No sin luchar.

Not Without a Fight es el séptimo álbum de estudio de la banda de rock estadounidense New Found Glory . Fue lanzado el 10 de marzo de 2009 a través del sello independiente Epitaph Records . Producido porel cantante y bajista de Blink-182, Mark Hoppus, y grabado en sus estudios caseros, OPRA Studios, el álbum fue visto como un regreso a las raíces enérgicas de la banda en comparación con su predecesor, el melódico Coming Home (2006). El intervalo entre lanzamientos marcó el período más largo entre álbumes de estudio en la carrera de la banda hasta el momento, mientras que el título está tomado de la letra de la canción de apertura, "Right Where We Left Off". ^{[ 2 ] [ 3 ]}

En Estados Unidos, las ventas de la semana de lanzamiento alcanzaron las 26.900 unidades , lo que le permitió debutar en el número uno de la lista Billboard Independent Albums y en el número doce de la lista Billboard 200. ^{[ 4 ]} Este fue su cuarto álbum consecutivo en debutar en el top veinte de la lista Billboard , a pesar de haberse filtrado seis semanas antes de su lanzamiento oficial. ^{[ 5 ]} El álbum se lanzó antes en Australia para coincidir con la presentación de la banda en el Festival Soundwave y debutó en el número treinta y seis de las listas ARIA . ^{[ 6 ]}

Después del lanzamiento, promoción y gira de Coming Home (2006), la banda se separó del sello importante Geffen Records a principios de 2007. ^{[ 7 ]} Steve Klein , el letrista principal y guitarrista rítmico de la banda explicó que debido a que el sello sufrió varios cambios de administración, la banda se sintió aislada; "En el momento en que se lanzó Coming Home , este tipo que era el presidente estaba todo sobre Pussycat Dolls y todo ese pop y R&B . Salió en un momento en que realmente no les importaban sus bandas de rock. Y sabes, teníamos la opción de estar en ese sello nuevamente para el siguiente y simplemente decidimos que no queríamos ser parte de un sello que no quería sacar música rock ". ^{[ 2 ]} Posteriormente, la banda grabó su segundo álbum de versiones, From the Screen to Your Stereo Part II (2007) sin un contrato discográfico, antes de acordar un acuerdo de distribución con el antiguo sello Drive-Thru Records . ^{[ 7 ]} Después de escribir y grabar varias demos en el período intermedio, el guitarrista principal y compositor Chad Gilbert contactó a Mark Hoppus a principios de 2008 para discutir un posible proyecto. Cuando se reunieron, Gilbert le mostró a Hoppus la serie de demos preliminares de su iPod y entonces acordaron grabar un álbum en el estudio casero de Hoppus, a pesar de que la banda no tenía contrato con ningún sello discográfico en ese momento. ^{[ 8 ]}

La banda entró al estudio a finales de mayo de 2008, ^{[ 10 ]} y completó la grabación en julio. ^{[ 11 ]} Hoppus declaró más tarde que estaba dispuesto a participar en el proyecto ya que trabajaría con una banda con un "sonido definido" en mente, pero que "también quería aportaciones y orientación de alguien en quien confiaban". ^{[ 8 ]} El productor también comentó después que, "Trabajamos muy duro para conseguir guitarras geniales y crudas, baterías grandes, un bajo afilado, y Jordan está cantando más fuerte que nunca. Las canciones realmente se unieron, y no puedo esperar a que la gente escuche este disco". ^{[ 8 ]} Hablando de las sesiones de grabación, Steve Klein elogió el ambiente "despreocupado" entre Hoppus y la banda; "Él no se tomaba a sí mismo demasiado en serio y nosotros tampoco nos tomamos a nosotros mismos demasiado en serio. Todos los días, te despertabas y decías: "Hombre, no puedo esperar a llegar al estudio". ^{[ 2 ]} El líder Jordan Pundik también elogió a Hoppus. Comentó en la revista Alternative Press : "Tenía muchas ideas realmente geniales en cuanto a líneas de bajo y tonos de bajo y cosas así, y también se le ocurrieron algunas armonías realmente geniales para las voces. Pero realmente no estaba allí para decirnos qué hacer. Era más como una colaboración. Fue agradable tenerlo allí porque no es solo un productor. Estuvo en una banda que marcó la pauta para bandas como New Found Glory y muchas de las bandas más nuevas." ^{[ 12 ]} Mientras tanto, Gilbert habló del deseo de la banda de concentrarse únicamente en su música; "Últimamente en la música, especialmente en nuestra escena, siento que se ha puesto mucho énfasis en la apariencia, y siento que ahora hay mucho menos énfasis en la canción y mucho más en el empaque del álbum o el color de las camisetas que usa la banda y el estilo de su cabello. Solo espero que la gente escuche este disco y diga 'Wow, este es un álbum directo con pura emoción y pura adrenalina' y es un disco con cinco chicos, que parecen chicos". ^{[ 13 ]}

