Mural con pinceladas azules

El mural «Mural with Blue Brushstroke» es unapintura mural de Roy Lichtenstein de 1986 ubicada en el atrio del 787 de la Séptima Avenida (originalmente conocido como la Torre Equitable y anteriormente como el Centro AXA) en la ciudad de Nueva York . El mural fue el tema del libro «Roy Lichtenstein: Mural With Blue Brushstroke » e incluye fragmentos de las primeras obras de Lichtenstein.

Detalle

Lichtenstein recibió el encargo de crear una gran obra pública en la Torre Equitable. ^{[ 1 ]} Se le ofreció el encargo en 1984 y comenzó el trabajo de diseño ese otoño. ^{[ 2 ]}

Al igual que sus obras de la serie Artist's Studio de 1973-1974, como Artist's Studio—Look Mickey , Mural with Blue Brushstroke copia o reelabora muchas de sus propias obras, así como algunas obras de otros artistas. ^{[ 3 ]} Varios objetos en el espejo se habían incorporado previamente en Artist's Studio—Look Mickey : la puerta, parte de un espejo y un entablamento. ^{[ 3 ]} La pelota de playa de Girl with Ball es sostenida por formas similares a Léger en lugar de una joven, y la parte superior de la pelota es ahora un amanecer para un paisaje con puntos colocados aleatoriamente. ^{[ 3 ]} Una " pincelada " azul claro representa una cascada. ^{[ 3 ]} La combinación de imágenes es un pastiche . ^{[ 4 ]}

Lichtenstein utilizó su caballete estándar de gran tamaño. Seleccionó los motivos, realizó una serie de dibujos y luego los combinó para crear una maqueta de 34,25 x 17,5 pulgadas, que se convirtió en el plano de trabajo para el mural. ^{[ 5 ]} Se seleccionaron imágenes y se proyectaron diapositivas del collage en la pared del edificio. A partir de estas diapositivas, Lichtenstein y sus asistentes David Lichtenstein, Robert McKeever, Arch O'Learhy, Brian O'Leary, James di Pasquale y Fernando Pomalaza dibujaron el contorno del mural. Los contornos se rellenaron con color en la pared de yeso. ^{[ 4 ]}^{[ 5 ]} El mural tardó seis semanas en completarse. ^{[ 5 ]} El mural incorpora 18 colores, más del triple de su paleta habitual de colores primarios más blanco y negro. ^{[ 4 ]}

Lichtenstein tenía una marcada preferencia por los lienzos rectangulares. El análisis de su obra se refiere a los lienzos no rectangulares como pinturas imperfectas y se describe como característico de Frank Stella . Mural con pincelada azul se considera la primera pintura "imperfecta" de Lichtenstein debido a la representación de un triángulo de carpintero y una regla francesa. Se trata de una imperfección extrema, ya que la pintura se extiende más allá del marco. ^{[ 6 ]}

Revisión crítica

El mural ofrece "una visión hedonista de la insignificancia terrenal". ^{[ 3 ]} Cuando se inauguró el mural, Michael Brenson de The New York Times describió el evento como "un evento de gran importancia artística. Marca un compromiso con el arte por parte de una destacada corporación estadounidense que es tan generoso e innovador como cualquiera anterior". ^{[ 7 ]}

Este es un ejemplo de una pincelada que sirve para "anclar estructuralmente toda una composición compleja..." ^{[ 8 ]} La obra está compuesta por "una cacofonía de imágenes" que sirven como "montaje de sus temas anteriores". ^{[ 9 ]} La obra es la encarnación del comercialismo envuelto en el "aura de fama artística". ^{[ 10 ]}

