Morin khuur

El morin khuur ( mongol : морин хуур , romanizado :  morin khuur , pronunciación mongol: [ mɔ̙ɾɪ̆ɴ χʊ̙ːr̥ ]；chino mandarín: 马头琴 Mǎ tóu qín), también conocido como violín de cabeza de caballo , es un instrumento de cuerda frotada tradicional de Mongolia . Es uno de los instrumentos musicales más importantes del pueblo mongol , y es considerado un símbolo de la nación de Mongolia. El morin khuur es una de las Obras Maestras del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad identificadas por la UNESCO .

En mongol, el instrumento se suele llamar morin khuur [ mɔrin xʊːr ] o "violín de caballo".

El nombre mongol clásico completo del morin khuur es morin toloğay'ta quğur (que en cirílico khalkh moderno es Морин толгойтой хуур), que significa tocar el violín con la cabeza de un caballo . Suele abreviarse como "Морин хуур", transcripción latina "Morin huur". En Mongolia occidental se le conoce como ikil ( mongol : икил, que no debe confundirse con el similar Tuvan igil ), mientras que en el este de Mongolia se le conoce como shoor ( mongol : Шоор ). ^{[ 1 ]}

El instrumento consiste en una caja de resonancia trapezoidal con marco de madera a la que se fijan dos cuerdas . Se sostiene casi verticalmente con la caja de resonancia en el regazo del músico o entre sus piernas. Las cuerdas están hechas de pelo de nailon o de crin de caballo, ^{[ 2 ]} tensadas en paralelo, y pasan por un puente de madera en el cuerpo, suben por un mástil largo , pasan por un segundo puente más pequeño y llegan a las dos clavijas de afinación en la voluta, que suele estar tallada con la forma de una cabeza de caballo.

El arco está tensado con crin de caballo recubierta de resina de alerce o cedro, y se sujeta por debajo con la mano derecha. Esta sujeción permite tensar la crin suelta del arco, lo que posibilita un control muy preciso del timbre del instrumento .

La cuerda más gruesa (la cuerda "macho") tiene 130 pelos de la cola de un semental , mientras que la cuerda "hembra" tiene 105 pelos de la cola de una yegua . Actualmente, las cuerdas son de nailon. Tradicionalmente, se afinaban con una diferencia de quinta , aunque en la música moderna se suele afinar con una diferencia de cuarta , normalmente en si bemol y fa. Las cuerdas se detienen pellizcándolas entre las articulaciones del índice y el dedo medio, o entre la uña del meñique y la yema del anular.

Tradicionalmente, el marco se cubre con piel de camello , cabra u oveja , dejando una pequeña abertura en la parte posterior. Sin embargo, desde la década de 1970, han aparecido nuevos instrumentos con caja de resonancia completamente de madera, con orificios en forma de f tallados similares a los de los instrumentos de cuerda europeos. ^{[ 3 ]}

Un morin khuur para principiantes suele tener una tapa de pino y aros y fondo de abedul o madera laminada. En cambio, los morin khuur profesionales se fabrican con maderas de mayor calidad , como abeto para la tapa y aros y fondo de abedul. Algunos instrumentos, sobre todo los destinados a la música clásica, utilizan arce para los aros y el fondo para conseguir un sonido más brillante.

La altura estándar moderna es de 1,15 m (3 pies 9 pulgadas) ; la distancia entre el puente superior y el inferior es de unos 60 cm (24 pulgadas) , pero el puente superior en particular se puede adaptar para ajustarse a los dedos más pequeños del intérprete. La caja de resonancia suele tener una profundidad de 8–9 cm (3,1–3,5 pulgadas) ; el ancho de la caja de resonancia es de unos 20 cm (7,9 pulgadas) en la parte superior y 25 cm (9,8 pulgadas) en la inferior. Los instrumentos de buena calidad pueden alcanzar una potencia de 85 dBA, lo que permite tocarlos (si se desea) incluso en mezzoforte o crescendo . Cuando se utiliza crin de caballo, los luthiers prefieren usar la de sementales blancos. En general, la calidad de una cuerda de crin de caballo depende de su preparación, las condiciones climáticas y la alimentación de los animales. Esto da lugar a una amplia gama de diferencias de calidad.            

