
Luigi Castellacci (1797 en Pisa - 1845) fue un virtuoso italiano de la mandolina y la guitarra , compositor instrumental y autor de romances populares franceses con acompañamientos de guitarra y piano. [1]
Hijo de padres músicos, en cuanto supo sostener una mandolina, su padre le puso una en las manos y le enseñó el instrumento y la teoría musical. El progreso de Castellacci fue rápido; actuó con frecuencia como un prodigio musical en su ciudad natal. Tras estudiar a fondo la mandolina durante algunos años, extendió el ámbito de sus actuaciones de concierto con el instrumento por todo el norte de Italia. Luego dirigió su atención a la guitarra, a la que dedicó varios años, a la que enseñó ambos instrumentos. [1]
Hacia el año 1820 abandonó su natal Pisa para realizar una gira como virtuoso profesional de la mandolina y la guitarra. Se sintió atraído por París (al igual que Ferdinando Carulli y Matteo Carcassi ), donde se hizo un nombre en el mundo musical, en particular por sus interpretaciones con la guitarra y sus composiciones vocales con acompañamiento de guitarra. [1]
En 1825, ya estaba bien establecido y apareció como guitarrista en los círculos musicales más influyentes, siendo estimado y reconocido como un músico de primer orden. Durante su residencia en París, publicó sus primeras composiciones; también publicó varias composiciones en otras importantes ciudades francesas, donde apareció como solista de guitarra. [1]
En 1825 emprendió una gira por Alemania, y pasando por este país y Suiza visitó su tierra natal. Su talento fue apreciado durante esta gira, y a su llegada a Milán dio varios conciertos, y también en su ciudad natal, Pisa. Durante una breve estancia allí, publicó varias composiciones para mandolina, y luego regresó a París, donde se dedicó a enseñar sus instrumentos. En 1834 visitó Londres y volvió a visitarla durante la temporada del año siguiente, y allí también publicó composiciones para guitarra. Castellacci regresó luego a París, donde vivió durante muchos años y publicó más de doscientas composiciones, principalmente para guitarra y mandolina, y romanzas con acompañamiento de guitarra. [1]
Libros
Es autor de dos libros de instrucciones para la guitarra.
- Método completo y progresivo para guitarra (1845) de Lemoine, París, 2 volúmenes. Publicado simultáneamente en París, Lyon y Milán, y rápidamente tuvo varias ediciones; fuera de Francia e Italia, la obra parece haber atraído muy poca atención.
- Pequeño método para guitarra, fue publicado por Petit, París. [1]
Obras
La música de Castellacci es generalmente de carácter ligero y consiste en su mayor parte en danzas, variaciones y fantasías para solo de guitarra. [1]
Publicado por Richault, París[1]
- Variaciones para guitarra sola Op. 5, 6, 7, 16, 19, 27, 40 y 41
- Estudios progresivos para guitarra Op. 9, 11 y 12
- Danzas para guitarra solista Op. 13, 14, 15, 17 y 38
- Tres bocetos para guitarra solista Op. 43
- Fantasía para guitarra y piano; Op. 44
- Bolero para guitarra y piano; Op. 45
- Doce danzas para dos guitarras Op. 33
- Dieciséis valses fáciles para dos guitarras Op. 34
- Popurrí para dos guitarras Op. 36
- Gran fantasía para corneta, guitarra y violonchelo
Publicado por Petit de París[1]
- Diálogo de fantasía para guitarra, flauta y trompa;
Publicado porBreitkopf & HarteldeLeipzig[1]
- Introducción y bolero en armónicos para guitarra Op. 46
Otras obras
En 1835, Chappell, de Londres, publicó una colección de seis canciones italianas y seis nocturnos para voz con acompañamiento de guitarra y piano, dedicados a su alumna, la señorita F. Swinfen. Los romances más populares de Castellacci aparecieron en París: DelVamor marinaro, con acompañamiento de guitarra, en 1825, y L'Age de quinze ans, con piano, dedicado a Mile. Emilie Bourion, publicada en 1835, fueron dos de las más apreciadas de esta clase de composiciones suyas. [1]
Referencias
- ^ abcdefghijk Philip J. Bone, La guitarra y la mandolina, biografías de célebres intérpretes y compositores de estos instrumentos, Londres: Schott and Co., 1914.
- Becherucci, Eugenio, Chitarra e pianoforte - breve storia della letteratura del duo dall'Ottocento ai nostri giorni in il Fronimo no. 70, pág. 16 (30-31), 37
- Sicca, Mario, La chitarra e gli strumenti a tastiera in il Fronimo no. 1 (1972), pág. 30