Luis Barragán

Luis Ramiro Barragán Morfín (9 de marzo de 1902 – 22 de noviembre de 1988) fue un arquitecto e ingeniero mexicano. Su obra ha influido en los arquitectos contemporáneos tanto visual como conceptualmente. ^{[ 1 ]} Los edificios de Barragán son frecuentemente visitados por estudiantes y profesores internacionales de arquitectura. Estudió ingeniería en su ciudad natal, mientras cursaba todos los estudios adicionales necesarios para obtener el título de arquitecto. ^{[ 2 ]}

Barragán ganó el Premio Pritzker , el máximo galardón de la arquitectura, en 1980, y su casa particular, la Casa y Estudio Luis Barragán , fue declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 2004.

Barragán nació en Guadalajara , Jalisco , México. Se formó como ingeniero y se graduó de la Escuela Libre de Ingenieros de Guadalajara en 1923. Tras su graduación, viajó por España y Francia . Durante su estancia en Francia, conoció la obra de Ferdinand Bac , escritor, diseñador y artista franco-alemán a quien Barragán citó a lo largo de su vida. ^{[ 3 ]} En 1931, viajó nuevamente a Francia, con una larga escala en Nueva York. En este viaje conoció al muralista mexicano José Clemente Orozco , a editores de revistas de arquitectura y a Frederick Kiesler . En Francia, conoció brevemente a Le Corbusier y finalmente visitó los jardines diseñados por Ferdinand Bac. Ejerció la arquitectura en Guadalajara entre 1927 y 1936, y posteriormente en la Ciudad de México.

Su obra en Guadalajara incluye más de una docena de casas particulares en la Colonia Americana, cerca del centro de Guadalajara. Estas casas, ubicadas a poca distancia unas de otras, incluyen los primeros proyectos residenciales de Barragán. Uno de sus primeros edificios, Casa Cristo, fue restaurado y alberga el Gremio de Arquitectos del estado. Entre las tres casas se encuentran las primeras cuatro ^{[ 4 ]} que Barragán ejecutó y que ya representaban la arquitectura contemporánea.

Barragán y el movimiento modernista

Barragán visitó a Le Corbusier y se vio influenciado por el modernismo europeo. ^{[ 5 ]} Los edificios que produjo en los años posteriores a su regreso a México muestran las líneas limpias típicas del movimiento modernista . Sin embargo, según Andrés Casillas (quien trabajó con Barragán), finalmente se convenció por completo de que la casa no debía ser "una máquina para vivir". Opuesto al funcionalismo, Barragán buscó una "arquitectura emocional", afirmando que "cualquier obra arquitectónica que no exprese serenidad es un error". Barragán utilizó materiales naturales como la piedra o la madera. Los combinó con un uso original y dramático de la luz, tanto natural como artificial; su preferencia por las fuentes de luz ocultas otorga a sus interiores una atmósfera particularmente sutil y lírica.

Barragán trabajó durante años con escaso reconocimiento hasta 1975, cuando fue homenajeado con una retrospectiva en el Museo de Arte Moderno de Nueva York . En 1980, se convirtió en el segundo ganador del Premio Pritzker de Arquitectura . Su casa y estudio , construidos en 1948 en la Ciudad de México, fueron declarados Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 2004.

La obra de Luis Barragán se cita con frecuencia (y de forma engañosa) en referencia a la arquitectura minimalista . John Pawson , en su libro Minimum , incluye imágenes de algunos de sus proyectos. Si bien la mayoría de los arquitectos minimalistas no utilizan el color, las ideas sobre formas y espacios que Barragán impulsó siguen presentes. El ganador del Premio Pritzker , Álvaro Siza, ha escrito varios ensayos en los prólogos de libros que hacen referencia a las ideas de Barragán.

