Maestro de Delft

El Maestro de Delft ( activo c. 1490–1520 ) fue un pintor neerlandés del último período de la pintura flamenca temprana , cuyo nombre se desconoce. ^{[ 1 ]} Pudo haber nacido alrededor de 1470. El nombre desconocido fue utilizado por primera vez en 1913 por Max Jakob Friedländer , al describir las alas de un tríptico con la Virgen y el Niño con Santa Ana, cuyo panel central es obra del Maestro de Frankfurt , que actualmente se encuentra en Aquisgrán . Este tríptico contiene retratos de donantes de una familia identificable de Delft , concretamente del burgomaestre de Delft, Dirck Dircksz van Beest Heemskerck (1463–1545), con su esposa e hijos. ^{[ 2 ]}

También se le puede relacionar con Delft por la inclusión de la torre de la Nieuwe Kerk , terminada en 1496, en el fondo de su tríptico Escenas de la Pasión de Cristo en la National Gallery de Londres , generalmente considerado su obra maestra, ^{[ 3 ]} y el "tríptico más representativo y mejor conservado del grupo" que se le atribuye. ^{[ 4 ]} Este puede datarse con bastante precisión en 1509, ya que ninguna de las estampas de las que toma detalles está fechada posteriormente. El donante monástico arrodillado a la izquierda del panel central podría ser Herman van Rossum, preboste del convento de Koningsveld, a las afueras de la ciudad. Existe un tríptico de mayor tamaño, relacionado con este, en una colección privada de Colonia. ^{[ 5 ]}

Como Walter Liedtke describe los trípticos, «tipos sencillos y cotidianos, incluyendo una variedad de personajes de baja calaña, cubren la mayor parte de la superficie con ritmos irregulares», ^{[ 6 ]} y (cabe añadir) en muchos casos, un vestuario muy fantasioso y extravagante. Es un gran tomador de detalles de grabados, especialmente de los de Lucas van Leyden , y posiblemente trabajó él mismo como grabador , probablemente en xilografía . ^{[ 7 ]} Friedländer sugirió que había ilustrado un libro publicado en 1498. ^{[ 8 ]}

Delft fue aparentemente más notable como centro de miniaturas para manuscritos iluminados en este período que por la pintura sobre tabla ; había muchos monasterios además de iglesias en la ciudad, ^{[ 9 ]} que, aunque pequeña, era rica gracias a los textiles y la elaboración de cerveza. ^{[ 10 ]} El estilo del maestro puede compararse con el del Maestro de la Virgo inter Virgines , quien fue el otro pintor principal activo en Delft en el mismo período. ^{[ 11 ]} Las carreras de ambos maestros son más difíciles de comprender porque una proporción inusualmente alta de pinturas y documentos locales fueron destruidos en una serie de desastres: un gran incendio en 1536, la Beeldenstorm de 1566 u otras destrucciones de imágenes protestantes. La gran explosión de Delft de 1654 sin duda destruyó aún más. ^{[ 12 ]} También existía una tendencia a que los encargos eclesiásticos más grandes se otorgaran a artistas de los centros artísticos más grandes del sur. ^{[ 13 ]}

Un tríptico de la Virgen con santos y una pareja donante no identificada , perteneciente al Rijksmuseum pero cedido en préstamo al Museo Catharijneconvent de Utrecht, ^{[ 14 ]} data de c. 1500–1510; carece de las animadas multitudes de sus otros trípticos, pero es más sereno y tradicional. ^{[ 15 ]} Las alas laterales muestran a la pareja donante arrodillada, él a la izquierda y ella a la derecha, cada uno con un santo de pie detrás, presentándolos a las figuras divinas del panel central, una disposición común. El obispo-santo del ala izquierda, probablemente San Martín de Tours , podría ser un retrato disfrazado de David de Borgoña , hijo ilegítimo del duque Felipe el Bueno de Borgoña, quien fue nombrado obispo de Utrecht . Murió en 1496, aunque el retrato podría ser un monumento póstumo. ^{[ 16 ]}

El exterior de las alas, que probablemente habría sido la vista cotidiana de la obra, mantenida cerrada excepto en fiestas especiales o quizás los domingos, muestra una Anunciación , mayormente en grisalla excepto el cabello y otras áreas pequeñas. ^{[ 17 ]}

