Colonia de artistas de Darmstadt

La Colonia de Artistas de Darmstadt se refiere al grupo de artistas del Jugendstil y a los edificios cercanos al parque Rosenhöhe en Mathildenhöhe , Darmstadt , donde estos artistas vivieron y trabajaron a finales del siglo XIX y principios del XX. Su financiación provino principalmente de mecenas y colaboraron entre sí, según sus preferencias artísticas.

La UNESCO reconoció la colonia de artistas Mathildenhöhe en Darmstadt como Patrimonio de la Humanidad en 2021, debido a su testimonio de la arquitectura y el diseño paisajístico de principios de la modernidad, y su influencia en los movimientos de reforma de principios del siglo XX. ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]}

La colonia de artistas fue fundada en 1899 por Ernest Ludwig, Gran Duque de Hesse . ^{[ 5 ]} Su lema era: " Mein Hessenland blühe und in ihm die Kunst " ("Mi tierra de Hesse florecerá y en ella, el arte"), ^{[ 6 ]} y esperaba que la combinación de arte y comercio proporcionara impulsos económicos para su tierra. ^{[ 7 ]} El objetivo de los artistas era el desarrollo de formas de construcción y de vida modernas y vanguardistas. Con este fin, Ernst Ludwig reunió a varios artistas del Art Nouveau en Darmstadt: Peter Behrens , Paul Bürck , Rudolf Bosselt , Hans Christiansen , Ludwig Habich , Patriz Huber y Joseph Maria Olbrich .

La primera exposición de la colonia de artistas tuvo lugar en 1901 con el título «Un documento del arte alemán». ^{[ 8 ]} Las piezas expuestas fueron las casas individuales de la colonia, los estudios y diversas construcciones temporales. La exposición se inauguró el 15 de mayo con un festival propuesto por Peter Behrens y despertó interés mucho más allá de las fronteras de Darmstadt, pero, no obstante, terminó con una importante pérdida económica en octubre. Paul Bürck , Hans Christiansen y Patriz Huber abandonaron la colonia poco después, al igual que Peter Behrens y Rudolf Bosselt en los años siguientes.

Casa de Ernesto Ludwig

La Casa Ernst Ludwig fue construida como un taller común siguiendo los planos elaborados por Joseph Maria Olbrich . ^{[ 9 ]} Olbrich había trabajado como arquitecto y era la figura central del grupo de artistas, mientras que Peter Behrens había participado inicialmente solo como pintor e ilustrador. La colocación de la primera piedra tuvo lugar el 24 de marzo de 1900. El taller era a la vez un lugar de trabajo y un espacio para reuniones en la colonia de artistas. En el centro de la planta principal se encuentra la sala de reuniones con pinturas de Paul Bürck y hay tres estudios de artistas a cada lado. Hay dos apartamentos subterráneos para artistas y habitaciones subterráneas para fines comerciales. La entrada está ubicada en un nicho decorado con motivos florales chapados en oro. Dos estatuas de seis metros de altura, "Hombre y Mujer" o "Fuerza y ​​Belleza", flanquean la entrada y son obra de Ludwig Habich. Las casas de los artistas estaban agrupadas alrededor del taller. Hacia finales de la década de 1980, el edificio fue reconstruido y convertido en un museo ( Museum Künstlerkolonie Darmstadt ) sobre la colonia de artistas de Darmstadt. ^{[ 10 ]}

Las casas de los artistas

Los artistas podían adquirir terrenos en condiciones favorables y construir viviendas que se exhibirían en la exposición. Se preveía que así se demostraría, con ejemplos concretos, el esfuerzo por combinar arquitectura, diseño de interiores, artesanía y pintura. Solo Olbrich, Christiansen, Habich y Behrens pudieron permitirse construir sus propias casas, pero aun así, en la primera exposición se presentaron ocho viviendas completamente amuebladas.

La casa de Wilhelm Deiters

Wilhelm Deiters era el administrador de la colonia de artistas. Su casa fue diseñada por Joseph Maria Olbrich, quien también se encargó del interior de la planta baja. ^{[ 11 ]} Es la más pequeña de las casas y su forma particular es el resultado de la forma cuadrangular del terreno sobre el que está construida, que se encuentra en la intersección de dos calles. Sobrevivió a la guerra intacta y fue restaurada a su aspecto original entre 1991 y 1992, tras varios intentos fallidos de renovación y rediseño. ^{[ 12 ]} El edificio fue la sede del Instituto Germano-Polaco desde 1996 hasta 2016. ^{[ 13 ]}

La gran Casa Glückert

Joseph Maria Olbrich también diseñó esta casa para Julius Glückert. ^{[ 14 ]} Era la más grande de la exposición. Julius Glückert era fabricante de muebles y un importante promotor de la colonia de artistas. Había previsto vender la casa en cuanto estuviera terminada, pero poco antes de su finalización decidió utilizar el edificio para una exposición permanente de piezas producidas en su fábrica. La casa fue parcialmente destruida durante la Segunda Guerra Mundial, reconstruida posteriormente y restaurada en la década de 1980. Actualmente la utiliza la Academia Alemana de Lengua y Poesía . ^{[ 15 ]}

La pequeña casa Glückert (Casa Rudolf Bosselt)

Esta casa también fue diseñada por Joseph Maria Olbrich . Las esculturas de la fachada son obra de Rudolf Bosselt . Patriz Huber se encargó del diseño interior. Bosselt comenzó la construcción, pero no pudo costearla. Por lo tanto, Glückert se hizo cargo de la casa y financió su finalización. Su aspecto actual se asemeja a su forma original.

