Nick Darke (1948–2005) fue un dramaturgo británico. También era conocido en Cornualles como pescador de langostas, activista medioambiental y presidente del Consejo Parroquial de St Eval .
Primeros años de vida
El bisabuelo de Nick, William Leonard Darke, fue capitán de barco y maestro marinero. El abuelo de Nick, Temperley Darke, también fue maestro marinero y capitán de barco que pasó su vida en el mar y naufragó dos veces frente al Cabo de Buena Esperanza . [ 1 ] Su padre, Temperley Oswald ('Pop') Darke, era un granjero de pollos del norte de Cornualles y un distinguido ornitólogo. [ 2 ] Su madre, Betty Cowan, fue actriz y actuó por todo el Reino Unido. El padre de Betty era el organista de la iglesia de Hampstead y tocaba el órgano para Elgar. Después de su carrera como actriz, Betty regentó una cafetería llamada 'Betty's Tearooms' en la casa donde nació Nick. De niño, Darke recordaba a turistas no invitados husmeando por partes de su casa, incluso en su dormitorio, y así comenzó su desprecio por los efectos devastadores del turismo descontrolado y sin regulación.
Nicholas Temperley Watson Darke nació en Wadebridge, Cornualles. Se crió en Porthcothan , y más tarde regresó allí , donde su familia había vivido durante cuatro generaciones tras mudarse desde Padstow . Estudió en la escuela primaria St Merryn y en la escuela de la catedral de Truro , de la que fue expulsado por emborracharse en el día de deportes . [ 3 ] Luego asistió a la escuela secundaria Newquay Grammar School. La aversión de Darke al imperio y a la clase dominante inglesa comenzó en el internado durante la década de 1960, donde sufrió acoso institucionalizado sádico y condiciones sanitarias extremadamente precarias.
Fue admitido en la Real Academia de Arte Dramático, pero no podía costear las tasas; en su lugar, se formó como actor en el Rose Bruford College de Kent.
Inicio de carrera
Tras su debut profesional en el Lyric de Belfast , perfeccionó su oficio en el teatro de repertorio del Victoria Theatre de Stoke-on-Trent , Inglaterra. Durante diez años, actuó en más de ochenta obras en Stoke y, entre 1977 y 1979, también dirigió Man Is Man , The Miser , Absurd Person Singular , The Scarlet Pimpernel y A Cuckoo in the Nest .
Su pasión por el teatro circular comenzó en Stoke: «la fluidez de la acción, los saltos entre escenarios, las escenas cortas, la diversidad de personajes y la música como elemento narrativo eran la esencia del Vic, y desde entonces me he nutrido de ellos». Creía que el mejor consejo para aprender a ser dramaturgo era «convertirse en actor». [ 4 ]
En Stoke escribió su primera obra de teatro completa, Never Say Rabbit in a Boat , que ganó el premio George Devine en 1979. Después dejó la actuación para dedicarse a escribir a tiempo completo.
Dramaturgia
Durante los siguientes veintisiete años, Darke escribió veintisiete obras de teatro que se han representado en todo el mundo. Sus obras se han puesto en escena en varios teatros de Londres, como el Royal Court Theatre , el Donmar Warehouse , el Almeida Theatre , el Bush Theatre y el Lyric Theatre . Darke también escribió dos obras para el Royal National Theatre y ocho para la Royal Shakespeare Company .
Tres de sus obras, The Catch , Kissing The Pope y The Dead Monkey , fueron dirigidas originalmente por Roger Michell.
Destacados actores han interpretado sus obras, entre ellos Tim Roth , Ralph Fiennes , Pete Postlethwaite , Frances Barber , Lesley Sharp , Geoffrey Hutchings , Phillip Jackson y Antony O'Donnel.
«Alternando entre lo soñador y lo intrascendente, lo apasionadamente satírico y lo agudamente observador, es uno de nuestros dramaturgos más interesantes», Sunday Telegraph.
Habiendo crecido en una comunidad agrícola aislada similar a la de Laurie Lee , Darke era la persona idónea para adaptar Cider With Rosie al teatro en 1981.
