Hispanopedia Wiki
Articulo de referencia

Pablo Honey

Pablo Honey es el álbum de estudio debut de la banda de rock inglesa Radiohead , lanzado el 22 de febrero de 1993 en el Reino Unido por Parlophone y el 20 de abril de 1993 en lo...

Hispanopedia WikiContenido en espanolLectura gratuita
Este es un buen artículo. Haz clic aquí para obtener más información.

Pablo Honey es el álbum de estudio debut de la banda de rock inglesa Radiohead , lanzado el 22 de febrero de 1993 en el Reino Unido por Parlophone y el 20 de abril de 1993 en los Estados Unidos por Capitol Records . Fue producido por Sean Slade , Paul Q. Kolderie y el co-mánager de Radiohead, Chris Hufford. [ 1 ]

Radiohead se formó en 1985 en la escuela Abingdon de Abingdon, Oxfordshire , y firmó un contrato discográfico con EMI en 1991. Su EP debut, Drill (1992), tuvo poco éxito. Para su álbum debut, la gerencia de Radiohead se centró en el mercado estadounidense y eligió productores estadounidenses. Pablo Honey se grabó en tres semanas en los estudios Chipping Norton Recording Studios de Oxfordshire en 1992. La grabación se vio dificultada por la falta de experiencia de Radiohead en estudios de grabación.

Los sencillos " Creep ", "Anyone Can Play Guitar" y " Stop Whispering " inicialmente tuvieron poco impacto. Sin embargo, "Creep" gradualmente ganó difusión en la radio internacional, alcanzando el número siete en la lista de sencillos del Reino Unido después de su reedición en 1993. Radiohead se embarcó en una agresiva gira promocional en los EE. UU. como teloneros de Belly y PJ Harvey , seguida de una gira europea como teloneros de James . En mayo de 1995, se lanzó en VHS un video en vivo, Live at the Astoria (1995) .

Pablo Honey alcanzó el puesto número 22 en la lista de álbumes del Reino Unido . Fue certificado disco de oro en el Reino Unido en 1994 y doble platino en 2013. En Estados Unidos, fue certificado platino en 1995. Pablo Honey recibió críticas generalmente favorables, pero algunos lo consideraron poco desarrollado o derivativo. Si bien es menos aclamado que los trabajos posteriores de Radiohead, algunas críticas retrospectivas han sido positivas y ha aparecido en listas de los mejores álbumes. Los miembros de Radiohead lo han criticado, citando una composición más débil y su inexperiencia en el estudio. "Creep" sigue siendo el sencillo más exitoso de Radiohead.

Fondo

Abingdon School , Oxfordshire, donde se formó Radiohead.

Los miembros de Radiohead se conocieron mientras asistían a la escuela Abingdon en Abingdon, Oxfordshire . [ 2 ] En 1985, formaron On a Friday , nombre que hacía referencia a su día habitual de ensayo en la sala de música de la escuela. [ 1 ] Grabaron cintas demo, incluyendo un casete titulado extraoficialmente Manic Hedgehog , que incluía versiones de las futuras canciones de Pablo Honey "You", "I Can't" y "Thinking About You". [ 3 ]

Una demo atrajo la atención de un productor local, Chris Hufford. [ 4 ] Él y su socio, Bryce Edge, se convirtieron en los managers de la banda después de asistir a un concierto en el Jericho Tavern , Oxford. [ 4 ] A finales de 1991, On a Friday firmó un contrato de grabación de seis álbumes con EMI y cambió su nombre a petición de EMI. [ 5 ] [ 6 ] Su nombre fue tomado de la canción de Talking Heads "Radio Head" del álbum True Stories de 1986. [ 7 ]

Radiohead lanzó su EP debut, Drill , en 1992. Fue producido por Hufford en su estudio, Courtyard Studios, en Oxfordshire. [ 8 ] Alcanzó el puesto número 101 en la lista de sencillos del Reino Unido ; The Guardian lo describió más tarde como un "comienzo poco prometedor" que atrajo poca atención. [ 9 ] Hufford dijo que producir el EP él mismo fue un error, ya que creó un conflicto de intereses y generó fricción en el estudio. [ 8 ]

Hufford y Edge decidieron buscar productores diferentes para la siguiente grabación de Radiohead. [ 8 ] Los sellos independientes dominaban las listas de éxitos independientes en el Reino Unido, pero EMI era un sello importante . Por lo tanto, Hufford y Edge planearon que Radiohead utilizara productores estadounidenses y realizara una gira agresiva en Estados Unidos, para luego regresar al Reino Unido y consolidar su base de seguidores. [ 10 ] Consideraron contratar a Steve Albini , pero este aún no había trabajado con artistas importantes y EMI consideró que era demasiado arriesgado. [ 10 ]

Por esa época, los productores estadounidenses Paul Kolderie y Sean Slade , que habían trabajado con bandas como Pixies y Dinosaur Jr , [ 1 ] estaban en el Reino Unido buscando trabajo. [ 11 ] El director de A&R de EMI , Nick Gatfield , les dio una selección de artistas para que los consideraran. [ 10 ] Aceptaron producir a Radiohead después de que les pusiera " Stop Whispering ". [ 10 ] Kolderie quedó particularmente impresionado por la voz de Thom Yorke . [ 12 ] Al conocer a la banda, Kolderie quedó impactado por su juventud, pero también por su unidad y cercanía. [ 12 ] Describió "una seriedad de propósito y una seriedad en el intento de crear música que fuera un poco diferente". [ 12 ] Inicialmente quedó más impresionado por Hufford y Edge que por Radiohead, llamándolos "unos tipos muy astutos... No creo haber conocido nunca a dos tipos con un plan más definido". [ 13 ]

Grabación

Los antiguos estudios de grabación Chipping Norton , en Oxfordshire, donde Radiohead grabó Pablo Honey.