Véase también

1986 en arte

Notas

^ Chilvers, Ian (1998). Oxford Dictionary of Twentieth-Century Art . Oxford University Press . ISBN 0-19-211645-2.
^ Waldman. "Murales, 1964–93". pp. 351–53 . En 1984, a Lichtenstein se le ofreció el encargo de diseñar un mural para el vestíbulo de la Equitable Tower en el centro de Manhattan (fig. 278)... Lichtenstein comenzó a trabajar en la maqueta de su mural en otoño de 1984, y después de que se aprobara el diseño, hubo numerosas reuniones con ingenieros y conservadores para determinar la mejor manera de preparar la superficie. El mural fue pintado en Magna sobre lienzo montado en una pared de yeso, que luego se fijó a la pared de piedra caliza del atrio del edificio.{{cite book}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )
^ ^Hendrickson , Janis ⁽¹⁹⁹³⁾^. "Recopilaciones, síncopas, desconcertaciones". Roy Lichtenstein . Benedikt Taschen . págs. 90-93 . ISBN 3-8228-9633-0Como en los Estudios , el gigantesco Mural con pincelada azul (Il. p. 91) que Lichtenstein ejecutó en 1986 para la Torre Equitable en Nueva York cita o reformula muchas de sus propias obras, así como las de otros artistas. La puerta, parte de un espejo y un entablamento ya se habían utilizado en Estudio del artista, Mira Mickey ... La pelota de playa de 1961 ya no está en manos de una hermosa joven; en su lugar, una figura de Léger la lanza al aire. La media luna superior de la pelota se ha convertido en el sol naciente de un paisaje, cuyas colinas onduladas están marcadas por puntos Benday aleatorios... Una cascada azul que fluye bajo la apariencia de la pincelada de Lichtenstein —sin su textura— cae desde una esquina...
^ ^Hendrickson , Janis (1993 ⁾^. "Recopilaciones, síncopas, desconcertaciones". Roy Lichtenstein . Benedikt Taschen . pag. 93.ISBN 3-8228-9633-0Aunque todas estas imágenes están formalmente unidas, conforman un pastiche. No sorprende que Lichtenstein llegara a la composición final utilizando un modelo de collage. Una vez decidido el orden final de las imágenes, se hicieron diapositivas del collage y se proyectaron en la pared del edificio. Lichtenstein, junto con sus ayudantes, dibujó los contornos del mural a partir de estas diapositivas. Posteriormente, los contornos se rellenaron con la paleta de colores elegida por el artista, que se había ampliado en los últimos años para incluir tonos intermedios sólidos como el naranja y el gris. Como explicó el artista a Calvin Tomkins en un libro sobre el mural: «Me gusta el concepto de usar cinco colores, como en los dibujos animados. Voy a usar unos dieciocho en el mural...»
^ ^a ^b ^c Waldman. "Murales, 1964–93". p. 353. Aunque la escala del mural de cinco pisos de altura era enorme, lo abordó de manera muy similar a como lo hacía con su trabajo de caballete. Una vez que seleccionó los motivos, realizó una serie de dibujos y luego los unió en un collage para crear una maqueta, que medía 34,25 por 17,5 pulgadas, la cual se convirtió en el plano de trabajo para el mural real. La maqueta se proyectó sobre la superficie de la pared de yeso y sus contornos se rellenaron con cinta negra. El mural tardó seis semanas en ejecutarse. Bajo la supervisión de Lichtenstein, sus asistentes David Lichtenstein, [Robert] McKeever, Arch O'Learhy, [Brian] O'Leary, [James] di Pasquale y Fernando Pomalaza completaron el trabajo en enero de 1986.{{cite book}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )
^ Bois, Yve-Alain (2009). «Slide Lecture». En Bader, Graham (ed.). Roy Lichtenstein: October Files . The MIT Press . pp. 137–138 . ISBN 978-0-262-01258-4El concepto clave es el «lienzo con forma». Las pinturas de Protractor tenían formas irregulares, como lo habían sido los lienzos de Stella durante varios años antes; las modernas no... La primera pintura «imperfecta» fue el gigantesco Mural con pincelada azul (1986) en el vestíbulo del edificio Equitable en Manhattan. La composición está repleta de alusiones a la historia del arte; algunas son oscuras, pero todas están perfectamente documentadas en la pequeña monografía publicada sobre esta obra; están las áreas de Léger, Matisse, Braque y Arp —eso es para los antiguos maestros modernistas— y luego, más cerca de casa, los cuartos de De Kooning, Johns y Kelly. Pero las partes de Stella son las más llamativas. No tanto por lo que representa (un triángulo de carpintero y una regla curva francesa, cuyas formas evocan, respectivamente, las series "Pueblo polaco" y "Pintura brasileña" de principios y mediados de la década de 1970, y las series " Aves exóticas" y "Aves indias" que le siguieron), sino porque se sale del marco.
^ Brenson, Michael (23 de febrero de 1986). "Art View; Museo y corporación: un delicado equilibrio" . The New York Times . Archivado del original el 27 de agosto de 2021. Recuperado el 13 de mayo de 2012 .
^ Hatch , Kevin (2007). «Roy Lichtenstein: Ingenio, invención y el legado del pop» . Pop Art: Perspectivas contemporáneas . Yale University Press . pág. 60. ISBN 978-0-300-12212-1.
^ Waldman. "Murales, 1964–93". p. 353. ...Lichtenstein presenta una cacofonía de imágenes. Titulado Mural con pincelada azul , es otro enorme montaje de sus temas anteriores, que incluye un sol radiante, una figura inspirada en Léger (un maestro del género mural) sosteniendo una pelota de playa, una mano sosteniendo una esponja, una columna clásica y un entablamento, así como motivos de casi todas las demás series, incluidas las pinturas Art Déco, de interiores de oficinas y de espejos , junto con referencias a otros artistas del siglo XX, incluido Frank Stella.{{cite book}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )
^ Hughes, Robert (1997). «El imperio de los signos». Visiones americanas: La historia épica del arte en América . Alfred A. Knopf . pág . 528. ISBN 0-679-42627-2Ingeniosas y hábiles, sus pastiches representan el triunfo de la industria sobre la inspiración. Así , su mural pseudo-Art Déco (Figura 211) en el edificio Equitable de Nueva York confiere a una compañía de seguros el aura glamurosa de la fama artística. Publicita el mecenazgo y no tiene otro propósito.