Durante su trayectoria profesional, Darke también escribió doce obras de teatro radiofónicas y presentó cinco documentales radiofónicos para Radio Four.
Cuando regresó a Cornualles en la última etapa de su carrera, el Kneehigh Theatre representó su obra. El debut de Kneehigh en Londres, The King Of Prussia , fue escrito por Darke, por encargo del Donmar Warehouse en 1996. También escribió el segundo espectáculo de Kneehigh en Londres, The Riot , que fue encargado por el National Theatre de Cottesloe en 1999.
Guionismo
Darke escribió una obra de teatro para hoy titulada Farmer's Arms (1983), una comedia del oeste ambientada en la parroquia de St Merryn, cerca de donde creció, protagonizada por Phillip Jackson , Colin Welland y Brenda Bruce . [ 5 ]
En 1999, Darke escribió una película para televisión titulada The Bench , protagonizada por Geoffrey Hutchings y Leslie Grantham . También trabajó con Hutchings en dos ocasiones en el teatro: en 1985, en el monólogo de un acto Bud , en el Almeida Theatre, y más tarde, en 1999, Hutchings interpretó el papel principal en The Riot, en el National Theatre.
La adaptación cinematográfica de la primera obra de Darke, Never Say Rabbit in a Boat, estaba en fase de preproducción con APT Films cuando él falleció en 2005.
Su hijo Henry Darke realizó versiones en cortometraje de sus obras de teatro Danger My Ally en 2003 y Highwater en 2006.
Documental
La temporada de naufragios (2004) fue la última obra de Darke y su primer documental. Él escribió, presentó y narró la película, que fue filmada y dirigida por su viuda, Jane Darke. La temporada de naufragios narra la vida de los recolectores de madera de Cornualles, tradicionalmente jornaleros agrícolas que recogían madera a granel arrastrada por la corriente tras una tormenta para venderla y obtener ingresos adicionales durante las épocas de baja actividad agrícola, o para usarla en la construcción. De forma más general, la película explora el viaje de la deriva a larga distancia y los desechos marinos en general, en particular las algas marinas de la cuenca del Amazonas y las etiquetas de atún y langosta de las pesquerías de Maine y Massachusetts, y cómo los restos de naufragios siguen una ruta constante alrededor de la Corriente del Golfo, llegando específicamente a la costa oeste de Irlanda y la costa norte de Cornualles. Darke conversa con oceanógrafos, especialistas en madera y pescadores a ambos lados del Atlántico.
El propio Darke se dedicó a la recuperación de objetos tras regresar definitivamente a su hogar en Porthcothan en 1990. Construyó parte de su casa con madera recuperada de naufragios en las playas de Cornualles, y cambiaba aparejos de pesca que encontraba con pescadores de langosta de Padstow por cebo y nasas para langostas que luego utilizaba para pescar. Durante su actividad de recuperación de objetos, Nick y Jane Darke reunieron personalmente una de las mayores colecciones de algas marinas tropicales de Europa. [ 6 ]
El documental fue innovador en su momento por su investigación sobre la variedad de plásticos presentes en las playas de Cornualles, incluidos los microplásticos como los "nurdles".
El programa The Wrecking Season se emitió en BBC4 poco después de la muerte de Nick.
Activismo ambiental
Darke afirmó que su mayor logro (y el de su esposa Jane) fue hacer campaña ante el Consejo del Distrito de North Cornwall para poner fin al rastrillado mecánico de las playas de la costa norte de Cornwall. Un sistema de limpieza que causó un gran daño al ecosistema natural de las playas de Cornwall. [ 7 ] Esto siguió los pasos de su padre, el conservacionista 'Pop' Darke, quien, como presidente del Consejo Parroquial de St Eval antes que Nick, impidió que se construyera un aparcamiento en el sitio de las dunas de Porthcothan.
Vida personal
Nick Darke conoció a la pintora y documentalista Jane Darke (de soltera Spurway) en Sevenoaks, Kent, en 1979. Comenzaron una relación en 1980 y se casaron en 1993.