Las cuerdas de nailon de calidad (en mongol khalkh: сатуркан хялгас ) duran hasta dos años, pero solo si se preparan y colocan correctamente en el instrumento. La mayoría de los principiantes no peinan las cuerdas, por lo que la calidad del sonido empeora rápidamente. Las buenas cuerdas suenan casi como las de acero y en los espectrogramas muestran entre siete y ocho armónicos .

Los instrumentos Morin khuur varían en forma según la región. Los instrumentos de Mongolia central suelen tener cuerpos más grandes y, por lo tanto, mayor volumen que los instrumentos de Mongolia Interior , que tienen cuerpos más pequeños . Además, los instrumentos de Mongolia Interior suelen tener mecanismos para tensar las cuerdas, donde los luthiers mongoles utilizan principalmente clavijas tradicionales de ébano o palo de rosa con una forma ligeramente cónica. En Tuvá , el Morin khuur se utiliza a veces en lugar del igil .

Una leyenda sobre el origen del morin khuur cuenta que un pastor llamado Namjil el Cuco (o Khuhuu Namjil) recibió como regalo un caballo volador; lo montaba por la noche y volaba al encuentro de su amada. Una mujer celosa mandó cortarle las alas al caballo, provocando que cayera al vacío y muriera. El afligido pastor fabricó un violín con la piel y la cola del caballo, ahora sin alas, y lo usó para tocar conmovedoras canciones sobre su animal.

Otra leyenda atribuye la invención del morin khuur a un niño llamado Sükhe (o Suho). Después de que un malvado señor matara al preciado caballo blanco del niño, el espíritu del caballo se le apareció a Sükhe en un sueño y le indicó que fabricara un instrumento con el cuerpo del animal, para que ambos pudieran seguir juntos y ninguno se sintiera solo. Así se ensambló el primer morin khuur, con huesos de caballo como mástil, cuerdas de crin de caballo, piel de caballo cubriendo su caja de resonancia de madera y un rollo tallado con la forma de una cabeza de caballo.

El hecho de que la mayoría de los vecinos turcos orientales de los mongoles posean instrumentos similares de crin de caballo (como el igil tuvano , el kobyz kazajo o el kyl kyyak kirguís ), aunque no los turcos occidentales , es una prueba del patrimonio musical compartido entre los diversos kanatos que gobernaron mutuamente a estos pueblos.

El gusle/lahuta del sureste de Europa (Serbia, Croacia y Albania) es un instrumento muy similar y probablemente llegó a través de las rutas comerciales que compartían Mongolia y los Balcanes. En Europa, estos instrumentos suelen representarse con una cabeza de cabra en lugar de un caballo.

El Morin Khuur de estilo moderno se toca con posiciones de dedos casi naturales . Esto significa que la distancia entre dos dedos suele ser de medio tono en la sección inferior del instrumento. En la melodía F / B ♭, el dedo índice toca la cuerda grave (F) en G, el dedo medio en G ♯ , el anular en A y el meñique en B bemol. Las posiciones son idénticas en las cuerdas agudas: C, C ♯ , D, D ♯ . El meñique toca las cuerdas B por debajo de la cuerda F, mientras que los demás dedos tocan las cuerdas desde arriba.

Las melodías suelen tocarse desde F hasta F' en la cuerda F, luego el intérprete cambia a la cuerda B ♭ y continúa con G, A, B ♭ . Hay 3 posiciones de la mano en la cuerda F y 2 en la cuerda B ♭ que el músico debe memorizar. La idea es que, sin mover demasiado la mano que toca las cuerdas, la calidad del sonido mejora. La segunda posición de la mano en la cuerda B se usa para tocar C, D, E ♭ , luego se mueve un poco para tocar F' con el dedo meñique, y luego, sin mover la mano, se puede alcanzar la posición G con el dedo índice.

También es posible tocar la cuerda B ♭ con el pulgar para obtener un C, y usar el dedo anular debajo de la cuerda F para lograr el D ♯ .

En las cuerdas F solo se usa el primer armónico , por lo que la escala abarca desde F hasta F'. En las cuerdas B ♭ hay varios armónicos disponibles: B ♭ ', F", B", y a menudo los músicos acompañan el F' en la cuerda F con un armónico F" en la posición F' de la cuerda B ♭ .

