Addison (álbum)

Addison es el álbum debut dela cantante estadounidense Addison Rae . Fue lanzado el 6 de junio de 2025 a través de Columbia Records bajo licencia exclusiva de As Long As I'm Dancing LLC. Addison fue producido por Elvira Anderfjärd y Luka Kloser, quienes también coescribieron las canciones con Rae. El álbum generó cinco sencillos: " Diet Pepsi ", " Aquamarine ", " High Fashion ", " Headphones On " y " Fame Is a Gun ".

Addison recibió elogios generalizados de la crítica musical, que alabó la producción e innovación del álbum. Debutó en el número uno de la lista de álbumes de Nueva Zelanda y alcanzó el top ten en Australia, Austria, Bélgica, Canadá, Croacia, Irlanda, Lituania, Países Bajos, Noruega, Portugal, Escocia, Suiza, Reino Unido y Estados Unidos. Rae se embarcó en la gira Addison Tour , su primera gira de conciertos, entre agosto y noviembre de 2025, para promocionar el álbum.

El proyecto ayudó a Rae a obtener su primera nominación al premio Grammy en la 68.ª edición de los premios Grammy , como Mejor Artista Revelación . Rae, Anderfjärd y Kloser también fueron reconocidas por Variety con el premio The Future Is Female por "romper el techo de cristal al escribir, producir e interpretar el álbum debut nominado al Grammy completamente ellas mismas". ^{[ 5 ]} El álbum apareció en numerosas listas de fin de año, siendo nombrado el mejor álbum del año por The Fader y The Washington Post .

Rae saltó a la fama como creadora de contenido en TikTok , donde acumuló más de 88 millones de seguidores. ^{[ 6 ]} Posteriormente, incursionó en la actuación y el canto, esta última impulsada por su adoración a la música pop. ^{[ 7 ]} El 18 de agosto de 2023, Rae lanzó su EP debut AR , que incluía su sencillo debut " Obsessed " y otras cuatro canciones, incluyendo una colaboración con la cantautora británica Charli XCX . ^{[ 8 ]} Rae reveló que XCX jugó un papel crucial en la configuración de su trayectoria musical tras el lanzamiento de la canción. En una entrevista con Vogue sobre sus aspiraciones musicales en 2023, expresó su deseo de tener "control total para hacerlo exactamente como lo imagino", citando el EP como "la nota final de los últimos años" y "el trampolín hacia adelante en mi carrera". ^{[ 9 ]}

En una entrevista con la revista W , Rae compartió que para su primera reunión con Columbia Records , llevó una carpeta llena de fotos impresas, colores y palabras. Antes de que el álbum tuviera sonido o música, existía puramente como una colección de visiones, imágenes y palabras. Rae también describió la creación de Addison , diciendo: "Fue un ambiente muy divertido y espontáneo. No había presión para obligarnos a hacer un álbum o un número determinado de canciones. Simplemente sucedió gradualmente con el tiempo". ^{[ 10 ]} Rae pensó en titular el álbum con su propio nombre "durante mucho tiempo", señalando: "Cuando escuchas toda la música de principio a fin, realmente no hay un título que la abarque por completo". Rae agregó: "Todos a los que se lo puse también dijeron: 'Oh, suena como tú. Suena como la música que harías '", recordó. ^{[ 11 ]}

En una entrevista con Brittany Spanos de Rolling Stone en enero de 2025, Rae reveló que solo contó con Luka Kloser y Elvira Anderfjärd para producir su álbum debut. Ambos pertenecen a MxM Music, una editorial propiedad del productor sueco Max Martin . Kloser, Anderfjärd y Rae también escribieron todas las canciones del álbum, trabajando entre Los Ángeles, Nueva York y Suecia. El álbum se grabó parcialmente en el estudio de Martin en Suecia. ^{[ 12 ]} Durante la entrevista, Spanos escuchó algunas canciones del álbum, que describió como "canciones pop hipnóticas y envolventes, vibrantes y exuberantes", con letras que reflejan el espíritu de ser "joven, divertido y libre". ^{[ 13 ]} Hablando con Suzy Exposito de Elle , Rae, Kloser y Anderfjärd revelaron que el álbum se inspiró en el álbum Ray of Light de Madonna de 1998 , mientras que el sintetizador Korg M1 fue denominado "el eje sónico" del álbum. ^{[ 14 ] [ 15 ]} Rae también citó su experiencia en danza como una influencia clave en su estilo musical, enfatizando su enfoque en cómo la música se siente y mueve el cuerpo. ^{[ 16 ]}

