Luc Moullet

Luc Moullet ( en francés: [mulɛ] ; nacido el 14 de octubre de 1937 en París ) es un crítico de cine y cineasta francés , miembro de la Nouvelle Vague o Nueva Ola Francesa . ^[1] Las películas de Moullet son conocidas por su humor, sus inclinaciones antiautoritarias y su estética rigurosamente primitiva, que está fuertemente influenciada por su amor por las películas B estadounidenses .

Aunque cineastas y críticos influyentes como Jean-Luc Godard , Jean-Marie Straub , Jacques Rivette y Jonathan Rosenbaum han elogiado constantemente su trabajo, nunca ha tenido éxito comercial, ni siquiera en su Francia natal.

Se sabe que Moullet actúa con frecuencia en sus películas.

Moullet comenzó a escribir para Cahiers du cinéma a los dieciocho años, donde fue uno de los primeros defensores de las películas de Samuel Fuller . Aunque al parecer François Truffaut no le gustaba en un principio , el impetuoso crítico encontró un defensor en el joven Jean-Luc Godard . En uno de sus artículos para Cahiers (publicado en marzo de 1959), Moullet afirmó que «la moral es una cuestión de travellings», una frase que, junto con la alternativa de Jean-Luc Godard, formulada poco después («los travellings son una cuestión de moralidad»), se ha hecho muy conocida desde entonces en los estudios de cine francés.

El primer cortometraje de Moullet debía proyectarse antes del segundo largometraje de Godard, Le Petit Soldat , que fue prohibido debido a su contenido político. Después de que varios cortos más no lograran atraer la atención, Moullet volvió a la crítica y escribió importantes estudios sobre varios directores (el más notable es un libro sobre Fritz Lang que Brigitte Bardot lee en El desprecio de Godard ).

Su primer largometraje, realizado en 1966, fue la comedia Brigitte et Brigitte , que sigue a dos mujeres jóvenes que comparten un nombre y un apartamento en París. La película cuenta con cameos de Samuel Fuller , Claude Chabrol , Eric Rohmer y André Téchiné . Le siguió al año siguiente Les Contrebandières ( Los contrabandistas ), un triángulo amoroso con influencias de películas de serie B centrado en traficantes de contrabando en un país imaginario.

En 1971, Moullet hizo su primera película en color, Une aventure de Billy le Kid , también conocida por su título en inglés, A Girl Is a Gun . Un western psicodélico protagonizado por el ícono de la nouvelle vague francesa Jean-Pierre Léaud , la película nunca se estrenó en Francia, pero en su lugar se mostró en el extranjero en una versión doblada al inglés. El doblaje, concebido por Moullet como un tributo a la "sórdida" que siempre admiró en las películas de género estadounidenses, es intencionalmente malo, y el pequeño y delgado Leaud tiene una voz profunda que no combina.

Moullet continuó a un ritmo relativamente lento a lo largo de la década de 1970. Su película más notable del período es Anatomie d'un rapport (1976), un drama de relaciones que también ataca y parodia otros dramas de relaciones.

A principios de los años 1980, Moullet comenzó a dirigir películas a un ritmo más rápido, realizando cortometrajes humorísticos entre sus largometrajes. En 1987, su película La Comédie du travail ganó el Premio Jean Vigo en el Festival de Cine de Cannes , un premio que se otorga habitualmente a directores jóvenes (Moullet tenía 50 años en ese momento).

Moullet ha continuado realizando cortometrajes y largometrajes a un ritmo constante a lo largo de la década de 1990 y hasta la actualidad. Entre sus trabajos más recientes se encuentran el largometraje La Prestige de la mort ( El glamour de la muerte ), cuyo título provisional era La Seule solution ( La única solución ) y La Terre de la folie ( La tierra de la locura ) (2009), además de varios cortometrajes en 2010.

En 2009 participó en una mesa redonda con los críticos Bill Krohn y Craig Keller sobre Une femme mariée (1964) de Jean-Luc Godard para un libro que acompaña el lanzamiento en DVD de la película de The Masters of Cinema Series. Moullet también contribuyó con una nueva obertura para el volumen. Más tarde ese mismo año, la editorial francesa Capricci publicó dos obras relacionadas con Moullet: Piges choisies ( una antología de los escritos cinematográficos de Moullet durante los últimos cincuenta años) y Notre alpin quotidien ( Nuestro pan de cada día , un juego de palabras con Notre pain quotidien o Nuestro pan de cada día ) (una nueva entrevista en formato libro con Moullet). En 2010, Moullet contribuyó con un nuevo ensayo al lanzamiento en DVD de The Masters of Cinema de La signora di tutti de Max Ophüls .

• 1966 Brigitte y Brigitte
• 1967 Las contrabandistas
• 1971 Una aventura de Billy el Niño/A Girl is a Gun
• 1976 Anatomía de un relato
• 1987 Comedia del trabajo, La
• 1989 Sièges de l'Alcázar, Les
• Parpaillon 1993 (película para televisión)
• 2002 Naufragés de la D17, Les
• 2006 El prestigio de la muerte

• 1960 Un filete demasiado cocido
• Tierras negras , 1961
• ¿Capitán 1962 ?
• 1978 Génesis de una comida
• 1981 Mi primer latón
• Introducción 1982
• 1983 Minutos de un faiseur de film, Les
• 1983 Les Havres
• Barras de 1984
• 1986 El imperio de Médor
• 1987 Valse des médias, La
• Ensayo de apertura 1988
• 1990 Septiembre según Jean et Luc, La
• 1991 Cábala de los nuestros
• 1994 Siempre más
• Foix de 1994
• 1995 Imphy, capital de Francia
• 1996 Ventre de l'Amérique, Le
• 1996 Odisea del 16/9°, L'
• 1996 Fantôme de Longstaff, Le
• 1997 Somos todos los cafards
• 1998 ...Campo de honor
• 2000 Sistema Zsygmondy, Le
• 2009 La tierra de la locura
• ¿Obra maestra del 2010 ?
• 2010 Siempre menos
• 2012 Catherine Breillat: La primera vez

• Luc Moullet en IMDb
• Biografía en newwavefilm.com
• Entrevista a Luc Moullet, MUBI
• El cine según Luc, documental sobre Luc Moullet en el sitio web ParisLike

• http://www.vacelet.org/spip.php?rubrique32 Luc Moullet, la ruée vers l'art.