Música de Marvel

Marvel Music fue un sello editorial efímero de Marvel Comics , creado en 1994 para publicar cómics desarrollados en colaboración con músicos.

El concepto surgió de colaboraciones previas de Marvel con Kiss (que protagonizó un especial de Marvel Comics donde la banda aparecía como superhéroes luchando contra villanos de Marvel) y Alice Cooper . En un esfuerzo por diversificarse más allá de las obras de superhéroes, Marvel lanzó el sello Marvel Music en 1994, con Mort Todd como editor. Este sello presentaba cómics influenciados por las historias de vida y la música de varios músicos y bandas, habiendo publicado obras en colaboración con Alice Cooper, Billy Ray Cyrus , el legado de Bob Marley , Marty Stuart , Onyx y los Rolling Stones .

La serie Marvel Music se consideró un fracaso; Todd opinaba que Marvel no la comercializó bien, y solo Marty Stuart aceptó la sugerencia de Marvel de vender los cómics como merchandising de conciertos. El presidente de Marvel, Terry Stewart, creía que el sello editorial estaba condenado al fracaso desde el principio, y se suspendió en 1995 tras la quiebra de Marvel.

Marvel había publicado previamente algunos cómics basados ​​en la música; el número de estreno de Marvel Comics Super Special , fechado simplemente en 1977, presentaba a la banda de rock Kiss en una aventura ficticia de 40 páginas escrita por Steve Gerber , dibujada por John Romita Jr. , Alan Weiss , John Buscema , Rich Buckler y Sal Buscema , en la que el cuarteto luchaba contra los supervillanos de Marvel Mephisto y Doctor Doom . ^{[ 4 ]} El número 50 de Marvel Premiere (fecha de publicación en octubre de 1979) presentaba una historia, Tales From the Inside , con Alice Cooper . ^{[ 3 ] [ 5 ]} En 1954, el predecesor de Marvel, Atlas Comics, publicó un número único llamado World's Greatest Songs que presentaba la historia de vida de Eddie Fisher . ^{[ 6 ]}

En 1991, un ejecutivo de Epic Records se puso en contacto con Neil Gaiman para pedirle ayuda en el desarrollo de un álbum conceptual para Alice Cooper. Gaiman se mostró interesado en el proyecto, ya que conocía a Cooper, y le comentó a Spin : «Cuando era niño, quince años antes, leí Marvel Premiere #50, Alice Cooper: Tales From the Inside , y también me encantó Welcome to My Nightmare . Mis primos eran fans de Alice Cooper; yo era fan de David Bowie y Lou Reed . Pero me hicieron ver " Teenage Lament '74 " en Top of the Pops ». ^{[ 3 ]}

El presidente de Marvel, Terry Stewart, buscaba diversificar la producción de Marvel más allá de los cómics de superhéroes; al notar la popularidad de la serie Rock 'N' Roll Comics de Revolutionary Comics , que presentaba biografías no autorizadas de bandas, Stewart sintió que había un mercado para cómics basados ​​en músicos. ^{[ 3 ] [ 5 ]} Marvel publicó Cheap Trick : Busted y Boo-Yaa TRIBE : Coming to Yaa como pruebas en 1990. Stewart reclutó a Mort Todd para que se desempeñara como editor de un sello editorial centrado en la música. El concepto fue recibido con cierto escepticismo internamente; el editor asistente Karl Bollers recordó que "[cuando] los jefes de superhéroes en la oficina escucharon que estábamos haciendo cómics de rock, hubo una sensación de, '¡Oh, Dios mío, esto es terrible!'", mostrando preocupaciones de que la idea fuera demasiado cursi o siguiera los pasos de Revolutionary, que había sido demandada dos veces por músicos por sus representaciones en Rock 'N' Roll Comics . ^{[ 3 ] [ 5 ]}