El sonido general del álbum fue visto como un "regreso a sus orígenes", ^{[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]} volviendo a las raíces más rápidas y enérgicas de la banda. ^{[ 17 ]} Esto se debió principalmente a que el álbum anterior, Coming Home , fue visto como un disco más suave, de ritmo medio y sentimental. ^{[ 17 ]} Los fanáticos hicieron comparaciones con el segundo álbum homónimo de la banda , ^{[ 13 ]} mientras que los críticos a menudo notaron una creciente madurez. Mike Demante del Houston Chronicle informó que, " Not Without a Fight está lleno de esos estribillos pegadizos y voces grupales que los fanáticos han llegado a amar. El álbum es un regreso a sus orígenes, a la vez que incorpora el indie-rock de su último trabajo con Geffen Records, Coming Home , y el EP de hardcore melódico del año pasado, Tip of the Iceberg ". ^{[ 15 ]} Brendan Manley de Alternative Press dijo que, "la canción de apertura, "Right Where We Left Off", se basa en un riff de guitarra contundente que recuerda al NFG clásico, pero sorprende con giros rítmicos inteligentes y sutiles. La verdadera madurez de NFG, sin embargo, brilla en la hábil composición del álbum que ofrece clásicos instantáneos como "Heartless At Best"." ^{[ 18 ]} El crítico de AV Club, Aaron Burgess, estuvo de acuerdo; "La madurez sigue siendo un principio rector en Not Without A Fight : la banda logra un equilibrio agudo entre lo duro, lo sensible, la exuberancia juvenil y lo maduro". ^{[ 19 ]} Kelly Knickerbocker del Dallas Observer también señaló, "Parece que el desamor es un buen presagio para los procesos creativos. Not Without A Fight está lleno de interpretaciones de tipos cabreados que vuelven a sus raíces: punk-pop crudo, con letras ingeniosas y a veces cínicas". ^{[ 20 ]}

Gilbert describió la metáfora del título del álbum como "nuestra guerra personal y las guerras que tienes en las relaciones con tus seres queridos. Cuando deseas algo con suficiente fuerza en la vida, tienes que luchar por ello. Eso es como con nuestra banda. Nos encanta estar en esta banda y haremos lo que sea necesario para continuar". ^{[ 13 ]} El baterista Cyrus Bolooki explicó además: "Creo que simplemente encaja con la idea de que hemos estado aquí por un tiempo, y realmente sentimos que es un resurgimiento para nosotros que después de once años todavía somos relevantes. Estamos de gira con bandas como Four Year Strong , A Day To Remember y sabes, muchas de estas bandas tal vez comenzaron escuchando bandas como la nuestra, así que es casi como otra generación". ^{[ 3 ]} Musicalmente, Gilbert explicó que a diferencia del Coming Home , impulsado por la armonía , la banda quería volver a un estilo más enérgico tanto por las letras amargas como por la necesidad de traducir las canciones en vivo. "Nos encantan [las canciones de] Coming Home , pero en vivo no podíamos rockear con ellas. Y eso es lo que nos encanta. Así que creo que naturalmente quería ritmos que supiera que me divertiría tocando en vivo." ^{[ 21 ]} Apoyó esto explicando el deseo de la banda de alternar entre álbumes; "Cada álbum que New Found Glory ha lanzado es diferente a su manera, y continuaremos trabajando de esa manera. Cuando escribimos álbumes, lo que salga, sale. Siempre somos auténticos, y creo que por eso todavía tenemos los fans que tenemos." ^{[ 13 ]} Gran parte de los temas líricos también contrastan con Coming Home , debido en gran parte a los divorcios por los que pasaron Pundik y Gilbert desde que escribieron el álbum anterior, así como a su salida de Geffen Records . La mayoría de los temas tratan sobre la reflexión y la amargura hacia las relaciones pasadas. Gilbert encontró que la mejor manera de expresar estas emociones era retomar el estilo rápido de los primeros días de la banda. "La verdad es que cuando hicimos Coming Home estábamos todos enamorados. Yo estaba comprometida, Jordan estaba comprometido, pero desde entonces mi relación fracasó, la relación de Jordan fracasó y al empezar este disco teníamos mucha angustia. No pretendíamos hacer un disco más rápido y enérgico. Simplemente fue lo que surgió debido a nuestras emociones naturales." ^{[ 17 ]}

