Marguerite Van Cook

Van Cook fue la vocalista principal de The Innocents , una banda punk británica que realizó giras como telonera de The Clash y The Slits en el "Sort it Out Tour". ^{[ 3 ]} Tras la disolución de este grupo, se unió a "Steppin' Razor", una banda de reggae femenina, como bajista. Fueron teloneras de Yellowman en Harlem World. ^{[ 4 ]}

Van Cook abrió y dirigió Ground Zero Gallery NY con su socio James Romberger en la escena artística del East Village , de 1983 a 1986. Entre las presentaciones de la galería se encontraba la muestra de David Wojnarowicz Mexican Diaries , que inspiró el video A Fire in My Belly , que generó controversia cuando fue retirado de la exposición Hide/Seek de la National Portrait Gallery en 2011. ^{[ 5 ] [ 6 ]} Bajo el nombre de "Ground Zero", la pareja comisarió y produjo espectáculos en Danceteria, Max Fish y otros clubes del centro. En 1991, se convirtió en directora de Elston Fine Arts. En 2003, junto con Romberger, dirigió los elementos de Bellas Artes del Howl! Festival, un festival anual del East Village , que incluía exhibiciones públicas de escultura al aire libre y muestras en galerías. En 2006, se convirtió en directora y productora del festival.

Van Cook ha presentado exposiciones individuales y colectivas, y su obra forma parte de numerosas colecciones públicas importantes. ^{[ 7 ]} Van Cook ha presentado obras como artista de performance. ^{[ 8 ]} Formó parte de un grupo colaborativo comisariado por Carlo McCormick , que incluía a James Romberger, David West, Marilyn Minter , David Wojnarowicz , Christof Kolhofer, Keiko Bonk y Luis Frangella . Juntos pintaron instalaciones en Nueva York y Virginia. ^{[ 9 ]}

Van Cook produjo y dirigió la película Funky Shui in New York . Además, apareció en la película Where Evil Dwells de David Wojnarowicz y Tommy Turner , y también interpretó el papel de Red Snapper en la serie Electra Elf de Nick Zedd y Rev.Jen .

Mientras asistía a la Universidad de Columbia , Van Cook ganó el Premio de Poesía Van Rensselaer, que anteriormente habían ganado figuras notables como John Berryman y Thomas Merton . ^{[ 10 ]} Su libro "Stigma" está en la "Colección de Libros de Artista Joan Flasch" y su periódico The Murdering Class fue distribuido por la distribuidora de libros de arte "Printed Matter". ^{[ 11 ]} Otras publicaciones en las que ha aparecido su trabajo incluyen "Peau Sensible", o "Sensitive Skin", "The Hooded Utilitarian" y en Sounds , para la cual escribió reseñas musicales.

De su trabajo en cómics, Van Cook es conocida por su trabajo de color en la novela gráfica Seven Miles a Second , con Romberger y David Wojnarowicz . ^{[ 12 ] [ 13 ]} Van Cook fue nominada a un Premio Eisner en 2014 por su trabajo en este libro en la categoría de Mejor Pintor/Artista Multimedia (arte interior). ^{[ 14 ]} La novela gráfica fue reimpresa en 2013 como 7 Miles a Second por la editorial Fantagraphics Books con una producción de color modificada. Alcanzó el puesto número 5 en la lista de los más vendidos del New York Times. ^{[ 15 ]} La obra de arte original se exhibió en el New Museum y el cómic se incluyó en la exposición "Open Ends, Millennium Show" del Museo de Arte Moderno . ^{[ 16 ]} En 2014 escribió y coloreó The Late Child and Other Animals , una memoria generacional, que fue adaptada e ilustrada por James Romberger y publicada por Fantagraphics Books. El relato «Lecciones de la naturaleza» del libro recibió una nominación al premio Ignatz a la «Mejor historia» en 2015. ^{[ 17 ]} Ha trabajado para DC Comics como guionista y colorista. Ha colaborado en el cómic Ground Zero con James Romberger, que se serializó durante las décadas de 1980 y 1990 en varias revistas literarias del centro de la ciudad. ^{[ 18 ] [ 19 ]}