Radiohead grabó Pablo Honey en los estudios Chipping Norton en Chipping Norton , Oxfordshire. [ 3 ] Primero intentaron grabar dos canciones que EMI estaba considerando para el sencillo debut de Radiohead, "Inside My Head" y "Lurgee". [ 8 ] Avanzaron poco; Kolderie describió a Radiohead como "desesperadamente inexpertos", y ni a ellos ni a los productores les gustó la selección de canciones. Kolderie dijo que "Inside My Head" "no era muy melódica" y carecía de la fuerza de las otras canciones de Radiohead. [ 8 ] Hufford describió los resultados como "rock pomposo y exagerado". [ 8 ]

Durante los ensayos, Radiohead tocó inesperadamente otra canción, " Creep ". La consideraron una canción "desechable", pero impresionó a los productores. [ 14 ] A sugerencia de Kolderie, grabaron una toma, tras la cual todos en el estudio estallaron en aplausos. [ 8 ] EMI fue persuadida para que "Creep" fuera el sencillo debut de Radiohead. Según Kolderie, "todos [en EMI] que escucharon Creep simplemente se volvieron locos" y él y Slade fueron contratados para producir el álbum. [ 8 ]

Pablo Honey se grabó en tres semanas. Kolderie lo describió como una lucha y dijo: "Era su primer disco y querían ser los Beatles , y la mezcla no podía tener reverberación , y tenían todas las ideas que se les habían ocurrido en 20 años escuchando discos". [ 8 ] Kolderie señaló la inexperiencia de la banda en el estudio y la dificultad para terminar las canciones, pero dijo que disfrutó del trabajo debido al pequeño grupo y al ambiente de bromas. [ 15 ] Dijo que Pablo Honey "no fue barato" y estimó que había costado más de 100 000 libras esterlinas grabarlo. [ 15 ]

Yorke, Jonny Greenwood y Ed O'Brien sobregrabaron las mismas partes de guitarra varias veces para crear una "pared de sonido" distorsionada. [ 16 ] Para la introducción de "Anyone Can Play Guitar", Kolderie hizo que todos en el estudio, incluido el cocinero, crearan sonidos con la guitarra. "La idea era hacer honor al título: cualquiera puede tocar la guitarra", dijo. [ 3 ] Greenwood usó un pincel para su parte. [ 3 ] A Radiohead no le gustó la versión de "Lurgee" que grabaron con Kolderie y Slade, y usaron una versión anterior, grabada con Hufford en Courtyard, para el álbum. [ 14 ]

El título del álbum proviene de un sketch de broma telefónica del grupo cómico estadounidense The Jerky Boys, en el que la persona que llama se hace pasar por la madre de la víctima y dice: «Pablo, cariño, por favor, ven a Florida». Yorke dijo que era apropiado porque la banda eran «hijos de madres». [ 3 ] Un fragmento del sketch aparece durante el solo de guitarra de «How Do You?». [ 3 ]

Música y letra

Pablo Honey ha sido descrito como rock alternativo [ 17 ] [ 18 ] y grunge , [ 17 ] [ 19 ] [ 20 ] pero también rock de estadio , [ 21 ] rock progresivo , [ 20 ] rock universitario , [ 17 ] post-grunge , [ 22 ] y jangle pop . [ 17 ] El álbum recibió comparaciones con Nirvana , Dinosaur Jr. , Sugar , [ 23 ] U2 , [ 24 ] [ 25 ] The Smiths , [ 25 ] [ 26 ] The Cure , [ 25 ] [ 26 ] The Who [ 27 ] y The Jam . [ 27 ]

Más tarde, O'Brien describió Pablo Honey como un álbum "hedonista" que "podrías poner en un coche descapotable un sábado por la noche de camino a una fiesta". [ 1 ] Stephen Thomas Erlewine de AllMusic lo describió como una mezcla del rock épico de U2 con pasajes instrumentales "atmosféricos". [ 21 ] La periodista de The Salon , Annie Zaleski, dijo que presentaba "líneas de guitarra distorsionadas y borrosas que se retorcían como una cometa en el viento". [ 28 ] Gary Walker, escribiendo para Guitar.com , lo describió como "descaradamente ingenuo y desprevenido" en comparación con el trabajo posterior más complejo de Radiohead. [ 29 ] Escribió que capturaba la "dinámica embrionaria" entre los tres guitarristas y describió el trabajo de guitarra de Greenwood como una "mezcla estimulante de paisajes sonoros con trémolo, octavas gruesas, rápidos registros agudos y travesuras con interruptores de apagado". [ 29 ] El tema de apertura, "You", se mueve entre acordes mayores y menores y compases alternados . [ 30 ] "Blow Out" combina elementos de bossa nova y krautrock ; comienza con una batería "tensa y jazzística" y acordes rasgueados y concluye con una sección shoegaze . [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]

Zaleski dijo que las letras de Pablo Honey expresan ira por el statu quo, la sensación de ser un marginado y preocupación por el futuro. [ 28 ] "Creep" presenta una estrofa tranquila y un estribillo fuerte, con "explosiones" de ruido de guitarra de Greenwood. [ 31 ] Yorke la describió como una "canción de autodestrucción". [ 32 ] Las letras se inspiraron en una mujer a la que Yorke siguió y que inesperadamente asistió a una actuación de Radiohead. [ 31 ] Las letras de "Stop Whispering" tratan sobre la opresión y la frustración de no poder explicarla. [ 28 ] Yorke escribió la frase "Grow my hair, I wanna be Jim Morrison ", de "Anyone Can Play Guitar", en respuesta a la gente de la industria musical que "cree que tiene que actuar como unos malditos idiotas para estar a la altura de la leyenda". [ 32 ] Según Zaleski, "Ripcord" trata sobre la "experiencia de precipitarse hacia lo desconocido". [ 28 ] "Lurgee" termina con un solo "serpenteante". [ 28 ]

