Norman Raeben

Norman Raeben (1901 – 12 de diciembre de 1978) fue un pintor, conferenciante y profesor estadounidense.

Numa Rabinowitz ^{[ 1 ]} (también conocido como Norman Raeben) nació en Kiev, en el Imperio ruso , el menor de los seis hijos de Sholom Aleichem , famoso escritor en yiddish de varias novelas sobre personajes judíos, entre ellas Tevye el lechero , que sirvió de modelo para el musical El violinista en el tejado .

Raeben se mudó a la ciudad de Nueva York con su familia por primera vez en 1907 y luego de forma permanente en 1914. Después de estudiar en la Educational Alliance con Abbo Ostrowsky , entre 1918 y 1924, tomó lecciones de pintura en la Art Students League de Nueva York con varios pintores, incluidos Robert Henri , George Luks , Max Weber (artista) y John French Sloan , y estuvo directamente involucrado en el movimiento de la Ashcan School of Painting . ^{[ 2 ]} Después de ser activo como pintor en Nueva York y París en las décadas de 1920 y 1930, en 1946 abrió un estudio en el piso 11 del Carnegie Hall .

Entre sus alumnos se encontraban Bob Dylan , ^{[ 3 ]} Stella Adler , Polly Adler , Dorothy Bird, Bernice Sokol Kramer, Andrew Gottlieb, Janet Cohn, John Smith-Amato, Diana Postel, Lori Lerner, Rosalyn (Roz) Jacobs y el fotógrafo Larry Herman. La misión de Raeben era enseñar el arte de la pintura a través de la intuición y el sentimiento, en lugar de a través de la conceptualización. Durante la década de los setenta, sus inspiradoras lecciones se opusieron al conceptualismo entonces predominante en el arte contemporáneo convencional.

A principios de 1974, Bob Dylan estudió pintura con Raeben cinco días a la semana, de 8:30 a 16:00, durante dos meses. Esto ocurrió mientras componía su álbum Blood on the Tracks . Dylan afirmó que Raeben «unió mi mente, mi mano y mi ojo de una manera que me permitió hacer conscientemente lo que sentía inconscientemente». ^{[ 4 ]} Dylan comentó que Raeben «no te enseñaba tanto a dibujar… te miraba a los ojos y te decía quién eras». Raeben le enseñó a Dylan a crear narrativas que situaban «ayer, hoy y mañana en la misma habitación». La canción de Dylan «Tangled Up in Blue» tomó su título de un comentario que Raeben hizo sobre una de las pinturas de Dylan. ^{[ 5 ]}

Bob Dylan quedó desconcertado, al principio, por la insistencia didáctica de Norman en la honestidad perceptiva, es decir, en no exagerar la verdad de lo que se veía, cuando aprendía los fundamentos del dibujo. «Bob», dijo Norman, «mira esa mesa de centro redonda. Ahora, enséñame cómo la pintarías».

Raeben era un niño prodigio del ajedrez. Su padre llegó a afirmar que si ganaba millones en Hollywood, le compraría a su hijo un juego de ajedrez de oro. ^{[ 1 ]}

Murió de un ataque al corazón en el vestíbulo de su apartamento. Le sobreviven su esposa, Victoria, su hijo, Jay Raeben, presidente de Physicians Radio Network, y su hermana, la escritora Marie Waife-Goldberg . ^{[ 6 ] [ 1 ]}

Carolyn Schlam, pintora y escritora, en su libro El camino creativo: Una visión desde el estudio sobre la creación artística , describe en detalle su estudio, sus enseñanzas y la experiencia de ser una de sus alumnas. Describe "subir en el ascensor y oír las voces de los cantantes de ópera, los ecos de violines y pianos, y la miríada de sonidos" de los artistas que trabajaban en los numerosos estudios del edificio. Raeben era un "hombre robusto como un león" con una "personalidad imponente". El estudio de Raeben no era grande y tenía ventanas por todos lados. El horario semanal comenzaba el lunes, cuando impartía clases de bodegón, y los martes y jueves se proporcionaba un modelo en vivo. Raeben era un profesor muy entregado y demostraba o daba conferencias con pasión. Se movía por la sala, a menudo deteniéndose ante el lienzo de un alumno, y llamaba a los demás para una lección improvisada. Les enseñó a sus alumnos no solo cómo dibujar y pintar, sino también los significados y filosofías que subyacían a lo que hacían, lo que significaba ser artista y los Diez Mandamientos de Raeben . ^{[ 7 ]}

La artista Roz Jacobs habla de su experiencia en el estudio en el libro Painting and Process . ^{[ 8 ]} También describió la metodología de enseñanza de Raeben en los ensayos The Idiot and the Genius , incluidos en el libro Bob Dylan and the Arts. Songs, Film, Painting, and Sculpture in Dylan's Universe (ESL, 2020), y Norman Raeben: Art Telescopes Time , publicado en el catálogo Norman Raeben (1901-1978): The Wandering Painting (Sillabe Editore, 2024).

La artista Claudia Carr Levy habla de su experiencia en el estudio en el ensayo “Norman Raeben”, publicado en el libro Bob Dylan and the Arts Songs, Film, Painting, and Sculpture in Dylan's Universe (ESL, 2020).

El artista y terapeuta John Amato analiza la metodología artística de Raeben en el ensayo "Arte por el bien de la vida: la obra y el legado de Norman Raeben", incluido en el libro Bob Dylan and the Arts Songs, Film, Painting, and Sculpture in Dylan's Universe (ESL, 2020).

El académico Alessandro Carrera publicó una primera contribución sobre la influencia de Raeben en Bob Dylan en su libro La voce di Bob Dylan. Un racconto dell'America en 2011.