La casa de Peter Behrens

Peter Behrens fue un arquitecto autodidacta. ^{[ 16 ]} El diseño de su propia casa y su interior representó su debut. El hecho de que el arquitecto y el diseñador de interiores fueran los mismos le otorgó a la casa una coherencia particularmente marcada. Sin embargo, también fue la casa más cara de la exposición, con un costo total de 200 000 marcos. Behrens nunca vivió en ella, optando en cambio por venderla poco después de la exposición. Sufrió graves daños durante la Segunda Guerra Mundial , pero al menos el exterior ha sido restaurado en gran parte a su estado original. Algunos objetos y muebles fueron aparentemente retirados de la casa en una fecha anterior y, por lo tanto, han sobrevivido.

La casa de Joseph Maria Olbrich

La casa de Olbrich era relativamente barata, con un precio de 75.000 marcos. El edificio tenía un tejado a cuatro aguas rojo que se extendía hasta la planta baja en el lado norte. El propio Olbrich diseñó todo el interior. La casa sufrió graves daños durante la Segunda Guerra Mundial. ^{[ 17 ]} Fue reconstruida entre 1950 y 1951, aunque todo lo que estaba por encima de la planta baja fue completamente modificado. Solo los azulejos blancos y azules de la fachada recuerdan la construcción original. Fue utilizada por el Instituto Germano-Polaco desde 1980 hasta 1996. ^{[ 13 ]}

La casa de Ludwig Habich

Joseph Maria Olbrich fue el arquitecto de la Casa de Ludwig Habich, ^{[ 18 ]} que fue el estudio y residencia del escultor Ludwig Habich. Patriz Huber fue el responsable del diseño interior. El edificio destaca por su techo plano y su sólida geometría con una decoración espartana. Tras sufrir graves daños durante la guerra, fue reconstruido en 1951 con algunos cambios en los detalles, pero de acuerdo con los planos originales.

La casa de Hans Christiansen

La Casa Christiansen fue diseñada por Olbrich según los deseos del pintor Hans Christiansen. La fachada estaba dominada por grandes áreas de color, aunque la decoración también incluía elementos figurativos. Fue pintada por Christiansen y ofreció abundante material para el debate. El artista y su familia vivieron en la casa durante bastante tiempo, a pesar de que Christiansen trabajó principalmente fuera de Darmstadt en sus últimos años. El edificio quedó completamente destruido durante la Segunda Guerra Mundial y no fue reconstruido. En su lugar quedó un hueco, rompiendo así la simetría original de la zona.

La casa de Georg Keller

Esta casa, conocida como "Beaulieu", fue construida para el adinerado Georg Keller según los planos elaborados por Joseph Maria Olbrich. Tras su destrucción durante la guerra, fue reconstruida de forma completamente diferente.

La segunda exposición presentó casi exclusivamente construcciones temporales tras las cuantiosas pérdidas económicas de la primera. A los miembros restantes, Olbrich y Habich, se unieron en ese momento tres nuevos miembros: Johann Vincenz Cissarz , Daniel Greiner y Paul Haustein .

La tercera exposición, abierta a artistas y artesanos de Hesse, se centró en una colonia de pequeñas residencias, con el fin de demostrar que era posible acceder a formas de vida modernas con recursos económicos limitados. El tema de la exposición era el arte libre y aplicado. Además de Olbrich, la colonia también albergaba en aquel entonces a Albin Müller , Jakob Julius Scharvogel , Joseph Emil Schneckendorf , Ernst Riegel , Friedrich Wilhelm Kleukens y Heinrich Jobst .

Edificio de exposiciones

Joseph Maria Olbrich diseñó la Torre de Bodas y el adyacente Edificio de Exposiciones, inaugurados en 1908 como espacio para que los miembros de la colonia de artistas exhibieran sus obras. El edificio se alza sobre un antiguo embalse, parte de la red de abastecimiento de agua de Darmstadt, que originalmente solo estaba cubierto de tierra.

