Corona de Monómaco

La Corona de Monómaco ( griego : Στέμμα του Μονομάχου ; húngaro : Monomakhosz-korona ) es un conjunto de piezas de orfebrería bizantina grabada, decoradas con esmalte cloisonné , que se encuentra en el Museo Nacional Húngaro de Budapest , Hungría . Consta de siete placas de oro que representan al emperador bizantino Constantino IX Monómaco , su esposa Zoe , su hermana Teodora , dos bailarinas y dos figuras alegóricas . También se encontraron dos medallones de oro esmaltados con santos y una pequeña pieza con vidrio tallado engastada; probablemente no formaban parte del mismo objeto. ^{[ 1 ]} El grupo presenta aspectos desconcertantes que lo han convertido durante mucho tiempo en objeto de debate académico; probablemente fue elaborado en Constantinopla en 1042.

El grupo fue desenterrado en 1860 por un agricultor en lo que hoy se llama Ivanka pri Nitre en Eslovaquia , entonces Nyitraivánka en Hungría. ^{[ 2 ]} Si se trata de una corona, es, junto con la Santa Corona de Hungría de unas décadas más tarde (también en Budapest) y el kamelaukion de Constanza de Aragón , una de las tres únicas coronas bizantinas que se conservan. ^{[ 3 ]}

En 1860, un campesino cerca de Nyitraivánka descubrió el tesoro mientras araba. Los objetos pasaron a manos de un miembro de la nobleza terrateniente local, quien los vendió en cuatro transacciones al Museo Nacional Húngaro entre 1861 y 1870, la última venta póstuma a través de un comerciante llamado Markovits. También se vendieron los dos medallones de cloisonné más pequeños encontrados junto a las placas de la corona, con bustos de los apóstoles Pedro y Andrés . Estos medallones carecen de orificios para clavos, a diferencia de las placas de oro. En opinión de Magda von Bárány-Oberschall y la mayoría de los estudiosos, casi con toda seguridad no pertenecen a la Corona de Monómaco. ^{[ 4 ]}

La suposición general fue durante mucho tiempo que la corona "parece ser casi con certeza una corona femenina y presumiblemente un regalo a la esposa de un rey húngaro", ^{[ 3 ]} o al propio rey. En 1045, el rey húngaro Andrés I se casó con Anastasia de Kiev , ^{[ 5 ]} hija del Gran Príncipe Yaroslav el Sabio , ^{[ 6 ]} cuyo hermano Vsevolod I había estado casado con Irene (María), hija de Constantino IX desde 1046. ^{[ 6 ] [ 7 ]}

Según el relato tradicional, Andrés o su reina habrían recibido la corona de Constantino IX en este momento. Necesitaba una nueva corona, ya que Enrique III había capturado la corona original (supuestamente donada al rey Esteban I por el papa Silvestre II en 1000) del rey Samuel Aba en 1045 después de la batalla de Ménfő y la había enviado de vuelta a Roma . ^{[ 7 ] [ 8 ]} Según la leyenda popular, esta era la Santa Corona de Hungría , o alguna versión de ella, aunque parece improbable que algún elemento de la corona actual sea tan antiguo. ^{[ 9 ]} El hecho de que Andrés, que había tomado el poder cerca de finales de septiembre de 1046, pudiera ser coronado por primera vez en febrero de 1047 podría atribuirse a la necesidad de que una embajada real viajara de Hungría a Constantinopla y regresara en invierno para llevar la corona de Monómaco a Hungría. ^{[ 7 ]} En 1057, el joven rey Salomón también fue coronado con esta corona. ^{[ 7 ]} Se han sugerido otras posibilidades muy diferentes, las cuales se tratan a continuación.

En 1057, Salomón fue asediado por Geza I y escapó con la corona y el tesoro en dirección a Pozsony para buscar la protección de su cuñado, el emperador Enrique IV . Soldados de Geza lo apresaron mientras vadeaba el Váh cerca de Ivanka pri Nitre. Salomón hizo enterrar el tesoro y la corona y se atrincheró tras las murallas de Pozsony. ^{[ 7 ]} Cuando Enrique IV lanzó una expedición en septiembre de 1074 para restaurar a Salomón en el trono húngaro, el ejército del emperador lo abandonó y cabalgó a lo largo del valle del Váh en dirección a Nitra y Šintava . Posiblemente se trató de un intento infructuoso de recuperar la corona enterrada cerca del vado de Ivanka pri Nitre. ^{[ 7 ] [ 10 ]}

Las siete placas de oro miden entre 5 y 4,2  cm de ancho y entre 11,5 y 8,7  cm de alto. ^{[ 11 ]} Presentan orificios cortados asimétricamente cuyo tamaño y disposición sugieren que originalmente estaban unidas por una banda de tela o cuero. Es posible que se hayan encontrado restos de bandas de oro que unían las placas. ^{[ 12 ]} También es posible que las siete placas estuvieran sujetas a una gorra de tela. El acabado tosco de la decoración, la baja pureza de las placas de oro y la presencia de errores en la representación de la vestimenta y en las inscripciones son notables. ^{[ 13 ]}