Liberar

" Creep " se lanzó como el primer sencillo de Pablo Honey el 21 de septiembre de 1992. [ 8 ] [ 33 ] Inicialmente recibió poca difusión radiofónica y vendió alrededor de 6000 copias, alcanzando el puesto número 78 en la lista de sencillos del Reino Unido . [ 8 ] Los sencillos de 1993 "Anyone Can Play Guitar" y " Stop Whispering ", además del sencillo que no se incluyó en el álbum " Pop Is Dead ", no tuvieron éxito. [ 34 ] Solo "Anyone Can Play Guitar" y "Pop Is Dead" entraron en las listas del Reino Unido. [ 34 ] Radiohead regrabó "Stop Whispering" para el sencillo estadounidense porque no estaban contentos con la versión del álbum. O'Brien dijo que la nueva versión era "más atmosférica", comparándola con Joy Division . [ 3 ]

Pablo Honey se lanzó en febrero de 1993 y recibió poca atención de la prensa. [ 8 ] Alcanzó el puesto número 25 en la lista de álbumes del Reino Unido de 1993. [ 35 ] Sin embargo, "Creep" se convirtió en un éxito en Israel, donde el locutor de radio Yoav Kutner la ponía con frecuencia . En marzo, Radiohead fue invitado a Tel Aviv para su primer concierto en el extranjero. [ 36 ] Casi al mismo tiempo, "Creep" subió al número dos en la lista de rock moderno de EE. UU. , [ 37 ] y Pablo Honey se vendía bien en importación. [ 38 ] "Creep" alcanzó el puesto número 34 en la lista Billboard Hot 100 , [ 8 ] y el número siete en la lista de sencillos del Reino Unido cuando EMI la reeditó en septiembre de 1993. [ 39 ] En el Reino Unido, Pablo Honey fue certificado plata en febrero de 1994, oro en abril de 1994, platino en junio de 1997 y doble platino en julio de 2013. [ 40 ] En los EE. UU., fue certificado oro en septiembre de 1993 y platino en septiembre de 1995. [ 41 ]

Recorrido

A finales de 1992, Radiohead realizó una gira por el Reino Unido con Kingmaker y Frank and Walters . [ 38 ] Ese septiembre, actuaron en la conferencia de EMI en el Reino Unido. Impresionaron a la promotora de EMI, Carol Baxter, quien dijo: «Esta pequeña y divertida banda salió al escenario y obviamente tenían algo especial. Era un evento horrible de la discográfica, pero Thom lo dio todo». [ 8 ] Esa Navidad, NME publicó una reseña de una actuación de Radiohead que los calificaba como «una patética y cobarde excusa de grupo de rock 'n' roll». [ 8 ]

En junio de 1993, Radiohead comenzó su primera gira norteamericana. [ 42 ] En julio, interpretaron "Anyone Can Play Guitar" en vivo en MTV Beach House, donde Yorke gritó la letra improvisada "¡gordo, feo, muerto!", antes de derrumbarse frente a la cámara y saltar a una piscina. Yorke sostenía un micrófono en vivo y evitó por poco electrocutarse. [ 43 ] [ 44 ]

Radiohead canceló una actuación en el Festival de Reading de 1993 después de que Yorke enfermara; declaró a NME : «Físicamente estoy completamente jodido y mentalmente ya he tenido suficiente». [ 45 ] Según algunos informes, EMI dio a Radiohead seis meses para «arreglarse» o serían despedidos. El director de A&R de EMI, Keith Wozencroft, lo negó, afirmando: « La música rock experimental se estaba reproduciendo y tenía potencial comercial. La gente expresa diferentes paranoias, pero para el sello [Radiohead] estaban evolucionando brillantemente desde Pablo Honey ». [ 45 ]

En septiembre de 1993, después de que "Creep" fuera reeditada, Radiohead la interpretó en el programa musical británico Top of the Pops [ 46 ] [ 47 ] y como los primeros invitados musicales en el programa de entrevistas estadounidense Late Night with Conan O'Brien . [ 48 ] La rama estadounidense de EMI, Capitol, quería continuar promocionando a Pablo Honey y aprovechar el impulso. [ 8 ] Radiohead rechazó una oferta para hacer una gira por los EE. UU. como teloneros de Duran Duran , ya que sus managers consideraron que podían ganar más credibilidad como teloneros de Belly . [ 8 ] También abrieron para PJ Harvey en la ciudad de Nueva York y Los Ángeles. [ 49 ] El 13 de mayo de 1995, se lanzó en VHS un video en vivo, Live at the Astoria , con interpretaciones de canciones de Pablo Honey como "Creep", "You" y "Anyone Can Play Guitar". [ 50 ] [ 51 ]

Radiohead tuvo problemas con la gira. A Yorke no le gustaba tratar con los periodistas musicales estadounidenses y estaba cansado de las canciones. [ 8 ] Los miembros de la banda aparecieron en material promocional del que luego se arrepintieron, como sesiones de fotos para los jeans Iceberg y la revista Interview . [ 8 ] Según el agente de Radiohead, el trabajo promocional provocó "mucha introspección sobre por qué estaban en un grupo". [ 8 ] Jonny Greenwood dijo que "pasaron un año siendo máquinas de discos... Nos sentíamos en un estancamiento creativo porque no podíamos lanzar nada nuevo". [ 8 ] La gira estadounidense fue seguida por una gira europea como teloneros de James y Tears for Fears . [ 8 ] [ 38 ] Kolderie atribuyó a las giras de Pablo Honey el haber convertido a Radiohead "en una banda compacta". [ 15 ]

Recepción crítica

Pablo Honey no logró un impacto crítico en su lanzamiento inicial. [ 55 ] John Harris de NME se refirió a Radiohead como "una de las mayores esperanzas del rock". [ 53 ] Harris dijo que la canción "How Do You?" "rompe el impulso [del álbum]... horriblemente", pero describió Pablo Honey como "satisfactorio" a pesar de sus defectos. [ 53 ] NME lo nombró más tarde el 35.º mejor álbum del año. [ 56 ] Q escribió que "la adolescencia británica nunca ha sido más gruñona" y describió Pablo Honey como un buen álbum con momentos que rivalizaban con Nirvana, Dinosaur Jr. y Sugar. [ 23 ]