Nick es el padre del cineasta Henry Darke y padrastro de Jim Roberts, un científico marino que trabaja para el instituto de investigación ambiental NIWA de Nueva Zelanda.
Nick fue nombrado bardo del Cornish Gorsedd en 1996, adoptando el nombre bárdico de Scryfer Gwaryow ('Escritor de obras de teatro'). [ 8 ]
Muerte
Darke sufrió un derrame cerebral en enero de 2001, que le impidió escribir y hablar. El proceso de recuperación quedó documentado en el documental radiofónico «Dumbstruck» . Tras recuperar la capacidad de escribir y hablar con la ayuda de su esposa, y casi completamente recuperado del derrame cerebral, a Darke le diagnosticaron cáncer terminal. Falleció un mes después del diagnóstico, a los 56 años, en junio de 2005.
Tras una ceremonia fúnebre en la playa, tuvo lugar el entierro en el cementerio de St Eval. El documental "El arte de pescar langostas" , dirigido y filmado por Jane Darke, con la colaboración de Molly Dineen , narra la muerte de su esposo y el proceso de duelo.
Influencias
Peter Cheeseman, director artístico del Victoria Theatre de Stoke, influyó enormemente en los inicios de la carrera de Darke y en el rumbo que esta tomaría. Cheeseman supervisó la transición de Darke de actor a director y, finalmente, a autor de la pantomima invernal anual durante dos años consecutivos. Cheeseman vio suficiente potencial en la adaptación de Mamá Ganso que hizo Darke como para encargarle su primera obra de teatro.
Además de Chéjov e Ibsen, Bertolt Brecht influyó notablemente en la obra de Darke , y en particular en Mann ist Mann . Darke estaba fascinado, tanto a nivel personal como creativo, por la capacidad del individuo para reinventarse por completo, tema que exploró en tres de sus obras: El cuerpo , El impostor y Besando al Papa .
Más adelante, las obras de Edward Abbey , The Monkey Wrench Gang y Dessert Solitaire , influyeron notablemente en la actitud de Darke hacia el mundo natural y nuestra responsabilidad colectiva hacia él.
También fue amigo de John Angarrack, el historiador más destacado de Cornualles, y recibió una gran influencia de él. Darke realizó un cortometraje documental sobre él, que lleva el mismo título que su primer libro, Breaking The Chains (2000).
Las mayores influencias en la vida y obra de Darke fueron los granjeros con los que creció de niño, los pescadores con los que entabló amistad de adulto y los hombres y mujeres de Cornualles, tan característicos de la parroquia de St Eval, que en su día definieron la zona, pero a quienes vio desaparecer gradual y completamente de la comunidad.
Estilo y legado
Los temas que abordó fueron temas como el ecosabotaje, la mitología griega, los niños soldados, la geopolítica estadounidense, San Pablo, el brazo de presión de la derecha del movimiento cristiano evangélico, la violencia doméstica, el colonialismo británico y la esclavitud en África. Sin embargo, la mayor parte de la obra de Nick reflejaba la sociedad y la cultura de Cornualles, como la minería del estaño , la agricultura y la pesca. Le preocupaba especialmente representar personajes auténticos de Cornualles, basados en las personas con las que convivió y creció.
La voz literaria de Nick Darke es muy singular, y muchos de sus personajes, tramas y escenarios están arraigados en la vida real de Cornualles, tanto del pasado como del presente. Como afirmaba una de sus primeras reseñas en el Financial Times : «Darke da forma a una identidad de Cornualles que se siente vital y auténtica, y que nada tiene que ver con pipas de arcilla ni nata cuajada».