Antes de su lanzamiento, numerosas publicaciones se refirieron al álbum como uno de los proyectos musicales más esperados de 2025. ^{[ a ]} ​​Las descripciones en la tienda en línea de Rae describen a Addison como "el primer y último álbum de Addison Rae", lo que sugiere un posible cambio en su identidad artística. En su entrevista con Elle , Rae dijo: "Siento que he superado a Addison Rae... Ahora solo soy Addison". ^{[ 23 ]}

El 12 de abril de 2025, la cantante hizo una aparición sorpresa en el set de Arca en Coachella 2025. ^{[ 20 ]} Durante una presentación de su colaboración " Arcamarine ", Rae bromeó sobre la fecha de lanzamiento del álbum mostrando su ropa interior rosa de Victoria's Secret con "6 de junio" escrito en ella. ^{[ 24 ]} Rae reveló el título del álbum y la portada el 23 de abril. Promocionó aún más el álbum posando en referencia a una fotografía de Lindsay Lohan en la corte por violar las órdenes de libertad condicional por su cargo de bebida de 2007, cambiando las palabras de "fuck you" escritas en la uña de Lohan a "6 de junio" para hacer referencia a la fecha de lanzamiento del álbum. Esta imagen de Rae fue compartida en la página de Instagram de la manicurista de celebridades Natalie Minerva. ^{[ 25 ]} El álbum consta de doce pistas. La lista de canciones del álbum se reveló a través de vallas publicitarias en todo el mundo que mostraban los títulos o las letras de las canciones, ^{[ 26 ]} mientras que el orden de las canciones se reveló el 21 de mayo. ^{[ 27 ]} El 27 de mayo, Rae reveló el tráiler del álbum, que sirve como una reintroducción a la cantante. ^{[ 28 ]} El 4 de junio, Rae presentó un adelanto del video musical de la décima canción del álbum, " Times Like These ", y lo lanzó el 6 de junio. ^{[ 29 ]}

En una entrevista con The New York Times , Lexee Smith, quien fue el antiguo socio creativo de Rae, informó que el álbum tendría videos para cada canción del álbum, convirtiéndolo en un álbum visual . ^{[ 30 ]} Pero hasta la fecha, se ha notado que 4 de esos 10 videos musicales, en particular New York, Money is Everything, Summer Forever e In The Rain, se rumorea que fueron descartados debido a una disputa entre los dos, lo que resultó en que Rae eliminara los avances de los próximos videos musicales.

Addison recibió críticas positivas tras su lanzamiento. ^{[ 52 ] [ 53 ] [ 54 ]} En Metacritic , que asigna una calificación normalizada de 100 a las críticas de publicaciones convencionales, el álbum recibió una puntuación media de 79, basada en 15 críticas, lo que indica "críticas generalmente favorables". ^{[ 42 ]}

Maya Georgi de Rolling Stone destacó la visión y la producción del proyecto: "Las intenciones eclécticas de Rae son claras y contundentes: crear un paisaje sonoro distintivo y onírico que dé vida a los moodboards de su álbum". ^{[ 2 ]} Meaghan Garvey de Pitchfork atribuyó la cohesión del álbum a la "sensación" general del mismo, más que a su sonido o género, escribiendo que, si bien las inspiraciones de Addison son evidentes, la sensación sensual y "ocasionalmente eufórica" ​​del álbum une las pistas. ^{[ 50 ]} Sam Franzini de Clash clasifica a Addison como un álbum pop magistral, con una mezcla única de temas y producción esotéricos, sensuales, melancólicos, seguros y experimentales. ^{[ 43 ]} Billboard afirmó que el ascenso de Rae a la "principal chica pop es una mezcla de clase magistral y espectáculo moderno", y su debut "demuestra que es única entre el grupo actual del pop". ^{[ 55 ]}

Shaad D'Souza, de The Guardian , elogió el sonido y la escritura únicos de Rae en medio de un mercado pop saturado: "Rae se resiste al impulso de la década de 2020 de intelectualizar cada álbum pop y no está lastrada por conceptos torpes, huevos de Pascua o 'tradiciones' ultra prescriptivas que les digan a los oyentes qué pensar". ^{[ 45 ]} Felicity Martin, de The Independent , concluyó que Rae se ha ganado su lugar en la mesa del pop, describiendo Addison como una obra íntima y personal marcada por su mezcla característica de tropos pop comerciales tradicionales y experimentación, una "rareza" distintiva que Martin espera que Rae explore aún más. ^{[ 46 ]} Alex Rigotti de NME también elogió la "genuina sinceridad juvenil del álbum [...] pop que combina referencias sonoras sofisticadas con pinceladas emocionales más amplias, en su mayoría sin sentirse forzado", y continuó diciendo que es "audaz, expresivo y tremendamente pegadizo, y con poca biografía explícita, es completamente personal en su elaboración". ^{[ 48 ]}