Casa de Exposiciones del Alto Hesse

Mathildenhöhe Darmstadt

90 metros 98 yardas

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Mathildenhöhe Darmstadt, Art Nouveau

  Casa (construida en 1901)

  Casa (construida en 1908)

1

Hochzeitsturm (torre nupcial)

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Edificio de exposiciones

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Capilla rusa

4

Luis

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Dietas

6

Glückert grande

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Glückert pequeño

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Behrens

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Olbrich

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Habich

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Keller

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Exposición del Alto Hesse

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Sutter

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Ostermann

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Jardín del Vórtice

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Platanenhain (arboleda de plátanos)

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Sabaisplatz (Plaza Sabais)

Esta casa fue diseñada por Olbrich como espacio para exhibir productos industriales y comerciales del Alto Hesse, y él mismo se encargó de su decoración en gran parte. Actualmente, el edificio alberga el Instituto de Música Nueva y Educación Musical.

La exposición anterior se centró especialmente en las residencias de alquiler, para las que Albin Müller construyó un conjunto de ocho edificios de apartamentos de tres plantas en la ladera norte de Mathildenhöhe. Tres de las casas incluían maquetas de interiores diseñadas por varios miembros de la colonia. El ala trasera de este conjunto era un taller de cinco plantas. Esta hilera de edificios de apartamentos fue destruida durante la Segunda Guerra Mundial, pero el taller, con su fachada sur a rayas marrones, sobrevivió. El bosquecillo de sicomoros y la puerta del león (actualmente la puerta de entrada al Parque Rosenhöhe) aún se pueden ver hoy en día. Los miembros de la colonia en aquel entonces eran Heinrich Jobst , Friedrich Wilhelm Kleukens , Albin Müller , Fritz Osswald , Emanuel Josef Margold , Edmund Körner y Bernhard Hoetger .

En el 50.º aniversario de la primera exposición de la Colonia de Artistas de Darmstadt, la conferencia de tres días « Conversaciones de Darmstadt» analizó los diseños de edificios emblemáticos de una selección de arquitectos. El diseño de una escuela del arquitecto Hans Scharoun influyó en el debate público en Alemania sobre la planificación escolar tras las acaloradas discusiones surgidas en la conferencia. ^{[ 19 ]}

Los arquitectos locales de Darmstadt no participaron en la primera exposición en Mathildenhöhe. Sin embargo, los tradicionalistas Alfred Messel (residencia del director del museo Paul Ostermann von Roth), Georg Metzendorf (residencia de Georg Kaiser), Heinrich Metzendorf (residencia de Hofrat Otto Stockhausen) y Friedrich Pützer ( entre otras , su propia residencia, la residencia del Dr. Mühlberger y la casa de residencia compartida del concejal Dr. Becker y el concejal Bornscheuer) pudieron exhibir sus conceptos en los alrededores de la colonia de artistas. El terreno de la exposición estuvo cercado solo durante su duración. Las casas de la colonia de artistas y las de los demás arquitectos se ubicaban contiguas en el complejo.

La ciudad de Darmstadt estableció una nueva colonia de artistas en la década de 1960. Entre 1965 y 1967 se construyeron siete talleres y residencias según los planos de Rolf Prange , Rudolf Kramer , Bert Seidel , Heribert Hausmann y Reinhold Kargel . El escritor Heinrich Schirmbeck , el letrista Karl Krolow , el historiador de arte Hans Maria Wingler y el escultor Wilhelm Loth fueron (o son) habitantes de esta colonia. ^{[ 20 ]}

• Jardín público Vortex Garten en la zona modernista de Mathildenhöhe.
• Capilla rusa en Darmstadt

• Bredow, Jürgen; Cramer, Johannes; Lerch, Helmut (1979). Bauten en Darmstadt  : Architekturführer (en alemán). Darmstadt: Roether. ISBN 3-7929-0106-4OCLC 7247953​​ 
• Fiell, Charlotte; Fiell, Peter (2005). Diseño del siglo XX (  edición del 25 aniversario). Colonia: Taschen. págs. 187-188 . ISBN  9783822840788OCLC 809539744​​ 
• Geelhaar, Christiane; Rahe, Jochen; Darmstadt (1999). Mathildenhöhe Darmstadt  : 100 Jahre Planen und Bauen für die Stadtkrone, 1899-1999 (en alemán). Darmstadt: Verlag Jürgen Häusser. ISBN 3-89552-063-2OCLC 48518547​​ 
• Herbig, Bärbel; Schröder, Doris (2012). Die Darmstädter Mathildenhöhe  : Architektur im Aufbruch zur Moderne  ; zwei Spaziergänge zu den Bauten der Jahrhundertwende (en alemán). Darmstadt: Magistrat der Stadt Darmstadt, Denkmalschutz – Kulturamt. ISBN 978-3-87390-307-4OCLC 807050898​​ 
• Werner, Heike; Wallner, Mathías (2006). Architektur und Geschichte en Deutschland (en alemán). Múnich. ISBN 3-9809471-1-4OCLC 636924042​​ {{cite book}}: CS1 mantenimiento: falta el editor de ubicación ( enlace )

• Página web oficial (en alemán e inglés)
• Información de Mathildenhöhe archivada el 29 de julio de 2021 en Wayback Machine.
• Piano de cola Schiedmayer procedente del salón de música de la Casa Behrens, 1901.