Tras haberse formado como actor en el escenario circular, Darke defendía con vehemencia la sencillez frente al artificio. Sus obras «requieren poco más que una caja mágica y media docena de actores versátiles para transportarte desde alta mar a la Francia revolucionaria en un abrir y cerrar de ojos. Si se sobrecargan de ornamentos, tienden a desmoronarse. El ritmo y la fluidez son las claves; incluso las entradas y salidas pueden omitirse si los intérpretes permanecen en escena durante toda la función». [ 9 ]
En 2009, el director Simon Harvey y la Cornwall Youth Theatre Company iniciaron Darke Visions , un festival de dieciocho meses de duración, desde la primavera de 2009 hasta el verano de 2010, que celebraba la vida y obra de Darke, con la representación de Hells' Mouth (dirigida por Harry y Theresa Forbes-Pearce); The Body (dirigida por Tom Faulkner); y Ting Tang Mine (dirigida por Rory Wilton y Emma Spurgin Hussey). Estas obras realizaron una gira por Cornualles durante marzo y abril de 2009. [ 10 ]
En 2011, el grupo de teatro o-region [ 11 ] realizó una gira por pequeños recintos con un nuevo espectáculo, One Darke Night , que también celebraba el legado de Nick Darke. Combinando una película encargada especialmente (con la participación del hijo de Nick, Henry) y un pequeño elenco de actores, la obra fusionó extractos de obras menos conocidas con obras como El rey de Prusia y extractos de otros escritos de Darke. Compilada por Simon Harvey , quien había trabajado con Nick en la producción de su última obra, Laughing Gas, en 2006, la producción ofreció una nueva perspectiva sobre la notable amplitud y diversidad del catálogo de obras de Nick.
Entre otros, Nick fue mentor del dramaturgo Carl Grose y del director de cine Mark Jenkin , quienes ganaron el premio Nick Darke de la Universidad de Falmouth y quienes citan a Nick como fuente de inspiración para su propio trabajo.
El premio Nick Darke
El Premio Nick Darke fue creado por la viuda de Nick Darke, con el apoyo de su familia y la Universidad de Falmouth . Financiado por la universidad, este premio anual comenzó como una ayuda económica destinada a dar a los escritores tiempo para escribir una obra completamente nueva para teatro, cine o radio. Posteriormente, el premio evolucionó de un galardón centrado en Cornualles, basado en la presentación de sinopsis breves, a uno dedicado exclusivamente a obras nuevas, completas y pulidas, con una estructura similar a la de otros prestigiosos premios nacionales de dramaturgia. Las solicitudes para el premio aumentaron de inmediato de cien a mil quinientas, y al ampliar su alcance, se convirtió en un nuevo espacio para obras recién escritas e inéditas, así como para nuevas y prometedoras voces en el mundo del teatro.
Obras publicadas
- El cuerpo (texto teatral de la RSC: Methuen Publishing, rústica, 1983); ISBN 0-413-53340-9
- Ting Tang Mine y otras obras de teatro (New Theatrescripts: Methuen Publishing, rústica, 1987); ISBN 0-413-17930-3
- Besando al Papa : texto de la obra y diario de viaje por Nicaragua (Nick Hern Books, rústica, 1990); ISBN 1-85459-047-2
- Sidra con Rosie (Heinemann Plays: nueva edición, hrdbk, 1993); ISBN 0-435-23295-9
- El motín (Methuen Modern Plays: Methuen Drama, rústica, 1999); ISBN 0-413-73730-6
- Obras de Nick Darke (Methuen Contemporary Dramatists: Vol 1, rústica 1999) – incluye "El mono muerto", "El rey de Prusia", "El cuerpo" y "La mina Ting Tang"; ISBN 0-413-73720-9
Obras de teatro
- Mamá Ganso (1977; Teatro Victoria, Stoke-on-Trent) – pantomima
- Nunca digas conejo en un bote (1977; Victoria Theatre, Stoke-on-Trent): su primera obra de larga duración, ambientada en Cornualles, narra la historia de un anciano cazador de conejos y una empresa de redes de cerco playeras. Hellyar Jan también es pescador, contrabandista y un mentiroso nato. La acción transcurre en la playa de una pequeña bahía en el norte de Cornualles y en la antigua casa de Hellyar, situada en el acantilado.
- Marea baja (1977; Plymouth Theatre Company) – trata sobre el turismo y se desarrolla en la playa.