La placa central y más grande muestra al emperador Constantino IX Monómaco, quien fue emperador bizantino de 1042 a 1055. Una inscripción griega en el panel dice: Κῶνστάντινος Αυτοκράτο[ρ] Ρομεον ο Μονομαχο[ς], Constantino, Emperador de los Romanos, el Monómaco . En la placa de la izquierda está su esposa, Zoe. En la placa de la derecha, está la hermana de Zoe, Teodora. En los paneles más pequeños a la derecha e izquierda de las emperatrices hay dos figuras femeninas danzando. Las placas más pequeñas representan las personificaciones de dos Virtudes . Las figuras tienen aureolas sobre sus cabezas y (a excepción de las Virtudes) están rodeadas de vides en flor, pájaros y cipreses .

El emperador aparece de pie, con el lábaro en la mano derecha y la akakia en la izquierda , una bolsa de tela que contenía polvo y simbolizaba la transitoriedad del mundo material. La corona del emperador está decorada en sus vértices con tres esferas. Las emperatrices llevan la misma corona. Sostienen un cetro en la mano interior y señalan al emperador Constantino con la exterior. Él viste las vestiduras ceremoniales de un gobernante bizantino con decoración de hiedra y el loros y el maniakion , símbolos bizantinos de la soberanía. ^{[ 14 ]}

El loros es una faja ricamente decorada con gemas, perlas y bordados que se envuelve alrededor de los hombros y las caderas. Un extremo del loros cae hasta el dobladillo, el otro se ata alrededor de él. El maniakion es un collar ancho decorado con perlas y gemas. Los tres miembros de la familia imperial llevan zapatos rojos en los pies y se paran sobre un suppedion . Ambas mujeres llevan la indumentaria completa de una emperatriz con la versión femenina del traje loros , incluyendo el thorakion en forma de escudo que cuelga diagonalmente de un cinturón. ^{[ 14 ]} Zoe, que tenía 64 años en 1042, es representada de forma idealizada como una mujer joven. Sus inscripciones dicen: "Θέοδώρα ἡ ἐυσαιβεστατι Αυγουστα", Teodora la Piadosísima Augusta y "Ζώη οι ευσαιβαῖστάτη Αυγουστα," Zoe la Piadosísima Augusta . El griego de ambos está lleno de errores.

Los dos platos más pequeños que representan a mujeres danzantes son idénticos, no simétricos. Sus fondos también están decorados con follaje, pero carecen de inscripciones identificativas. Las bailarinas agitan sus velos sobre sus cabezas y doblan bruscamente la pierna derecha hacia atrás. ^{[ 14 ]} La idea de que sean bailarinas profesionales puede verse contradicha por las aureolas en sus cabezas, lo que indica que pertenecen al ámbito sagrado. Sin embargo, la danza sagrada es poco común en el cristianismo, al menos antes del Renacimiento, y la iconografía es muy inusual en un contexto relacionado con ceremonias imperiales públicas y coronaciones, donde los bizantinos enfatizaban enormemente al emperador como agente de Dios en la tierra. ^{[ 3 ]}

Dos paneles aún más pequeños representan cada uno una figura femenina con un halo sobre un fondo dorado liso, con cipreses a cada lado, que simbolizan el Jardín del Edén . Según sus inscripciones, representan las Virtudes de "η αλιθηα" (ἡ ἀλήθεια, Sinceridad) y "η τα[π]ινοσις" (ἡ ταπείνωσις, Humildad). ^{[ 14 ]} La Sinceridad sostiene una cruz en una mano y señala su boca, mientras que la Humildad cruza sus brazos sobre su pecho.

John Beckwith vio en la corona un cambio de estilo con respecto a los esmaltes del siglo anterior: «Todas las figuras se visualizan en términos de patrón más que de forma; la sensación de espacio y profundidad tan típica de los esmaltes del siglo X se ha abandonado en favor de detalles intrincados y un encanto superficial». ^{[ 3 ]}

En 1937, Magda von Bárány-Oberschall investigó las placas de oro esmaltadas. El tamaño de la corona formada por las placas la llevó a argumentar que debía ser la corona de una consorte bizantina del siglo XI. ^{[ 15 ]}

En 1994, el bizantinista griego Nicolas Oikonomidès expresó la opinión de que la Corona de Monómaco podría ser una falsificación del siglo XIX. Llegó a esta conclusión por el diseño sencillo, el acabado tosco y las inscripciones erróneas e inusuales, junto con las circunstancias del descubrimiento y los modelos plausibles para una falsificación. En todos estos aspectos, la corona contrasta notablemente con la Santa Corona de Hungría. Sospechaba que el falsificador procedía de Venecia , aunque no pudo identificarlo. ^{[ 16 ]}

