Martha Colburn

Martha Colburn (nacida en 1972) es una cineasta y artista estadounidense. Es más conocida por sus películas de animación , creadas mediante técnicas de títeres, collage y pintura sobre vidrio. ^[1] También realiza instalaciones y presenta sus películas con actuaciones musicales en vivo. Sin embargo, la música y el cine siempre han compartido una profunda conexión en la obra de Colburn. ^[2]

Colburn pasó su infancia cerca de los montes Apalaches, entre Gettysburg y Harrisburg, Pensilvania . Comenzó a hacer arte a una edad muy temprana, pero no empezó a trabajar con películas hasta 1994. En una entrevista con Blank Screen Media , Colburn habla de sus influencias pasadas y presentes para hacer arte: "En la escuela secundaria, eran la política y la historia, y luego, cuando tenía veinte años, hice alrededor de 50 películas musicales y ahora he vuelto a las películas políticas e históricas". ^[3]

Colburn dejó los Apalaches para asistir al Maryland Institute College of Art en Baltimore. Su principal interés en la escuela eran las artes visuales, pero también comenzó a involucrarse en la escena musical experimental de Baltimore . Aunque se desilusionó cuando se graduó en 1994, Colburn decidió quedarse en Baltimore y sumergirse más en la comunidad artística de la ciudad. ^[4]

Fue cuando estaba terminando la universidad cuando Colburn empezó a trabajar con películas. Su motivación para trabajar con películas surgió en parte al encontrar rollos de 16 mm de películas educativas antiguas. ^[5] Acrophobic Babies y Feature Presentation son dos ejemplos tempranos de Colburn trabajando dentro de este proceso. Al rayar, teñir y unir la película en sí, Colburn hizo sus primeras piezas fílmicas a través de su manipulación de imágenes apropiadas. ^[6]

Tras descubrir el Super-8 en 1995, Colburn pasó del 16 mm al 8 mm. Sus exploraciones iniciales en el mundo de las marionetas y la animación son simultáneas con su cambio en los formatos cinematográficos. ^[7] Caffeine Jam es una de sus primeras películas animadas, mientras que Killer Tunes es una animación que utiliza marionetas. ^[8] Colburn continúa desarrollando y enriqueciendo su animación hasta alcanzar una complejidad aún mayor en cuanto a formas, materiales y conceptos. Durante una entrevista con Metropolis M Magazine , Colburn afirmó su amor por la animación: "la animación es mágica, es como hacer oro a partir de purpurina". ^[6]

Después de diez años de vivir en Baltimore, Colburn se mudó a Ámsterdam en 2000 después de que le ofrecieran una residencia de dos años en la Rijksakademie . Durante su residencia, Colburn hizo numerosas películas, entre ellas Skelehellavision , una película animada y coloreada a mano que mezcla imágenes de estrellas porno femeninas y calaveras, y Big Bug Attack , una película cuya banda sonora fue una pieza colaborativa entre Colburn y el artista techno alemán Felix Kubin . Una vez terminada su residencia, Colburn pasó otros tres años en los Países Bajos haciendo películas hasta regresar a los Estados Unidos en 2005. ^[4]

Una vez que se instaló entre Long Island City, Nueva York y Ámsterdam, Holanda, Colburn comenzó a trabajar en películas que trataban más de cerca la historia estadounidense y su relación con las políticas internas y externas del país. Destiny Manifesto incorpora imágenes de la frontera estadounidense con representaciones del conflicto en Oriente Medio. Meet Me in Wichita es una parodia de El mago de Oz en la que Osama bin Laden sustituye a todos los personajes de Oz, excepto a Dorothy, la heroína de la historia. "Estoy haciendo películas que trabajan con ideas de pérdida de fe, obsesión por el espectáculo, autodestrucción, compulsión por la violencia", dijo Colburn en Metropolis M Magazine sobre su trabajo de los últimos años. "La inhibición y el miedo caracterizan mi trabajo, por desinhibido y valiente que parezca". En cuanto a los efectos de regresar a su país natal después de pasar un tiempo en Europa, Colburn cree que su trabajo se ha preocupado cada vez más por los problemas políticos que enfrenta el mundo actual. ^[6]

Colburn también ha utilizado la animación para vídeos musicales . Creó piezas para acompañar la canción "Wrong Time Capsule" de la banda de San Francisco Deerhoof en 2005 y "Lie, Lie, Lie" de Serj Tankian en 2007. Sin embargo, estos proyectos no son una sorpresa dada la fuerte relación que Colburn siempre ha tenido con la música. Incluso creó animación para el documental de 2005 sobre el músico Daniel Johnston titulado The Devil and Daniel Johnston . ^[4] La última película de Colburn, Myth Labs, no solo se ha proyectado, sino que también se ha presentado como paneles de los que se compone la película. ^[8]