Referencias

Tomkins, Calvin y Bob Adelman (1987). Roy Lichtenstein: Mural con pincelada azul . Harry N. Abrams, Inc. ISBN 0-8109-2356-4.
Hendrickson, Janis (1993). "Recopilaciones, síncopas, desconcertaciones". Roy Lichtenstein . Benedikt Taschen . ISBN 3-8228-9633-0.
Waldman, Diane (1993). «Murales, 1964–93». Roy Lichtenstein . Museo Solomon R. Guggenheim . ISBN 0-89207-108-7.

Enlaces externos

Sitio web de la Fundación Liechtenstein
Sitio web detallado de la Fundación Lichtenstein

[1] Chilvers, Ian (1998). Oxford Dictionary of Twentieth-Century Art . Oxford University Press . ISBN 0-19-211645-2.

[RLDW353c-2] Waldman. "Murales, 1964–93". pp. 351–53 . En 1984, a Lichtenstein se le ofreció el encargo de diseñar un mural para el vestíbulo de la Equitable Tower en el centro de Manhattan (fig. 278)... Lichtenstein comenzó a trabajar en la maqueta de su mural en otoño de 1984, y después de que se aprobara el diseño, hubo numerosas reuniones con ingenieros y conservadores para determinar la mejor manera de preparar la superficie. El mural fue pintado en Magna sobre lienzo montado en una pared de yeso, que luego se fijó a la pared de piedra caliza del atrio del edificio.{{cite book}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )

[RLHJ-3] Hendrickson , Janis ⁽¹⁹⁹³⁾^. "Recopilaciones, síncopas, desconcertaciones". Roy Lichtenstein . Benedikt Taschen . págs. 90-93 . ISBN 3-8228-9633-0Como en los Estudios , el gigantesco Mural con pincelada azul (Il. p. 91) que Lichtenstein ejecutó en 1986 para la Torre Equitable en Nueva York cita o reformula muchas de sus propias obras, así como las de otros artistas. La puerta, parte de un espejo y un entablamento ya se habían utilizado en Estudio del artista, Mira Mickey ... La pelota de playa de 1961 ya no está en manos de una hermosa joven; en su lugar, una figura de Léger la lanza al aire. La media luna superior de la pelota se ha convertido en el sol naciente de un paisaje, cuyas colinas onduladas están marcadas por puntos Benday aleatorios... Una cascada azul que fluye bajo la apariencia de la pincelada de Lichtenstein —sin su textura— cae desde una esquina...