Thania Garcia de Variety elogió la " libertad pura" y el lirismo de Addison : "Encuentra consuelo en sus propios sistemas de escapismo, a menudo saliendo fortalecida por los momentos en que se siente incomprendida o vulnerable". ^{[ 56 ]} Maria Sherman de Associated Press afirmó que el proyecto está "lleno, repleto de canciones pop hipnóticas y adornadas", escribiendo que "la intimidad es uno de los superpoderes del álbum, una sensibilidad que oscila entre grabaciones con micrófono cercano y grandes himnos nocturnos", calificándolo como un "álbum debut estelar". ^{[ 57 ]} Heather Taylor-Singh de Exclaim! escribió que "la energía juvenil de Rae desborda en la identidad visual del álbum" con su "voz sensual que impulsa cada pista", afirmando que, "El álbum es un grupo sincero y conciso de pistas que fluyen libremente entre sí, y al final de sus 33 minutos de duración, cada canción merece su lugar en la lista de canciones". ^{[ 44 ]} Jaeden Pinder de Paste declaró que "se siente simultáneamente como una coronación y un momento decisivo, y Addison Rae se ha consolidado brillantemente entre las nuevas caras del pop". ^{[ 49 ]} Spencer Kornhaber de The Atlantic le dio al álbum una crítica positiva, abordando la química entre Rae y los productores: "Jugando con teclados y tarareando melodías principales, estas tres mujeres parecen haber desarrollado un fuerte flujo creativo juntas", afirmando: "La única declaración que hace este álbum es en la ejecución: el buen pop es buena música". ^{[ 58 ]}

En junio de 2025, el equipo editorial de Billboard nombró a Addison como uno de los mejores álbumes de 2025. ^{[ 59 ]} Ese mismo mes, Variety y Slant Magazine también lo incluyeron en sus listas de los mejores álbumes de 2025, con Garcia comentando para la primera que "no se puede negar su atractivo. Rae muestra alegremente una exuberancia contagiosa que brilla en canciones emblemáticas como "Money Is Everything" y [...] "Diet Pepsi", ^{[ 60 ]} mientras que Alexander Mooney expresó para la segunda que es "un álbum sensual y brillante, equilibrado entre la automitología y el autodescubrimiento. [...] Como tanta buena música pop, Addison hace que el trabajo duro parezca algo natural." ^{[ 61 ]} En julio, Pitchfork también lo incluyó como uno de los mejores álbumes de 2025 hasta el momento. ^{[ 62 ]} En una lista similar de álbumes del año para The Quietus , Christian Eede comentó: "En una era de música pop demasiado conceptualizada y seria, Addison es un soplo de aire fresco." ^{[ 63 ]} Escribiendo para The Independent , Adam White nombró a Addison como uno de los dos mejores álbumes pop del año junto con Eusexua de FKA Twigs , escribiendo que ambos se inspiran en Ray of Light de Madonna . ^{[ 64 ]} En septiembre, la BBC lo incluyó como uno de los 15 mejores álbumes de 2025, con Hugh Montgomery elogiando la "combinación de frivolidad carismática y arte serio de Rae que de alguna manera se siente como justo lo que el panorama musical necesita ahora mismo." ^{[ 65 ]}

En Estados Unidos, Addison debutó en el número cuatro del Billboard 200 , convirtiéndose en la primera aparición de Rae en la lista, con ventas de la primera semana de 48.500 unidades equivalentes de álbum , que consisten en 23.000 ventas de álbumes puros y 25.500 unidades equivalentes de álbum en streaming de 33 millones de reproducciones. ^{[ 107 ]} En el Reino Unido, Addison debutó en el número dos de la lista de álbumes del Reino Unido con 14.827 unidades equivalentes de álbum. ^{[ 108 ] [ 109 ]} En Australia, el álbum también debutó en el número dos de la lista de álbumes australiana . ^{[ 110 ]} En Nueva Zelanda, encabezó el Top 40 oficial de álbumes y marcó su primer álbum número uno. ^{[ 111 ]}

Los créditos se adaptaron de Tidal . ^{[ 112 ]}

músicos

• Addison Rae – voz
• Elvira Anderfjärd – coros, teclados, programación , producción
• Luka Kloser – teclados, programación, producción (todas las pistas), coros (pistas 1–3, 5, 7–12)
• Tove Burman – coros (pistas 5, 6), teclados (6)

Técnico

• Elvira Anderfjärd – ingeniería
• Luka Kloser – ingeniería
• Bryce Bordone – asistencia técnica
• Randy Merrill – dominando
• Serban Ghenea – mezclando