- Simbad el Marino (1978; Teatro Victoria, Stoke-on-Trent) – pantomima
- Summer Trade (1979; Orchard Theatre) – transcurre en un pub de la costa norte de Cornualles al día siguiente de la última noche del antiguo propietario. El nuevo propietario tiene planes de modernizar el local.
- La Bella y la Bestia (1979; Orchard Theatre) – pantomima
- Landmarks (1979; Chester Gateway Theatre): ambientada en la década de 1930 en la Inglaterra rural, cuando el caballo se encontró con el tractor por primera y última vez.
- A Tickle on the River's Back (1979; Theatre Royal Stratford East) – ambientada en el Támesis , trata sobre una familia de barqueros y el declive de la industria fluvial en los últimos 20 años.
- High Water (1980; Royal Shakespeare Company) – Ambientada en una playa al amanecer. Dos hombres se encuentran para ir a buscar naufragios y descubren que son padre e hijo.
- Say Your Prayers (1981; Joint Stock Theatre Company) – ambientada en la época del Imperio Romano y basada en una interpretación de las enseñanzas de San Pablo . La obra ofrece una mirada irónica al cristianismo a medida que el movimiento de los "nacidos de nuevo" se convierte en un poderoso grupo de presión de derecha en los EE. UU., mientras que la iglesia establecida en Gran Bretaña atraviesa su peor momento.
- La Captura (1981; para el Royal Court Theatre Upstairs): dos pescadores acosados por la Comunidad Económica Europea echan sus redes en busca de un tipo de captura diferente: la cocaína.
- Sidra con Rosie (1981) – crecer en la idílica campiña inglesa entre las dos guerras mundiales (basada en la autobiografía de Laurie Lee del mismo nombre)
- El hombre más bajo (1982; Orchard Theatre Company) – secuela de "The Catch", un misterioso estadounidense llega para reclamar su cocaína.
- La obra «El Cuerpo» (1983; Royal Shakespeare Company) narra la historia de una peculiar comunidad del oeste de Inglaterra que lidia con la presencia de una base aérea estadounidense. Fue escrita durante la Guerra Fría con la URSS, cuando muchos temían la presencia de armas nucleares estadounidenses en suelo británico. Nick tenía un amigo cuya granja lindaba con la base aérea de St Mawgan. Cada mañana, el granjero iba a revisar sus ovejas mientras un marine estadounidense lo vigilaba con un arma. Darke investigó cómo se entrenaba, se desmoralizaba y se reconstruía a los marines para convertirlos en combatientes eficaces, y afirmó que « El Cuerpo» era una obra sobre la identidad.
- La Tierra al revés (1984; obra de teatro comunitaria para el municipio de Restormel , Cornualles): las rivalidades de dos comunidades mineras de Cornualles se ambientan en 1815, en una época en la que la industria minera del cobre de Cornualles gozaba de buena salud, pero era susceptible a las fuerzas del mercado.
- Bud (1985; Royal Shakespeare Company): Bud, de cincuenta años, ha pasado veinte años sin rencor ni resentimiento trabajando en la granja de su esposa, pero su pacífica existencia se ve interrumpida abruptamente cuando un error de juicio lo obliga a cuestionar sus motivaciones y a examinar las "gotas de ácido que queman la servilleta almidonada de nuestro matrimonio".
- Los asesinatos del guante de horno (1986, The Bush Theatre, Londres): la obra narra la experiencia de un escritor en la industria cinematográfica. Un dramaturgo ve cómo un joven productor lleva a cabo el guion de una obra ambientada en el campo de concentración pacifista de Greenham Common; una premisa similar sirve de base para la película La huelga, del equipo de The Comic Strip, dos años después.
- El mono muerto (1986; Royal Shakespeare Company en el Barbican Pit): una pareja californiana sin hijos se sienta a cenar a la luz de las velas para conmemorar la muerte de su mascota de quince años. La celebración se torna tensa tras una serie de revelaciones inquietantes. La obra más conocida de Nick Darke, El mono muerto, se ha representado numerosas veces en todo el mundo, incluyendo una importante reposición en Estados Unidos con David Soul como protagonista y en Alemania en traducción al inglés titulada Der tote Affe .
