Lucy May Stanton

Lucy May Stanton (22 de mayo de 1875 – 19 de marzo de 1931) fue una pintora estadounidense. Realizó paisajes, bodegones y retratos, pero Stanton es más conocida por sus miniaturas de retratos . Sus obras se encuentran en la National Portrait Gallery de Washington, D.C., el Metropolitan Museum of Art de Nueva York, el Museum of Fine Arts de Boston y el Philadelphia Museum of Art , donde Autorretrato en el jardín (1928) y Miss Jule (1926) forman parte de la colección permanente del museo. ^{[ 1 ]}

Stanton nació en Atlanta , Georgia, la primera de dos hijas de William Lewis Stanton y Frances Louisa Cleveland Megee Stanton. ^{[ 2 ] [ a ]} ​​William tenía un negocio mayorista de venta de alimentos, algunos de los cuales provenían de las granjas Stanton y Megee; maquinaria; madera; y cerámica importada de Europa. La familia vivía en el "elegante" distrito West End de Atlanta en Gordon Street (ahora Ralph D. Abernathy Boulevard) en una casa de estilo neoclásico griego. Un año después del nacimiento de Lucy May Stanton, nació su hermana Willie Marion Stanton. Los veranos de la familia a menudo los pasaban en las montañas del norte de Georgia en las granjas de los abuelos de Lucy. Los Stanton pasaron muchos inviernos en los Pontalba Buildings de Nueva Orleans, donde William administraba la importación de azúcar, melaza y arroz del Caribe. ^{[ 2 ]} Lucy May Stanton recibió un juego de pinturas al óleo y comenzó a aprender a pintar cuando tenía siete años. La señora Sally Seago, ^{[ 2 ] [ 3 ] [ b ]} una artista francesa en Nueva Orleans, le dio lecciones a Stanton en Nueva Orleans. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

En Atlanta, vivía frente a Wren's Nest , ^{[ 2 ]} la casa del autor y periodista Joel Chandler Harris , quien escribió las historias del tío Remus y compartió sus historias con ella y su hermana, ^{[ 3 ] [ 5 ]} Willie Marion Stanton. ^{[ 6 ]} Su madre, Frances Megee Stanton, murió en 1888. ^{[ 2 ]} En 1889-1890 hizo un viaje por Europa con su padre y estudió pintura a la acuarela en Venecia . ^{[ 4 ]}

Lucy y Willie se educaron en el Southern Female College (ahora conocido como Cox College ) en LaGrange , Georgia, donde Lucy se graduó en 1893 con los máximos honores en griego y latín. ^{[ 2 ] [ 4 ] [ c ]} Estudió con otra profesora de francés, la Sra. Ada Autrie. ^{[ 3 ]} Su padre se casó con Sallie Cox, instructora de música y miembro de la familia propietaria de la escuela. Los primeros retratos en miniatura de Lucy fueron uno de su hermana en 1895 y otro que era una copia de una miniatura familiar. Sus primeras miniaturas fueron realizadas con una técnica de puntillismo. ^{[ 2 ]}

En los dos años posteriores a su graduación trabajó como profesora de arte en el New Ebenezer College y como asistente del artista de Atlanta James P. Field, quien había sido su instructor de arte en el Southern Female College. Durante ese tiempo comenzó a pintar miniaturas de retratos, recibiendo su primer encargo en 1896, un retrato de la cantante de ópera Adelina Patti . Más tarde ese año, partió hacia París donde estudió pintura, grabado y escultura con el artista estadounidense Augustus Koopman y pintura de miniaturas con la artista estadounidense Virginia Richmond Reynolds . Stanton pintó en Normandía durante los veranos con Koopman y otros estudiantes. Koopman le enseñó a pintar con originalidad y Reynolds introdujo a Stanton a las pinceladas paralelas, una técnica novedosa en ese momento. También estudió anatomía en la Sorbona ; tomó clases en dos escuelas de arte independientes en París que admitían mujeres, la Académie de la Grande Chaumière y la Académie Colarossi ; ^{[ 1 ] [ 2 ]} y estudió con James Abbott McNeill Whistler . ^{[ 3 ]}

Stanton, quien creció en Atlanta durante su recuperación tras la Guerra Civil, creó obras de arte que representaban su herencia sureña, incluyendo una serie de escenas de la vida afroamericana que denominó "Pequeños Murales", entre las que se encuentran " Cargando Algodón " , "Negros Descansando" y "El Pórtico de la Tía Liza" . Exhibió el primer retrato en miniatura de un afroamericano en una exposición de la Academia de Bellas Artes de Pensilvania en 1899. También pintó retratos del georgiano Howell Cobb , quien fue Presidente de la Cámara de Representantes, y de Linton Ingraham, un exesclavo, que se encuentran en las colecciones de la Cámara de Representantes de los Estados Unidos y del Museo de Comercio Americano en Milton, Massachusetts, respectivamente. Su pintura " Mujer de las Montañas de Carolina del Norte" forma parte de la colección del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York. ^{[ 3 ]}