Una vez finalizado el álbum, la banda pudo presentar canciones a varias discográficas . El guitarrista de Bad Religion , Brett Gurewitz , ya un gran admirador de la banda, ^{[ 2 ]} los contrató para su sello independiente de larga trayectoria , Epitaph Records, en septiembre de 2008, con la intención de lanzar el álbum en febrero de 2009. ^{[ 22 ]} En septiembre y octubre de 2008, New Found Glory realizó una gira por Estados Unidos, denominada Easycore Tour, junto a International Superheroes of Hardcore , A Day to Remember, Four Year Strong y Crime in Stereo . ^{[ 23 ] [ 24 ]} El 13 de octubre de 2008, Bolooki reveló que el álbum se titularía Not Without a Fight . Dijo que "encaja con la idea de que llevamos un tiempo en activo y que realmente sentimos que es un resurgimiento para nosotros, que después de once años seguimos siendo relevantes". ^{[ 25 ]} En noviembre de 2008, realizaron una gira por el Reino Unido con Set Your Goals y Four Year Strong. ^{[ 23 ]} El primer sencillo del álbum fue "Listen to Your Friends" y se lanzó a través de iTunes el 23 de diciembre. ^{[ 26 ]} El 6 de enero de 2009, la portada y la lista de canciones del álbum se publicaron en línea. ^{[ 27 ]} "Listen to Your Friends" se lanzó a la radio el 27 de enero de 2009. ^{[ 28 ]} Más de un mes antes de su lanzamiento oficial, el álbum se filtró en línea . ^{[ 29 ]} En respuesta a esto, el guitarrista Chad Gilbert declaró que, aunque estaba decepcionado, estaba feliz de que la música de su banda se escuchara por cualquier medio: "En cuanto al tema de la filtración. Si el CD de mi banda favorita saliera antes en línea, yo también lo descargaría. De todas formas, lo compraré porque cuando amo a una banda, necesito tener el empaque y el arte del álbum. Toda la expectativa hasta la fecha de lanzamiento pierde un poco de su emoción, pero para ser honesto, los fans que se esforzarían por descargarlo son los verdaderos fans que se esfuerzan por comprar merchandising y son los que se aprenderán las letras primero y cantarán todas las canciones en el concierto". ^{[ 30 ]} En febrero y marzo, la banda realizó una gira por Australia como parte del festival Soundwave . ^{[ 31 ]}