- Mina Ting Tang (1987; para el Teatro Nacional): una reelaboración protagonizada por Robyn McCaffrey de la obra comunitaria La Tierra al Revés : el destino de dos comunidades mineras rivales utilizado como parábola del capitalismo.
- Un lugar llamado Marte (1988; obra de teatro comunitaria para Thornbury, South Gloucestershire). La obra está ambientada en un pantano encantado.
- Besando al Papa (1989; Royal Shakespeare Company) – originalmente conocida como Campesinos , esta es la obra de Nick Darke para Nicaragua . Ambientada en la Sudamérica revolucionaria, sus temas principales giran en torno a la transición a la adultez en un mundo violento y la necesidad de decidir por qué matar antes de saber por qué vivir. Como parte de su investigación, Darke viajó a Nicaragua durante la guerra y escribió un diario de sus experiencias que fue publicado junto con el texto de la obra por Nick Hearn Books – véase Obras publicadas.
- Miedos y desgracias del tercer trimestre – colaborador parcial (1989, Young Vic Studio).
- Hell's Mouth (1992; Royal Shakespeare Company): historia basada en Sófocles , ambientada en una distopía postapocalíptica donde los nacionalistas de Cornualles luchan por la independencia de Inglaterra.
- Danger My Ally (1993; Kneehigh Theatre) trata sobre lo que les sucede a dos activistas ecologistas cuando son sorprendidos intentando volar una mina a cielo abierto. (El título está tomado de la autobiografía de F.A. Mitchell-Hedges , el aventurero y viajero inglés).
- The Bogus (también conocida como Koyt ) (1994; Kneehigh Theatre) – anunciada como una tragicomedia transatlántica sobre asesinatos, corrupción y bodas. Cuando la bala de un asesino acaba con la vida de Arthur May, presidente electo de los Estados Unidos, John Sty adopta su personaje y abandona Springville, Utah, con un billete de ida al pueblo de Koyt en Cornualles.
- Knock Out The Pin (1994; Cornwall Youth Theatre Company) – sobre el bote salvavidas de Newquay .
- El rey de Prusia (1996; para el National Theatre/Kneehigh) – basada en la vida y la época del contrabandista cornish del siglo XVIII, John Carter de Prussia Cove , en el oeste de Cornualles. Darke concibió esta obra como una reflexión sobre la responsabilidad de una persona hacia su comunidad, lo opuesto a lo que, en su opinión, ocurría en Cornualles y en el resto de Gran Bretaña en la década de 1990. Consideraba que la filosofía individualista y de libre mercado, defendida en la década de 1980, había destruido la industria en todas partes y dejado a las comunidades sin raíces.
- El hombre del pelo verde (1997; Bristol Old Vic) se inspiró en el incidente de contaminación del agua de Camelford en 1988. Una compañía de agua en algún lugar de Cornualles tuvo un pequeño percance con sus productos químicos y envenenó el suministro de agua. Los inspectores de control de la contaminación, obsesionados con la mostaza, quieren sacar a la luz las irregularidades, mientras que la compañía de agua y el gobierno quieren encubrirlo. La comunidad local se pone del lado de la compañía de agua, por temor a destruir el lucrativo sector turístico.
- The Riot (2000; para la producción Kneehigh en el National Theatre) – ambientada en el pueblo pesquero de Newlyn en 1896, trata sobre los llamados "disturbios del sábado", cuando los devotos pescadores de Cornualles, cuyas creencias metodistas les prohibían pescar los domingos, se manifestaron violentamente contra la flota pesquera dominical de Lowestoft .
- Laughing Gas (2005; o-region), una comedia sobre la vida de Sir Humphry Davy que quedó inconclusa en el momento de la muerte de Nick Darke; fue completada póstumamente por el actor y dramaturgo córnico Carl Grose y producida por la compañía de producción o-region, con sede en Truro.
- One Darke Night (2011; región O): un compendio de extractos de las obras de Nick Darke que abarcan casi treinta años de su carrera como escritor, junto con comentarios sobre la película y extractos de sus otros escritos; pensado para una puesta en escena sencilla con un pequeño número de intérpretes, con énfasis en las palabras.
