Articulo de referencia

Lucy Green

Lucy Green , (nacida en 1957) [ 1 ] es profesora emérita de Educación Musical en el Instituto de Educación de la UCL , Reino Unido. [ 2 ] Desempeñó un papel fundamental al dar a...

Lucy Green , (nacida en 1957) [ 1 ] es profesora emérita de Educación Musical en el Instituto de Educación de la UCL , Reino Unido. [ 2 ] Desempeñó un papel fundamental al dar a conocer las prácticas de aprendizaje informal de músicos populares y otros músicos vernáculos a los educadores musicales, transformando así la práctica en el aula. [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]

Biografía

La profesora Green estudió música y educación en el Homerton College de la Universidad de Cambridge ; posteriormente, obtuvo una maestría en música y un doctorado en educación musical en la Universidad de Sussex . Durante sus estudios de posgrado, impartió clases de piano y se convirtió en profesora de música escolar y jefa del departamento de música en educación secundaria. En 1990, se incorporó al Instituto de Educación (actualmente parte del University College London ), donde impartió clases en cursos de formación inicial del profesorado, maestrías y doctorados. Desde 2004, es catedrática de educación musical en dicho instituto. [ 2 ] [ 8 ] En 2009, la profesora Green se unió a Isleworth Baroque (actualmente Richmond Opera ), inicialmente como cantante y posteriormente produciendo y dirigiendo varias producciones. [ 9 ] [ 10 ]

Trabajo profesional

El estudio de la profesora Green sobre cómo aprenden los músicos populares y sus ideas iniciales sobre cómo sus prácticas de aprendizaje pueden traducirse en educación musical formal [ 11 ] se ha descrito como un hito en la educación musical. [ 12 ] Partiendo de este trabajo, la profesora Green dirigió el proyecto Informal Learning Pathfinder del Reino Unido, Musical Futures , que tomó características centrales de los métodos informales de aprendizaje musical y las adaptó a entornos de aula. [ 13 ] Este cambio en los enfoques de enseñanza resultó en un aumento de la motivación de los estudiantes. [ 14 ] [ 15 ] [ 16 ] Posteriormente, desarrolló pedagogías similares para la lección instrumental especializada. [ 17 ] En 2016, Musical Futures fue incluido en el Top 100 de innovaciones educativas globales por la organización finlandesa 'HundrED'. [ 18 ]

El trabajo de la profesora Green se utiliza en escuelas y programas de formación de profesores en el Reino Unido, [ 14 ] [ 19 ] [ 20 ] [ 21 ] EE. UU., [ 4 ] [ 22 ] [ 23 ] Canadá, [ 16 ] [ 24 ] Australia, [ 15 ] Singapur, Brasil, Chipre y otros lugares. [ 25 ] Su trabajo también ha sido influyente en otras áreas de la sociología de la educación musical, particularmente en lo que respecta al género, [ 26 ] [ 27 ] el significado y la ideología musical, y la pedagogía de la música popular . Más recientemente, la profesora Green ha sido coautora con el Dr. David Baker de los resultados de la investigación sobre las vidas y el aprendizaje de músicos ciegos y con baja visión. [ 28 ] Sus publicaciones han sido traducidas al español, portugués, alemán, italiano, griego, sueco, neerlandés y chino.

Premios y distinciones

Doctorado Honoris Causa por sus servicios a la educación musical, Universidad de Hedmark , Noruega, en 2014.

El 22 de julio de 2022, Green fue elegido miembro de la Academia Británica (FBA), la academia nacional del Reino Unido para las humanidades y las ciencias sociales. [ 29 ]

Bibliografía

  • 2017, (en coautoría con David Baker), Insights in Sound: Visually Impaired Musicians' Lives and Learning , Londres y Nueva York: Routledge ISBN 978-1138209312
  • 2011, (editor) Aprendizaje, enseñanza e identidad musical: voces a través de las culturas , Bloomington: Indiana University Press. ISBN 9780253000880
  • 2008, La educación musical como teoría y práctica críticas: ensayos seleccionados , Londres y Burlington, VT: Ashgate Contemporary Thinkers on Critical Musicology Series ISBN 9781409461005
  • 2008, Música, aprendizaje informal y la escuela: una nueva pedagogía en el aula , Londres y Nueva York: Ashgate Press ISBN 978 0 7546 6522 9
  • 2001/02, Cómo aprenden los músicos populares: Un camino a seguir para la educación musical , Londres y Nueva York: Ashgate Press (238 págs.); ISBN 0 7546 0338 5(tapa dura); publicado en 2002 en rústica; reimpreso en 2003, 2005 y 2008.
  • 1997, Música, género, educación , Cambridge University Press (282 págs.), ( ISBN) 9780521555173) reimpreso en 2001, 2004, 2007
2001, publicado en español como Música, Género y Educación , Ediciones Morata, ISBN 84-7112-454-8
  • 1988/2008, Música para oídos sordos: significado musical, ideología y educación , Manchester y Nueva York: Manchester University Press (165 págs.), ISBN 0-7190-2647-4(tapa dura); reimpreso en rústica, 1990; 2008,
Publicado en una segunda edición revisada: Bury St. Edmunds: Abramis Publishing

