Makoto Fujimura

Fujimura nació en Boston , Massachusetts . ^{[ 1 ]} Ambos padres eran de ascendencia japonesa y, tras su nacimiento, regresaron a Japón, donde Fujimura pasó la mayor parte de su infancia. Su padre era Osamu Fujimura , uno de los pioneros de la ciencia del habla . ^{[ 2 ]}

Cuando tenía 13 años, su familia regresó a los Estados Unidos. ^{[ 3 ]}

Fujimura se graduó con honores de la Universidad de Bucknell en 1983 con una doble titulación en comportamiento animal y arte, y una subespecialización en escritura creativa. ^{[ 4 ]} Posteriormente, Fujimura estudió pintura tradicional japonesa en la Universidad de las Artes de Tokio con el maestro de Nihonga Kazuho Hieda. Obtuvo su maestría en Bellas Artes en 1989. Fue invitado de nuevo a la Universidad de las Artes de Tokio para continuar su formación en un programa de doctorado de linaje en Nihonga , un antiguo estilo de pintura japonesa, bajo la tutela del maestro de Nihonga Matazō Kayama . Fue el primer ciudadano no japonés en ser admitido en el programa de doctorado en pintura japonesa, que data del siglo XV. ^{[ 1 ]}

Las obras de Fujimura se han exhibido en importantes museos y galerías de todo el mundo, incluyendo Estados Unidos, Japón, Taiwán, Israel, Reino Unido, China y Hong Kong. En 1992, a la edad de 32 años, Fujimura se convirtió en el artista más joven en tener una obra adquirida por el Museo de Arte Contemporáneo de Tokio . ^{[ 1 ]}

Su obra incluye "Ki-seki", "Llamas de agua", "Caminando sobre el agua", "Silencio", "Aguileñas", "Mar dorado", "Cuatro santos evangelios", "Rapsodia" y "Mar más allá", una colección de pinturas que utilizan minerales preciosos pulverizados, entre ellos oro , platino , plata , azurita , malaquita y cinabrio . ^{[ 5 ]}

Ha colaborado con Susie Ibarra en múltiples ocasiones, y su pintura en vivo de 2009 fue grabada por Plywood Pictures en "Live in New York: Susie Ibarra + Makoto Fujimura"; su pintura en vivo de 2021 fue documentada por Windrider Productions.

En noviembre de 2009, las obras de Fujimura se exhibieron junto con las de Georges Rouault en la Galería Dillon. Fujimura creó varias obras nuevas en homenaje al maestro del siglo XX. Su obra "Los ríos gemelos de Tamagawa" (Colección del Museo de Arte de la Universidad de Tokio) se incluyó en la exposición "Rouault y Japón" del Museo Panasonic en 2020. ^{[ 6 ]}

En 2023, la exposición de Fujimura, "Una mirada que atraviesa el tiempo y el espacio: diálogo entre Makoto Fujimura y la porcelana antigua china", en el Museo C3M del Bund en Shanghái, China, presentó 17 pinturas de Fujimura y 13 piezas de porcelana imperial china. ^{[ 7 ]}

En octubre de 2023, Fujimura inauguró una exposición de sus pinturas titulada "Mi brillante abismo: pinturas y grabados" en la Galería Bradford de la Iglesia Episcopal de San Jorge en Nashville, Tennessee, en colaboración con la Iglesia Presbiteriana Covenant (Nashville) y Liturgy Collective. ^{[ 8 ] [ 9 ]}

En 2011, Fujimura fundó el Instituto Fujimura en honor a su padre Osamu Fujimura , ^{[ 10 ]} un científico. Como primer proyecto, el Instituto Fujimura lanzó Qu4rtets, una colaboración entre Fujimura, el pintor Bruce Herman, el teólogo y pianista de Duke Jeremy Begbie y el compositor de Yale Christopher Theofanidis , basada en los Cuatro Cuartetos de T.S. Eliot . La exposición viajó a la Universidad de Baylor , la Universidad de Duke , la Universidad de Yale , la Universidad de Hong Kong , la Universidad de Cambridge , el Gordon College , el Roanoke College y otras instituciones alrededor del mundo. Qu4rtets se convirtió en la primera obra de arte contemporáneo exhibida en la histórica King's Chapel en Cambridge, Reino Unido, para la Pascua de 2015, y se exhibió en Hiroshima para el 70 aniversario de los bombardeos atómicos en noviembre de 2015.

