En el análisis musical , la macroarmonía es lo que comprende las clases de tonos discretas dentro de una duración de tiempo ( estructural ) determinada . [1]
Definiciones
Existen definiciones ligeramente diferentes de macroarmonía en la literatura. En general, se puede decir que determina el contenido de tono dentro de cierta duración de una composición musical. [2] Dmitri Tymoczko la definió como "la colección total de notas utilizadas en pequeños tramos de tiempo". [3] Neil Newton la definió como "la colección de tonos de los que se originan las armonías". [4] Ciro Scotto escribió que es "una gran armonía que subsume los acordes individuales ", agregando que la usó más específicamente para denotar subconjuntos de clases de tono . [5] Julian Hook la relacionó con el concepto de un campo de clases de tono, señalando que la diferencia era de terminología. [2]
De TymoczkoGeometría
Scotto sugirió el término a Tymoczko, quien lo introdujo y definió en A Geometry of Music (2011). [6] Tymoczko buscó discutir "música que no es ni clásicamente tonal ni completamente atonal " (ver cromatismo y tonos no acordes ). [7] Observó que una macroarmonía de entre cinco y ocho clases de tonos, o una macroarmonía limitada, típicamente contribuía a una sensación de tonalidad . [8] Incluyó esta característica, la macroarmonía limitada, como una entre cinco características generales (universales) de "prácticamente toda" la música. Las otras eran el movimiento melódico conjunto, la consonancia acústica, la consistencia armónica y la centralidad del tono. Consideró su (no) interacción, importancia relativa y refuerzo mutuo. [9]
En relación con las macroarmonías en concreto, preguntó: [10]
- ¿Cuál es el número de clases de tono en una macroarmonía dada, si son menos que el total cromático (agregado)?
- ¿Cuál es la velocidad a la que cambian las macroarmonías dadas? [a]
- ¿Cuál es la relación (por ejemplo, transposicional ) entre macroarmonías dadas?
- ¿Cuáles son las cualidades interválicas ( consonancia o disonancia ) de una macroarmonía dada?
Propuso mostrar la velocidad a la que se utilizan las clases de tono con "gráficos de circulación de clases de tono" y el número y la proporción relativa de clases de tono a gran escala con "perfiles macroarmónicos globales". [10]
Relación con la escala
En general, la macroarmonía puede entenderse en cierta relación con las escalas musicales . [11] Teóricamente, el contenido de clase de tono de la música tonal puede ser el de la escala cromática . [11] Prácticamente, a menudo se limita al de los modos , especialmente las escalas diatónicas mayores o menores como subconjuntos de la escala cromática. [11] [b] De manera similar, aunque las escalas pueden de hecho constituir todo el contenido de clase de tono de un sistema de afinación dado o la macroarmonía de alguna parte de una composición, no obstante se definen como subconjuntos de la macroarmonía dentro del contexto del proyecto de Tymoczko. [12]
Véase también
- característica cromática o cromagrama
- Restricciones cognitivas en los sistemas compositivos de Fred Lerdahl (1988)
- Música ficticia
- teoría de conjuntos musicales
- textura musical
- transformación musical
- espacio de lanzamiento
- Análisis schenkeriano
- simultaneidad
Referencias
Notas
- ^ Cf. ritmo armónico .
- ^ En la música de muchas culturas, el contenido de la clase de tono es el de la escala pentatónica . [11]
Citas
- ^ Gelbart 2019, 98n22; Hook 2011, 91; Newton 2019, 235; Scotto 2019, 262n3; Tymoczko 2011, 154.
- ^ desde Hook 2011, 91.
- ^ Newton 2019, 235, 247n4; Tymoczko 2011, 15.
- ^ Newton 2019, 235.
- ^ Scotto 2019, 262n3.
- ^ Scotto 2019, 262n3; Tymoczko 2011, 6n8.
- ^ Tymoczko 2011, 3.
- ^ Tymoczko 2011, 4.
- ^ Tymoczko 2011, 3–5.
- ^ por Tymoczko 2011, 154.
- ^abcd Gelbart 2019, 85, 98n22.
- ^ Gelbart 2019, 98n22; Tymoczko 2011, 15, 121.
Bibliografía
- Gelbart, Matthew. 2019. "Escala". The Oxford Handbook of Critical Concepts in Music Theory , eds. e introducción. Alexander Rehding y Steven Rings, 78–105. Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-045474-6 (hbk).
- Hook, Julian. 2011, 15-17 de junio. "Spelled Heptachords". [Presentación en conferencia]. Society for Mathematics and Computation in Music (París). Mathematics and Computation in Music 3, 84-97, eds. Carlos Agon, Emmanuel Amiot, Moreno Andreatta, Gérard Assayag, Jean Bresson y John Mandereau. Berlín: Springer. ISBN 978-3-642-21590-2 (ebk). ISBN 978-3-642-21589-6 (pbk). doi :10.1007/978-3-642-21590-2_7.
- Newton, Neil. 2019. "Progresiones lineales cromáticas en la música popular". The Routledge Companion to Popular Music Analysis: Expanding Approaches , eds. e introducción. Ciro Scotto, Kenneth Smith y John Brackett, 235–248. Nueva York y Londres: Routledge. ISBN 978-1-138-68311-2 (versión en rústica). ISBN 978-1-315-54470-0 (versión en rústica).
- Scotto, Ciro. 2019. "System 7". The Routledge Companion to Popular Music Analysis: Expanding Approaches , eds. e introducción. Ciro Scotto, Kenneth Smith y John Brackett, 249–264. Nueva York y Londres: Routledge. ISBN 978-1-138-68311-2 (versión en rústica). ISBN 978-1-315-54470-0 (versión en rústica).
- Tymoczko, Dmitri . 2011. Una geometría de la música: armonía y contrapunto en la práctica común extendida . Oxford Studies in Music Theory. Oxford: Oxford University Press, ed. Richard Cohn . ISBN 978-0-19-533667-2 .