Fotografía moderna

Modern Photography fue una popular revista estadounidense de fotografía , publicada y distribuida internacionalmente durante 52 años desde la ciudad de Nueva York . Una revista independiente , Modern Photography, se publicó en Taiwán a partir de 1976. ^{[ 2 ] : Vol. 1 – p. 275}

Otros redactores jefes fueron Herbert (Burt) Keppler (editor asociado desde 1950), quien en 1956 se convirtió en editor ejecutivo de la revista, luego en editor y director en 1963, y en director editorial y director en 1966. ^{[ 5 ]}

Patricia Caulfield trabajó junto a Keppler y luego la sucedió. ^{[ 6 ]} Su interés por la fotografía surgió a los 20 años mientras estudiaba en la Universidad de Rochester y trabajaba en 1953 en Eastman House en un programa educativo que patrocinaba un programa de televisión en el que Beaumont Newhall le enseñaba fotografía. Después de graduarse, asistió a la escuela de arte por la noche y trabajó en una tienda de cámaras, luego en otros trabajos en Nueva York antes de convertirse en secretaria en Modern Photography. Durante diez años ascendió a asistente editorial, luego editora asistente, editora de imágenes, editora gerente y, finalmente, a su puesto de editora ejecutiva. ^{[ 7 ]} Contribuyó con redacción técnica ^{[ 8 ]} y consejos para aficionados. ^{[ 9 ] [ 10 ]} Caulfield, inspirada por Eliot Porter , ^{[ 11 ]} se convirtió en ambientalista, destacada fotógrafa de naturaleza y defensora de la preservación de los Everglades . ^{[ 12 ]}

Modern Photography incluía columnas regulares como "Hard Knocks", que reseñaba fotografías de los lectores, y "Camera Collector", y anunciaba equipos y materiales fotográficos, ^{[ 13 ]} con una sección de anuncios clasificados en las últimas páginas dedicada a ofertas por correo . ^{[ 4 ] : Vol. 2 – pág. 1059 [ 14 ]}

Keppler escribió reseñas técnicas, editoriales y artículos sobre una amplia gama de temas relacionados con el cine, las cámaras y la fotografía. Permaneció durante 37 años en Modern Photography como fotógrafo, periodista, consultor y director editorial (y posteriormente trabajó 20 años más en Popular Photography ). Escribió una columna mensual titulada "Keppler's SLR Notebook". ^{[ 15 ] [ 14 ]}

La revista cambió la forma en que la industria probaba y revisaba cámaras y lentes. Keppler desarrolló pruebas objetivas en un entorno de laboratorio durante 20 años que eran repetibles entre muchos modelos diferentes para dar una prueba medible del rendimiento de un modelo determinado, y pruebas de lentes para las que había fotografiado un grupo de objetivos de resolución de alto contraste de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos para determinar la definición de la lente en los centros y esquinas del negativo . ^{[ 16 ] [ 17 ]} Keppler defendió la calidad y la ingeniería de la cámara japonesa en un momento posterior a la guerra en el que aún prevalecía el prejuicio antijaponés. ^{[ 5 ] [ 18 ]} La revista contrató consultores del Instituto Japonés de Inspección de Cámaras para garantizar el rigor de su sección "Pruebas Modernas", ya que cada cámara probada con éxito estaba garantizada con un "Sello de Aprobación" que aseguraba que funcionaría según lo probado o sería reemplazada o reparada. ^{[ 4 ] : Vol. 2 – p. 1059 [ 14 ]}

El público de Modern Photography abarcaba desde aficionados que querían aprender a mejorar sus fotografías hasta profesionales que deseaban estar al día de los nuevos avances en tecnología fotográfica y acceder a pruebas fiables de la misma. Publicaba un anuario que mostraba portafolios de fotografía novedosa y significativa de los campos del fotoperiodismo, la fotografía comercial, de moda y artística. Publicaba otras publicaciones derivadas, como Photo Buying Guide , ^{[ 19 ]} Photo Information Almanac , ^{[ 20 ]} y How To Photograph Nudes . ^{[ 4 ] : ​​Vol. 2 – p. 1059}

El número de junio de 1964 de Modern Photography incluía un inserto plegado con una fotografía en color de siete flores de hibisco tomada por la editora en jefe, Patricia Caulfield, para ilustrar un artículo sobre un procesador de color Kodak . La obra Flowers de Andy Warhol se basó en esta imagen, recortada en formato cuadrado y con el número y la disposición de las flores modificados en variaciones, que diferían entre sí en color y tamaño, producidas mediante serigrafía, en algunos casos con flores y fondo pintados a mano con colores fluorescentes , y presentadas en exposiciones cubriendo paredes enteras de galerías como si fueran papel tapiz. Caulfield no había dado su permiso a Warhol y lo demandó. Aunque Warhol le ofreció a Caulfield dos juegos de Flowers como pago, ella lo rechazó, prefiriendo un pago en efectivo. ^{[ 21 ]} Se atribuye a este incidente el hecho de que Warhol comenzara a usar la cámara él mismo para producciones posteriores de serigrafía. ^{[ 22 ]}

Después de que Capital Cities-ABC vendiera la revista a Diamandis Communications , el nuevo propietario anunció que la publicación cesaría a partir del volumen 53, número 7, número de julio de 1989, ^{[ 23 ]} momento en el que su lista de suscriptores fue absorbida por su rival más grande, Popular Photography , ^{[ 24 ]} también propiedad de Diamandis, ^{[ 25 ]} que informó una cifra de circulación final de 689.000 para Modern Photography. ^{[ 1 ]} El historiador de la fotografía Bob Lazaroff da una cifra de suscriptores de 500.000 en el momento de la fusión. ^{[ 4 ] : ​​Vol. 2 – pág. 1059}