Traducción multimedia

El doblaje , también conocido como sincronización labial, implica tanto la traducción y su sincronización como el doblaje de la interpretación de los actores y actrices. ^{[ 7 ]} Considerado en su momento la forma más completa de traducción, el doblaje sigue el ritmo, la entonación y el movimiento labial del diálogo original con la mayor fidelidad posible. ^{[ 8 ]} Si bien este modo suele ser interlingüístico, existen algunos casos de doblaje intralingüístico, aunque no es muy común. ^{[ 7 ]}

El doblaje visual utiliza el aprendizaje automático para modificar la actuación facial de un actor, en particular los movimientos de labios y boca, de modo que la articulación en pantalla coincida con los visemas de una pista de audio doblada en el idioma de destino, en lugar de depender únicamente del audio traducido superpuesto a metraje sin modificar. ^{[ 9 ]} Los primeros enfoques de aprendizaje profundo, como Wav2Lip (2020), demostraron que una red neuronal podía generar una sincronización labial precisa a partir de entradas de audio y vídeo arbitrarias, aunque con un control limitado sobre la actuación facial en general. ^{[ 10 ]} Kim et al. (2019) propusieron un enfoque que preserva el estilo utilizando redes generativas antagónicas recurrentes que podían modificar los movimientos de la boca de un actor objetivo mientras conservaban sus expresiones faciales idiosincrásicas. ^{[ 9 ]} En 2025, la película sueca Watch the Skies se convirtió en el primer largometraje estrenado en cines en utilizar doblaje visual impulsado por IA para su versión en inglés, con el elenco original doblando sus propias actuaciones y la tecnología ajustando los movimientos de los labios en la postproducción. ^{[ 11 ]}

A diferencia del doblaje con IA , que puede reemplazar la voz de un intérprete con una sintética, el doblaje visual modifica únicamente el componente visual, manteniendo a los actores de voz humanos para la pista de audio doblada. ^{[ 12 ]} El contrato SAG-AFTRA TV/Teatro de 2023 permite explícitamente ajustar los movimientos labiales y faciales para que coincidan con un idioma extranjero como parte de las prácticas de doblaje estándar, sin requerir el consentimiento adicional del intérprete. ^{[ 13 ] [ 14 ]}

El modo de traducción multimedia más estudiado, el subtitulado, es la práctica lingüística que muestra texto escrito en una pantalla que transmite "una versión en el idioma meta del discurso original". ^{[ 8 ]} Consta de muchos subtipos, siendo el más utilizado el subtitulado interlingüístico, que generalmente se muestra en subtítulos abiertos . ^{[ 7 ]} En lugares donde se hablan varios idiomas, se utilizan subtítulos bilingües para mostrar dos versiones diferentes del texto original al mismo tiempo. ^{[ 8 ]}

La locución en off implica la transmisión simultánea de la banda sonora original y la traducción. ^{[ 7 ]} Al principio, solo se escucha el original, pero el volumen disminuye a medida que la versión traducida se hace más perceptible hasta el final. ^{[ 8 ]} Este modo de traducción multimedia proporciona un efecto realista, por lo que se suele utilizar en documentales o entrevistas. ^{[ 7 ]} La locución en off se considera una «alternativa económica al doblaje», por lo que es la primera opción para traducir películas en los antiguos estados comunistas y algunos países de Oriente Medio y Asia . ^{[ 8 ]}

La interpretación es "la traducción oral de un producto audiovisual por un solo hablante". ^{[ 7 ]} La interpretación comprende muchos tipos diferentes, como la simultánea, la en vivo, la consecutiva o la pregrabada. ^{[ 7 ]} Este modo se suele utilizar en entrevistas en vivo y noticieros. ^{[ 7 ]}

El sobretitulado es similar al subtitulado, pero consiste en una línea continua que se muestra sin interrupción. ^{[ 7 ]} Cada vez más frecuente en teatros y óperas , la traducción se muestra sobre el escenario o en el respaldo de los asientos. ^{[ 7 ]} A pesar de mostrarse en tiempo real, las traducciones se preparan con antelación. ^{[ 7 ]}

El comentario libre es la variación de una fuente audiovisual para una audiencia completamente nueva y los factores culturales o nuevos objetivos involucrados. ^{[ 7 ]} Se presenta con un tono espontáneo, por lo que el producto final es completamente diferente del original. ^{[ 8 ]} Generalmente no hay intento de mantenerse fiel a él, lo que resulta en una traducción que suele proporcionar más detalles u omisiones. ^{[ 7 ]} Este modo de traducción multimedia se usa generalmente cuando la alfabetización no es el objetivo principal, como en programas de televisión infantiles , documentales , videos humorísticos, parodias de películas y videos corporativos . ^{[ 7 ]}