El estilo de collage de Colburn fusiona la cultura pop y las imágenes políticas con una estética que es a la vez fantástica, pictórica y punk rock . Muchas de las imágenes que se apropia de ellas están pintadas con una variedad diversa de pinturas que las integran con los dibujos y texturas que son completamente suyos. Colburn animó mirando a la cámara directamente hacia abajo a los paneles de collage que se encuentran debajo. La calidad "práctica", no tecnológica que define su proceso, mantiene sus películas en un nivel personal e íntimo. El color es otro aspecto muy importante de las películas de Colburn. Aunque su película de 2006 Meet Me in Wichita trata sobre temas desconcertantes, Colburn aún elige colores brillantes para definir el esquema de colores de la película . Son este tipo de contradicciones en la obra de Colburn las que profundizan su complejidad visual y conceptual. ^[6] Colburn apareció en la edición de abril de 2011 de Art In America. ^[9]

• Escenario 2018 (video musical de Orquesta del Tiempo Perdido) https://vimeo.com/272193217
• 2017 Western Wild… o cómo encontré Wanderlust y conocí a Old Shatterhand Tráiler: https://vimeo.com/247800463
• 2017 Colaboración con la artista de performance 'Narcissister' largometraje 'Organ Player' http://www.narcissister.com/
• 2017 Maravillas de la naturaleza (película para la exposición sobre el artista holandés Jan Velten) extracto: https://vimeo.com/232670216
• 2017 Walls & Wills (banda sonora de Amy Colburn, banjo)
• Extracto de Snakebit 2017 (video musical con United Bakery Records): https://vimeo.com/215865361
• Aventuras de un carlino 2016: un viaje al sistema reproductivo (producido para AMAZE Sex-Ed) https://vimeo.com/182518717
• 2016 Standing with Standing Rock (banda sonora de) https://thedustdiveflash.bandcamp.com/
• Trump y Bass 2016
• Trump y bistec 2016
• Dinamarca embrujada 2015: cuentos fantasmales de brujería, plagas, locura y guerra (película basada en un libro de Jack Stevenson)
• 2014 'Day of the Dutch' (banda sonora de Felix Kubin y Nikos Kanadarakis) (composición original del compositor Felipe Waller, interpretada por Slagwerk Deb Haag - http://www.slagwerkdenhaag.nl/en/productions/music-bones
• 2013 'Metamorfoza' (estreno con acompañamiento en vivo de la Orquesta Filarmónica de Róterdam Orquesta Filarmónica de Róterdam . Dirigida por Yannick Nézet-Séguin Yannick Nezet-Seguin. Compuesta por Juan Felipe Waller [1]. tráiler: https://vimeo.com/135200624
• 2012 'Colony Collapse Disorder' (video musical de Mystical Weapons) https://www.youtube.com/watch?v=meO8RiYOILY
• 2012 'Mechanical Mammoth' (video musical de Mystical Weapons) https://www.youtube.com/watch?v=z_YMK4U9nmM
• Película sobre minería antifracturas de 2011 (encargo de la radio WBAI )
• 2010 'MUÑECAS CONTRA DICTADORES' (encargo del Museo de la Imagen en Movimiento, Queens, NY )
• 2009 'El triunfo de lo salvaje' (banda sonora de Thollem Mc Donas )
• 2009 'Únete a la Fuerza de la Libertad' (encargo del fondo del videoclip TAX, banda sonora de Knalpot)
• 2009 'Literatura eléctrica' (para la autora Diana Wagman [2]-banda sonora de Nick de Witt [3])
• Banda sonora de 'One and One is Life' de 2009 de Thollem McDonas
• Banda sonora de 'Myth Labs' de 2008 de Mike Evans, Laura Ortman, Ryan Sawyer y Matt Marinelli
• 2007 '¡No maten al meteorólogo!' (encargo del Museo y Biblioteca Rosenbach)Banda sonora de Martha Colby https://www.marthacolbymusic.com/, Mike Evans http://www.michaelevanssounds.com/about, Greg Purnhagen http://www.gregpurnhagen.com/Gregory_Purnhagen_Gomez/Home.html.
• Banda sonora para piano de 'Dispel' de 2007 de Thollem McDonas http://thollem.com/index.html