Algunos aspectos de la técnica de arco son únicos: el meñique y el anular de la mano derecha suelen tocar las cerdas del arco, que se utilizan para marcar acentos. Los otros dos dedos ejercen una ligera presión sobre las cuerdas. Una técnica común en otros instrumentos de cuerda es el "Kist". Al cambiar la dirección del arco, la mano derecha se adelanta ligeramente en la dirección opuesta para evitar sonidos estridentes y lograr un mejor timbre. Al empujar el arco, la mano se cierra un poco, como un puño; al tirar de él, se abre, casi formando un ángulo recto entre el brazo y los dedos.

El instrumento puede utilizarse para interpretar música clásica de estilo occidental o piezas de estilo mongol. La enseñanza principal consiste en aprender las escalas y entrenar el oído para lograr la « memoria muscular », es decir, la capacidad de adaptar automáticamente la posición de los dedos cuando una nota no se toca correctamente. El objetivo principal es conseguir un sonido «claro», lo que significa que no se desea ninguna variación en el volumen ni en la frecuencia. Esto depende de tres factores principales:

• Fuerza de los dedos utilizada para tocar las cuerdas
• presión del arco
• Sonido constante después de cambios en la dirección del arco

Como variaciones, se suelen utilizar el acento y el vibrato . Otras técnicas como el col legno , el pizzicato o el martillato no se suelen usar en el Morin Huur.

Debido a su afinación estándar en Si bemol y Fa, la mayoría de la música occidental se transpone para ser interpretada en una de las cuatro escalas más comunes: Fa mayor, Fa menor , Si bemol mayor y Mi bemol mayor. Cuando se usa como instrumento solista, el Morin Huur suele afinarse medio tono más alto o más bajo.

Casi todas las piezas de estilo mongol están en fa menor, y a menudo el instrumento se afina una o dos notas más bajas para acercarse a las melodías utilizadas en el pasado remoto. Los instrumentos en la época presocialista de Mongolia solían estar cubiertos de piel, lo que generalmente impedía tocar las melodías de si bemol y fa, por lo que normalmente se afinaban dos o cuatro notas más bajas.

En el Morin Khuur contemporáneo, la cuerda grave se sitúa a la derecha y la aguda a la izquierda, vistas desde el frente del instrumento. El Igil tiene la disposición de cuerdas opuesta, por lo que el intérprete debe adaptarse para tocar piezas compuestas para el otro instrumento. Para la enseñanza contemporánea se utiliza el estilo moderno.

En Mongolia, el morin khuur se puede aprender en tres escuelas:

• La SUIS ( соёлын урлагын их сургууль ), en inglés, "Universidad de Artes y Cultura". Aquí, los estudiantes ingresan siendo adultos para obtener una licenciatura después de 2 años y una maestría después de 5 años de formación musical. Después de la maestría, los estudiantes son considerados músicos profesionales y pueden tocar en uno de los conjuntos estatales o, posteriormente, convertirse en profesores en la SUIS.
• Conservatorio Estatal de Mongolia ( Монгол Улсын Консерватори ). Admite estudiantes menores de 10 años para la clase de morin khuur en el conservatorio y, desde septiembre de 2017, ofrece una Licenciatura en Música y una Maestría en Música con especialización en Interpretación de Morin Khuur.
• La escuela de cultura del SUIS ( СУИСы, соёлын сургууль ). Aquí se ofrecen varios cursos de cualificación. Los graduados de esta escuela suelen ser profesores o ingresar en el SUIS.

Asimismo, muchos jugadores aficionados adquirieron habilidades razonables tomando clases con profesores particulares o siendo enseñados por sus padres u otros familiares.

El morin khuur es el instrumento nacional de Mongolia. Se celebran numerosos festivales para conmemorar la importancia de este instrumento en la cultura mongola, como el Festival y Concurso Internacional de Morin Huur, que se celebra cada dos años y es organizado por la Asociación Mundial de Morinhuur. La primera edición tuvo lugar en 2008 y la segunda en 2010, con la participación de ocho países (Mongolia, Corea, China, Rusia, Estados Unidos, Alemania, Francia y Japón), y la segunda está prevista para mayo de 2012. En este festival participan numerosos aficionados que interpretan piezas de estilo libre, pero también se celebra un concurso profesional y un certamen de construcción de instrumentos.

Durante el mes de junio se celebra el festival "Roaring Hooves". Se trata de un pequeño festival para músicos profesionales, pero lamentablemente es un festival a puerta cerrada. Estas grabaciones suelen emitirse posteriormente en reportajes televisivos.

