Sin horizonte

No Horizon es el tercer EP del dúo estadounidense Wye Oak , lanzado el 31 de julio de 2020 a través de Merge Records . Destaca la participación del Brooklyn Youth Chorus, con quienes la banda ya había colaborado anteriormente.

Descrito musicalmente como art pop , sus letras abordan temas como la identidad personal y el aislamiento. Tres de sus cinco temas fueron precedidos por el lanzamiento del EP el mes anterior, y recibió críticas generalmente positivas.

No Horizon sigue a su álbum The Louder I Call, the Faster It Runs (2018) y una serie de sencillos independientes de 2019. Para la integrante Jenn Wasner , fue su segundo disco en dos meses, después del EP Like So Much Desire , ^{[ 1 ]} que fue lanzado por sorpresa bajo su nombre artístico en solitario, Flock of Dimes. ^{[ 2 ]}

Wye Oak y el Brooklyn Youth Chorus habían colaborado previamente en el álbum Spiritual America (2019) de William Brittelle . ^{[ 3 ]} Según Wasner, una vez que comenzaron a tocar las canciones en vivo, la directora del coro, Dianne Berkun Menaker, sugirió que volvieran a trabajar juntos en el futuro. Posteriormente, Judd Greenstein se puso en contacto con el dúo y les ofreció un encargo para componer música que se interpretaría con el coro en el Ecstatic Music Festival. ^{[ 2 ]} Mientras residían en Durham, Carolina del Norte , ^{[ 4 ]} compusieron desde finales de 2018 hasta principios de 2019 y posteriormente actuaron en el Merkin Hall de Nueva York ^{[ 5 ]} para el festival ese mismo año. ^{[ 6 ]}

Compuesto por las mismas composiciones, ^{[ 5 ]} No Horizon fue grabado en Overdub Lane en Durham y en National Sawdust en Brooklyn, Nueva York, con grabación adicional de Wye Oak. ^{[ 7 ]} Es su tercer EP en total, después de My Neighbor/My Creator de 2010 ^{[ 8 ]} y Shriek Remixes de 2015. ^{[ 9 ]}

No Horizon se aparta del sonido típico de Wye Oak, ^{[ 5 ]} debido en gran parte a la presencia del Brooklyn Youth Chorus, ^{[ 10 ]} a la vez que conserva la cualidad experimental por la que el grupo se había dado a conocer. ^{[ 5 ]} Las cinco composiciones que conforman el EP fueron descritas en Beats Per Minute como " art-pop cargado de sintetizadores ". ^{[ 6 ]} Para Wasner, la experiencia de escribir letras para otros fue una tarea inesperadamente ardua; ^{[ 2 ]} dijo que tuvo que aprender a "escribir música que estuviera separada de mi propia perspectiva personal porque mucha de la música que he escrito ha estado emocionalmente vinculada a mi experiencia o es semiautobiográfica". ^{[ 11 ]} Temáticamente, gran parte de las letras del disco tratan sobre el aislamiento y el lenguaje, a pesar de haber sido escritas antes de la pandemia de COVID-19 . ^{[ 6 ]} El título del EP se da a entender como una declaración sobre la individualidad de las personas, utilizando el horizonte de la Tierra como metáfora. ^{[ 12 ]}

La canción de apertura, "AEIOU", trata sobre el poder que ejercen ciertas palabras. Wasner dijo que fue escrita en un momento en que, según se informó, el gobierno de EE. UU. planeaba eliminar ciertas menciones de la palabra "transgénero". ^{[ 2 ]} Introducido por sintetizadores, percusión ^{[ 6 ]} y un rasgueo de guitarra, el coro repite las vocales del título. ^{[ 11 ]} A medida que la música continúa desarrollándose estructuralmente, la voz de Wasner se introduce más de un minuto después de comenzar la canción. ^{[ 10 ]} La música continúa en crescendo y el coro comienza a repetir el título. ^{[ 11 ]} Wasner sugiere además que el lenguaje es bastante limitante en la forma en que etiqueta a las personas. ^{[ 5 ]}

