Maestà

Maestà [ maeˈsta ] , palabra italiana para «majestad», designa una clasificación de imágenes de la Virgen entronizada con el Niño Jesús , designación que generalmente implica el acompañamiento de ángeles , santos o ambos. La Maestà es una extensión del tema del « Sede de la Sabiduría » de la «María Theotokos » sentada , «María Madre de Dios», que es una contraparte del icono anterior de Cristo en Majestad , el Cristo entronizado que es familiar en los mosaicos bizantinos . Maria Regina es un sinónimo que los historiadores del arte utilizan para la imagen icónica de María entronizada, con o sin el Niño. ^{[ 1 ]}

En Occidente, la imagen parece haberse desarrollado a partir de precedentes bizantinos como la moneda de la emperatriz Fausta de Constantino , coronada y con sus hijos en su regazo ^{[ 2 ]} y de ejemplos literarios, como la celebración de la coronación de Justino II en 565 por Flavio Cresconio Corippo. ^{[ 3 ]} Las pinturas que representan la Maestà se incorporaron al repertorio artístico principal, especialmente en Roma, a finales del siglo XII y principios del XIII, ^{[ 4 ]} con un mayor énfasis en la veneración de María. La Maestà se ejecutaba a menudo con la técnica del fresco directamente sobre paredes enlucidas o como pinturas sobre paneles de altar de madera estucada .

Una representación más doméstica, adecuada para la devoción privada, es el tema iconográfico de la Virgen con el Niño .

El ejemplo más famoso de la Maestà es la Maestà con Veinte Ángeles y Diecinueve Santos , un retablo compuesto por numerosas pinturas individuales encargadas por la ciudad de Siena en 1308 al artista Duccio di Buoninsegna . La obra se instaló en la catedral de la ciudad el 9 de junio de 1311. Si bien su impacto tardó una generación en ser plenamente perceptible, la Maestà de Duccio marcó un rumbo en la pintura italiana que la alejó de las representaciones hieráticas del arte bizantino hacia presentaciones más directas de la realidad.

La creación de este retablo, ensamblado a partir de numerosos paneles de madera unidos antes de ser pintado, fue una tarea ardua. La obra no solo era de gran tamaño (el panel central medía 2,1 x 4 metros), sino que además debía pintarse por ambos lados, ya que podía verse desde todas las direcciones una vez instalado en el altar mayor, en el centro del santuario. ^{[ 5 ]}

En el reverso de la Maestà figuraban episodios de la vida de Cristo, centrados en su Pasión. La narración sagrada se despliega en elegantes episodios representados por gráciles figuras que parecen danzar a través de estas historias, transmitiendo al mismo tiempo un profundo contenido emocional. ^{[ 6 ]}

Debido a que la Maesta fue desmantelada en 1771, su poder y belleza solo pueden imaginarse a partir de partes dispersas, algunas todavía en Siena, Italia, pero otras en otros lugares. ^{[ 7 ]}

Otros ejemplos destacados de la Maestà son la Maestà de Simone Martini en el Palazzo Pubblico de Siena o el fresco de Cimabue en la Basílica de San Francisco de Asís .

• Ragioneri, Giovanna (1989). Duccio . Florencia: Cantini. ISBN 88-7737-058-01989.
• Stokstad, Marilyn; Historia del Arte , 2011, 4ª ed., ISBN 0-205-79094-1

• Bellosi, Luciano (1999). Duccio: La Maestà . Nueva York: Thames y Hudson. ISBN 9780500237717.