[RLHJb-4] Hendrickson , Janis (1993 ⁾^. "Recopilaciones, síncopas, desconcertaciones". Roy Lichtenstein . Benedikt Taschen . pag. 93.ISBN 3-8228-9633-0Aunque todas estas imágenes están formalmente unidas, conforman un pastiche. No sorprende que Lichtenstein llegara a la composición final utilizando un modelo de collage. Una vez decidido el orden final de las imágenes, se hicieron diapositivas del collage y se proyectaron en la pared del edificio. Lichtenstein, junto con sus ayudantes, dibujó los contornos del mural a partir de estas diapositivas. Posteriormente, los contornos se rellenaron con la paleta de colores elegida por el artista, que se había ampliado en los últimos años para incluir tonos intermedios sólidos como el naranja y el gris. Como explicó el artista a Calvin Tomkins en un libro sobre el mural: «Me gusta el concepto de usar cinco colores, como en los dibujos animados. Voy a usar unos dieciocho en el mural...»

[RLDW353-5] Waldman. "Murales, 1964–93". p. 353. Aunque la escala del mural de cinco pisos de altura era enorme, lo abordó de manera muy similar a como lo hacía con su trabajo de caballete. Una vez que seleccionó los motivos, realizó una serie de dibujos y luego los unió en un collage para crear una maqueta, que medía 34,25 por 17,5 pulgadas, la cual se convirtió en el plano de trabajo para el mural real. La maqueta se proyectó sobre la superficie de la pared de yeso y sus contornos se rellenaron con cinta negra. El mural tardó seis semanas en ejecutarse. Bajo la supervisión de Lichtenstein, sus asistentes David Lichtenstein, [Robert] McKeever, Arch O'Learhy, [Brian] O'Leary, [James] di Pasquale y Fernando Pomalaza completaron el trabajo en enero de 1986.{{cite book}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )

[6] Bois, Yve-Alain (2009). «Slide Lecture». En Bader, Graham (ed.). Roy Lichtenstein: October Files . The MIT Press . pp. 137–138 . ISBN 978-0-262-01258-4El concepto clave es el «lienzo con forma». Las pinturas de Protractor tenían formas irregulares, como lo habían sido los lienzos de Stella durante varios años antes; las modernas no... La primera pintura «imperfecta» fue el gigantesco Mural con pincelada azul (1986) en el vestíbulo del edificio Equitable en Manhattan. La composición está repleta de alusiones a la historia del arte; algunas son oscuras, pero todas están perfectamente documentadas en la pequeña monografía publicada sobre esta obra; están las áreas de Léger, Matisse, Braque y Arp —eso es para los antiguos maestros modernistas— y luego, más cerca de casa, los cuartos de De Kooning, Johns y Kelly. Pero las partes de Stella son las más llamativas. No tanto por lo que representa (un triángulo de carpintero y una regla curva francesa, cuyas formas evocan, respectivamente, las series "Pueblo polaco" y "Pintura brasileña" de principios y mediados de la década de 1970, y las series " Aves exóticas" y "Aves indias" que le siguieron), sino porque se sale del marco.

[7] Brenson, Michael (23 de febrero de 1986). "Art View; Museo y corporación: un delicado equilibrio" . The New York Times . Archivado del original el 27 de agosto de 2021. Recuperado el 13 de mayo de 2012 .

[8] ^ Hatch , Kevin (2007). «Roy Lichtenstein: Ingenio, invención y el legado del pop» . Pop Art: Perspectivas contemporáneas . Yale University Press . pág. 60. ISBN 978-0-300-12212-1.

[RLDW353b-9] Waldman. "Murales, 1964–93". p. 353. ...Lichtenstein presenta una cacofonía de imágenes. Titulado Mural con pincelada azul , es otro enorme montaje de sus temas anteriores, que incluye un sol radiante, una figura inspirada en Léger (un maestro del género mural) sosteniendo una pelota de playa, una mano sosteniendo una esponja, una columna clásica y un entablamento, así como motivos de casi todas las demás series, incluidas las pinturas Art Déco, de interiores de oficinas y de espejos , junto con referencias a otros artistas del siglo XX, incluido Frank Stella.{{cite book}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )

[10] Hughes, Robert (1997). «El imperio de los signos». Visiones americanas: La historia épica del arte en América . Alfred A. Knopf . pág . 528. ISBN 0-679-42627-2Ingeniosas y hábiles, sus pastiches representan el triunfo de la industria sobre la inspiración. Así , su mural pseudo-Art Déco (Figura 211) en el edificio Equitable de Nueva York confiere a una compañía de seguros el aura glamurosa de la fama artística. Publicita el mecenazgo y no tiene otro propósito.

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