La siguiente pista, "No Place", está dominada por la percusión, los teclados, ^{[ 11 ]} y las progresiones de acordes menores , ^{[ 5 ]} con el coro tomando ahora el protagonismo sobre Wasner ^{[ 13 ]} quien repite sus líneas en forma hablada . ^{[ 10 ]} La canción es una de las más filosóficas del EP, ^{[ 12 ]} que trata temas de la propia identidad y existencia. ^{[ 11 ]} Después de "Spitting Image", en la que Wasner insta al oyente a usar "la comprensión como arma", y la breve pieza instrumental "(clouds)", ^{[ 10 ]} el EP cierra con la composición de seis minutos "Sky Witness". ^{[ 12 ]} Liderada por la voz de Wasner, ^{[ 10 ]} la canción cambia frecuentemente en su estructura y tempo, ^{[ 12 ]} a menudo haciendo uso de la repetición. ^{[ 11 ]} En su conclusión, el coro repite la línea "Cloud / Moon / See me". ^{[ 6 ]}

El 7 de julio de 2020, menos de un mes antes del lanzamiento del EP, Wye Oak anunció No Horizon , encabezando el sencillo con la canción "AEIOU" y un video con la letra. ^{[ 14 ]} Se lanzaron dos sencillos más durante ese tiempo: "No Place" el 20 de julio ^{[ 4 ]} y "Spitting Image" el 28 de julio. ^{[ 1 ]} El 31 de julio, solo tres días después, el EP fue lanzado por Merge Records , disponible físicamente en vinilo rosa de 12 pulgadas dentro de una funda de plástico transparente. ^{[ 12 ]}

Según el agregador de reseñas Metacritic , No Horizon recibió "críticas generalmente favorables" basadas en una puntuación promedio ponderada de 75 sobre 100 de 5 puntuaciones de críticos. ^{[ 15 ]}

Emma Bauchner, escribiendo para Beats Per Minute , pensó que el Brooklyn Youth Chorus "complementa maravillosamente los instrumentales con predominio de sintetizadores", y que a la luz de la pandemia de COVID-19 , el coro era muy apropiado para "las reflexiones de Wasner sobre la comunicación y el aislamiento, que se sienten particularmente relevantes y profundas en nuestro momento actual". ^{[ 6 ]} En una reseña de 7 sobre 10 para PopMatters , Steve Horowitz dijo que las "voces del coro le dan una belleza estructurada al aparente desorden del material", y opinó que si bien el EP tiene sus momentos destacados, "es el conjunto, la mezcla de sonidos y lenguaje lo que cautiva". ^{[ 12 ]}

Ashley Hampson de Exclaim! dijo que el sentido de experimentación del EP impulsa las habilidades de Wye Oak cada vez más, destacando "No Place" como el tema más sobresaliente. ^{[ 5 ]} Bob Fish de Spectrum Culture también destacó "No Place", diciendo que su temática existencial "dice mucho sobre la banda". Concluyeron su reseña afirmando que con la ayuda del coro, fueron capaces de "fusionar con éxito lo clásico y lo contemporáneo". ^{[ 11 ]}

Calificando No Horizon 7 de 10 para Under the Radar , Mark Moody pensó que el EP estaba en su mejor momento cuando el coro estaba completamente integrado en la música como en "AEIOU" y "Spitting Images", en lugar de cuando Wasner o el coro tomaban el protagonismo uno sobre el otro en "No Place" y "Sky Witness". ^{[ 10 ]} Evan Rytlewski de Pitchfork elogió los arreglos vocales del coro como la fuerza motriz del disco, pero agregó que "A pesar de todo su factor sorpresa, No Horizon tiene menos valor de reescucha que la mayoría de los lanzamientos de Wye Oak", diciendo que su decisión de lanzar un EP en lugar de un álbum completo fue la mejor opción. ^{[ 13 ]}

Los créditos se adaptan de las notas del LP, ^{[ 7 ]} excepto donde se indique.

• No Horizon en Discogs (lista de lanzamientos)