Televisión y cine
- Bailarines (un programa de terapia de danza, televisión, 1982)
- Farmers Arms (BBC1 'Play for Today', 1983)
- El banco (TV, 1999)
- Rompiendo las cadenas (película, 2000). Guionista: John Angarrack. Director/productor: Nick Darke. El historiador córnico John Angarrack conversa con Nick Darke sobre la represión cultural en Cornualles y las posibles soluciones.
- El granjero de Cornualles (película, 2004). Guionista: Nick Darke. Directores: Nick Darke/Mark Jenkin. Productora: Jane Darke. Nick Darke conversa con su viejo amigo, Warwick Cowling, sobre la trilla y otras prácticas agrícolas. La película utiliza metraje de archivo de 8 mm filmado por el padre de Nick en la década de 1960 en St Eval.
- La temporada de naufragios (película, 2004; encargada por el Consejo de las Artes y dirigida por su esposa, Jane Darke, emitida por primera vez en BBC4 el 22 de julio de 2005), una película sobre la búsqueda de conchas en la costa de Cornualles, disponible en DVD de Boatshed Films.
- El arte de pescar langostas (película, 2005; emitida por primera vez en BBC4 el 27 de septiembre de 2007), la segunda película de Nick y Jane, fue concebida inicialmente como un documental sobre la recuperación de Nick tras un derrame cerebral mediante actividades como la búsqueda de conchas en la playa y la pesca de langostas. Posteriormente, a Nick le diagnosticaron cáncer terminal y la película se convirtió en un testimonio de sus intentos por transmitir a su hijo Henry sus conocimientos y experiencia sobre la pesca de langostas y las costumbres del mar, además de un conmovedor documental sobre el amor, la pérdida y el proceso de duelo. También está disponible en DVD de Boatshed Films.
- Nick Darke también apareció en el episodio "Coast" de la serie de televisión "De Exmouth a Bristol".
Radio
- Aniversario con niebla (1979)
- Comercio de verano (1980)
- Monumentos (1981)
- Bote salvavidas (1981)
- La captura (1983)
- Mientras las langostas naden en el mar (1997; Another Strand feature) – descrito como «Una serie ocasional donde personas reconocidas en un campo hablan sobre otro interés que las apasiona. Nick Darke, autor de numerosas obras de teatro para la radio, el National Theatre y la Royal Shakespeare Company, es también un ávido pescador. Nos habla de sus nasas y redes para langostas frente a Padstow».
- Cider with Rosie (adaptación radiofónica de la autobiografía de Laurie Lee) (1998), en dos episodios emitidos por la BBC como "The Classic Serial".
- De pesca (1998)
- La víspera de Bawcock (1999): una historia de misterio ambientada en Mousehole, Cornualles.
- Flotsam & Jetsam (1999) – una historia familiar ambientada en Porthnant Bay, Cornualles.
- El rey de Prusia (1999) – Ambientada en la costa de Cornualles en 1789. Un rey demente, impuestos abusivos y contrabandistas… y en la otra dirección, un país al borde de la revolución. Basada en su obra de teatro homónima.
- Underground (documental sobre la minería de estaño en Cornualles) (2000): las voces de los mineros y sus familias se entrelazan en un texto de Nick Darke y música de Jim Carey.
- En busca de Joseph Emidy (2000): la fascinante historia de Joseph Antonio Emidy, un esclavo africano que llegó a ser violinista en la Orquesta de Lisboa, luchó en las guerras napoleónicas y, posteriormente, se estableció en Falmouth, donde se convirtió en un exitoso profesor y compositor. Producida por Juliam May, con la colaboración de Richard McGrady (historiador musical), Tunde Jegede (compositor), Nancy Naro (experta en esclavitud) y los descendientes de Emidy.