Not Without a Fight estuvo disponible para su transmisión a través del perfil de Myspace de la banda el 3 de marzo de 2009, antes de ser lanzado a través de Epitaph Records el 10 de marzo de 2009. ^{[ 32 ]} La edición en vinilo del álbum fue lanzada a través del sello independiente Bridge Nine Records . La edición japonesa del álbum incluyó "I'm the Fool" como pista adicional. ^{[ 33 ]} Un video musical para "Listen to Your Friends" se estrenó el mismo día. ^{[ 34 ]} Entre finales de marzo y principios de mayo, la banda realizó una gira como cabeza de cartel por los EE. UU. con el apoyo de Set Your Goals , Bayside ^{[ 35 ]} y Shai Hulud . Verse originalmente iba a ser el telonero de New Found Glory, sin embargo, se separaron inesperadamente, lo que resultó en que Shai Hulud tomara su lugar. El 18 de abril, Shai Hulud dejó la gira y fue reemplazado por Fireworks . ^{[ 36 ]} New Found Glory apareció en el festival The Bamboozle a principios de mayo. ^{[ 37 ]} Durante el verano, la banda se presentó en importantes festivales como el Rock AM Ring en Alemania y Reading and Leeds en Inglaterra . ^{[ 38 ] [ 39 ]} Poco después, Bolooki confirmó que habían terminado de grabar el video del segundo sencillo "Don't Let Her Pull You Down". ^{[ 40 ]} El video se estrenó el 15 de octubre, ^{[ 41 ] [ 42 ]} y se lanzó el 20 de octubre en vinilo de 7 pulgadas. ^{[ 43 ]} En octubre y noviembre de 2009, la banda se embarcó en una gira como cabeza de cartel por Estados Unidos; tenían previsto terminar el año como teloneros de Dashboard Confessional , pero este grupo canceló su gira alegando problemas familiares. ^{[ 44 ] [ 45 ]} En su lugar, se programó una gira acústica con Dashboard Confessional, que se extendió hasta diciembre de 2009. ^{[ 46 ]}

La gira continuó hasta bien entrado el 2010, con la banda como cabeza de cartel del Slam Dunk Festival junto con Alkaline Trio y Capdown . ^{[ 47 ]} Más tarde, en junio, se anunció que la banda estaba grabando el video de "Truck Stop Blues", que servía como promoción para la aparición de la banda en el Honda Civic Tour entre julio y septiembre de 2010. ^{[ 48 ] [ 49 ]} El video fue lanzado posteriormente a través de las páginas de Twitter y Facebook de la banda el 21 de julio. ^{[ 50 ]} Entre las fechas del Honda Civic Tour, la banda tocó como cabeza de cartel en locales más pequeños junto con Lemuria y The Wonder Years . ^{[ 51 ]}

Not Without a Fight recibió críticas mayoritariamente positivas de los críticos musicales . En Metacritic , el álbum tiene una puntuación de 61 sobre 100 basada en las reseñas de once críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". ^{[ 52 ]} Joe DeAndrea, crítico de AbsolutePunk , le otorgó una puntuación del 86%. Dijo de la banda que, "en Not Without a Fight , queda claro que New Found Glory aún no ha perdido su habilidad para crear un álbum con estribillos pegadizos y riffs de guitarra memorables que a los fans les encantarán". Describió las canciones como "llenas de energía" y señaló que el álbum era "otro soplo de aire fresco dentro de un género saturado de vocoder y neón". ^{[ 53 ]} Andrew Leahey, en su reseña para Allmusic , le otorgó al álbum 3½ estrellas de cinco. Elogió la "actuación madura" del líder Jordan Pundik; "A diferencia de sus contemporáneos más jóvenes del pop-punk, Pundik ya no parece estar enamorado de la idea de una relación feliz. Hay muy pocos rastros del espíritu urgente y de "brindemos por la noche" que otros grupos defienden con tanto entusiasmo. En conjunto, Not Without a Fight es una escucha agradable, madura en su perspectiva y alegremente adolescente en su vigor". ^{[ 54 ]}

