Manolo Caracol

Manuel Ortega Juárez (9 de julio de 1909 - 24 de febrero de 1973) fue un cantaor (cantante) de flamenco español .

Nacido en Sevilla , España, descendía de una larga estirpe de artistas flamencos, entre ellos Enrique Ortega (padre e hijo) y Curro Dulce, y posiblemente estaba emparentado con El Planeta  [de] y El Fillo. La familia también era conocida por sus toreros.

Bajo el nombre artístico de El Caracol , ^[1] "ganó fama internacional tanto por su personalidad extravagante como por su extraordinario cante ". ^[2] Más tarde, sus juergas (fiestas flamencas de varios días) se hicieron notorias. Aunque como cantaor siempre conservó la capacidad de transmitir el núcleo del arte tradicional, no se avergonzó de comercializar el flamenco para atraer una popularidad masiva; luego ganó fama y fortuna, además de aumentar su reputación. En su mayor parte, esto fue durante lo que luego se conocería ampliamente como una época decadente en la historia del arte, la era de la ópera flamenca . ^{[3] [4]}

En 1922, siendo aún joven, había obtenido el primer premio (compartido con El Tenazas ) en el Concurso de Cante Jondo de Granada , organizado por intelectuales como Manuel de Falla y Federico García Lorca . Sin embargo, en la primera etapa de su carrera, se ganó la vida cantando sobre todo en fiestas privadas, que por entonces eran, junto con los cafés, los escenarios habituales de los artistas flamencos.

Durante la Guerra Civil Española (1936-1939), comenzó a realizar giras con compañías de teatro ya que, debido a la guerra, era difícil encontrar fiestas privadas. Este tipo de espectáculo teatral, muy común en la época, era un musical con historias de amor comunes ambientadas en un contexto andaluz o gitano y sus piezas musicales solían ser una mezcla de canciones populares españolas llamadas Coplas andaluzas o Canciones españolas . En 1943, conoció a Lola Flores , con quien inició una intensa relación profesional y emocional. Se convirtieron en la pareja artística más popular de España durante los años cuarenta, extendiendo su fama incluso a varios países hispanoamericanos. De esa época datan sus canciones más populares en el ámbito de la copla andaluza, a la que solía llamar zambra : canciones como La salvaora y La niña de fuego se hicieron inmensamente famosas en España. También participó en varias películas como Un caballero famoso (1942), Embrujo (1946), Jack el Negro (1950) y La niña de la venta (1950).

En 1963 abrió el tablao Los Canasteros , donde dedicó el resto de su vida, y donde actuaron los artistas más destacados del momento. Durante este período también actuó con algunos de sus hijos en teatros y festivales. Los Canasteros se inauguró con Perla de Cádiz , Fernando Terremoto y María Vargas al cante, Trini España al baile y Melchor de Marchena y Paco Cepero a la guitarra. En el tablao trabajaron muchos artistas: hombres y mujeres, cantaores, guitarristas, palmeros y bailaores. ^[5]

Aunque criticado en ocasiones por un sector muy ortodoxo del público flamenco (principalmente por su faceta de cantaor de copla andaluza, un estilo que los puristas consideran espurio, pero también por la irregularidad de sus interpretaciones), suele ser considerado como uno de los cantaores que mejor representan el ' Duende ' (un término típico del flamenco que básicamente significa "inspiración"). Poseía una voz profunda, terrosa, pero cálida, y entregaba los cantes flamencos (canciones) con pasión, originalidad y fraseo extremadamente personal. Destacó en una amplia variedad de palos flamencos, incluyendo Martinetes , Seguiriyas , Soleá , Malagueñas (especialmente al estilo del Mellizo), Bulerías y Fandangos , entre otros. Sus interpretaciones de Fandangos, en particular, fueron tan personales que han llegado a ser conocidas como Fandangos Caracoleros .

Caracol murió en un accidente de tráfico en Madrid , España.

Álvarez Caballero: "Es cierto que Manolo Caracol podía caer en cotas muy bajas, en verdaderos bajones en los que su cante no era más que una parodia de sí mismo, pero eso les pasa a los cantaores de su estilo, que se mueven por el impulso emocional, y el aficionado entendido sabe que eso puede pasar. De un cantaor al uso como Mairena podemos esperar que siempre cante bien; de alguien como Caracol (...) se podía esperar cualquier cosa: o era un desastre o era un absoluto genio." (Ángel Álvarez Caballero, El cante flamenco , 1998)

Anselmo González Climent: “Con Caracol es imposible permanecer desvinculado emocionalmente (...), desde el primer verso, pues el propio “templo” empieza a recorrer nuestra sensibilidad y nos invade de lleno. Nos obliga a participar hasta reprimir nuestros egos.” (citado por Álvarez Caballero en La discografía ideal del flamenco , 1995)

Ricardo Molina sobre la antología de Caracol Una historia del cante flamenco : "Desde la caña hasta el grupo de Malagueñas , esta antología es una personificación maligna de Caracol desordenando las formas definidas del pasado." (citado por Álvarez Caballero en La discografía ideal del flamenco , 1995)

Como ocurre con la mayoría de los artistas flamencos del pasado, la discografía de Caracol está en completo desorden. Sus grabaciones se reeditan periódicamente, pero en recopilaciones diferentes, a veces en remasterizaciones descuidadas, por diferentes compañías discográficas.

Una historia del cante flamenco , publicada originalmente por Hispavox en 1958 con el guitarrista Melchor de Marchena, sigue siendo su obra más seminal. Fue reeditada, junto con otras grabaciones, en la recopilación El genio: Manolo Caracol en la colección de CD Quejío publicada por Hispavox y recopilada por JM Gamboa [1]. Esta grabación excluye sus zambras. Para ver otras grabaciones disponibles, consulte los enlaces a continuación.

• Un caballero famoso (1943)
• La muchacha de la posada (1951)

• Biografía (en español)
• Biografía y grabaciones disponibles
• Biografía, grabaciones disponibles y clips de audio