Mascha Mioni

Marianne Mittelholzer , cuyo nombre artístico es Mascha Mioni (nacida el 17 de abril de 1941 en Zúrich ), es una pintora y artista textil suiza . Sus creaciones más conocidas se enmarcan en el ámbito del arte para vestir, el diseño de prendas como objeto artístico y el arte para llevar puesto .

Mascha Mioni nació como Marianne Bissig y es hija de una modista y un electricista ferroviario. Creció en Brugg y Rapperswil SG, Suiza. Siguiendo los pasos de su madre, se convirtió en modista. Tras su aprendizaje, vivió como au pair en París, Francia y Exeter, Inglaterra. Posteriormente estudió en Florencia, Italia. ^{[ 1 ]} En 1967 se casó con el oftalmólogo Kurt Mittelholzer, quien falleció en 1976. Tuvieron dos hijas.

Desde 1981 vive con el matemático Heiner Graafhuis. En 2001 construyeron juntos su casa-taller en Meggen LU , Suiza, donde residen actualmente. El estudio de Mascha se encuentra en la casa y ocasionalmente organiza exposiciones allí. ^{[ 2 ]}

Mascha Mioni ha utilizado muchas técnicas y materiales diferentes en su obra. El libro Kunstkleiderkunst , de Julie Schafler Dale , la inspiró a convertirse en cofundadora del Swiss Art to Wear Team . ^{[ 1 ]} Se convirtió en pionera de esta forma de arte en Europa. ^{[ 3 ] [ 4 ]} Sobre la importancia de un vestido como forma de arte, comenta lo siguiente: ^{[ 5 ]}

Para crear arte para vestir, tomas una imagen de la pared y la usas para cubrir tu cuerpo. Esto cambia el enfoque y el significado de la obra. El foco pasa de un objeto aislado, que representa el "arte", a una pieza de arte que también puede usarse como vestido.

A través de sus experimentos con el teñido de seda, contribuyó significativamente a reposicionar la técnica Shibori en el campo artístico. ^{[ 6 ]}

Su interés por la actualidad mundial la inspiró a crear obras como Green Piece / Green Peace ^{[ 1 ]} que desplegó sus alas en la UNESCO en París o el amenazante vestido de golf oscuro, que concibió al comienzo de la Guerra del Golfo . ^{[ 7 ]}

En 2012/13, utilizando bolsas de plástico Texaid , distribuidas en Suiza a todos los hogares para la recolección de textiles usados, tejió la gran instalación de 18x9x10 pies "Lismete" ^{[ 8 ]} (en suizo-alemán, "trabajo de punto"), que advierte a las futuras generaciones sobre los residuos plásticos que cubren el mundo. ^{[ 9 ]}

1977–1988 Entre 1977 y 1988 expuso sus pinturas al óleo sobre lienzo en exposiciones individuales y colectivas, hasta que su arte textil obtuvo mayor reconocimiento en una exposición colectiva en el Landhaus Solothurn, Suiza.

1991 En 1991 tuvo una exposición individual en el Museo Textil de St. Gallen , Suiza. ^{[ 10 ]} Esto la llevó a una exposición colectiva en Auburn/NY , Estados Unidos ^{[ 11 ]} y en Colonia , Alemania.

1995 Tras una pequeña exposición individual en el Foro Económico Mundial de Davos, Suiza, y una exposición colectiva en la Casa del Arte (Dom Umenia) de Bratislava, Eslovaquia, y de nuevo en el Museo Textil de San Galo, publicó en 1995 el primer libro sobre su Arte para Vestir con su propia editorial, greina Verlag . A este le siguió un nuevo libro cada cinco años. ^{[ 12 ]}

1998– Su larga amistad con el escultor estadounidense Lawrence McLaughlin dio lugar a exposiciones conjuntas de sus esculturas y sus pinturas al óleo a partir de 1998 en la Galería In der Loft, Dietlikon/Zúrich. ^{[ 13 ]} Realizaron exposiciones conjuntas adicionales en 2007, en la Galería de la ciudad de Beaugency, Francia, ^{[ 14 ]} y en 2012 en la Galería Bareiss en Taos, Nuevo México , EE. UU., ^{[ 15 ]} y en 2014 en la Galería Zoepfli en Lucerna, Suiza.