• 2007 'Lie, Lie, Lie' (vídeo musical de Serj Tankian ) https://www.youtube.com/watch?v=zd7yyJLQHVk
• 2006 'Meet Me In Wichita' (banda sonora de Jad Fair y V. Vale )
• 'Manifiesto del Destino' 2006 (banda sonora de Haleh Abghari http://www.halehabghari.com/, Michael Evans y Nathan Whipple https://www.printedmatter.org/catalog/27527/)
• 2006 'Waschdrang Mama' (vídeo musical de Felix Kubin )
• 'Wrong Time Capsule' de 2005 (vídeo musical de Deerhoof [4])
• 'Cosmetic Emergency' de 2005 (banda sonora de collage con Jad Fair y Coco Solid)
• 2004 'A Little Dutch Thrill' (banda sonora de Liuanna Flu Winks)
• 2004 'XXX Amsterdam' (banda sonora de Hilary Jeffery ) https://www.hiljef.com/
• 2003 'Secretos de la sexualidad' (banda sonora del compositor Juan Felipe Waller)
• 2002 'Groscher Lansangriff: Big Bug Attack' (vídeo musical de Felix Kubin )
• 2002 'Cats Amore' (banda sonora con Jacques Berrocal y James Chance )
• 'Skelehellavision' de 2001 (banda sonora en collage de Martha Colburn)
• 2000 'Spiders In Love: An Arachnogasmic Musical' (banda sonora de Jad Fair y Red Balloon)
• 1999 'Lift Off' (banda sonora de Jad Fair [5] y Jason Willett Jason Willett )
• 1998 'A Toetally Solefull Feeture Pedsination' (música de Dramatics)
• 1998 “¡Hay un pervertido en nuestra piscina!” (poema de Fred Collins)
• 1997 “¿Qué pasa?” (poema de 99 Hooker, música de Naval Cassidy)
• 1997 'Evil Of Dracula' (música de Jad Fair y Jason Willett)
• 1997 'Oda a un conductor de autobús' (poema de 99 Hooker https://www.99hooker.com/-música de Naval Cassidy) http://freemusicarchive.org/music/Naval_Cassidy/
• 1997 'No puedo seguir el ritmo' (poema de 99 Hooker, música de Naval Cassidy)
• 1997 'Persecución en el paraíso' (banda sonora de The Dramatics) https://soundcloud.com/marthacolburn/the-dramatics-tape
• 1996 'Colesterol' (banda sonora de Dramatics)
• 1996 'Dog Chow' (banda sonora de Dramatics)
• 1996 'Hey Tiger' (banda sonora de Dramatics)
• 1996 'Uberfall: Pee Poo and Flies' (banda sonora de Dramatics)
• 1996 'I'm Gonna' (poema de 99 Hooker-música de Naval Cassidy)
• 1996 'Mi vergüenza secreta' (poema de 99 Hooker-música de Naval Cassidy)
• 1996 '¿Quién sabe?' (banda sonora de Dramatics)
• 1996 'Kiwi y Wally' (banda sonora de Dramatics)
• 'Killer Tunes' de 1996 (banda sonora de Dramatics)
• 1995 'Improvisación' (banda sonora de Dramatics)
• 1995 'Caffeine Jam' (banda sonora de los Jaunties)
• 1995 'Caroline Kraabel en solitario' Caroline Kraabel
• 1995 'Zig Zag' (banda sonora de los Jaunties)
• 1995 'Live Frazz' (banda sonora de los Jaunties)
• 1995 'Asthma' (banda sonora de los Jaunties)
• 1995 'Alcohol' (banda sonora de los Jaunties)
• Presentación de largometrajes de 1994 (banda sonora de Dramatics)
• 1994 'Primera película en X-Tro' (banda sonora de Dramatics)
• 'Bebés acrofóbicos', 1994

1. Adultos en la oscuridad: animación de vanguardia, Museo de Artes y Diseño, Nueva York, NY
2. Collage en movimiento, Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles, Los Ángeles, CA
3. Serie de nuevos medios: Martha Colburn: Triumph of the Wild, Museo de Arte de San Luis, San Luis, Misuri
4. Martha Colburn: Muñecas contra dictadores, Museo de la Imagen en Movimiento, Nueva York
5. Doblando el espejo, Columbus College of Art and Design, Columbus, Ohio
6. El aire que respiramos, Museo de Arte Moderno de San Francisco, San Francisco, CA
7. Martha Colburn, Museo de Arte de Filadelfia, Filadelfia, Pensilvania

• Sitio oficial de Martha Colburn

15. https://web.archive.org/web/20130403135513/http://lancasteronline.com/article/local/831653_Experimental-filmmaker-finds-new-ways-to-tell-stories.html