Durante el festival nacional "Naadam", se interpretan cantos de alabanza para el caballo más magnífico y para el luchador y arquero de mayor rango. Estos cantos, llamados "Magtaal", van acompañados de un estilo único de alabanza y morin khuur.

Muchos mongoles tienen este instrumento en sus hogares porque es un símbolo de paz y felicidad.

Durante el invierno, pero también al comienzo de la primavera, se llama a un intérprete de morin khuur para la "жавар үргээх", la "ceremonia para ahuyentar la escarcha". En general, se interpretan muchas piezas tradicionales, divididas en diferentes estilos: "уртын дуу", "urtiin duu" (canción larga), "магтаал", "magtaal" (canciones de alabanza) y "татлага", "tatlaga" (piezas solistas, que en su mayoría imitan caballos o camellos).

El cuarto estilo, el "биелгее", rara vez se interpreta en estas ceremonias, pero en el oeste de Mongolia es común acompañar el "tatlaga dancing" en 3 tiempos, como un vals, pero con movimientos de baile que imitan las tareas cotidianas de una familia nómada.

Varias bandas de folk metal y folk rock de Mongolia y de la región autónoma china de Mongolia Interior han combinado la música heavy metal y rock con temas líricos e instrumentos tradicionales mongoles, incluido el morin khuur; algunas de estas bandas son Altan Urag , Nine Treasures , Tengger Cavalry , Hanggai , The Hu y Uuhai .

En la vida cotidiana de los pastores del Gobi mongol, el Morin Khuur tiene otro uso importante. Cuando una camella da a luz, a veces rechaza a su cría debido a diversas situaciones de estrés natural. Los pastores mongoles utilizan melodías basadas en el Morin Khuur, junto con canciones especiales de baja armonía llamadas "Khoosloh", para aliviar el estrés de la camella y animarla a que vuelva a adoptar a su cría. Si bien la readopción en la cría de animales es una práctica común en diversas civilizaciones nómadas de todo el mundo, los pastores del Gobi mongoles utilizan este instrumento exclusivamente con los camellos. Si una camella muere después de parir, el pastor utiliza la técnica del Khoosloh, junto con las melodías del Morin Khuur, para animar a otra camella que ya tiene su cría a que la adopte. Esta práctica está bien documentada en el documental titulado Ingen Egshig, dirigido por Badraa J. en 1986 ^{[ 4 ]} , y también fue rehecha en 2003 por el director Byambasuren Davaa con un título diferente, The Story of the Weeping Camel , que fue nominado al Premio de la Academia de 2005 al Mejor Documental.

• Batzorig Vaanchig
• Kobyz
• Música de Mongolia
• Lista de instrumentos musicales mongoles
• Topshur

• Marsh, Peter K. (2004). El violín de cabeza de caballo y la reinterpretación cosmopolita de Mongolia. ISBN 0-415-97156-X.
• Santaro, Miguel (1999). Морин Хуур - Хялгасны эзэрхийгч, disponible en cirílico ( ISBN 99929-5-015-3) y escritura mongola clásica ( ISBN 7-80506-802-X)
• Luvsannorov, Erdenechimeg (2003) Морин Хуурын арга билгийн арванхоёр эгшиглэн, ISBN 99929-56-87-9
• Pegg, Carole (2003) Música, danza y narrativa oral mongolas: Recuperando las tradiciones escénicas (con CD de audio) ISBN 978-0-295-98112-3

• Instrumentos tradicionales del arte y la cultura mongola
• Embajada de Mongolia en Seúl. Cultura mongola, incluyendo el morin khuur.
• Cuentos musicales sobre la cultura mongola, introducción a los principios de las letras mongolas y a las canciones folclóricas mongolas.
• Interpretación de Chuurqin (solo 5:58~15:37) (acompañamiento 15:37~18:49)
• Un Chuurqin típico
• Canción popular de Chuur huur (parece una variante, pero no la variante de Xinagan Chuur)
• La relación entre Morin huur y Chuurqin
• La épica «Manggusuyin Wulige'er» ( leyenda del monstruo ) de Mu. Burenchugula, interpretada con el método Chuur de un huur Morin. Archivado el 7 de diciembre de 2019 en Wayback Machine.