Regresó a los Estados Unidos en 1898 y comenzó su carrera como artista en serio, exhibiendo tanto allí como en Europa. ^{[ 1 ] [ 2 ]} Enseñó en una escuela nocturna de la YMCA, dio clases particulares y tuvo un estudio en Atlanta. ^{[ 2 ] [ 3 ]} En 1898 hizo su primer cuadro de una afroamericana, la tía Nicey Tuller . Recibió encargos para pintar retratos de personas influyentes, incluido Charles A. Collier, quien había sido alcalde de Atlanta. Cuelga en el Ayuntamiento de Atlanta. Volvió a enseñar en lo que ahora es Cox College. ^{[ 2 ]} Entre 1901 y 1902, Stanton y su hermana, Willie Marion, ^{[ d ]} vivieron en Bryant Park Studios , frente a Bryant Park . Lucy dio clases particulares de arte y en el Hospital Episcopal Deaconess se formó como enfermera práctica de caridad. Stanton conoció al naturalista John Burroughs , realizó viajes en canoa a Maine y visitó a amigos en Boston, donde en 1902 expuso en la segunda exposición anual de la Copley Society of Art . Más de 800 pinturas fueron rechazadas por el jurado de la exposición. ^{[ 2 ]}

Stanton realizó una larga visita a su padre, su madrastra y sus hijos en Los Ángeles a partir de la primavera de 1904. En 1905 viajó a París con su amiga y colega artista Polly Smith. Tenía un estudio en el número 70 de la Rue Notre-Dame des Champs en París, ^{[ 2 ] [ 3 ]} donde había regresado para estudiar pintura de retratos con Lucien Simon y Jacques-Émile Blanche . Su obra Madre e hijo , un retrato en miniatura de su hermana y su sobrino pintado en 1905, ganó una Cinta Azul al año siguiente cuando se exhibió en el Nuevo Salón de la Société Nationale des Beaux-Arts . Desde 1909, mantuvo un estudio y una pequeña casa en Athens, Georgia , cerca de la casa de su hermana. ^{[ 1 ] [ 2 ]} Luego tuvo estudios en Carolina del Norte en las Grandes Montañas Humeantes y después en Nueva York. ^{[ 3 ]}

De 1916 a 1926 vivió y trabajó principalmente en Boston , por entonces un centro del arte miniaturista. Tenía un estudio en Beacon Hill y pasaba los veranos en Ogunquit, Maine . ^{[ 3 ]} Hizo un retrato en acuarela de Joel Chandler Harris alrededor de 1914, después de su muerte. En 1917 ganó la Medalla de Honor de la Sociedad de Pintores Miniaturistas de Pensilvania. ^{[ 5 ]} También enseñó arte en varias escuelas privadas allí, incluyendo la Academia Milton y Dana Hall . Stanton se estableció definitivamente en Athens en 1926 ^{[ 3 ]} donde participó activamente en la vida cívica de la ciudad, dando conferencias sobre arte y organizando exposiciones, además de promover el sufragio femenino y hacer campaña para la Liga de las Naciones . Fue cofundadora de la Sociedad de Paz de Georgia en 1928.

Stanton contrajo un resfriado en marzo de 1931 ^{[ 3 ]} y posteriormente murió de neumonía en un hospital de Atenas y fue enterrada en el cementerio Oconee Hill de la ciudad . Nunca se casó. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

Sus documentos, correspondencia, fotografías de miembros de su familia y de sus obras, y otros documentos relevantes que abarcan desde 1899 hasta 1931 se conservan en la Biblioteca de Libros Raros y Manuscritos Hargrett de la Universidad de Georgia. ^{[ 6 ]}

Algunas de sus principales exposiciones son: ^{[ 3 ] [ 6 ]}

• 1899 a 1931 – Sociedad de Pintores de Miniaturas de Pensilvania, más de 100 miniaturas
• 1899 a 1931 – Academia de Bellas Artes de Pensilvania, 93 obras de arte, en su mayoría miniaturas.
• 1906, 1912 – Société Nationale des Beaux-Arts, París, donde ganó el Lazo Azul.
• 1910, 1920, 1926 – Sociedad Americana de Pintores de Miniaturas
• 1913 – Edificio del Capitolio de los Estados Unidos
• 1913–1915, 1922 – Instituto de Arte de Chicago
• 1914 – Real Sociedad de Miniaturas, Londres
• 1915 – Exposición Panamá-Pacífico, San Francisco
• 1919, 1921 – Club de Acuarelistas de Washington
• 1923 – Concord Art Association , Massachusetts, donde ganó una Medalla de Honor.

También realizó exposiciones individuales en Boston, Nueva York, Nueva Orleans y Baltimore. ^{[ 3 ]}

• Betty Alice Fowler; Lucy M. Stanton; Museo de Arte de Georgia (noviembre de 2002). El arte de Lucy May Stanton . Museo de Arte de Georgia, Universidad de Georgia. ISBN 978-0-915977-42-0.
• Mary Jessica Hammes (23 de mayo de 2002). "Revolución en miniatura: Lucy May Stanton vivió y pintó con su propio estilo" . Athens Banner-Herald .
• Betty D. Landes (1982). Lucy May Stanton (1875–1931): Artista del siglo XX: Una biografía . Mary Baldwin College.

Contenido multimedia relacionado con Lucy May Stanton en Wikimedia Commons

• Biblioteca de Manuscritos, Archivos y Libros Raros Stuart A. Rose , Universidad de Emory: Colección Lucy M. Stanton, 1910-1985