En Asia, Artrue International lo representa. Sus obras forman parte de la colección permanente del Museo Nacional de Arte Moderno de Tokio, el Museo de Arte de Yokohama , el Museo de la Universidad de las Artes de Tokio, el Museo de San Luis, el Museo de Cincinnati y el edificio de la CNN en Hong Kong, entre otros museos internacionales. En 2018, el Museo Tikotin de Israel le dedicó una exposición individual, comisariada por James Elaine.

En 2009, Crossway Publishing encargó a Fujimura el proyecto de Los Cuatro Santos Evangelios para conmemorar el 400 aniversario de la publicación de la Biblia King James . Fue la primera vez en casi quinientos años que se encargaba a un solo artista la iluminación de los cuatro Evangelios. Los Cuatro Santos Evangelios constan de cinco frontispicios principales, 89 letras de encabezado de capítulo y más de 140 páginas iluminadas a mano, todo ello realizado en la escritura tradicional Nihonga . Los Evangelios se exhibieron en el Museo de Arte Bíblico de Manhattan y en Takashimaya , Nihonbashi , Tokio, en 2011. Las obras de arte originales de Los Cuatro Santos Evangelios se exhibieron en la "Capilla de los Cuatro Santos Evangelios" del Museo de la Biblia en Washington, D.C., en 2018. ^{[ 11 ]}

Fujimura es autor de varios libros, entre ellos Art+Faith: A Theology of Making (Yale U. Press, 2021), ^{[ 12 ]} Refractions: A Journey of Faith, Art and Culture (NavPress, 2009), ^{[ 13 ]} y Culture Care (IVPress, 2020). ^{[ 14 ]} En 2016, Fujimura publicó Silence and Beauty: Hidden Faith Born of Suffering (IVPress), un viaje autobiográfico a Silence de Shūsaku Endō . ^{[ 15 ]}

Sus discursos públicos han hecho que el artista sea conocido fuera de los círculos artísticos. Fujimura ha pronunciado al menos cinco discursos de graduación, incluido el discurso de la Universidad Judson titulado "Generación Kintsugi". Su discurso de graduación de 2011 en la Universidad Belhaven fue seleccionado por NPR como uno de los "200 mejores discursos de graduación de la historia" ^{[ 16 ]} y en 2021 por CNN como uno de los 16 mejores discursos, "De Obama a Steve Jobs: Los mejores discursos de graduación de todos los tiempos" ^{[ 17 ]} . También participó en la inauguración de la Alianza para la Ciudadanía Responsable en Londres a finales de 2023, donde habló sobre kintsugi , arte abstracto y su visión cultural del mundo ^{[ 18 ] .}

Fujimura apareció en el episodio de American Masters de PBS "Rothko: Pictures Must Be Miraculous" (2019) como el único artista vivo que comentó sobre las pinturas de Mark Rothko . ^{[ 19 ]} En 2023, a petición de Christopher Rothko, Fujimura escribió el epílogo para la reedición de The Artist's Reality: Philosophies of Art (Yale U. Press, 2023), una colección de escritos de Mark Rothko .

Fujimura trabajó como asesor especial en la película Silence (2016) de Martin Scorsese, basada en la novela Silence de Shusaku Endō .

En 2010, Fujimura debutó en pantalla con comentarios en el documental La experiencia humana . Su catálogo retrospectivo de mitad de carrera, Mar dorado (Dillon Gallery Press), se publicó en 2013 con ensayos de Daniel Siedell, Roberta Ahmanson, Nicolas Wolterstorff y otros. Mar dorado incluye un documental completo del mismo título, producido por Plywood Pictures.

En 2017, Fujimura fue productora ejecutiva del cortometraje Abstraction: Dianne Collard Story , ^{[ 20 ]} finalista en el Heartland Film Festival. ^{[ 21 ]}

En 1991, Fujimura fundó IAMCultureCare, anteriormente conocido como el Movimiento Internacional de las Artes. ^{[ 22 ]} Ha sido coanfitrión de varias conferencias importantes para el Movimiento Internacional de las Artes, incluida la Cumbre de Cuidado de la Cultura (del 8 al 12 de febrero de 2017, en el Seminario Teológico Fuller ).

Ha impartido conferencias en el Parlamento del Reino Unido , la Escuela de Economía de Estocolmo , el Instituto Aspen , la Universidad de Hong Kong , la Universidad de Bucknell , la Universidad de Cairn , el Gordon College , el Grove City College , el King's College , la Universidad de Princeton y la Universidad de Yale , y ha sido ponente principal en diversas conferencias artísticas, académicas y empresariales.

Desde septiembre de 2015 hasta enero de 2020, Fujimura fue Director de Visión del Centro Brehm para la Adoración, la Teología y las Artes en el Seminario Teológico Fuller. ^{[ 23 ] [ 24 ]}