María Arnal

Maria Arnal Dimas (nacida el 8 de febrero de 1987) es una artista, cantante y compositora española afincada en Barcelona. Su música ha recibido un gran reconocimiento por parte de la crítica española. Combina su faceta de pop electrónico y música tradicional polifónica con proyectos que experimentan con el sonido, la tecnología y el arte. ^{[1] [2]}

Creció en la ciudad de Badalona . Sus padres son profesores de primaria y secundaria. Desde muy pequeña se interesó por la música y la danza, participó en concursos de coros escolares. Durante la adolescencia empezó a tocar el piano y la guitarra, y empezó a componer sus primeras canciones. Estudió Traducción e Interpretación y Literatura, estudiando japonés y más tarde italiano, francés y portugués. Vivió dos años en Lisboa, donde conectó con la música tradicional de ese país. Regresó a Barcelona y estudió el Máster de Artes Escénicas, en la UAB , UPF e Institut del Teatre . Durante algunos años compaginó trabajos como la docencia, con el de acomodadora en el teatro Teatre Lliure , donde reconoce haber visto tantas veces los mismos espectáculos que forjaron en ella un criterio estético. En este teatro se rompió una pierna y durante la recuperación se reencontró con la música y el canto, descubrió el archivo de Alan Lomax , y decidió emprender su propio proyecto musical. Estudió en la Escuela de Música Moderna de Badalona. Comenzó a recibir clases particulares con su profesora de canto Jasmin Martorell, creó un repertorio y empezó a trabajar con el músico Marcel Bagés y el sello Fina Estampa.

Entre 2017 y 2023 publicó dos álbumes, con sus respectivas giras, presentó diferentes proyectos que conectan música, arte y tecnología, compuso varias bandas sonoras, comenzó a pinchar y compuso su próximo disco de larga duración.

Se trata de su álbum debut. Conceptualmente, explora la idea de la memoria en la música tradicional. El álbum, compuesto junto a Marcel Bagés y producido por David Soler, recibió un gran reconocimiento por parte de la crítica española: Mejor Álbum , Canción del Año , Mejor Artista Emergente , Mejor Álbum Pop , entre otros. La gira de presentación de este disco finaliza con ciento cincuenta conciertos realizados y actuaciones en cuatro continentes diferentes.

Su segundo álbum de larga duración. Conceptualmente, explora la idea del fin del mundo, a partir de las narrativas actuales sobre la emergencia climática. Compuesto junto a Marcel Bagés y producido por David Soler, con dirección artística de Jose Luis de Vicente, el álbum cuenta con grandes colaboraciones internacionales. Siguiendo el apartado del disco de Kronos Quartet “Long time passing: Kronos quartet and friends celebration Pete Seeger”, Maria propone una colaboración en la canción Jaque. La productora y músico vanguardista Holly Herndon produce El Cant de la Sibil·la , un arreglo del antiguo drama litúrgico con voces sintéticas generadas por Inteligencia Artificial.

La gira pasa por los festivales nacionales más importantes, con actuaciones memorables y grandes reconocimientos, como el concierto SONAR 2022, junto al coro de niñas del Orfeó Català .

Crea una pieza sonora para la Bienal de Arquitectura de Venecia , junto al productor John Talabot, para 45 ponentes, sobre la contaminación atmosférica y la emergencia climática. Un proyecto comisariado por Olga Subirós que se estrena en Venecia en 2021, del que se edita el EP AIRE con el sello Hivern, 2021.

Junto al productor John Talabot compone una pieza coral generativa que reacciona en tiempo real con el big data de la ciudad de Barcelona, ​​que se expone de forma permanente en la icónica Torre Glòries , de Jean Nouvel, en Barcelona. Se trata de una pieza que reacciona a los cambios de temperatura del mar, la contaminación atmosférica o eventos cósmicos como los solsticios, entre más de 150 variables, y que nunca se repite.

Dirige este proyecto sonoro junto a José Luis de Vicente, producido por el CCCB , que reflexiona sobre la conciencia sonora para conectar con la crisis climática desde nuevas perspectivas. Colabora con artistas, científicos y filósofos internacionales como Suzanne Ciani, Timothy Morthon, entre otros. El podcast recibe un gran reconocimiento, siendo nominado en dos ocasiones a los premios ONDAS 2023.

Desde 2021 dirige el espectáculo El cant de la Sibil·la que celebra el día del solsticio de invierno, cada año en un lugar diferente. En 2021 se ha celebrado en la Sala Oval del Museo Nacional de Arte de Cataluña, en 2022 en la iglesia de Sant Felip Neri, Barcelona. Durante 2022 también colabora con artistas como Loloysosaku, Fito Conesa,… en centros de arte y festivales como la Bienal de Ciencia de Barcelona 2023. Empieza a pinchar en salas. Compone la banda sonora del documental Alteritats , de Alba Cros y Nora Haddad mientras trabaja en su próximo disco.

• Artista emergente ARC 2017
• Artista del año The Creative Awards 2018
• Premios Ciudad de Barcelona 2017
• Mejor artista Premios Altaveu 2018
• Premio al Mejor Álbum Nacional MIN Awards 2018
• Premio Ojo Crítico 2018
• Premios MIN 2018
• Artista Revelación Premios MIN 2018
• Premios MIN al Mejor Álbum Pop 2018
• Mejor Canción Nacional de los Premios de Música Independiente 2018
• Mejor Disco del Año para Mondosonoro 2018
• Mejor directo del año MIN Awards 2022
• Premios Ruido al Mejor Disco del Año 2021
• Premios Alícia mejor interpretación 2022
• Nominación a dos premios Ondas podcast por Cada capa de l'atmosfera (2023)

• 45 cerebros y 1 corazón (LP, 2017) ^[3]
• CLAMOR (LP, 2021)