Vídeo musical de anime

Un video musical de anime o video musical de animación ( AMV ) es un video musical creado por fans que consiste en fragmentos de una o más series o películas animadas (generalmente japonesas) con una pista de audio, a menudo canciones o audio de tráileres promocionales. El término se refiere generalmente al anime japonés, aunque ocasionalmente puede incluir material de otros medios, como animación estadounidense, acción real o videojuegos. Los AMV no son videos musicales oficiales lanzados por los músicos, sino composiciones de fans que sincronizan fragmentos de video editados con una pista de audio. Los AMV se publican y distribuyen con mayor frecuencia a través de Internet mediante AnimeMusicVideos.org, descargas de video y YouTube . Las convenciones de anime suelen organizar concursos de AMV donde se muestran los AMV de los finalistas o ganadores.

Los AMV no deben confundirse con los videos musicales que emplean animación original y profesional (como numerosos videos musicales de canciones de Daft Punk y Gorillaz , o la canción " Breaking the Habit " de Linkin Park , animada por Gonzo ) ni con cortometrajes musicales (como la canción " On Your Mark " del dúo japonés Chage y Aska , producida por Studio Ghibli ). Los AMV tampoco deben confundirse con videos de "animación general" hechos por fans que utilizan fuentes de video animadas no japonesas, como la animación estadounidense, ni con la práctica del vidding en el fandom de los medios estadounidenses , que evolucionó de forma convergente y tiene una historia y cultura de fans propias. Se pueden establecer paralelismos entre los AMV y los songvids , videos animados hechos por fans que utilizan metraje de películas, series de televisión u otras fuentes.

El primer videoclip de anime conocido fue creado en 1982 por Jim Kaposztas, de 21 años. ^{[ 1 ]} Kaposztas conectó dos videocasetes y editó las escenas más violentas de Star Blazers con la canción " All You Need Is Love " de los Beatles para producir un efecto humorístico. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

Durante la época de la distribución analógica de cintas, los grupos de fansubbing solían añadir AMV al final de las cintas para llenar el espacio que no cabía en un episodio completo. Estos primeros AMV servían a menudo como medio para promocionar películas y series de anime entre el público occidental. ^{[ 3 ]}

Durante la década de 1990, los AMV se convirtieron en parte del ambiente de las convenciones de anime . Si bien inicialmente se usaban para llenar los silencios durante la programación de las convenciones, la popularidad de las visualizaciones de AMV llevó a la eventual inclusión de programas y concursos formales de AMV. ^{[ 3 ]}

Entre 1999 y 2001, la disponibilidad de tecnología de captura de vídeo digital para el consumidor propició un cambio de la edición basada en VCR a la edición digital. Durante este tiempo, la participación en convenciones de anime, así como la escena de los AMV, crecieron rápidamente. A principios de la década de 2000, los AMV se habían consolidado como una parte importante de la cultura de los fans del anime. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

La creación de un AMV se centra en el uso de diversos estilos de edición de vídeo para crear una sensación de sincronización y unidad. Algunos ejemplos incluyen:

• Edición básica: Utilizando efectos básicos de acercamiento y alejamiento junto con transiciones sencillas.
• Edición de efectos visuales (FX): Este estilo consiste en una gran cantidad de efectos visuales. Esto se puede lograr en programas como Sony Vegas o Adobe After Effects .
• Edición de sincronización: El editor edita los clips para que las imágenes del anime se sincronicen con la letra o el ritmo (de la canción) y así crear una armonía perfecta. (Por ejemplo, sincronizar el ritmo con las escenas de disparos o hacer que los labios de un personaje de anime se muevan para que parezca que el personaje está diciendo o cantando esas palabras en el AMV).
• Edición fluida: Esto requiere que el editor utilice transiciones y mantenga el AMV con fluidez, en lugar de que consista en cortes bruscos y partes entrecortadas.
• Edición de animación: Aunque suena similar al término edición AMV, es un nuevo estilo en el que los editores toman una imagen fija y la animan (haciéndola moverse) (Esto también se aplica a los videos musicales de manga (MMV), que son similares a los AMV, pero en lugar de eso, utilizan manga como fuente principal de material).
• Enmascaramiento: Este estilo requiere que el editor elimine el fondo de la escena de anime a la que desea agregar efectos. Es un proceso laborioso y que consume mucho tiempo.
• 3D: Este estilo consiste en utilizar la cámara integrada del software de edición de vídeo. Generalmente incluye textos en 3D o personajes de anime en 3D.
• MMV: Este estilo utiliza principalmente manga en lugar de anime, combinando animación y composición.
• HMV: Este subgénero utiliza clips hentai , de ahí su nombre: video musical hentai . A diferencia de otros AMV, se publican exclusivamente en sitios pornográficos, debido al contenido sexual explícito de los clips originales, lo que impedía su subida a la mayoría de las plataformas de vídeo.
• GMV: Este estilo consiste en imágenes de videojuegos , de ahí su nombre: videoclip musical de videojuegos . Generalmente utiliza secuencias de juego y/o escenas cinemáticas del juego.

