Hispanopedia WikiMildred "Mickey" Friedman (de soltera Shenberg; 25 de julio de 1929 - 3 de septiembre de 2014) fue una curadora de arquitectura y diseño estadounidense y editora de la revista Design Quarterly .
Biografía
Friedman, de soltera Shenberg, nació en Los Ángeles, hija de Nathaniel y Hortense Schenberg. Después de especializarse en diseño en la Universidad de California en Los Ángeles , enseñó diseño en el City College de Los Ángeles antes de mudarse con su esposo a Minneapolis en 1958. Fue contratada por el Walker Art Center como consultora de diseño en 1969.
Friedman fue promovido a Curador de Diseño en 1979, después de haber concebido y organizado varias exposiciones fundamentales, como la de 1975, Nelson/Eames/Girard/Propst: The Design Process en Herman Miller ( Design Quarterly 98/99 ), [1] [2] que generó un mayor escrutinio y elogios críticos para el diseño como arte.
Continuó trabajando en el Walker Art Center en muchas funciones hasta su jubilación en 1990. [3] [4] Además de comisariar exposiciones sobre arquitectura y diseño, incluida la famosa exposición del Walker de 1986 Frank Gehry , arquitecto , [5] Friedman también fue fundamental en la configuración de la remodelación y los interiores del Walker. [3]
Friedman también estaba interesada en hacer que la arquitectura y el diseño fueran más accesibles. "Lo que me interesa de los movimientos en la arquitectura y el diseño es cuando algo realmente tiene un impacto en la forma en que la gente vive y piensa". [6] Además de su papel como curadora de diseño, Friedman también escribió extensamente y trabajó como editora para varias publicaciones de exposiciones. [7] Su primer trabajo en el Walker Art Center en 1969 fue como editora de Design Quarterly , [8] una publicación iniciada por el Walker (1954-1996; título anterior: Everyday Art Quarterly , 1946-1953). [9] El último número que editó fue el n.º 152 (1991). [10]
En 2013, el Centro de Arte Walker denominó su beca de diseño Mildred S. Friedman Design Fellowship, un programa iniciado bajo el liderazgo de Friedman en 1980, en su honor. [11]
Grandes exposiciones
Friedman fue curadora o co-curadora de muchas grandes exposiciones, desde la década de 1970 hasta mediados de la década de 2000. [12] Además de Frank Gehry , arquitecto , [5] otras exposiciones notables incluyen De Stijl, 1917-1931: Visiones de utopía [13] y Tokio: Forma y espíritu . [14] La última exposición que curó, Architecture Tomorrow , fue una serie de tres años que se desarrolló entre 1988 y 1991 y finalizó después de que ella se jubilara. [15] [16]
Publicaciones seleccionadas
- Friedman, Mildred S; Jaffé, Hans Ludwig Cohn (1 de enero de 1988). De Stijl, 1917–1931: visiones de utopía . Oxford: Phaidon. ISBN 978-0714824383.OCLC 762732287 .
- Friedman, Mildred; Giovannini, Joseph; Heller, Steven; Walker Art Center (1989-01-01). Diseño gráfico en Estados Unidos: una historia del lenguaje visual . Minneapolis; Nueva York: Walker Art Center ; Abrams. ISBN 978-0810910362.OCLC 471819751 .
- Friedman, Mildred (1 de enero de 2013). Frank Gehry: las casas . Nueva York: Rizzoli. ISBN 9780847830602.OCLC 893456325 .
- Rand, Paul; Friedman, Mildred S; Walker Art Center (1 de enero de 1984). Una miscelánea de Paul Rand . Minneapolis: Walker Art Center. OCLC 10508212.
Referencias
- ^ Nelson, Eames, Girard, Propst: el proceso de diseño en Herman Miller. OCLC 6202594 – vía WorldCat.
- ^ "Design Quarterly — Publicaciones — Arquitectura/Diseño — Walker Art Center". Archivado desde el original el 2014-02-02 . Consultado el 2017-06-19 .
- ^ ab Yardley, William (9 de septiembre de 2014). «Mildred Friedman, 85, Dies; Curator Elevated Design and Architecture». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 2 de marzo de 2017 .
- ^ "Obituario: Mildred Friedman convirtió al Walker Art Center en un líder mundial en diseño". Star Tribune . Consultado el 11 de marzo de 2017 .
- ^ ab Ragheb, J. Fiona; Gehry, Frank O; Cohen, Jean-Louis; Friedman, Mildred S; Solomon R. Guggenheim Museum; Museo Guggenheim Bilbao (1 de enero de 2001). Frank Gehry, arquitecto . Nueva York: Guggenheim Museum Publications. ISBN 978-0810969292.OCLC 47123560 .
- ^ Gordon, Alice (1988). "Hablando con...: Mildred Friedman". Vogue . 178 : 204, 208, 214.
- ^ Woo, Elaine (2014). "Mildred Friedman, 1929 – 2014; curadora encontró talentos emergentes". Los Angeles Times .
- ^ "Diseño para la explicación, no para la veneración: recordando a Mickey Friedman — Revista — Walker Art Center". www.walkerart.org . Consultado el 11 de marzo de 2017 .
- ^ "Design Quarterly en JSTOR". www.jstor.org . Consultado el 11 de marzo de 2017 .
- ^ "N.º 152, 1991 de Design Quarterly en JSTOR". JSTOR i386026.
{{cite journal}}: Requiere citar revista|journal=( ayuda ) - ^ "Beca de diseño Mildred Friedman". The Gradient . Consultado el 11 de marzo de 2017 .
- ^ "Resultados para 'su:exhibitions au:Friedman, Mildred' [WorldCat.org]". www.worldcat.org . Consultado el 11 de marzo de 2017 .
- ^ Bock, Manfred; Friedman, Mildred S; Walker Art Center (1 de enero de 1982). De Stijl, 1917–1931: visiones de la utopía. Minneapolis; Nueva York: Walker Art Center; Abbeville Press. ISBN 9780896599659.
- ^ Brandon, James R; Friedman, Mildred S; Walker Art Center (1 de enero de 1986). Tokio, forma y espíritu. Minneapolis; Nueva York: Walker Art Center ; Abrams. ISBN 9780935640199.
- ^ Friedman, Mildred (1 de enero de 1991). "La arquitectura del mañana y la tradición visionaria". Design Quarterly (152): 3–6. JSTOR 4091250.
- ^ "Acerca del programa — Arquitectura/Diseño — Walker Art Center". www.walkerart.org . Archivado desde el original el 2016-09-03 . Consultado el 2017-03-11 .