En Estados Unidos, "Creep" se comparó con Nirvana, y algunos describieron a Radiohead como el "Nirvana británico". [ 57 ] Billboard dijo que las letras tenían "suficiente fuerza para destacar por sí solas" a pesar de las comparaciones con U2. [ 24 ] En una reseña mixta, Mario Mundoz del Los Angeles Times escribió que "no ofrece nada que no hayas escuchado antes", pero "ofrece letras ingeniosas y buenos estribillos". [ 26 ] Robert Christgau de The Village Voice no recomendó el álbum, pero calificó a "Creep" como una "canción destacada". [ 58 ] Rolling Stone escribió que el encanto del álbum proviene de su trabajo de guitarra, estructuras de canciones, melodías y estribillos que evocan un "atractivo pop". [ 27 ]

Legado

Aunque Pablo Honey no recibió el reconocimiento de los álbumes posteriores de Radiohead, [ 68 ] sí recibió elogios en reseñas retrospectivas. En 2018, el músico y periodista Phil Witmer escribió que el conocimiento del trabajo posterior "extraordinario" de Radiohead hacía que Pablo Honey resultara "encantador". [ 30 ] Eligió "You" y "Blow Out" como las canciones más sofisticadas, apuntando al trabajo posterior de Radiohead. [ 30 ] El escritor de Premier Guitar, Shawn Hammond, también destacó "Blow Out" como un "atisbo de brillantez futura". [ 69 ]

Según Stephen Thomas Erlewine de AllMusic , la composición no siempre coincide con el sonido de Radiohead, pero cuando lo hace, alcanza "un poder excepcional que es a la vez visceral e inteligente". [ 21 ] Kenny EG Perry de NME describió el álbum como "el sonido de una de las mejores bandas de esta o cualquier otra generación tocando la música que les enseñó todas sus buenas primeras lecciones". [ 70 ] Clash dijo que "apunta a todo lo que [Radiohead] llegaría a ser". [ 71 ]

En una reseña de 2008, Al Spicer de BBC Music describió a Pablo Honey como la "exploración de Radiohead de la autoconciencia adolescente suburbana" y "uno de los debuts más impresionantes del rock". [ 20 ] En 2009, Mehan Jahasuriya de PopMatters criticó a Pablo Honey como "una mezcla heterogénea de grunge a medio cocinar, jangle-pop y rock alternativo listo para estadios... casi indistinguible de otros descartes de rock universitario de principios de los 90, salvo por algunos toques de grandeza". [ 17 ] Al reseñar la reedición de 2009 para Pitchfork , Scott Plagenhoef elogió "Creep", "You", "Stop Whispering" y "Prove Yourself", pero describió "How Do You?", "I Can't", "Ripcord" y "Vegetable" como "mediocres en el mejor de los casos". [ 63 ] En Uncut , Sam Richards escribió que Pablo Honey "no es tan completamente torpe como muchos quieren hacer creer. Es irregular y desigual, y a menudo suena como una banda tirando en cinco direcciones diferentes, pero esa última cualidad era, y ocasionalmente sigue siendo, parte del atractivo de Radiohead". [ 67 ] En 2025, GQ nombró a Pablo Honey el peor álbum de Radiohead, calificándolo como "una bestia desigual e inestable" que podría haber sido olvidada sin "Creep". [ 72 ]

Después del éxito de "Creep", Radiohead llegó a resentirlo. [ 73 ] En 1993, Yorke dijo: "Es como si ya no fuera nuestra canción... Se siente como si estuviéramos haciendo una versión". [ 73 ] El éxito casi llevó a la separación de Radiohead, [ 73 ] y Radiohead dejó de interpretar "Creep" durante varios años. [ 28 ] Aunque Radiohead logró un mayor éxito comercial y de crítica con álbumes posteriores, "Creep" sigue siendo su sencillo más exitoso. [ 74 ] Su frustración influyó en su segundo álbum, The Bends (1995). [ 8 ] El título del álbum, un término para la enfermedad por descompresión , hace referencia al rápido ascenso a la fama de Radiohead; Yorke dijo "simplemente llegamos demasiado rápido". [ 37 ] Insatisfecho con la portada de Pablo Honey , Yorke reclutó a su amigo Stanley Donwood para que lo ayudara a crear el arte para futuros lanzamientos de Radiohead. [ 75 ] Basándose en su trabajo en Pablo Honey , la banda estadounidense Hole contrató a Slade y Kolderie para producir su álbum de 1994, Live Through This . [ 76 ]

En 2007, Pitchfork escribió que, con Pablo Honey , "Radiohead no tanto se subió a las faldas del grunge para alcanzar el éxito masivo como que tropezó con él, y desde entonces se han estado disculpando por ello". [ 77 ] En 1996, el bajista, Colin Greenwood , dijo: "Le daría [ a Pablo Honey ] un siete sobre 10, nada mal para un álbum grabado en solo dos semanas y media". [ 78 ] En 1997, O'Brien dijo que los arreglos de guitarra eran "aburridos", con los tres guitarristas tocando partes similares. [ 16 ] Dijo que Pablo Honey era derivado de Dinosaur Jr. y los Pixies, [ 79 ] y lo describió como "una colección de nuestros mayores éxitos como banda sin contrato". [ 80 ] Jonny Greenwood dijo en 1998 que "carecía de libertad" y que estaba obstaculizado por el miedo y la inexperiencia de Radiohead. [ 1 ] O'Brien dijo en 2020 que Pablo Honey era "bastante malo [...] pero trabajamos duro y nos volvimos buenos. Esa es una de las cosas a las que me he aferrado: no tienes que tener todas las respuestas de inmediato". [ 81 ]

Elogios

En 1998, Pablo Honey fue votado como el 100.º mejor álbum de todos los tiempos en una encuesta realizada por Virgin [ 82 ] y el 61.º en una encuesta de Q. [ 83 ] El periodista Colin Larkin lo colocó en el puesto 301 en la tercera edición de All Time Top 1000 Albums (2000). [ 84 ] Como parte de su lista de 2007 de las "500 mejores canciones perdidas", Q incluyó "Lurgee" y "Blow Out" en una lista de 20 canciones esenciales menos conocidas de Radiohead. [ 85 ] En 2006, Classic Rock y Metal Hammer nombraron a Pablo Honey como uno de los 20 mejores álbumes de 1993. [ 86 ] En 2008, Blender lo clasificó en el puesto 82 en su lista de "100 álbumes que debes tener". [ 87 ]

