
Howard Martin Otho Travers (19 de febrero de 1886 - 25 de julio de 1948) fue un destacado artista y diseñador eclesiástico inglés.
Travers nació en Margate , Kent , estudió en la Tonbridge School , ingresó en el Royal College of Art en 1904 y obtuvo su diploma en arquitectura en 1908. En el RCA, sus profesores incluyeron a Edward Johnston (caligrafía), William Lethaby (diseño), Arthur Beresford Pite (arquitectura) y Christopher Whall (vidrieras). Trabajó durante un tiempo como asistente de Ninian Comper .
Como artista gráfico, Travers es más conocido por sus ilustraciones para publicaciones de la Sociedad de los Santos Pedro y Pablo (SSPP). Quizás su obra más célebre para la SSPP, Pictures of the English Liturgy, se publicó en dos volúmenes: Low Mass en 1916 y High Mass en 1922. Los dibujos originales se exhiben en St George's, Headstone, Harrow. Las ilustraciones que produjo para el Misal Anglicano están incluidas en Divine Worship: The Missal de los ordinariatos personales católicos romanos de 2015 , que da expresión al patrimonio católico anglicano.
El historiador de arte Peter Cormack comenta que Travers "tradujo el estilo de su obra gráfica a un lenguaje urbano y ecléctico aplicable a las vidrieras y a otras formas de decoración eclesiástica". [1]
Martin Travers fue uno de los artistas británicos de vidrieras más influyentes del siglo XX. Desde aproximadamente 1918 hasta 1926 alquiló un estudio de Lowndes & Drury en la Glass House, Fulham . Lowndes & Drury continuó cortando, horneando, esmaltando y arreglando sus ventanas después de que estableciera su propio estudio. Travers recibió el Gran Premio de vidrieras en la Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas de 1925 en París (en francés: Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes), la exposición que dio origen al término " Art Deco ". Ese mismo año fue nombrado instructor jefe de vidrieras en el Royal College of Art, cargo que ocupó hasta su muerte en Londres en 1948.
En cuanto al enfoque de Whall para el diseño de vidrieras, lo considera demasiado personal [2], pero Travers desarrolló un estilo sofisticado y refinado que puede parecer moderno y tradicional a la vez. Su ayudante principal durante mucho tiempo, John E. Crawford, escribió que, como elementos decorativos arquitectónicos, las vidrieras de Travers se diseñaron y fabricaron para armonizar con su entorno y que "sus vidrieras no tenían un período fijo, sino que se fusionaban con la arquitectura de cada período diferente". [3] Se pueden ver importantes vidrieras de cinco luces y tracerías en St George's, Headstone, Harrow y el Gran Salón del Centro de Artes de Christchurch (originalmente Canterbury College), Nueva Zelanda, instaladas en 1937 y 1938 respectivamente.
A pesar de su agnosticismo, el nombre de Martin Travers se relaciona a menudo con el movimiento anglocatólico , especialmente con el ala ultramontana que favorecía un estilo barroco en la decoración de las iglesias. En la década de 1920 diseñó y construyó una serie de retablos espectaculares para este distrito, empleando a menudo materiales asequibles como madera contrachapada , madera blanca , papel maché , papel pintado en relieve y papel de aluminio barnizado teñido para lograr el efecto deseado; lo que ha significado que parte de este trabajo no haya resistido bien la intemperie. Los ejemplos más notables de este tipo de mobiliario se encuentran en el centro de Londres: el retablo remodelado de St Mary's, Bourne Street, Pimlico, c. 1920, y el notable retablo churrigueresco Art Decó en St Augustine's, Queen's Gate, South Kensington, 1927. Una faceta de la gloria pasada de los Congresos Anglo-Católicos representados por John Betjeman , los decorados de Travers incluyeron un enorme tríptico erigido en el Royal Albert Hall en 1927: tal era el "barroco de Travers" bajo el cual, en aquellos "días de vigilia", la "Fe fue enseñada y avivada hasta convertirse en un resplandor dorado". [4]

El diseñador de mobiliario de iglesia y artista de vidrieras John Hayward consideró que los interiores posteriores de Travers, "liberados de las exigencias de sus patrones más extremistas del Congreso Anglo-Católico", envejecieron mejor que los muebles anteriores. No obstante, Hayward cree que el legado perdurable de Travers reside en sus vidrieras, que tienen "mucha más vitalidad" que las de su antiguo maestro, Comper. Sostiene que esto se debe en parte a que Travers es "esencialmente un artista bidimensional": una cualidad evidente en sus arreglos de santuario cuidadosamente diseñados, concebidos como escenario litúrgico para "el teatro del arco del proscenio". [5]
Los edificios diseñados por Travers incluyen la Iglesia de St Cuthman, Brighton y, en colaboración con el arquitecto Thomas FW Grant, The Good Shepherd, Carshalton , la Iglesia Parroquial Emmanuel, Leyton , y Holy Redeemer, Streatham Vale .
En 1927 diseñó el escudo de armas de la Real Sociedad de Medicina . [6]
Los asistentes principales de Martin Travers fueron Joseph E Nuttgens (pintura sobre vidrio, c. 1920-1922), Francis Spear (pintura sobre vidrio, 1922-1924), John E Crawford (pintura sobre vidrio, escultura, tallado y decoración de muebles, algunos diseños, 1924-1948) y Lawrence Lee (pintura sobre vidrio, 1946-1948).
Referencias
- ^ Peter Cormack, Arts & Crafts Stained Glass , 2015, Centro Paul Mellon/Yale University Press, pág. 280
- ^ Peter Cormack, Arts & Crafts Stained Glass , 2015, Paul Mellon Centre/Yale University Press, pág. 280 y nota al pie 30 pág. 332.
- ^ John E Crawford, 'La Escuela de Vidrio de Travers', The Journal of Stained Glass , vol XIV, no 2, 1965, pág. 102 y siguientes.
- ^ John Betjeman, 'Congresos anglocatólicos', Poemas completos de John Betjeman , 1958, John Murray.
- ^ John Hayward, 'Martin Travers (1886-1948)', Church Building , número 84, 2003, págs. 52-54.
- ^ Emery, Alan EH; Emery, Marcia LH (2006). "Escudo de armas de la Royal Society of Medicine". Tratamiento médico y quirúrgico en el arte . Taylor & Francis. ISBN 978-1-85315-695-3.