Louis Kahn consultó informalmente a Barragán sobre el espacio entre los edificios del Instituto Salk en La Jolla, California. ^{[ 6 ]} Según los documentos, la idea original de Kahn era ubicar un jardín entre los edificios; sin embargo, Barragán sugirió que una plaza abierta, con solo una fuente de agua en medio, reflejaría mejor el espíritu del lugar. Esta área, posiblemente diseñada teniendo en cuenta el consejo de Barragán, es sin duda el aspecto más impresionante del complejo de edificios. Barragán fue un consultor muy reconocido por muchos arquitectos mexicanos e internacionales en diseño paisajístico, ya que tenía una habilidad especial para visualizar los espacios exteriores y su relación con sus paradigmas interiores y las características del contexto natural.

La influencia de Barragán se aprecia en la obra de muchos arquitectos contemporáneos mexicanos, especialmente en los proyectos de Ricardo Legorreta . Uno de los proyectos donde los conceptos y colores de Barragán inspiraron a Legorreta es el Hotel Camino Real en Polanco, Ciudad de México. Este proyecto refleja la importancia de la cultura autóctona y su fusión con un elegante diseño moderno.

Barragán falleció a los ochenta y seis años en la Ciudad de México . En su testamento, designó a tres personas para administrar su legado: Ignacio Díaz Morales , Óscar Ignacio González y Raúl Ferrera. Ignacio Díaz Morales, amigo y colega arquitecto, heredó la biblioteca de Barragán y se le encomendó la tarea de elegir una institución adecuada para recibir la colección de libros. Óscar Ignacio González, amigo de la infancia, recibió los objetos personales de Barragán. Raúl Ferrera, su socio comercial, recibió los archivos y los derechos de autor de la obra. Díaz Morales fundó la Fundación de Arquitectura Tapatía , una fundación privada administrada por la Casa Barragán, en copropiedad con el Gobierno del Estado de Jalisco . La casa es ahora un museo que celebra a Barragán y sirve de enlace entre académicos y arquitectos interesados ​​en visitar otros edificios de Barragán en México. ^{[ 7 ]} La UNESCO incluyó la Casa Luis Barragán en su Lista del Patrimonio Mundial en 2004. ^{[ 8 ]}

Tras la muerte de Raúl Ferrera en 1993, los archivos y los derechos de autor relacionados pasaron a ser propiedad de la viuda del Sr. Ferrera, quien, después de haber intentado sin éxito encontrar un coleccionista o institución dispuesta a conservarlos en México, decidió venderlos a la Galería Max Protetch en Nueva York. Los documentos se ofrecieron a varios clientes potenciales, entre ellos el Museo de Diseño Vitra , ^{[ 9 ]} que en 1994 estaba planeando una exposición dedicada a Luis Barragán. Siguiendo la política de la empresa Vitra ^{[ 10 ]} de coleccionar objetos y archivos de diseño y arquitectura, los archivos fueron finalmente adquiridos en su totalidad y transferidos a la Fundación Barragán en Suiza . Entre los fondos del archivo se encuentran trece mil quinientos dibujos, setecientas setecientas copias fotográficas, ochenta y dos paneles fotográficos, setecientas ochocientas diapositivas, doscientas noventa publicaciones sobre la obra de Barragán, cincuenta y cuatro publicaciones recopiladas por Barragán, siete carpetas de recortes de prensa, siete maquetas arquitectónicas, varias carpetas de manuscritos, notas, listas y correspondencia, así como muebles y otros objetos. ^{[ 11 ]}

La Fundación Barragán ^{[ 12 ]} es una institución sin ánimo de lucro con sede en Birsfelden , Suiza . Desde 1996, gestiona el archivo de Luis Barragán y, en 1997, adquirió los negativos del fotógrafo Armando Salas Portugal que documentan la obra de Barragán. La misión de la Fundación es difundir el conocimiento del legado cultural de Luis Barragán mediante la conservación y el estudio de su archivo y fuentes históricas relacionadas, la producción de publicaciones y exposiciones, y el apoyo y la asistencia a otras instituciones e investigaciones académicas. La Fundación Barragán posee todos los derechos sobre la obra de Luis Barragán y sobre las fotografías relacionadas de Armando Salas Portugal.