Reediciones

Radiohead dejó EMI después de que su contrato terminara en 2003. [ 88 ] En 2007, EMI lanzó Radiohead Box Set , una compilación de álbumes grabados mientras Radiohead estaba bajo contrato con EMI, incluyendo Pablo Honey . [ 88 ] En 2009, EMI reeditó Pablo Honey en una "Edición de Coleccionista" con las pistas del EP Drill , caras B y tomas alternativas. [ 63 ] Radiohead no tuvo ninguna participación en las reediciones y la música no fue remasterizada. [ 89 ]

En febrero de 2013, Parlophone fue comprada por Warner Music Group (WMG). [ 90 ] En abril de 2016, como resultado de un acuerdo con el grupo comercial Impala , WMG transfirió el catálogo anterior de Radiohead a XL Recordings . Las reediciones de EMI, lanzadas sin el consentimiento de Radiohead, fueron retiradas de los servicios de streaming. [ 91 ] En mayo de 2016, XL reeditó el catálogo anterior de Radiohead en vinilo, incluyendo Pablo Honey . [ 92 ]

Lista de canciones

Todas las letras son de Thom Yorke ; toda la música es de Radiohead , excepto "Creep", escrita por Radiohead, Mike Hazlewood y Albert Hammond . [ nota 1 ]

Nota

  1. ↑ "Creep" fue acreditada originalmente solo a Radiohead. [ 93 ] Tras una acción legal, Radiohead admitió haber tomado elementos de " The Air That I Breathe " y Hazlewood y Hammond fueron añadidos como compositores. [ 94 ]

Personal

Adaptado de las notas del álbum , [ 93 ] excepto donde se indique.

Radiohead

Producción

  • Chris Blair – dominando
  • Chris Hufford – producción, ingeniería (pistas 10, 11)
  • Paul Q. Kolderie – producción, ingeniería (pistas 1–9, 12) , mezcla, guitarra en "Anyone Can Play Guitar" [ 3 ]
  • Sean Slade – producción, ingeniería (pistas 1–9, 12) , mezcla, guitarra en "Anyone Can Play Guitar" [ 3 ]