Referencias

  1. "Lucy Green, académica británica" . Archivo virtual de autoridades internacionales . Consultado el 3 de septiembre de 2017 .
  2. 1 2 "Preguntas y respuestas con la profesora Lucy Green" . Instituto de Educación de la UCL . Consultado el 3 de septiembre de 2017 .
  3. Cain, Tim (2013). "Transmitiéndolo": más allá de la pedagogía formal o informal . Music Education Research, vol. 15, n.º 1, págs. 74–91.
  4. 1 2 Jaffurs, SE (2004). El impacto de las prácticas informales de aprendizaje musical en el aula, o cómo aprendí a enseñar de una banda de garaje . Revista Internacional de Educación Musical, Vol. 22, n.º 3, pp. 189-200.
  5. Número especial de ACT (2009). Acción, crítica y teoría en la educación musical, sobre el libro de Lucy Green, Música, aprendizaje informal y la escuela . Vol. 8, n.º 2, ISSN 1545-4517.
  6. Número especial de BJME (2010). Número especial sobre aprendizaje informal y educación superior en música . British Journal of Music Education, vol. 27, n.º 1, ISSN 0265-0517.
  7. Número especial de VRME (2008). Visiones de la investigación en educación musical, vol. 12: Más allá de Lucy Green: Operacionalización de las teorías del aprendizaje musical informal . Presentación en panel, Conferencia de la Asociación Estadounidense de Investigación Educativa 2008, Nueva York, NY.
  8. "Prof. Lucy Green" . Servicio de Información de Investigación Institucional de la UCL . Consultado el 3 de septiembre de 2017 .
  9. "Solomon - Isleworth Baroque" . London Opera Notes . 31 de octubre de 2011. Consultado el 7 de junio de 2020 .
  10. "Reseña de Alan Gibbs sobre Semele de Handel 2015" . Isleworth Baroque . 13 de marzo de 2016. Consultado el 7 de junio de 2020 .
  11. Green, L (2001). Cómo aprenden los músicos populares: Un camino a seguir para la educación musical . Londres y Nueva York: Ashgate Press, ISBN 0 7546 0338 5.
  12. Dunbar-Hal, P (2002). Reseña del libro: Cómo aprenden los músicos populares: Un camino a seguir para la educación musical . Estudios de investigación en educación musical, vol. 18, número 1, págs. 79-82, DOI: https://doi.org/10.1177/1321103X020180010901
  13. "Antecedentes" . Musical Futures . Consultado el 3 de septiembre de 2017 .
  14. 1 2 Hallam S, Creech A, Sandford C, Rinta T y Shave K (2008). Encuesta sobre el futuro de la música: un informe del Instituto de Educación de la Universidad de Londres . Fundación Paul Hamlyn.
  15. 1 2 Jeanneret N, McLennan R y Stevens-Ballenger J (2011). Futuros musicales: una perspectiva australiana: resultados de un estudio piloto victoriano . Universidad de Melbourne.
  16. 1 2 Wright, R (2011). Musical Futures: un nuevo enfoque para la educación musical . Canadian Music Educator, vol. 53, núm. 2, págs. 19–21.
  17. "Proyecto de juego de oídos" . Departamento de Artes y Humanidades, Instituto de Educación . Consultado el 3 de septiembre de 2017 .
  18. "Futuros musicales" . HundrED . Consultado el 3 de septiembre de 2017 .
  19. Andrews, K (2013). Mantenerse “por sí mismos”: una comparación del aprendizaje dirigido por el profesor y el aprendizaje grupal en un grupo instrumental extracurricular . British Journal of Music Education, CJO 2012.
  20. Gower, A (2012). Integrating informal learning approaches into the formal learning environment of mainstream secondary schools in England . British Journal of Music Education, Vol. 29, no. 1, pp. 13–18.
  21. Price, D (2006). Personalizando el aprendizaje musical . Fundación Paul Hamlyn.
  22. Abrahams F, Abrahams D, Rafaniello A, Vodicka J, Westawski D, Wilson J (2011) . Going Green: la aplicación de estrategias informales de aprendizaje musical en conjuntos corales e instrumentales de escuelas secundarias .
  23. Paparo, SA (2013). The Accafellows: explorando la creación musical y la cultura de un conjunto a cappella universitario . Music Education Research, vol. 15, n.º 1, págs. 19–38.
  24. Wright, R (2012). Sintonizando con el futuro: compartiendo las primeras impresiones sobre el proyecto piloto Musical Futures 2012 en Ontario . Canadian Music Educator, vol. 53, n.º 4, págs. 14–18.
  25. McPhail, G (2012). Conocimiento y currículo: la música como estudio de caso en futuros educativos . New Zealand Journal of Educational Studies, vol. 47, n.º 1, págs. 33–45.
  26. Björck, C (2011). ¿Libertad, restricción o ambas? Lecturas sobre música popular y género . Acción, crítica y teoría en la educación musical.
  27. Legg, R (2010). "Una música igualitaria": una exploración de las percepciones de género y la evaluación justa de composiciones musicales por parte de profesores de música principiantes . Music Education Research 12, pp 141-159.
  28. Baker D, Green L (2017). Percepciones de la escolarización, la pedagogía y la notación en la vida de los músicos con discapacidad visual . Departamento de Cultura, Comunicación y Medios, Instituto de Educación de la UCL, Londres, url= http://discovery.ucl.ac.uk/1476645/1/Baker%2C%20D.%20and%20Green%2C%20L.%2C%20RSME%2C%20accepted%20for%20publication.pdf
  29. "Número récord de mujeres elegidas para la Academia Británica" . La Academia Británica . 22 de julio de 2022. Consultado el 14 de agosto de 2022 .
  • El sitio web de Musical Futures
  • Vídeoclip de Musical Futures: La enseñanza en las escuelas del Reino Unido
  • Videoclip de Musical Futures: Modelando el aprendizaje auditivo con música popular.
  • Vídeo del Instituto de Educación de la UCL: Una conversación con Lucy Green, profesora de Educación Musical.