Melodía

Una melodía ( del griego μελῳδία (melōidía) ' canto, recitación ' ), ^{[ 1 ]} también llamada tonada , voz o línea , es una sucesión lineal de tonos musicales que el oyente percibe como una sola entidad. En su sentido más literal, una melodía es una combinación de altura y ritmo , mientras que, en sentido más figurado, el término puede incluir otros elementos musicales como el color tonal . Es el primer plano del acompañamiento de fondo . Una línea o parte no tiene por qué ser una melodía en primer plano. 

Las melodías suelen constar de una o más frases o motivos musicales , y generalmente se repiten a lo largo de una composición en diversas formas. También pueden describirse por su movimiento melódico , las alturas o los intervalos entre ellas (predominantemente conjuntivos o disjuntos , o con otras restricciones), el rango tonal, la tensión y la resolución, la continuidad y la coherencia, la cadencia y la forma.

Johann Philipp Kirnberger argumentó:

El verdadero objetivo de la música —su propósito fundamental— es la melodía. Todas las partes de la armonía tienen como fin último la belleza de la melodía. Por lo tanto, la pregunta de qué es más importante, la melodía o la armonía, es inútil. Sin duda, el fin está subordinado al medio.

El compositor noruego Marcus Paus ha argumentado:

La melodía es a la música lo que un aroma a los sentidos: evoca nuestra memoria. Da rostro a la forma, identidad y carácter al proceso y a la acción. No es solo un tema musical, sino una manifestación de lo musicalmente subjetivo. Transmite personalidad con tanta claridad y emotividad como la armonía y el ritmo juntos. Como poderosa herramienta de comunicación, la melodía no solo protagoniza su propio drama, sino que también actúa como mensajera del autor al público.

Dados los numerosos y variados elementos y estilos de la melodía, «muchas explicaciones existentes [de la melodía] nos limitan a modelos estilísticos específicos, y son demasiado excluyentes». ^{[ 4 ]} Paul Narveson afirmó en 1984 que más de tres cuartas partes de los temas melódicos no se habían explorado a fondo. ^{[ 5 ]}

Las melodías presentes en la mayor parte de la música europea escrita antes del siglo XX, y en la música popular a lo largo del siglo XX, presentaban " patrones de frecuencia fijos y fácilmente discernibles ", "eventos recurrentes, a menudo periódicos, en todos los niveles estructurales" y "recurrencia de duraciones y patrones de duraciones". ^{[ 4 ]}

Las melodías del siglo XX "utilizaron una mayor variedad de recursos tonales que la que había sido costumbre en cualquier otro período histórico de la música occidental ". Si bien la escala diatónica todavía se usaba, la escala cromática se volvió "ampliamente empleada". ^{[ 4 ]} Los compositores también asignaron un papel estructural a "las dimensiones cualitativas" que anteriormente habían estado "reservadas casi exclusivamente para el tono y el ritmo". Kliewer afirma: "Los elementos esenciales de cualquier melodía son la duración, el tono y la calidad ( timbre ), la textura y la intensidad. ^{[ 4 ]} Aunque la misma melodía puede ser reconocible cuando se toca con una amplia variedad de timbres y dinámicas, esta última aún puede ser un "elemento de ordenamiento lineal". ^{[ 4 ]}

Los distintos estilos musicales utilizan la melodía de diferentes maneras. Por ejemplo:

• Los músicos de jazz utilizan el término "lead" o "head" para referirse a la melodía principal, que se utiliza como punto de partida para la improvisación .
• La música rock y otras formas de música popular y folk tienden a elegir una o dos melodías ( estrofa y estribillo , a veces con una tercera melodía contrastante conocida como puente o sección intermedia ) y apegarse a ellas; puede haber mucha variedad en el fraseo y las letras .
• La música clásica india se basa en gran medida en la melodía y el ritmo , y no tanto en la armonía , ya que no contiene cambios de acordes.
• La música gamelan balinesa suele utilizar variaciones y alteraciones complejas de una misma melodía que se toca simultáneamente, lo que se denomina heterofonía .
• En la música clásica occidental , los compositores suelen introducir una melodía inicial, o tema , y ​​luego crear variaciones. La música clásica a menudo presenta varias capas melódicas, denominadas polifonía , como las de una fuga , un tipo de contrapunto . Con frecuencia, las melodías se construyen a partir de motivos o fragmentos melódicos cortos, como el inicio de la Quinta Sinfonía de Beethoven. Richard Wagner popularizó el concepto de leitmotiv : un motivo o melodía asociada a una idea, persona o lugar concretos.
• Si bien en la mayoría de la música popular y en la música clásica del período de práctica común la altura y la duración son de suma importancia en las melodías, en la música contemporánea de los siglos XX y XXI la altura y la duración han perdido importancia y la calidad ha cobrado mayor relevancia, a menudo siendo primordial. Algunos ejemplos incluyen la música concreta , la melodía de tonos , los Ocho estudios y una fantasía de Elliott Carter (que contiene un movimiento con una sola nota), el tercer movimiento del Cuarteto de cuerdas de Ruth Crawford-Seeger de 1931 ( posteriormente reorquestado como Andante para orquesta de cuerdas ), que crea la melodía a partir de un conjunto inmutable de alturas solo mediante "dinámicas disonantes", y las Aventuras de György Ligeti , en las que la fonética recurrente crea la forma lineal.

• Hocket
• El código de Parsons es una notación sencilla que se utiliza para identificar una pieza musical mediante el movimiento melódico , es decir, el movimiento ascendente y descendente del tono .
• Secuencia (música)
• Campo unificado

• Apel, Willi . Diccionario Harvard de Música , 2.ª ed., págs.  517-19.
• Cole, Simon (2020). Simplemente SÉ aquí: la guía para la práctica de la música con atención plena.
• Edwards, Arthur C. El arte de la melodía , págs. xix–xxx.
• Holst, Imogen (1962/2008). Melodía , Faber and Faber, Londres. ISBN 0-571-24198-0.
• Smits van Waesberghe, Joseph (1955). Un libro de texto de melodía: Un curso de análisis melódico funcional , Instituto Americano de Musicología .
• Szabolcsi, Bence (1965). Una historia de la melodía , Barrie y Rockliff, Londres.
• Trippett, David (2013). Melodías de Wagner . Cambridge University Press.
• Trippett, David (2019). "Melodía" en The Oxford Handbook to Critical Concepts in Music Theory . Oxford University Press.

• Definición de melodía en el diccionario Wikcionario
• Citas relacionadas con la melodía en Wikiquote
• Semana de Canciones, lista de canciones
• Creación y orquestación de una melodía coherente y equilibrada. Archivado el 28/04/2021 en Wayback Machine.