2002 Varias exposiciones colectivas en Tiflis, Georgia, en la UNESCO en París, Francia y en Italia le dejaron claro que el arte vestible se mostraba mejor llevado puesto en el cuerpo en una performance. En 2002 presentó su primera performance en Fashionation, Musée Suisse, Zúrich, Suiza. ^{[ 16 ]} Le siguieron performances en el 4.º Simposio Internacional Shibori en Harrogate, Inglaterra, y en Melbourne, Australia, así como una exposición colectiva en el Museo de la Universidad de Arte de Tama, Tokio , Japón, y nuevamente en el Museo Textil de St. Gallen. Parte de su arte para vestir también se ha integrado en escenas por toda Europa por las bailarinas de la Compagnie Irene K. ^{[ 17 ] [ 18 ]}

2008 Después de una exposición individual en el Museo Sursilvan, Trun/GR, Suiza, ^{[ 19 ] [ 20 ]} siguió una instalación en una exposición colectiva en el Aarberghaus, Ligerz, Suiza, ^{[ 21 ] [ 3 ]} y una performance en el 7º Simposio Internacional Shibori en el Musée du Quai Branly , París en el año 2008. ^{[ 22 ]}

2010 Además de continuar trabajando en óleo sobre lienzo y con técnicas mixtas , comisariando exposiciones para amigos artistas internacionales como Shinzo Kajiwara , Tokio, y Werner Bitzigeio , Winterspelt, Alemania, también creó una instalación en el Sendero del Arte a lo largo del joven Rin en Trun, Suiza. ^{[ 23 ]}

2013 Formó parte de una exposición colectiva junto con Yoshiko Iwamoto Wada , Ana Lisa Hedstrom , Junichi Arai y otros artistas de renombre internacional en la Universidad Politécnica de Hong Kong, China, ^{[ 24 ]} y desde agosto de 2013 hasta febrero de 2014 en el Centro de Arte Jim Thompson, Bangkok. ^{[ 25 ]}

2014 Sus principales proyectos En 2014 fueron dos grandes instalaciones "Lismete" (30x15x10 pies) y "Danza de la vida" ^{[ 26 ]} en el Museo Nacional de la Seda de China, Hangzhou , ^{[ 27 ]} mientras era Artista Residente en el Centro de Arte Jin Ze , en Shanghái durante octubre y noviembre.

• Mioni, Mascha (1995). Arte para usar 1 . Greina Verlag. ISBN 3-9520943-0-7.
• Mioni, Mascha (2001). Arte para usar 2 . Greina Verlag. ISBN 3-9520943-3-1.
• Mioni, Mascha (2005). Arte para usar 3 . Greina Verlag. ISBN 3-9520943-5-8.
• Mioni, Mascha; Rieder, Carlos (2011). Art to Wear 4: vor der Kamera von Carlos Rieder – Textil Art Mascha Mioni . Greina Verlag. ISBN 3-9520943-7-4.
• Mioni, Mascha; Rieder, Carlos (2017). Art to Wear 5: Augenblick Mal – Kunstschmuck von Mascha Mioni, fotografía de Carlos Rieder . Greina Verlag. ISBN 3-9520943-8-2

• Mascha Mioni: Arte de llevar 1. greina Verlag, 1995, ISBN 3-9520943-0-7(Autoeditado).
• Rudolf G. Smend (Ed.): 25 Jahre Galerie Smend. 25 años de arte textil. 60 Textilkünstler stellen sich vor. Smend VI., Galería Smend, Colonia, 1998, ISBN 3-926779-73-X.
• Mascha Mioni: Arte para usar 2. greina Verlag, 2001, ISBN 3-9520943-3-1(Autoeditado).
• Yoshiko Iwamoto Wada: Memoria sobre tela - Shibori Now, Kodansha International, 2002, ISBN 4-7700-2777-X, pág. 72 ( books.google.ch ).
• Mascha Mioni: Arte para usar 3. greina Verlag, 2005, ISBN 3-9520943-5-8(Autoeditado).
• Caroline Ho Ka Hei: La aplicación del termofijado en textiles. Tesis presentada para la licenciatura en Moda y Textiles, Universidad Politécnica de Hong Kong, 2010, págs. 43–47 ( itc.polyu.edu.hk PDF), gesichert auf (PDF).
• Carlos Rieder: vor der Kamera von Carlos Rieder – Arte Textil Mascha Mioni. greina Verlag, 2011, ISBN 3-9520943-7-4(Autoeditado).
• Carlos Rieder: Augen Blick Mal – Kunstschmuck von Mascha Mioni, fotografía de Carlos Rieder, greina Verlag, 2017, ISBN 3-9520943-8-2(Autoeditado).

• Sitio web oficial
• Mascha Mioni en la Red Mundial Shibori
• Mascha Mioni en la base de datos Sikart del Instituto Suizo de Investigación Artística.