John Oppliger de AnimeNation ha señalado que los AMV producidos por fans son populares principalmente entre los fans occidentales, pero no entre los japoneses. Una de las razones que citó fue que los fans occidentales experimentan una experiencia visual "más pura" dado que la mayoría de ellos no entienden el idioma japonés, el idioma original de la mayoría del anime , y como resultado, "las imágenes tienen un mayor impacto" en los sentidos. ^{[ 5 ]} La segunda razón que citó fue que los occidentales "se ven presionados socialmente a dejar de ver dibujos animados y cómics al comienzo de la adolescencia", mientras que los japoneses crecen con la animación "como una compañera constante"; como resultado, los fans de habla inglesa tienden a utilizar y reconstruir anime existente para crear AMV, mientras que los fans japoneses "tienen una inclinación más intuitiva" a crear o expandir manga y anime existentes. ^{[ 6 ]}

La cultura japonesa es generalmente permisiva con respecto a la apropiación de ideas. Obras como el dōjinshi , cómics no autorizados que continúan la historia de una serie de cómics oficial, son incluso alentadas por muchos creadores de anime. ^{[ 7 ]} Estos dōjinshi toman una obra original con derechos de autor y expanden la historia, permitiendo que los personajes continúen después, antes o durante la historia original. La mayoría de los productores de anime fomentan esta práctica, ya que expande su serie. Algunos lo ven como un homenaje, mientras que otros lo ven desde un punto de vista comercial, ya que atrae más apoyo para el anime del que habría tenido de otra manera. Algunos artistas de manga crean sus propios dōjinshi , como el "círculo" Crocodile Ave ( Gravitation ) de Maki Murakami.

En una entrevista con el sitio AnimeNewsNetwork, Evan Flournay, especialista en derechos de autor de FUNimation Entertainment, afirmó que generalmente consideran los AMV como una especie de publicidad gratuita. "La idea básica detrás de los videos de fans es la siguiente: si despierta el interés del público, lo dejaremos como está. Pero si lo satisface por completo, debe eliminarse", explica. ^{[ 8 ] [ 9 ]}

En los últimos años ha aumentado la demanda, principalmente por parte de la industria discográfica, de eliminar los AMV de sitios como YouTube y AnimeMusicVideos.org, especialmente de YouTube debido a su popularidad y a su carácter lucrativo. Los debates y opiniones públicas ofrecen diferentes versiones sobre la magnitud de estas acciones. Cabe destacar que, en noviembre de 2005, el administrador de AnimeMusicVideos.org (Phade) fue contactado por Wind-up Records , solicitando la eliminación de contenido de las bandas Creed , Evanescence y Seether . ^{[ 10 ]}

Aunque las discográficas y las corporaciones suelen ver los AMV con malos ojos, a menudo los propios artistas musicales no comparten esa opinión. Varios editores de AMV afirman haber tenido contactos positivos con diversos artistas, como Trey Gunn y Mae . ^{[ 11 ]} El dúo electrónico japonés Boom Boom Satellites se asoció con el sitio web AMVJ Remix Sessions para organizar un concurso de AMV con el fin de promocionar uno de sus sencillos, llegando incluso a proporcionar el material original a los editores. El vídeo ganador se incluiría en una de las giras del dúo. La primera edición de este concurso tuvo lugar en enero de 2008 con la canción "Easy Action" y la película de anime Vexille . ^{[ 12 ]} Un segundo concurso se celebró ese mismo año, en noviembre, con la canción "Shut Up and Explode" y el anime Xam'd: Lost Memories . ^{[ 13 ]}

En su libro Code: Version 2.0 y en una charla posterior en la serie de autores AtGoogleTalks de Google, ^{[ 14 ]} el fundador de Creative Commons, Lawrence Lessig, menciona específicamente los AMV como un ejemplo al tratar la legalidad y la naturaleza creativa de la cultura del remix digital.

• Vidding
• Televisión digital
• HBTV
• Cultura del remix

• AnimeMusicVideos.org , un sitio web de la comunidad AMV.
• "Aplicación de los derechos de autor" , Chicks on Anime (columna), por Bamboo Dong; entrevista de Anime News Network con el responsable de la aplicación de los derechos de autor de Funimation , que incluye una discusión sobre la política relativa a los AMV.