A diferencia de Rock 'N' Roll Comics , Marvel planeaba otorgar el control creativo sobre sus cómics musicales a sus respectivos músicos; Onyx trabajó directamente con Bollers (quien era fan de su álbum debut Bacdafucup ) para desarrollar Onyx: Fight!, una historia postapocalíptica que fue escrita como un vínculo con su segundo álbum All We Got Iz Us . El miembro del grupo Sticky Fingaz apoyó su colaboración, ya que él mismo era fan de Marvel Comics. ^{[ 3 ] [ 5 ]} La colaboración de Alice Cooper con Gaiman, " The Last Temptation ", fue adaptada a un cómic y publicada bajo el sello en junio de 1994. ^{[ 3 ] [ 5 ]} KRS-One colaboró ​​en Break the Chain , un título único que se incluyó con un casete de audio que presentaba la historia del cómic que también incorporaba su música. ^{[ 7 ]} Otra entrega de la serie, Tale Of The Tuff Gong , fue una historia biográfica basada en la vida de Bob Marley . ^{[ 7 ]}

Los títulos se vieron perjudicados por una mala promoción. ^{[ 3 ]} Todd sentía que Marvel "no sabía cómo vender nada que no fueran superhéroes", y recordaba que, "estaba hablando con su gente de marketing, y me decían: 'Sabes, simplemente no podemos vender a Elvis o a Bob Marley'. Y yo les dije: '¿Qué? Hay empresas que venden tampones de Elvis, ¿y no pueden vender un cómic de Elvis? ¿Qué? ¡La gente adora a Elvis, la gente adora los cómics!' Así que me enfurecí con Marvel y no renové mi contrato". ^{[ 3 ]} Para llegar a su público objetivo, Marvel sugirió que los cómics también se vendieran como merchandising de conciertos. Sin embargo, solo Marty Stuart aceptó esta recomendación; posteriormente, Marty Party in Space estuvo entre los títulos más vendidos bajo el sello Marvel Music, junto con Voodoo Lounge de los Rolling Stones . ^{[ 3 ]}

Con Marvel al borde de la bancarrota, el sello se descontinuó en 1995. ^{[ 3 ]} En retrospectiva, Stewart sintió que "Tal vez estaba condenado desde el principio, simplemente no había suficiente mercado. ¿Fue porque no pudimos entrar en las tiendas de discos? No lo sé". ^{[ 3 ]}

El nombre Marvel Music es utilizado actualmente por una unidad no relacionada de Marvel Studios , responsable de lanzar las bandas sonoras de sus películas . ^{[ 3 ]}

Estos cómics presentaban las historias de vida de músicos y bandas famosas, mientras que algunos eran minidramas basados ​​en álbumes, letras de canciones ilustradas o fantasías de superhéroes. Todos estos cómics se realizaron con la participación de los artistas. ^{[ 5 ]} La editorial utilizó las novelas gráficas cuadradas y encuadernadas, ya que se consideraban más económicas para las librerías. ^{[ 3 ]}

• Bob Marley : La historia del gong tosco ^{[ 3 ]} #1–3 (1994–1995)
• Alice Cooper : The Last Temptation #1–3, de Neil Gaiman ^{[ 5 ]} y Michael Zulli , ^{[ 3 ]} con Alice Cooper (1994) — basado enálbum The Last Temptation de Alice Cooper ^{[ 5 ]}
  • La obra completa de Alice Cooper: que incorpora los tres actos de Alice Cooper, La última tentación , por Neil Gaiman; Michael Zulli; Alice Cooper (1995) ^{[ 3 ]}
• Break The Chain, basado en la vida de KRS-One : el número 1 incluía un casete de audio con su tema principal. (1994) ^{[ 3 ] [ 7 ]}
• Woodstock , 1969–1994 , por Mort Todd ^{[ 3 ]} y Charles Schneider , ilustrado por Pat Redding (1994) ISBN 0-7851-0075-X
• Marty Stuart : Marty Party In Space , de Paul S. Newman , ^{[ 3 ]} Marty Stuart y Pat Boyette (1995)
• Billy Ray Cyrus , por Paul S. Newman , ^{[ 3 ]} Dan Barry y Gail Beckett (1995)
• Rolling Stones : Voodoo Lounge , de Dave McKean ^{[ 3 ]} (1995)
• Onyx : ¡Lucha! de Karl Bollers y Larry Lee (1995) ^{[ 3 ]}

• Música de Marvel en la base de datos de Grand Comics