También conocido como «mediante doblaje» o «sincronización concisa», consiste en añadir un texto hablado pregrabado a la banda sonora original . ^{[ 7 ]} Si bien no es una traducción completa, proporciona la información necesaria en el idioma de destino. ^{[ 7 ]}

La narración consiste en preparar, traducir y condensar un texto con antelación, que luego es leído por actores y actrices de doblaje. ^{[ 7 ]} El objetivo es proporcionar un resumen fiel y guionizado del discurso original. ^{[ 8 ]} Puede ser pregrabada o interpretada en directo. ^{[ 8 ]} La diferencia entre narración y doblaje es que el texto se lee, no se interpreta. ^{[ 7 ]} La narración también es similar a la locución, pero se diferencia en que el producto final es más condensado y no siempre es completamente fiel al estilo original. ^{[ 7 ]}

También conocida como «traducción a la vista», la traducción simultánea se realiza en el momento a partir de un guion preparado en el idioma de destino. ^{[ 7 ]} Se diferencia de la interpretación en que «toma este segundo idioma extranjero como idioma pivote». ^{[ 7 ]} Se utiliza cuando los métodos más elaborados de traducción audiovisual no son una opción, debido a limitaciones de tiempo o financiación. ^{[ 8 ]} Por consiguiente, solo se utiliza en festivales de cine y archivos cinematográficos. ^{[ 7 ]}

También conocido como «subtitulado en tiempo real», se diferencia del subtitulado convencional en que los subtítulos no están pregrabados, sino que se insertan en el momento. ^{[ 7 ]} Este modo de traducción multimedia se utiliza para transmisiones en directo dirigidas a personas con discapacidad auditiva. ^{[ 7 ]} Un «relojero» toma el sonido y el diálogo originales de un programa o evento en directo y los «reproduce» en un software de reconocimiento de voz. ^{[ 8 ]} Esta nueva versión incluye signos de puntuación y características específicas para este público, que luego se convierten en subtítulos con la menor demora posible. ^{[ 8 ]}

Los subtítulos para personas sordas o con discapacidad auditiva (SDH) están destinados a quienes tienen dificultades para oír los diálogos en una película o programa de televisión, ayudándoles a "ver" el sonido. ^{[ 7 ]} Aunque similares a los subtítulos, los SDH añaden información adicional para complementar la dimensión verbal. ^{[ 7 ]} Originalmente, estos subtítulos solo estaban disponibles para películas y emisiones pregrabadas. ^{[ 8 ]} Sin embargo, el creciente número de disposiciones legislativas y reglamentarias ha establecido requisitos mínimos de cuota para las emisoras y las empresas de subtitulado. ^{[ 8 ]}

La audiodescripción (AD) está dirigida a personas ciegas, con discapacidad visual o con visión parcial, y les ayuda proporcionando una narración sobre los aspectos visuales de una película o programa de televisión, por ejemplo. ^{[ 7 ]} La pista de audiodescripción no interfiere con el diálogo original, ya que se inserta durante las partes silenciosas. ^{[ 7 ]} El narrador, conocido como "audiodescriptor", se asegura de equilibrar lo necesario para la trama sin abrumar a la audiencia con información excesiva. ^{[ 8 ]} Estas descripciones se grabarían, pero también pueden realizarse en directo (aunque con preparación previa), como en los cines . ^{[ 7 ]} Este modo de traducción multimedia se ha vuelto importante para "garantizar la accesibilidad de los productos audiovisuales a las personas con discapacidad visual". ^{[ 8 ]}

La animación implica tanto traducción como escritura de guiones. ^{[ 7 ]} El traductor toma imágenes mudas, como dibujos animados, y crea un guion desde cero. ^{[ 7 ]} Aunque similar al comentario libre, se diferencia en que en la animación no hay un guion escrito previamente. ^{[ 7 ]}

Las versiones dobles son productos que involucran dos o más idiomas en los que cada actor y actriz interpreta su papel en su propio idioma. ^{[ 7 ]} El producto final se dobla y sincroniza para que solo haya un idioma. ^{[ 7 ]}

Las nuevas versiones contextualizan una película para que esté en consonancia con el público objetivo y su cultura. ^{[ 7 ]} Estas traducciones se centran en los valores y la ideología, por lo que el aspecto lingüístico del producto es menos prioritario. ^{[ 7 ]} Este modo de traducción multimedia se utiliza principalmente para películas europeas adaptadas para el público estadounidense. ^{[ 7 ]}