Más recientemente, sus obras y enseñanzas han sido recopiladas y estudiadas por el académico Fabio Fantuzzi, quien publicó varios artículos y el tratado "All the Way from New Orleans to New Jerusalem": Norman Raeben e Bob Dylan (2020), que ofrece un análisis exhaustivo de su vida, su carrera artística y su influencia en Dylan.

También se pueden encontrar otras aportaciones sobre su arte e influencia en el libro Bob Dylan and the Arts. Songs, Film, Painting, and Sculpture in Dylan's Universe (ESL, 2020). La sección «Arte» , editada por Fabio Fantuzzi, recopila ensayos y análisis de primera mano de sus obras realizados por académicos, estudiantes y artistas.

En 2024, Sillabe Editore publicó el primer catálogo retrospectivo de sus obras, titulado Norman Raeben (1901-1978): The Wandering Painting , ^{[ 2 ]} comisariado por Fabio Fantuzzi como parte del proyecto Marie Skłodowska-Curie financiado por la UE "POYESIS: Perspectivas sobre la evolución cultural yiddish y su legado: artes visuales, teatro y composición musical entre asimilación e identidad. Un estudio de caso". El catálogo ofrece la primera colección completa de las obras de Raeben, siete ensayos sobre su arte, trayectoria e influencia, y la primera nota biográfica con la lista de todas sus exposiciones conocidas.

El catálogo acompañó la primera exposición retrospectiva de las obras de Norman Raeben, titulada Norman Raeben (1901-1978): la pittura errante , que tuvo lugar en el Museo Judío de Venecia ^{[ 9 ]} del 24 de noviembre de 2024 al 9 de marzo de 2025. La exposición fue comisariada por Fabio Fantuzzi y organizada en colaboración con la Universidad Ca' Foscari de Venecia , Opera Laboratori, Sillabe Editore, Regione Veneto y la Unión Europea . ^{[ 10 ]}

El 1 de diciembre de 2024, la televisión RAI 3 dedicó un documental a Norman Raeben y la exposición Norman Raeben (1901-1978): la pittura errante , titulado Il pittore errante .

El 10 de enero de 2025, la televisión Antena 3 dedicó un número especial a Raeben y a la exposición Norman Raeben (1901-1978): la pittura errante , titulado Norman Raeben: al Ghetto il "pittore errante" che insegnò a Bob Dylan .

• Carrera, Alejandro. La voz de Bob Dylan. Un mapa de América. Milán: Feltrinelli, 2011.
• Fantuzzi, Fabio. "I dieci comandamenti dell'arte: Bob Dylan e l'eterno dilemma tra genio e plagio", Musica/Realtà , 105, 2014.
• Fantuzzi, Fabio. "Cenni di ermeneutica ebraica nelle teorie di Norman Raeben, figlio di Scholem Aleichem e maestro di Bob Dylan", en Tales of Unfulfilled Times. Saggi critici in onore di Dario Calimani , ed. Por Fabio Fantuzzi. Venecia: Edizioni Ca' Foscari, 2017: 53–77.
• Fantuzzi, Fabio. "Todo el camino desde Nueva Orleans hasta la Nueva Jerusalén": Norman Raeben y Bob Dylan . Doctor en Filosofía. tesis, Roma: Università degli Studi Roma Tre, 2020.
• Carrera, Alessandro, Maria Anita Stefanelli y Fabio Fantuzzi (ed. por). Bob Dylan y las artes. Canciones, cine, pintura y escultura en el universo de Dylan . Roma: Ediciones de Historia y Letras, 2020.
• Fantuzzi, Fabio. "Pintar canciones, componer pinturas. La influencia de Norman Raeben en Bob Dylan", en Bob Dylan y las artes , eds. Stefanelli, Carrera, Fantuzzi. Roma: Edizioni di Storia e Letteratura, 2020: 209–232.
• Fantuzzi, Fabio. “No hay tiempo para pensar: Il tempo tra arte e canzone”, en L'Ulisse 26 (noviembre-diciembre de 2023): 237–251.
• Fantuzzi, Fabio. "La tradición compositiva y el talento interpretativo", en Les Cahiers de littérature orale 94 (2023): 31–54.
• Fantuzzi, Fabio. “Per un'arte emigrante tra Ashcan School e avanguardie parigine”, en Quodilibet 4 (2024): 115–121.
• Fantuzzi, Fabio (ed. por). Norman Raeben (1901-1978): La pintura errante . Livorno: Sillabe Editore, 2024.

• La influencia de Raeben en Bob Dylan en Wayback Machine (archivado el 7 de octubre de 2001)
• Fantuzzi, Fabio. "Cenni di ermeneutica ebraica nelle teorie di Norman Raeben, figlio di Scholem Aleichem e maestro di Bob Dylan", en Tales of Unfulfilled Times. Saggi critici in onore di Dario Calimani , ed. Por Fabio Fantuzzi. Venecia: Edizioni Ca' Foscari, 2017: https://edizionicafoscari.unive.it/es/edizioni4/libri/978-88-6969-157-7/cenni-di-ermeneutica-ebraica-nelle-teorie-di-norma/
• Fantuzzi, Fabio. "Todo el camino desde Nueva Orleans hasta la Nueva Jerusalén: Norman Raeben y Bob Dylan", Università degli Studi Roma Tre, 2020: https://arcadia.sba.uniroma3.it/handle/2307/40804?locale=so
• Carrera, Alessandro, Maria Anita Stefanelli y Fabio Fantuzzi (ed. por). Bob Dylan y las artes. Canciones, cine, pintura y escultura en el universo de Dylan . Roma, Edizioni di Storia e Letteratura, 2020: https://www.academia.edu/45079386/Bob_Dylan_and_the_Arts_Songs_Film_Painting_and_Sculpture_in_Dylans_Universe