- El cuento del pescador (2000) – un grupo de viajeros se refugia en una estación de servicio de la autopista para protegerse del mal tiempo. No hay radio ni televisión, así que para entretenerse, cada uno cuenta una historia. Contribución de Darke a la serie "2000 cuentos", escrita en el 600 aniversario de la muerte de Chaucer. El texto (en verso) se representó por primera vez como obra de teatro en el marco de la producción Darke Night Out – véase Obras de teatro más arriba. La tía Feen, cuidadora a tiempo parcial de una casa en Bobby's Bay, St Merryn, decide complementar sus ingresos alquilando la propiedad a un joven, Jim, sin el conocimiento del propietario ausente de la casa, Hugo Bryson Spelles – véase el sitio web oficial de Nick Darke para el texto completo https://nickdarke.net/archives .
- Atlantic Drifting (documental de BBC Radio 4 producido por Simon Elmes , 30 de noviembre de 2001 – precursor de la película de la temporada The Wrecking )
- Dumbstruck (2003; emitido por primera vez en BBC R4): documental que utiliza un diario de audio que Nick llevó durante su rehabilitación tras sufrir un derrame cerebral.
- Hooked (2005; primera emisión: 18 de julio de 2005, BBC Radio 4): un docudrama cómico que narra la historia de una pareja de Cornualles a la que un londinense le pide consejo sobre cómo pescar lubinas, y que posteriormente saca provecho de sus nuevos conocimientos. Grabado en la playa de Porthcothan.
Darke también apareció en el programa de Radio 4 "Nature" (emitido el 16 de febrero de 2004). BBC Radio conmemoró el décimo aniversario de su muerte retransmitiendo varias de sus obras de teatro radiofónicas en junio de 2015. [ 12 ]
Otros proyectos
- La langosta (1998), para narrador y grupo de cámara («Pensamientos de un crustáceo al caer en una trampa», texto de Nick Darke). Interpretada en el Queen Elizabeth Hall en 1998 por Nicole Tibbels (narradora) con el Mephisto Ensemble, dirigido por el compositor Christopher Gunning (nacido en 1944). Grabada por ellos en el sello Meridian (CDE 84498).
Referencias
- ↑ La temporada de destrucción (Película, 2004)
- ↑ La temporada de destrucción (Película, 2004)
- ↑ "Acerca de" . NickDarke.net . Consultado el 23 de marzo de 2025 .
- ↑ Darke, Nick (4 de febrero de 1999). Obras de teatro . Londres: Methuen Drama. ISBN 0-413-73720-9OCLC 42878944
- ↑ "Farmers Arms (Película para televisión de 1983) - IMDb" . IMDb . 29 de noviembre de 1983.
- ↑ "LA TEMPORADA DE DESTRUCCIÓN Clip 1" . YouTube .
- ↑ El arte de pescar langostas (Película, 2005)
- ↑Archivado el 30 de agosto de 2006 en la Wayback Machine.
- ↑ Obras de Darke: 1: El mono muerto; El rey de Prusia; El cuerpo; ¡Ting Tang Mine!: vol. 1 (Dramaturgos contemporáneos): Amazon.co.uk: Darke, Nick: 9780413737205: Libros . ASIN 0413737209 .
- ↑ "Cornwall Youth Theatre Company" . Cornwallyouththeatre.co.uk. Archivado del original el 26 de septiembre de 2015. Consultado el 25 de septiembre de 2015 .
- ↑Archivado el 23 de agosto de 2011 en la Wayback Machine.
- ↑ "Nick Darke" . BBC. 1 de enero de 1970. Consultado el 25 de septiembre de 2015 .
Enlaces externos
- Nick Darke en IMDb
- Sitio web de Nick Darke
- Obituario del periódico The Guardian
- Obituario del periódico The Independent.
- Obituario del periódico The Daily Telegraph
- Nacimientos en 1948
- Muertes en 2005
- Antiguos alumnos del Rose Bruford College
- Bardos de Gorsedh Kernow
- Dramaturgos y autores de obras de teatro de Cornualles
- Personas educadas en la Escuela de la Catedral de Truro
- Gente de St Eval
- Gente de Wadebridge
- Poetas de Cornualles
- Dramaturgos y autores de obras de teatro ingleses del siglo XX