Diseño

  • Icono – diseño
  • Lisa Bunny Jones – pinturas
  • Tom Sheehan – fotografía

Gráficos

Certificaciones y ventas

Referencias

  1. 1 2 3 4 5 Randall, Mac (1 de abril de 1998). "La edad de oro de Radiohead" . Guitar World . Archivado del original el 3 de septiembre de 2017. Recuperado el 17 de octubre de 2019 .
  2. ↑ McLean, Craig (14 de julio de 2003). "No te preocupes, sé feliz" . The Sydney Morning Herald . Archivado del original el 12 de junio de 2018. Recuperado el 25 de diciembre de 2007 .
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Runtagh, Jordan (22 de febrero de 2018). " Pablo Honey de Radiohead : 10 cosas que no sabías" . Rolling Stone . Recuperado el 21 de octubre de 2021 .
  4. 1 2 Doyle, Tom (abril de 2008). "The complete Radiohead". Q . 261 : 65– 69. ISSN 0955-4955 . 
  5. ↑ Randall 2011 , capítulos 3 y 4.
  6. ↑ Forde, Eamonn (18 de febrero de 2019). "Persiguiendo arcoíris: dentro de la batalla entre Radiohead y Guy Hands de EMI" . The Guardian . ISSN 0261-3077 . Archivado del original el 1 de febrero de 2023. Recuperado el 23 de junio de 2024 . 
  7. ↑ Ross, Alex (20 de agosto de 2001). "The Searchers" . The New Yorker . Archivado del original el 14 de febrero de 2008. Recuperado el 16 de marzo de 2011 .
  8. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 Irvin, Jim ; Hoskyns, Barney (julio de 1997). "¡Hemos despegado!". Mojo (45) .
  9. ↑ Nestruck, Kelly (9 de octubre de 2007). "15 años de Radiohead" . The Guardian . ISSN 0261-3077 . Consultado el 21 de octubre de 2021 . 
  10. 1 2 3 4 Randall 2011 , pág. 59.
  11. ↑ Randall 2011 , pág. 58.
  12. 1 2 3 Montgomery, James (21 de febrero de 2013). " Pablo Honey de Radiohead cumple 20 años: De 'Creep' a conquistar el mundo" . MTV . Archivado del original el 3 de octubre de 2022. Recuperado el 12 de junio de 2024 .
  13. ↑ Randall 2011 , Capítulo 4.
  14. 1 2 Randall 2011 , pág. 60.
  15. 1 2 3 Randall 2011 , pág. 62.
  16. 1 2 Wylie, Harry (noviembre de 1997). "Radiohead". Total Guitar (37). Future plc .
  17. 1 2 3 4 5 Jahasuriya, Mehan (15 de marzo de 2009). "El rompecabezas encaja: una revisión de la producción de Radiohead en los 90" . PopMatters . Archivado del original el 7 de enero de 2016. Recuperado el 28 de diciembre de 2015 .
  18. ↑ Frost-Venrick, Adam (5 de julio de 2023). "16 álbumes de rock alternativo que cumplen 30 años este año y sirven para recordarte que la muerte está a la vuelta de la esquina" . The Hard Times . Consultado el 29 de abril de 2025 .
  19. ↑ Kemp, Mark (26 de marzo de 2009). "Radiohead: Pablo Honey, The Bends, OK Computer (Reediciones)" . Paste .
  20. 1 2 3 Spicer, Al (2008). "Radiohead Pablo Honey Review" . BBC Music . Archivado del original el 21 de abril de 2010. Recuperado el 5 de julio de 2010 .
  21. 1 2 3 4 Erlewine, Stephen Thomas . "Pablo Honey – Radiohead" . AllMusic . Archivado del original el 3 de junio de 2012. Recuperado el 7 de marzo de 2012 .
  22. ↑ Coffman, Tim (21 de septiembre de 2021). "15 artistas que reinventaron por completo su sonido de álbum en álbum" . Alternative Press .
  23. 1 2 3 "Radiohead: Pablo Honey". Q. No. 79. Londres. Abril de 1993. pág. 86.  
  24. 1 2 "Radiohead: Pablo Honey" . Billboard . Nueva York. 24 de abril de 1993. Archivado del original el 26 de diciembre de 2010. Recuperado el 9 de julio de 2010 .
  25. 1 2 3 4 Fox, Marisa (14 de mayo de 1993). "Pablo Honey" . Entertainment Weekly . Nueva York. pág. 56. Archivado del original el 17 de octubre de 2012. Recuperado el 22 de mayo de 2012 . 
  26. 1 2 3 4 Muñoz, Mario (27 de junio de 1993). "Radiohead, 'Pablo Honey', Capitol" . Los Angeles Times . Archivado del original el 26 de diciembre de 2010. Recuperado el 6 de julio de 2020 .
  27. 1 2 3 Evans, Paul (23 de diciembre de 1993). "1993: El año en grabaciones – Radiohead: Pablo Honey" . Rolling Stone . N.° 672–673 . Nueva York. pág. 151. Archivado del original el 17 de febrero de 2007. Recuperado el 20 de julio de 2007 .  
  28. 1 2 3 4 5 6 7 Zaleski, Annie (23 de febrero de 2018). " Pablo Honey : Más allá de "Creep": el debut de Radiohead presagió su grandeza" . Salon . Recuperado el 16 de mayo de 2023 .
  29. 1 2 3 Walker, Gary (15 de febrero de 2023). "The Genius Of... Pablo Honey de Radiohead" . Guitar.com . Recuperado el 16 de mayo de 2023 .
  30. 1 2 3 4 Witmer, Phil (22 de febrero de 2018). "La primera canción del álbum debut de Radiohead predijo su futura grandeza" . Vice . Recuperado el 12 de junio de 2024 .
  31. 1 2 Christi Kempf (7 de junio de 1993). "La visión de Radiohead se cuela en las ondas" . Chicago Sun-Times . Archivado del original el 29 de marzo de 2017.
  32. 1 2 Fortnam, Ian (1992). "¿Androide paranoico?". Prog .
  33. ↑ Randall 2012 , págs. 84–85.
  34. 1 2 Randall 2011 , págs. 67, 79, 87.
  35. ↑ Randall 2011 , pág. 78.
  36. ↑ Rubinstein, Harry (20 de enero de 2009). "La conexión entre Radiohead e Israel" . israelity.com . Archivado del original el 15 de mayo de 2009. 
  37. 1 2 "Radiohead supera poco a poco su éxito inicial" . Billboard . 25 de febrero de 1995. Archivado del original el 3 de noviembre de 2006.
  38. 1 2 3 Gilbert, Pat (noviembre de 1996). "Radiohead". Record Collector .
  39. ↑ "Lista oficial de los 100 sencillos más vendidos" . Official Charts Company . Consultado el 22 de junio de 2024 .
  40. ↑ "Radiohead, Pablo Honey " . Industria Fonográfica Británica . Consultado el 15 de septiembre de 2024 .
  41. ↑ "Oro y Platino – RIAA" . Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos . Archivado del original el 4 de marzo de 2016. Consultado el 3 de mayo de 2017 .
  42. ↑ Greene, Andy (10 de mayo de 2016). "Flashback: Radiohead toca una versión temprana de 'The Bends'"" . Rolling Stone . Consultado el 23 de junio de 2024 .