La recepción internacional de Barragán también estuvo marcada por importantes exposiciones en museos. Su obra se presentó por primera vez en Estados Unidos en el Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York, en la exposición retrospectiva « Arquitectura latinoamericana desde 1945 » (1955-1956), donde se mostraron varios de sus proyectos, incluyendo su propia casa en Ciudad de México. ^{[ 13 ]} Posteriormente, el MoMA dedicó una exposición monográfica a Barragán con «La arquitectura de Luis Barragán» (4 de junio-7 de septiembre de 1976), comisariada por Emilio Ambasz y concebida como una presentación de diapositivas a color. La exposición estuvo acompañada por la publicación de Ambasz, ricamente ilustrada, descrita por el museo como el primer libro dedicado a la obra de Barragán. ^{[ 14 ]} Más recientemente, la arquitectura de Barragán se contextualizó dentro de un marco regional más amplio en la exposición del MoMA « Creando la modernidad: Diseño en América Latina, 1940-1980 » (2024), que incluyó documentación fotográfica de sus proyectos como parte de su análisis del diseño moderno en América Latina. En Europa, el legado de Barragán se abordó aún más a través de la exposición itinerante Luis Barragán: La Revolución Silenciosa , organizada por la Fundación Barragán en colaboración con el Museo de Diseño Vitra y presentada por primera vez en Weil am Rhein, Alemania, en 2000. ^{[ 15 ]}

Todos los proyectos terminados por Barragán se encuentran en México.

• Las Arboledas / Norte de la Ciudad de México (1955–1961)
• Casa para el arquitecto / Casa Barragán , Ciudad de México (1947–48)
• Subdivisión Jardines del Pedregal , Ciudad de México (1945-1953)
• Capilla de Tlalpan , Tlalpan , Ciudad de México (1954–60)
• Casa Gálvez , Ciudad de México (1955)
• Subdivisión Jardines del Bosque , Guadalajara (1955–58)
• Torres de Satélite , Ciudad de México (1957–58), en colaboración con Mathias Goeritz
• Cuadra San Cristóbal , Los Clubes, Ciudad de México (1966–68)
• Casa Gilardi , Ciudad de México (1975–77)
• Club de Raqueta Cuernavaca , Cuernavaca , Morelos , México (1976-1980)

En la serie de manga Bleach de Tite Kubo , el personaje Baraggan Louisenbarn lleva el nombre de Luis Barragán.

• Ambasz, Emilio, La arquitectura de Luis Barragán . 1976.
• Garbutt, Lindsay. 19 de septiembre de 2018. Casa Luis Barragán, espacio sagrado del modernismo mexicano. Acceso web diario a JSTOR.
• Jackson, Estelle, et al. Luis Barragán: La arquitectura de la luz, el color y la forma . Catálogo de la exposición itinerante de Montage Journal de 1995.
• "Luis Barragán, arquitecto", en Arquitectura 70 (marzo 1989), 51-85.
• Underwood, Max. "Arquitecto de lo intangible", en Américas 43, n.º 4 (1991): 6-15.

• Peñaflor, Osvaldo "Fundación Barragán lanza sitio web que recopila 5 décadas de la obra del arquitecto mexicano" https://www.archdaily.mx/mx/tag/barragan-foundation sobre el nuevo sitio de la Fundación Barragán (en español)

• Sitio web de la Fundación Barragán
• La casa y el estudio de Luis Barragán (en español)
• Acerca del nuevo sitio web de la Fundación Barragán (en español)
• Acerca del nuevo sitio web de la Fundación Barragán
• Mención de Barragán al Premio Pritzker en la Wayback Machine (archivada el 29 de octubre de 2007)
• Sociedad de Derechos de los Artistas, Representantes de Derechos de Autor de Barragán en EE. UU.
• La obra de Luis Barragán
• https://www.admexico.mx/arquitectura/articulos/espacios-luis-barragan-cdmx-edo-mex/5039 Archivado el 30/12/2019 en Wayback Machine