Michael Borremans

Michaël Borremans (nacido en 1963) es un pintor y cineasta belga que vive y trabaja en Gante . Su técnica pictórica se inspira en el arte del siglo XVIII, así como en las obras de Édouard Manet y Degas . El artista también cita al pintor de la corte española Diego Velázquez como una influencia importante. En los últimos años, ha utilizado fotografías que él mismo ha realizado o esculturas hechas por encargo como base para sus pinturas. ^{[ 1 ]}

Borremans estudió en la Sint-Lucas Hogeschool voor Wetenschap en Kunst (Facultad de Artes y Ciencias St. Lucas) en Gante y recibió su maestría en Bellas Artes en 1996.

Originalmente formado como fotógrafo, a mediados de los noventa se dedicó al dibujo y la pintura. Utiliza fotografías antiguas de personas y paisajes como inspiración para su obra.

Hasta su gran éxito, fue profesor en el Instituto Municipal de Arte Secundario de Gante (Stedelijk Secundair Kunstinstituut Gent). Otro pintor, Jan Van Imschoot, había visto y comprado muchas de sus obras cuando se exhibieron en su pub local en Kalken . Lo puso en contacto con Jan Hoet , fundador del SMAK (Stedelijk Museum voor Actuele Kunst) (Museo Municipal de Arte Contemporáneo) en Gante, Bélgica. Esto propició una presentación con Frank Demaegd , propietario de la galería Zeno X en Amberes , donde realizó su primera gran exposición.

En noviembre de 2022, el libro de Borremans, As Sweet as It Gets (2014), apareció como fondo en una imagen publicitaria de la marca de moda Balenciaga . La imagen formaba parte de una campaña que recibió fuertes críticas por el material de otras imágenes que aludían a la sexualización de menores. La inclusión del libro de Borremans llevó a muchos usuarios de Twitter a establecer conexiones entre la campaña y la obra de Borremans, y a criticar sus pinturas, como la serie Fire from the Sun (2018), que muestra a niños pequeños cubiertos de sangre jugando en el fuego y lo que parecen ser extremidades humanas. ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]}

En 2011, la obra de Borremans fue objeto de una exposición individual, titulada Eating the Beard , que se exhibió por primera vez en el Württembergischer Kunstverein Stuttgart en Alemania y viajó a la Műcsarnok Kunsthalle, Budapest, y a la Kunsthalle Helsinki en Finlandia. En 2010, tuvo una exposición individual en el Kunstnernes Hus en Oslo, y en 2009, tuvo una exposición individual en la Kestnergesellschaft en Hannover , Alemania ^{[ 5 ]} En 2007, tuvo una exposición individual en la galería De Appel en Ámsterdam, centrada en sus obras cinematográficas. ^{[ 6 ]} En 2005, tuvo una exposición individual de pinturas y dibujos en el Stedelijk Museum voor Actuele Kunst (SMAK), Gante. Las pinturas viajaron luego a la Fundación Parasol Unit para el Arte Contemporáneo , Londres, y a la Real Academia Hiberniana, Dublín, mientras que los dibujos viajaron al Museo de Arte de Cleveland en Ohio. Otras exposiciones individuales incluyen La Maison Rouge, París (2006); Kunsthalle Bremerhaven, Bremerhaven, Alemania; y el Museo de Arte Contemporáneo, Basilea, Suiza (ambas en 2004). En 2004, participó en Manifesta 5 , la Bienal Europea de Arte Contemporáneo. ^{[ 7 ]}

La exposición Michaël Borremans: Fixture se presentó en el Centro de Arte Contemporáneo de Málaga entre 2015 y 2016. Una importante retrospectiva museística, Michaël Borremans: As sweet as it gets , que incluía cien obras de las dos últimas décadas, se exhibió en el Palais des Beaux-Arts de Bruselas en 2014. La exposición viajó ese mismo año al Museo de Arte de Tel Aviv, y posteriormente al Museo de Arte de Dallas en 2015. Michaël Borremans: The Advantage , la primera exposición individual del artista en un museo de Japón, también se exhibió en 2014 en el Museo Hara de Arte Contemporáneo de Tokio. ^{[ 8 ]}

En 2018, Borremans presentó una exposición individual en Hong Kong titulada Fuego del Sol . La galería David Zwirner describió las obras como representaciones de "niños pequeños realizando actos lúdicos pero misteriosos con matices siniestros e insinuaciones de violencia". ^{[ 4 ]} En su reseña, Kartya Tylevich afirmó: "Los niños son todos querubines de piel clara al estilo de la Capilla Sixtina, a veces cubiertos de sangre. Los niños no parecen estar angustiados ni perturbados (aunque algunos espectadores en la galería sí podrían estarlo)". ^{[ 9 ]}

Borremans es el pintor belga vivo más caro del mercado del arte. Su cuadro más caro fue Niña con pato (2011), que se vendió por 2.045.000 libras esterlinas (3.165.660 dólares) en Sotheby's Londres , el 15 de octubre de 2015. ^{[ 10 ] [ 11 ]}

En 2024, Borremans protagonizó Queer, de Luca Guadagnino . ^{[ 12 ]}

• El Ángel (pintura)
• Los alumnos

• 'Michaël Borremans: los encantos secretos del enigma', ensayo de Stefan Beyst
• Michaël Borremans en artnet
• Documental de Michaël Borremans, 'Un cuchillo en el ojo', 2009, dirigido por Guido De Bruyn.