  43. ↑ "Disfruta de este gran momento en la historia de Radiohead de hace 25 años" . Stereogum . 4 de julio de 2018. Consultado el 16 de noviembre de 2022 .
  44. ↑ Bray, Ryan (5 de julio de 2018). "Video Rewind: La electrizante actuación de Radiohead en la MTV Beach House" . Consequence . Recuperado el 16 de noviembre de 2022 .
  45. 1 2 Monroe, Jazz (13 de marzo de 2019). " The Bends de Radiohead : dentro del clásico anticapitalista y anticinista" . NME . Recuperado el 20 de septiembre de 2019 .
  46. ↑ Christi Kempf (7 de junio de 1993). "La visión de Radiohead se cuela en las ondas" . Chicago Sun-Times . Archivado del original el 3 de noviembre de 2006.
  47. ↑ Vive para siempre: El auge y la caída del Britpop . 2003. Entrevistas adicionales.
  48. ↑ "Las 10 actuaciones musicales más memorables de Conan O'Brien" . Consequence of Sound . 16 de agosto de 2018. Consultado el 13 de septiembre de 2020 .
  49. ↑ Nichols, Natalie (otoño de 1993). "Asomándose al centro de atención". Fender Frontline . 11. The Phelps Group.
  50. ↑ Skinner, Tom (27 de mayo de 2020). "Radiohead transmitirá en directo el clásico concierto Live at the Astoria completo" . NME . Consultado el 23 de marzo de 2022 .
  51. ↑ Kohn, Daniel (28 de mayo de 2020). "Radiohead transmitirá un concierto clásico de 1994 desde Londres" . Spin . Archivado del original el 3 de febrero de 2023. Recuperado el 22 de junio de 2024 .
  52. ↑ Tremblay, Mark (2 de mayo de 1993). "Lanzamientos recientes". Calgary Herald .
  53. 1 2 3 Harris, John (13 de marzo de 1993). "Radiohead: Pablo Honey". NME . Londres. pág. 33. 
  54. ↑ Lamacq, Steve (abril de 1993). "Radiohead: Pablo Honey". Select . N.° 34. Londres. pág. 80.  
  55. ↑ "Radiohead: La frecuencia correcta" . BBC News . 22 de febrero de 2001. Archivado del original el 28 de julio de 2011. Consultado el 24 de noviembre de 2007 .
  56. ↑ "Los 50 mejores LP de 1993". NME . Londres. 25 de diciembre de 1993. pág. 67. 
  57. ↑ Linder, Brian (24 de marzo de 2009). "Radiohead: De peor a mejor" . IGN . Archivado del original el 23 de octubre de 2012. Recuperado el 5 de julio de 2010 .
  58. ↑ Christgau 2000 , Radiohead: Pablo Honey .
  59. ↑ Modell, Josh (3 de abril de 2009). "Radiohead" . The AV Club . Archivado del original el 15 de junio de 2017. Recuperado el 2 de mayo de 2017 .
  60. ↑ Slaughter, James. "Radiohead: Pablo Honey" . Blender . Nueva York. Archivado del original el 17 de agosto de 2004. Consultado el 5 de marzo de 2017 .
  61. ↑ Larkin 2007 , pág. 4065.
  62. ↑ Clayton-Lea, Tony (3 de abril de 2009). "Radiohead: Pablo Honey / The Bends / OK Computer" . The Irish Times . Dublín . Consultado el 2 de mayo de 2017 .
  63. 1 2 3 Plagenhoef, Scott (16 de abril de 2009). "Radiohead: Pablo Honey: Edición de coleccionista / The Bends: Edición de coleccionista / OK Computer: Edición de coleccionista " . Pitchfork . Recuperado el 30 de noviembre de 2021 .
  64. ↑ Segal, Victoria (mayo de 2009). "Radiohead: Pablo Honey / The Bends / OK Computer". Q. N.° 274. Londres. págs. 120–21 .  
  65. ↑ Hermes, Will (30 de abril de 2009). "Pablo Honey (Edición de coleccionista)" . Rolling Stone . Nueva York. Archivado del original el 6 de marzo de 2017. Consultado el 5 de marzo de 2017 .
  66. ↑ Sheffield, Rob (2004). «Radiohead». En Brackett, Nathan; Hoard, Christian (eds.). The New Rolling Stone Album Guide (4.ª ed.). Simon & Schuster . págs. 671–72 . ISBN   0-7432-0169-8.
  67. 1 2 Richards, Sam (8 de abril de 2009). "Radiohead Reissues – Collectors Editions" . Sin cortes . Londres. Archivado del original el 6 de diciembre de 2010. Recuperado el 2 de mayo de 2017 .
  68. ↑ Randall 2011 , pág. 69
  69. ↑ Hammond, Shawn (28 de noviembre de 2017). "Ed O'Brien de Radiohead: ¡Salve al texturista!" . Premier Guitar . Recuperado el 27 de febrero de 2025 .
  70. ↑ Perry, Kenny EG (11 de julio de 2012). "Radiohead, Pablo Honey - Álbum A&E" . NME .
  71. ↑ "Álbumes clásicos: Radiohead - Pablo Honey" . Revista Clash . 22 de febrero de 2013.
  72. ↑ Gogarty, Josiah (20 de marzo de 2025). "Todos los álbumes de Radiohead, clasificados" . British GQ . Consultado el 28 de marzo de 2025 .
  73. 1 2 3 Runtagh, Jordan (22 de febrero de 2018). " Pablo Honey de Radiohead : 10 cosas que no sabías" . Rolling Stone . Recuperado el 23 de mayo de 2019 .
  74. ↑ Monroe, Jazz (23 de enero de 2020). "Las 40 mejores canciones de Radiohead: ¡clasificadas!" . The Guardian . ISSN 0261-3077 . Consultado el 25 de enero de 2020 . 
  75. ↑ Shaw, Anny (5 de agosto de 2025) .«Fue absolutamente aterrador»: Thom Yorke relata su largo camino de regreso a su faceta de artista visual . The Art Newspaper . Consultado el 6 de agosto de 2025 .
  76. ↑ Hopper, Jessica (14 de abril de 2014). "You Will Ache Like I Ache: The Oral History of Hole's Live Through This " . Spin . Archivado del original el 1 de agosto de 2014. Recuperado el 7 de agosto de 2014 .
  77. ↑ Klein, Joshua (26 de febrero de 2007). "Varios artistas: Reseña del álbum Jonny Greenwood Is the Controller " . Pitchfork . Archivado del original el 10 de marzo de 2021. Recuperado el 23 de junio de 2016 .
  78. ↑ Kening, Dan. "All Grown Up". Daily Herald . 29 de marzo de 1996. Recuperado el 25 de agosto de 2010. Fragmento archivado el 23 de octubre de 2012 en Wayback Machine en nl.newsbank.com (se requiere pago para acceder al artículo completo).
  79. ↑ Moran, Caitlin (julio de 1997). «Me alegra mucho que su música suene más en la radio que en la nuestra». Select . N.º 85. Londres. pág. 87.  
  80. ↑ Randall 2012 , p. 121: "Ed O'Brien ha descrito el álbum, con sinceridad pero de forma bastante condescendiente, como 'una recopilación de nuestros mayores éxitos como banda sin contrato discográfico'".
