básica, el arte en sí se convierte en un modo de renovación constante, no solo en el arte sino también en la vida. Por ejemplo, el arte se utilizaba en días festivos, festivales, bodas y funerales. Estos eventos marcan ciertos pasajes dentro de la vida de una persona. Hay tres elementos básicos en la obra de arte de Lü Shengzhong que él considera esenciales en el arte del recorte de papel.

El primer elemento es la relación dinámica entre formas positivas y negativas que se crea constantemente en el arte del recorte de papel. Lü cree que lo más importante de esto es el hecho de que no se pueden utilizar formas positivas o negativas por separado, sino que se pueden utilizar juntas, como en una sola hoja de papel que crea un todo conceptual.

El segundo elemento se refiere a la materialidad del recorte de papel. En primer lugar, el arte del recorte de papel siempre genera tensión entre la bidimensionalidad y la tridimensionalidad, ya que se supone que un trozo de papel es bidimensional por ser una superficie tan plana. Independientemente de la forma en que se corte el papel, sigue teniendo un volumen, así como un anverso y un reverso. Cuando Lü crea una pieza y fija los recortes de papel a una tabla, compara su trabajo con una pintura y una escultura, y comienza a cuestionar la relación entre las dos formas de arte. Lü también siente que un recorte de papel también representa la fragilidad, ya que el papel es vulnerable a los desastres naturales y humanos. La fragilidad ha sido el tema y la temática utilizados en las obras de arte de Lü Shengzhong.

El tercer elemento de la obra de Lü Shengzhong es la naturaleza temporal y meditativa del recorte de papel. Esto nos lleva a una conversación que mantuvo con una campesina local durante una visita a la provincia de Shaanxi. Lü le preguntó cuál era el proceso de pensamiento detrás de los recortes de papel que estaba creando y ella respondió: “Nada, no hay nada en mi mente”. Para interpretar la respuesta, Lü comienza a abordar su recorte de papel con procesos creativos, emoción y pensamiento racional, pero al mismo tiempo eso no lo hace creativo. Lo que hace que Lü Shengzhong y la campesina sean tan importantes es el hecho de que cuando crean una pieza, se expresan y se liberan a sí mismos con formas visuales abstractas.

• 1990: Obras de Shenzhong , Lü, Hunan Art Publication Press
• 1992: Recortes de papel populares , Hunan Art Publication Press
• 1992: Figuras de sombras de Huazhou , Hunan Art Publication Press
• 1994: Grabado en madera de la cultura popular china , Hunan Art Publication Press
• 1994: Selección de dibujos lineales de Lü Shengzhong , editorial Guangxi Fine Arts Publication House Press
• 1995: En busca del alma , Hunan Art Publication Press
• 1996: La apreciación clásica del papel recortado popular , China Films Press
• 1998: Lü Shengzhong: Llamando al alma , Editorial de Bellas Artes de Guangxi
• 2000: Redacción de personajes , China Youth Publication Press
• 2000: El primer encuentro , Nueva York Chambers Fine Art Press
• 2001: Caminar y observar , SDX San Lian Bookstore Publishing
• 2001: Tigre de Langzhuang elaborado con harina (en colaboración con Li, Hongjun), Taiwan Echo Publishing Press
• 2002: Ropa de colores , Editorial de Bellas Artes de Guangxi
• 2002: Baby's GalLüs , editorial de bellas artes de Guangxi
• 2003: Manuscrito original de Molding , SDX San Lian Bookstore Publishing
• 2003: Despedida de la tradición I , Librería SDX San Lian
• 2003: Despedida Tradición II , Librería SDX San Lian
• 2003: La llegada de Lück , Taiwán Eslite Gallery Press
• 2003: La historia del niño rojo , Shanghai Literature and Art Publishing Press
• 2004: Despedida Tradición III , Librería SDX San Lian Publishing
• 2004: Tradición de despedida IV , Librería SDX San Lian Publishing

• 1988: Cultura campestre (4 piezas conmemorativas), China Post
• 1988: Conferencia de deportes agrícolas de China (2 piezas conmemorativas), China Post
• 1989: She Han Ling Zhi, Seguridad en todas las estaciones (sello con el animal del año de nacimiento chino), China Post
• 1996: Xi Jian Guang Ming, La miríada de luces (sello con el animal del año de nacimiento chino, 2 piezas conmemorativas), China Post
• 2005: El gallo canta (sello con el animal del año de nacimiento chino), China Post
• 2006: Guo Tai Min An (sello con el animal del año de nacimiento chino), China Post

En 2005, Lü publicó un libro titulado The Book of Humanities (El libro de las humanidades) , en el que analiza y muestra sus obras pasadas y presentes. El libro también emplea los tres elementos de Lü detrás del recorte de papel junto con su filosofía hacia su obra de arte en varios volúmenes. Algunas de las páginas de collage del libro eran retazos de piezas reales que Lü Shengzhong creó. Los collages del libro son de pequeñas figuras rojas como ranas, muñequitos de papel y otras formas diversas.

Lü Shengzhong trabajó como profesor en la misma escuela donde obtuvo su maestría, la Academia Central de Bellas Artes, en el departamento del Instituto de Investigación de Estudios de Arte Popular en Beijing. Lü impartía hasta ocho clases por semestre y era muy entusiasta y participaba activamente con sus estudiantes, con la esperanza de que fueran el futuro del arte.

• https://web.archive.org/web/20090502194042/http://www.chambersfineart.com/en/contemp/lshen-bio.html
• http://findarticles.com/p/articles/mi_m1248/is_6_93/ai_n13804286/
• https://web.archive.org/web/20110724083739/http://www2.thorn.net/~alexa/clips/lsz.html
• Newell, LB (2007). Fuera de lo común . South Kensington, Londres, Inglaterra: V&A Publications
• https://archive.today/20130126004940/http://www.htsdart.com/html/artist/detail_2012_01/08/141_3.shtml
• http://www.vam.ac.uk/vastatic/microsites/1637_outoftheordinary/artists_biography.php?artistTag=shengzhong