En su artículo «El estado de la investigación sobre la corona de Monómaco y algunas reflexiones adicionales», que aborda en detalle la teoría de Nicolas Oikonomidès y argumenta en gran medida en contra de ella, Etele Kiss, del Museo Nacional Húngaro, mencionó que la corona podría haber sido hecha para el emperador, para ser presentada en una procesión triunfal , lo que explicaría la presencia de los bailarines, un área de debate . ^{[ 13 ]}

Ya en 1997, Henry Maguire había argumentado que las placas estaban destinadas a ser cosidas a un soporte de cuero o tela, y sugirió un cinturón, para lo cual existen algunas fuentes, o una diadema. Relacionó a los bailarines con un «coro de gracias» que, al menos en la retórica bizantina , se suponía que formaba un círculo alrededor del emperador, bailando y cantando sus alabanzas. Los motivos de pájaros y plantas son metáforas de las virtudes del emperador. ^{[ 17 ]}

En 2009, Timothy Dawson profundizó en estos argumentos, proponiendo que la corona era en realidad un brazalete ceremonial, una versión grandiosa de una armilla que se entregaba a los soldados como premio . ^{[ 18 ]} El De Ceremoniis de Constantino VII Porfirogéneta, escrito un siglo antes, describe cómo al emperador se le entregaba una corona al regresar después de una victoria, la cual luego llevaba en su brazo derecho. Dawson sugirió que los receptores más probables durante el reinado de Constantino IX fueron Esteban de Pérgamo , un eunuco de la corte que tuvo un éxito sorprendente como general, por su victoria sobre Jorge Maniakes en la batalla de Ostrobos el 2 de febrero de 1043, o el propio emperador en la misma ocasión. ^{[ 19 ]} Michael Psellos registra que el emperador se sentó entre las dos emperatrices para ver la procesión, lo que la ubicación de las placas puede reflejar. ^{[ 20 ]} La armilla es una variación medieval, más a menudo parte de las insignias de coronación, lo que también puede ser relevante.

El triunfo de Esteban Pérgamo fue aprobado por el emperador en el último momento ^{[ 21 ]} y Dawson argumentó que la producción apresurada podría explicar el acabado tosco y los errores ortográficos; si se le entregó a Pérgamo, la menor calidad y la relativa sencillez de la pieza son explicables. Lo mismo se aplicaría a la representación del emperador, extraña en una pieza que él mismo usaría, al igual que la representación de una figura que simboliza la Humildad. ^{[ 22 ]} Si perteneció al emperador, o pasó a serlo cuando las posesiones de Pérgamo fueron confiscadas posteriormente, entonces después de las celebraciones se habría almacenado en la cámara del tesoro imperial y luego se habría enviado a Hungría como regalo diplomático. Alternativamente, podría haber escapado de Bizancio tras la caída de Pérgamo. Otra posibilidad es que sea simplemente botín del saqueo de Constantinopla por los cruzados en 1204 , o del período de dominio latino posterior. Todas estas son explicaciones especulativas. ^{[ 22 ]}

• 
  Emperatriz Zoe
• 
  Teodora ,
• 
  Bailarina y ἡ ἀλήθεια, Sinceridad
• 
  Otra perspectiva
• 
  Corona bizantina de la emperatriz Constanza de Aragón , siglo XII.

• Beckwith, John, Arte paleocristiano y bizantino , Penguin History of Art (ahora Yale), 2.ª ed. 1979, ISBN 0140560335
• Dawson, Timothy. La corona de Monómaco: hacia una resolución. Byzantina Symmeikta, Atenas, 2009.
• Etele Kiss. ​​«El estado de la investigación sobre la corona de Monómaco y algunas reflexiones adicionales». En Olenka Z. Pevny (Ed.): Percepciones de Bizancio y sus vecinos (843-1261). Nueva York, 2000, ISBN 0-300-08929-5, libros de Google
• Maguire, Henry, en La gloria de Bizancio: Arte y cultura de la época bizantina media, 843-1261 d. C. , Editores, Helen C. Evans , William D. Wixom, 1997, Museo Metropolitano de Arte, ISBN 0870997777, 9780870997778, n.º 145, totalmente en línea

• Magda von Bárány-Oberschall. Konstantinos Monomachos császár koronája. La Corona del Emperador Constantino Monomachos. Budapest 1937
• Iwan Bach, Sándor Mihalik. "Problematik der Rekonstruktion der Monomachos-Krone", Acta historiae artium , IX, Budapest 1963, págs.  513–514.
• Beso de Etele. "Új eredmények a Monomachus-korona kutatásában?" Folia Archeologica XLVI, Budapest 1997, págs.  125-162
• Tamás Lados. A Monomakhos-korona és I. András koronázás FONS XXI (2014 ) págs.
• Nicolás Oikonomidès. "La couronne dite de Constantin Monomaque", Travaux et Mémoires, Centre de Recherche d'Histoire et Civilization de Byzance , 12 (1994) págs.  241-262, 8
• Klaus Wessel. Die byzantinische Emailkunst: Vom 5. bis 13. Jahrhundert. Beiträge zur Kunst des christlichen Ostens. vol. 4. Bongers, Recklinghausen 1967, págs.  98-106.