  81. ↑ McLean, Craig (6 de febrero de 2020). "El guitarrista de Radiohead, Ed O'Brien, da un paso al frente" . The Face . Consultado el 8 de febrero de 2020 .
  82. ↑ Maung, Carole Aye. "Los álbumes de los Beatles están entre los 3 mejores de todos los tiempos". Archivado el 21 de octubre de 2012 en Wayback Machine . Daily Mirror . 7 de septiembre de 1998. Recuperado el 23 de agosto de 2010. Archivado en TheFreeLibrary.com .
  83. ↑ "Los 100 mejores álbumes del universo". Q. Febrero de 1998.
  84. ↑ Colin Larkin (2006). Los 1000 mejores álbumes de todos los tiempos (3.ª ed.). Virgin Books . pág. 126. ISBN   0-7535-0493-6.
  85. ↑ "Las 500 mejores canciones perdidas". Q. Febrero de 2007.
  86. ↑ Classic Rock / Metal Hammer . "Los 200 mejores álbumes de los 70, 80 y 90". Marzo de 2006. Archivado el 19 de enero de 2013 en Wayback Machine en muzieklijstjes.nl.
  87. ↑ "100 álbumes que debes tener". Blender . N.° 70. Nueva York. Junio ​​de 2008. 
  88. 1 2 Nestruck, Kelly (8 de noviembre de 2007). "EMI apuñala a Radiohead en su catálogo anterior" . The Guardian . Londres . Recuperado el 22 de noviembre de 2007 .
  89. ↑ McCarthy, Sean (18 de diciembre de 2009). "Las mejores reediciones de 2009: 18: Radiohead: Pablo Honey / The Bends / OK Computer / Kid A / Amnesiac / Hail to the Thief " . PopMatters . Archivado del original el 20 de diciembre de 2009. Consultado el 29 de agosto de 2011 .
  90. ↑ Knopper, Steve (8 de febrero de 2013). "Los catálogos de Pink Floyd y Radiohead cambian de sello discográfico" . Rolling Stone . Archivado del original el 14 de julio de 2014. Recuperado el 2 de septiembre de 2016 .
  91. ↑ Christman, Ed (4 de abril de 2016). "El catálogo inicial de Radiohead pasa de Warner Bros. a XL" . Billboard . Consultado el 6 de mayo de 2017 .
  92. ↑ Spice, Anton (6 de mayo de 2016). "Radiohead reeditará todo su catálogo en vinilo" . The Vinyl Factory . Archivado del original el 26 de agosto de 2016. Consultado el 6 de mayo de 2017 .
  93. 1 2 Radiohead (1993). Pablo Honey (CD). Capitol Records . CDP 0777 7 81409 2 4.
  94. ↑ "Lana Del Rey demandada por Radiohead por supuestamente copiar 'Creep'"" . The Daily Telegraph . 8 de enero de 2018. ISSN 0307-1235 . Archivado del original el 12 de enero de 2022 . Consultado el 17 de julio de 2019 . 
  95. ↑ Ryan, Gavin (2011). Listas de éxitos musicales de Australia 1988–2010 ( edición en PDF). Mt Martha, Victoria, Australia: Moonlight Publishing. pág. 228.  
  96. ↑ Canadá, Archivos de la Biblioteca (17 de julio de 2013). "Top RPM Albums: Issue 1483" . RPM . Consultado el 5 de junio de 2024 .
  97. ↑ " Dutchcharts.nl – Radiohead – Pablo Honey " (en neerlandés). Hung Medien. Consultado el 22 de julio de 2020.
  98. ↑ " Charts.nz – Radiohead – Pablo Honey ". Hung Medien. Consultado el 22 de julio de 2020.
  99. ↑ " Lista oficial de álbumes del 28/2/1993 – Top 100 ". Official Charts Company . Consultado el 22 de julio de 2020.
  100. ↑ " Historial de Radiohead en las listas ( Billboard 200) ". Billboard . Consultado el 22 de julio de 2020.
  101. ↑ " Ultratop.be – Radiohead – Pablo Honey " (en neerlandés). Hung Medien. Consultado el 22 de julio de 2020.
  102. ↑ " Ultratop.be – Radiohead – Pablo Honey " (en francés). Hung Medien. Consultado el 22 de julio de 2020.
  103. ↑ " Swedishcharts.com – Radiohead – Pablo Honey ". Hung Medien. Consultado el 22 de julio de 2020.
  104. ↑ " Lescharts.com – Radiohead – Pablo Honey ". Hung Medien. Consultado el 22 de julio de 2020.
  105. ↑ " Swisscharts.com – Radiohead – Pablo Honey ". Hung Medien. Consultado el 22 de julio de 2020.
  106. ↑ " Spanishcharts.com – Radiohead – Pablo Honey ". Hung Medien. Consultado el 22 de julio de 2020.
  107. ↑ "Lista prodaje 51. tjedan 2025. (15.12.2025. - 21.12.2025.)" [ Sales list Week 51 2025 ] (en croata). HDU . 21 de diciembre de 2025. Archivado del original el 31 de diciembre de 2025 . Recuperado el 4 de enero de 2026 .
  108. ↑ "Top 100 de álbumes de fin de año – 1996" . Official Charts Company . Consultado el 14 de abril de 2021 .
  109. ^ "Discos de oro y platino" (en español). Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas . Consultado el 24 de abril de 2018 .{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace )
  110. ↑ "Listas ARIA – Acreditaciones – Álbumes de 2001" (PDF) . Asociación Australiana de la Industria Discográfica . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
  111. ↑ «Ultratop − Goud en Platina – álbumes 2007» . Ultratop . Colgado Medien . Consultado el 24 de abril de 2018 . 
  112. ↑ "Certificaciones de álbumes canadienses – Radiohead – Pablo Honey" . Music Canada . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
  113. ^ "Certificaciones de álbumes italianos - Radiohead - Pablo Honey" (en italiano). Federación de Industria Musical Italiana . Consultado el 3 de noviembre de 2025 .
  114. ^ "Certificaciones de álbumes holandeses - Radiohead - Pablo Honey" (en holandés). Nederlandse Vereniging van Producenten en Importeurs van beeld- en geluidsdragers . Consultado el 30 de agosto de 2018 .Introduce Pablo Honey en la casilla "Artista del título". Selecciona 1997 en el menú desplegable que dice "Alle jaargangen" . 
  115. ↑ "Certificaciones de álbumes británicos – Radiohead – Pablo Honey" . Industria Fonográfica Británica . Consultado el 3 de mayo de 2017 .Seleccione los álbumes en el campo Formatos. Escriba Pablo Honey Radiohead en el campo "Buscar:".  
  116. ↑ "Certificaciones de álbumes estadounidenses – Radiohead – Pablo Honey" . Recording Industry Association of America . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
  117. ↑ "Ventas digitales de álbumes de Radiohead, visualizadas" . Forbes . Archivado del original el 20 de mayo de 2016. Consultado el 29 de enero de 2018 .

Bibliografía

  • Pablo Honey en Discogs (lista de lanzamientos)