Articulo de referencia

Natir Puja

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Natir Puja ( en español : La adoración de la bailarina) es la única película en la que Rabindranath Tagore aparece acreditado como director. [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] Esta película es una grabación del drama-danza teatral homónimo de Tagore de 1926. [ 4 ] [ 5 ]

Fondo

La versión dramatizada de Natir Puja de Tagore se estrenó en la propia casa de Rabindranath, Uttorayan, Konarak Rabindrabhaban, Santiniketan, en 1933. [ 2 ] A finales de 1931, Tagore llegó a Calcuta (entonces Kolkata) desde Santiniketan para representar una producción teatral de su drama de danza de 1926. Allí, BN Sircar , productor de cine indio y fundador de New Theatres Calcutta, invitó a Tagore a adaptar la obra al cine bajo el sello de New Theatres. [ 2 ] Tagore dio su consentimiento para filmar su producción teatral. [ 1 ]

Rodaje

La película se rodó en el primer piso de los estudios NT y se filmó en cuatro días. Además de escribir y dirigir la película, Tagore también actuó en ella. La música fue compuesta por Dinendranath Tagore . El director de fotografía fue Subodh Mitra. No siguieron las reglas convencionales y la película se rodó como una obra de teatro. [ 2 ]

Liberación y recepción

Tras finalizar el rodaje y la edición, la versión cinematográfica de 10.577 pies de longitud se estrenó el 22 de marzo de 1932 en Chitra, Calcuta . [ 1 ] [ 6 ] Debido a la presencia de Tagore en la película, se esperaba que tuviera una buena acogida por parte del público. Los productores de la película acordaron donar el cincuenta por ciento de los beneficios al proyecto Santiniketan de Tagore. Sin embargo, la película fue un fracaso comercial. Posteriormente, se culpó a la teatralidad de la película de este fracaso comercial. [ 1 ] BN Sircar consideró que el corto calendario de rodaje de la película fue la razón del fracaso comercial. [ 7 ]

Sin embargo, algunos críticos bengalíes aplaudieron la película por sus "valores estéticos" (o cualidades tagoreanas). [ 1 ] El periódico Bengalee escribió en su reseña: [ 1 ]

Como todos saben, además del encanto que le confiere el poeta, la historia posee un atractivo propio e intenso. Y considerando que los artistas eran todos aficionados adolescentes, se puede afirmar sin dudarlo que el encanto se ha mantenido intacto y el interés de la obra se ha conservado a lo largo de toda la cinta. Las canciones, bajo la dirección del Sr. Dinendra Nath Tagore, están bien interpretadas y sin duda serán del agrado de todos, especialmente el canto del cisne de la bailarina. Pero lo más destacable de la película es la danza interpretativa de la artista que encarna a Srimati. A Rabindranath le corresponde el mérito de la revitalización de este antiguo arte indio, y su inclusión en esta película brindará la oportunidad a muchos que no lo han visto bailar por el poeta y sus alumnos durante las festividades estacionales que él solía celebrar en Calcuta, de contemplar y admirar estas danzas.

Secuelas

Esta es la única película en la que Rabindranath Tagore figura como director. Las copias de la película fueron destruidas en un incendio en los New Theatres. Sin embargo, recientemente se han realizado intentos para restaurarlas. [ 2 ]

Créditos

Título del drama de danza

Referencias

  1. ^ Sharmistha Gooptu ( 2011 ) .Cine bengalí: otra nación . Taylor y Francisco. págs.46–  . ISBN 978-0-415-57006-0Consultado el 16 de diciembre de 2012 .
  2. 1 2 3 4 5 "16º KFF: Rabindranath Tagore en el celuloide" . Bollywood Trade. Archivado del original el 13 de diciembre de 2010. Recuperado el 15 de diciembre de 2012 .
  3. Ashish Rajadhyaksha; Paul Willemen (26 de junio de 1999). Enciclopedia del cine indio . British Film Institute. pág. 623. Consultado el 16 de diciembre de 2012 . 
  4. "Natir Puja revisitado (documental)" . Consultado el 15 de diciembre de 2012 .
  5. "চলচ্চিত্র পরিচালক রবীন্দ্রনাথ" . SAMAKAL . Archivado desde el original el 9 de junio de 2022 . Consultado el 13 de mayo de 2022 .
  6. Rabindranath Tagore (1961). Un volumen del centenario, 1861-1961 . Sahitya Akademi. pág. 493. Consultado el 16 de diciembre de 2012 . 
  7. "La gloria que fue: una exploración de la iconicidad de los nuevos teatros" (PDF) . Archivado del original (PDF) el 11 de agosto de 2011. Consultado el 15 de diciembre de 2012 .