Nancy Worden

Nancy Lee Worden (29 de noviembre de 1954 - 17 de febrero de 2021) fue una artista y orfebre estadounidense . Su arte de la joyería es conocido por entrelazar narrativas personales con la política actual. Recibió numerosos premios y distinciones. Worden expuso internacionalmente y su obra está representada en colecciones de todo el mundo, ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]} incluyendo el Museo Smithsonian de Arte Americano ^{[ 4 ]} y el Museo de Bellas Artes de Boston . ^{[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]}

Worden nació en Boston , Massachusetts , el 29 de noviembre de 1954. ^{[ 8 ]} Se crió en Ellensburg , Washington. Sus padres eran ambos académicos. La familia vivía cerca de los abuelos de Worden, que vivían en una pequeña granja. ^{[ 9 ]} Allí, Worden aprendió a usar herramientas manuales para expresar su creatividad. Durante la secundaria, estudió arte con Kay Crimp y, en su penúltimo año, tomó su primera clase de joyería. En su último año, se matriculó en clases de orfebrería de pregrado en la Universidad Central de Washington . ^{[ 10 ]}

Worden comenzó a hacer joyas cuando estaba en la escuela secundaria. ^{[ 11 ]} Después de la secundaria, Worden se matriculó en un programa de grado en Central Washington, donde obtuvo su Licenciatura en Bellas Artes en 1977. ^{[ 1 ] [ 12 ]} Allí estudió con Ken Cory, quien le enseñó los fundamentos de la joyería y la animó a desarrollar su propio estilo artístico personal. ^{[ 13 ]} En 1980, Worden se matriculó en la Universidad de Georgia para estudiar joyería y orfebrería con Gary Nofke . Él la animó a desarrollar una voz creativa única que se expresara a través de la técnica y los materiales. Worden recibió su Maestría en Bellas Artes más tarde ese mismo año. ^{[ 14 ]}

Tras finalizar sus estudios de posgrado, Worden trabajó en joyerías y galerías de arte. Esto le proporcionó formación en los aspectos comerciales de la joyería como forma de arte. ^{[ 15 ]} Durante la década de 1980, Worden organizó exposiciones para otros artistas y perfeccionó su propio estilo. En la década de 1990, se labró una reputación regional. ^{[ 16 ] [ 17 ]} En 1995, comenzó a aprender por su cuenta la técnica de electroformado. ^{[ 11 ]}

A finales de la década de 1990, alcanzó notoriedad nacional por su estilo distintivo que fusionaba temas personales y políticos. ^{[ 16 ] [ 18 ] [ 19 ]} En 2014, la Galería Renwick del Museo Smithsonian de Arte Americano (SAAM) adquirió su collar "The Family Reunion 2012". ^{[ 20 ]} Varias piezas más de ella fueron adquiridas por (SAAM) como parte de la Campaña del 50.º Aniversario de la Galería Renwick. ^{[ 21 ]}

• 
  La reunión familiar, de Nancy Worden
• 
  Los siete pecados capitales, de Nancy Worden
• 
  Reparando el nido, por Nancy Worden

De junio a septiembre de 2009, el Museo de Arte de Tacoma presentó una importante retrospectiva de la obra de Worden, titulada Loud Bones: The Jewelry of Nancy Worden . ^{[ 11 ]} La exposición presentó 41 piezas de los 30 años de trayectoria de Worden. Estuvo acompañada por un libro del mismo título. Posteriormente, la muestra se presentó en el Museo de Arte Hallie Ford de la Universidad de Willamette de noviembre de 2009 a enero de 2010. ^{[ 10 ]}

Su obra se encuentra en la colección del Museo de Arte del Condado de Los Ángeles , ^{[ 22 ]} el Museo de Artes y Diseño de Nueva York , ^{[ 23 ]} el Museo de Bellas Artes de Boston , ^{[ 24 ]} el Museo de Bellas Artes de Houston , ^{[ 25 ]} el Museo de Arte de Seattle , ^{[ 26 ]} el Museo Smithsonian de Arte Americano y el Museo de Arte de Tacoma . ^{[ 27 ]}

Falleció el 17 de febrero de 2021 en Seattle, Washington, como consecuencia de la esclerosis lateral amiotrófica . ^{[ 12 ] [ 28 ]}

• Nancy Worden en conversación , entrevista en el Foro de Joyería Artística, julio de 2009.
• Nancy Worden: Rostros sonrientes , entrevista en Art Jewelry Forum, diciembre de 2012