Nat Levine

Nat Levine (26 de julio de 1899 – 6 de agosto de 1989) fue un productor de cine estadounidense. Produjo 105 películas entre 1921 y 1946. Nacido en la ciudad de Nueva York , entró en la industria cinematográfica como contador de Metro Pictures y se convirtió en secretario personal del director de Metro, Marcus Loew .

En 1925 se trasladó a Hollywood con la intención de producir sus propias películas. Había hecho muchos amigos en el sector de la distribución cinematográfica y había acordado con ellos estrenar sus películas en el mercado de derechos de los estados independientes . Llamó a su compañía Mascot Pictures .

Mascota

Levine sabía que a los directores de los teatros, especialmente en las ciudades más pequeñas, les gustaban las películas que enfatizaban la acción. Satisfizo esa demanda con westerns y seriales dramáticos. Levine era muy consciente de que los exhibidores de las ciudades pequeñas tardaban en adaptarse a la nueva tecnología del cine sonoro, por lo que se concentró en películas mudas hasta el final de la era del cine mudo. Levine estrenó su serial de 1929 The King of the Kongo tanto en versión hablada como muda. Alquiló el equipo de grabación de Walt Disney para sus primeras películas sonoras, hasta que pudo permitirse el suyo propio.

Levine fue cuidadoso con sus presupuestos de producción, filmando principalmente al aire libre para ahorrar dinero en la construcción de decorados y contratando en su mayoría actores de cine mudo menos costosos cuyos nombres todavía significaban algo en la taquilla. Cuando Warner Brothers abandonó su enormemente popular serie de largometrajes mudos Rin Tin Tin , Nat Levine contrató al perro y a su entrenador, Lee Duncan, para trabajar en series de Mascot. Levine también contrató a estrellas del western de la era del cine mudo, entre ellos Ken Maynard , Harry Carey y Tom Tyler .

Mascot entró en el mercado cinematográfico en 1932 con Pride of the Legion , una historia de aventuras con el joven Victor Jory . La compañía continuó produciendo largometrajes ligeros con nombres pasados de moda como William Haines y Erich von Stroheim , ^[1] pero su producción principal seguía siendo seriales de acción. Una de las principales estrellas de Mascot era Frankie Darro , un joven actor atlético que era muy popular entre el público. Levine valoraba tanto a Darro que aumentó su salario de 1000 dólares semanales (por The Vanishing Legion ) a 2000 dólares (por The Lightning Warrior ), ^[2] luego a 3000 dólares (por The Devil Horse ), 4000 dólares (por The Wolf Dog ) y 5000 dólares (por Burn 'Em Up Barnes ). ^[3]

Los altos salarios de Darro eran muy inusuales para el notoriamente tacaño Levine. "Era un promotor y un hombre de dinero, pero hay que reconocerle el mérito de elegir las cosas adecuadas para hacer y los hombres adecuados para crearlas para él", recordó el guionista Maurice Geraghty . "Me pagaban 25 dólares a la semana y trabajaba seis días a la semana, de 8:30 a 6:00, y quiero decir que trabajaba. Era una auténtica explotación laboral, pero era difícil encontrar trabajo en aquella época... Las oficinas estaban situadas en una fábrica de cemento, [y] al otro lado de la calle había un cementerio. Tenías la sensación de que no tardarías en acabar allí". ^[4] El mayor logro de Levine fue sacar de su retiro a la superestrella del vaquero Tom Mix para protagonizar una serie de lujo, The Miracle Rider (1935). Levine estaba justificadamente orgulloso de esta película, que recaudó más de un millón de dólares, unos ingresos excepcionales para una serie. Levine utilizó parte de las ganancias para expandir su operación y compró el antiguo estudio de Mack Sennett .

Herbert Yates , propietario de un laboratorio cinematográfico que prestaba servicios a muchos estudios pequeños, quería combinar estos estudios en una sola empresa poderosa, con él mismo al mando. Mascot era uno de los clientes de Yates, y se fusionó con la nueva Republic Pictures de Yates en 1935. Republic utilizó la planta física de Mascot como su nueva base de operaciones, utilizando el personal de Mascot. Levine, acostumbrado a ser su propio jefe, se sintió incómodo con la nueva configuración, y Yates compró a Levine y sus intereses por un millón de dólares.

Levine fue imprudente con su ganancia inesperada y después de una breve asociación con Metro-Goldwyn-Mayer en 1938, consiguió algo de dinero reeditando algunas de sus publicaciones por entregas más populares, todavía usando la marca Mascot, en 1940.

Levine se convirtió en el gerente del Teatro Picfair en Pico y Fairfax hasta principios de la década de 1960, cuando se trasladó al Teatro Rolling Hills en Torrance, California, y ocupó este puesto hasta la década de 1960. Se convirtió en residente de Motion Picture Home en Woodland Hills, California, donde murió en 1989.

Filmografía seleccionada

Referencias

^ Don Miller, Películas B , Curtis, 1973, pág. 95.
^ Jon Tuska, La Legión Desaparecida: Una Historia de las Imágenes de Mascotas , McFarland, 1999, pág. 47.
^ Tuska, pág. 100.
^ Tuska, pág. 177.

Enlaces externos

Nat Levine en IMDb

[1] Don Miller, Películas B , Curtis, 1973, pág. 95.

[2] Jon Tuska, La Legión Desaparecida: Una Historia de las Imágenes de Mascotas , McFarland, 1999, pág. 47.

[3] Tuska, pág. 100.

[4] Tuska, pág. 177.