El panel central muestra un hortus conclusus o pequeño jardín cercado por un muro (muy bajo), situado en una escena urbana con agua y montañas a lo lejos. La Virgen está sentada cerca del frente, con el Niño Jesús desnudo de pie en su regazo, sujetándose el cabello. Hay varias otras figuras, todas femeninas (o angelicales), excepto San José, que se encuentra al fondo del jardín. Al frente, sentadas en el muro, hay dos mujeres vestidas de forma exótica; detrás de la Virgen, un grupo de tres ángeles interpreta música con gaitas, una flauta dulce, y el tercero canta a partir de una partitura. Más atrás, fuera del jardín, cuatro mujeres, que no prestan atención a quienes están en el jardín, parecen ser habitantes comunes del lugar que realizan sus actividades cotidianas. ^{[ 18 ]}

En el cielo, una visión muestra las Arma Christi , o Instrumentos de la Pasión, en una tienda cuyos adornos son recogidos por ángeles. ^{[ 19 ]} La escena es inusual en la iconografía y ha sido explicada por un erudito en una interpretación aún no generalmente aceptada, y reconocida pero no consensuada por Jan Piet Filedt Kok en su catálogo del Rijksmuseum. Según esta interpretación, en lugar de ser santas difíciles de identificar, las dos mujeres al frente de los jardines son sibilas , una de las cuales le muestra al niño Cristo su futuro. ^{[ 20 ]}

Los lados exteriores del tríptico de van Beest en Aquisgrán, cuyas alas pintó, tienen una escena de San Jerónimo en el desierto con su león. ^{[ 21 ]} Esta está completamente coloreada, mientras que hay santos en grisalla en los exteriores de las alas de los trípticos de Londres (dos por ala) y Colonia. El Museo Catharijneconvent en Utrecht tiene una Virgen con la visión de Bernardo de Claraval de quizás 1495. ^{[ 22 ]} Él o un artista de su taller o círculo pintó un Cristo cargando la cruz en el Louvre (no expuesto en 2020). ^{[ 23 ]} La Christ Church Picture Gallery en Oxford tiene una Lamentación . ^{[ 24 ]}

Un tríptico «posiblemente» del maestro, en una colección privada en Suiza, tiene una Adoración de los Magos en el centro , con una Huida a Egipto en el panel izquierdo y una Matanza de los Inocentes en el derecho. ^{[ 25 ]} Varias otras posibles atribuciones o adscripciones se dan en la base de datos RKD . ^{[ 26 ]}

• 
  Cristo presentado al pueblo : ala izquierda, Londres
• 
  La Deposición : derecha, Londres
• 
  Ala lateral de un tríptico de la Crucifixión , Rijksmuseum Twenthe , "taller del Maestro de Delft". ^{[ 27 ]}
• 
  Virgen con la visión de Bernardo de Claraval , c. 1495, Museo Catharijneconvent .
• 
  Taller o seguidor, Cristo cargando la cruz , Louvre
• 
  El Descendimiento de Cristo

• Lista de maestros anónimos

• Campbell, Lorne , Las pinturas neerlandesas del siglo XV , Catálogos de la National Gallery (nueva serie), 1998, ISBN 9780300077018
• Filedt Kok, JP, «Maestro de Delft, tríptico con la Virgen y el Niño y santos (panel central), el donante con San Martín (ala izquierda interior), la esposa del donante con Santa Cunera (ala derecha interior) y la Anunciación (alas exteriores), c. 1500 – c. 1510», en JP Filedt Kok (ed.), Early Netherlandish Paintings , catálogo de colección en línea, Ámsterdam 2010: hdl.handle.net/10934/RM0001.COLLECT.9539 (consultado el 25 de diciembre de 2020), en línea
• Liedtke, Walter , Michiel C. Plomp y Axel Rüger . Vermeer y la Escuela de Delft , Museo Metropolitano de Arte, Nueva York, 2001
• NG": "Tríptico: Escenas de la Pasión de Cristo" (pestaña "en profundidad")
• Ringbom, Sixten (1989). "Visión y conversación en la pintura neerlandesa temprana: La "Sagrada Familia" del maestro de Delft", Simiolus: Netherlands Quarterly for the History of Art , 19(3), 181–190. doi : 10.2307/3780718 , JSTOR

• Maestro de Delft en artnet.com

Contenido multimedia relacionado con el Maestro de Delft en Wikimedia Commons.