Natori Shunsen

Shunsen Natori (名取春仙, Natori Shunsen ; 7 de febrero de 1886 - 30 de marzo de 1960) fue un impresor de xilografía japonés , considerado por muchos como el último maestro en el arte del kabuki yakusha-e "imágenes de actores".

Nació como Natori Yoshinosuke, el quinto hijo de un comerciante de seda, en la prefectura de Yamanashi . Su familia se estableció en Tokio poco después de su nacimiento, donde permaneció hasta su muerte en 1960. ^{[ 1 ]}

Desde los once años estudió con el pintor tradicional de Nihonga (estilo japonés) Kubota Beisen , y recibió su nombre artístico "Shunsen". Posteriormente estudió en la Escuela de Bellas Artes de Tokio. ^{[ 1 ]}

Natori Shunsen desarrolló un interés por los retratos de actores de kabuki mientras trabajaba como ilustrador para el periódico Asahi Shimbun . Durante este tiempo, tuvo la oportunidad de conocer al editor Watanabe Shōzaburō , quien fue la principal figura detrás del movimiento shin-hanga . ^{[ 1 ]}

En 1925, Natori y Watanabe colaboraron en una serie de 36 retratos de actores. Esta serie contiene algunos de los mejores diseños de kabuki de Natori. Watanabe produjo cada grabado con gran esmero en una edición limitada de 150 ejemplares y los vendió únicamente por suscripción. La serie se extendió hasta 1929, seguida de una serie complementaria de 15 grabados de actores que se produjo hasta 1931. ^{[ 1 ]}

Los retratos de actores de Natori eran principalmente en formato ōkubi-e (cabeza grande), lo que le permitía centrarse en la expresión y las emociones del rostro del personaje. ^{[ 1 ]}

Continuó trabajando como artista en el teatro kabuki , pero no diseñó más grabados de actores hasta principios de la década de 1950. De 1951 a 1954, volvió a colaborar con Watanabe en otra serie de 30 grabados de actores. Al igual que la serie anterior, estos diseños estaban bellamente impresos y son muy expresivos, especialmente el retrato ōkubi-e . ^{[ 1 ]}

Su hija de 22 años murió de neumonía en 1958. Él y su esposa se suicidaron envenenándose en la tumba de su hija dos años después. ^{[ 2 ]}

Sus obras se conservan en varios museos de todo el mundo, entre ellos el Museo Británico , ^{[ 3 ]} el Museo de Arte de Portland , ^{[ 4 ]} el Museo de Bellas Artes de Boston , ^{[ 5 ]} el Museo de Nueva Zelanda , ^{[ 6 ]} el Museo de Arte Carnegie , ^{[ 7 ]} el Museo de Arte de Indianápolis , ^{[ 8 ]} el Instituto de Arte de Minneapolis , ^{[ 9 ]} el Museo de Arte de la Universidad de Michigan , ^{[ 10 ]} el Museo Nacional de Arte Moderno de Tokio , ^{[ 11 ]} los Museos de Arte de Harvard , ^{[ 12 ]} el Museo de Arte de Honolulu , ^{[ 13 ]} el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles , ^{[ 14 ]} el Museo de Arte de San Luis , ^{[ 15 ]} el Museo de Arte de Toledo , ^{[ 16 ]} la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur , ^{[ 17 ]} la Galería Nacional de Australia , ^{[ 18 ]} y el Museo de Brooklyn . ^{[ 19 ]}

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  Onoe Kikugorō VI como Hayano Kampei, 1929
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  Ichikawa Sadanji II como Narukami , 1926
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  Nakamura Kichiemon I como Akechi Mitsuhide , 1926