El periodista de Alternative Press , Brendan Manley, también le otorgó una puntuación de 3½ estrellas sobre cinco y afirmó: "A lo largo de Fight , son las guitarras, impulsadas por los ritmos frenéticos del baterista Cyrus Bolooki, las que demuestran el mayor regreso a sus orígenes. Desde "47", con su ruptura casi de speed metal, hasta la estridente "I'll Never Love Again" y las fluidas líneas de guitarra al estilo de Tom DeLonge en "Truck Stop Blues", queda muy claro que los guitarristas Chad Gilbert y Steve Klein han redescubierto su magia y han vuelto al rock". A pesar de afirmar que el álbum carecía de consistencia en la segunda mitad, resumió que "el disco es un recordatorio de por qué nos enamoramos de NFG en primer lugar y para muchos de nosotros, eso es suficiente". ^{[ 18 ]} La revista Billboard también fue favorable, afirmando: "Con Mark Hoppus, bajista de Blink-182/+44, como productor, Fight tiene una fuerza arrolladora, envolviendo los angustiosos himnos amorosos del vocalista Jordan Pundik en una docena de temas compactos, dinámicos y pegadizos en tan solo 35 minutos". ^{[ 52 ]} Alex Hofford, delperiódico The Technician , con sede en la Universidad Estatal de Carolina del Norte , le otorgó al álbum 4½ estrellas de cinco en su reseña. Calificó el álbum como un "paradigma de la locura pop-punk de principios de la década", y señaló: "New Found Glory ha logrado combinar con éxito los sonidos de sus proyectos anteriores en un álbum sonoramente coherente. Incluso cuando la banda quiere bajar el ritmo con canciones más melódicas como "Reasons" y "Heartless At Best", no arruinan la fluidez del álbum. Esta es una "lucha" que no te puedes perder". ^{[ 60 ]} Dave Everley, escritor de la revista Q, le otorgó al álbum una calificación de "bueno", tres de cinco estrellas, opinando que "la nueva madurez de New Found Glory da como resultado un disco agradable que reconfortará a los rockeros con el corazón roto. Puede que no sea su lanzamiento más importante, pero es un recordatorio de por qué el quinteto ha cosechado un público tan devoto". ^{[ 58 ]}

La revista Rock Sound quedó muy impresionada y le otorgó una puntuación de nueve sobre diez, elogiando el álbum como el mejor trabajo de la banda hasta la fecha. Andrew Kelham opinó que, "cada canción es una potente pieza de pop punk interpretada a la perfección por un grupo de músicos que han tomado un género por el cuello y lo han definido con su sonido". ^{[ 59 ]} El crítico de AV Club, Aaron Burgess, le otorgó al álbum una calificación de "B" y comentó: "el estilo de guitarra potente y ritmo contundente que impulsa el álbum demuestra que, a pesar de la suavidad de los años intermedios, New Found Glory sigue golpeando con la fuerza suficiente para marcar la diferencia". ^{[ 19 ]} Adam Webb, redactor de Ultimate-Guitar, también fue muy favorable en su reseña, otorgándole una puntuación de 8.3/10. Comentó que la banda había, "creado un álbum de pop punk rock que demuestra por qué destacan tanto por encima de la multitud de músicos de escena intrascendentes que constituyen la tragedia de la escena musical actual". Tras aclamar a la banda como los "reyes indiscutibles del pop punk", concluyó su reseña añadiendo: "Estarías clínicamente loco si no le dieras una oportunidad a este álbum. O eso, o eres ciego, sordo y mudo. En cuyo caso tienes una razón válida y un problema mucho mayor entre manos". ^{[ 1 ]} Sin embargo, otras reseñas fueron menos receptivas. Tom Bryant, de la revista británica Kerrang!, criticó el sonido del álbum preguntando "si este es el sonido de una marca que intenta recuperar el pasado; una banda que está pasando por una crisis de la mediana edad". ^{[ 21 ]} En su reseña para Rocklouder!, el crítico John Webber señaló que "De ninguna manera es un mal disco; de hecho, fácilmente supera a la mayoría de los lanzamientos del mismo estilo, excepto a Coming Home , pero comparado con un catálogo anterior tan impresionante, ciertamente no es una compra esencial para ningún nuevo fan". ^{[ 61 ]} PopMatters se hizo eco de este sentimiento al escribir: "No significa que hayan hecho un mal álbum, solo uno predecible. Intentar hacer un disco tradicionalista en cualquier género es un juego de limitaciones, y esas limitaciones se sienten plenamente en Not Without a Fight ". ^{[ 52 ]}

Todas las canciones escritas y compuestas por New Found Glory . ^{[ 65 ]}

Adaptado de AllMusic. ^{[ 65 ] [ 67 ]}

Gloria recién descubierta

• Jordan Pundik – voz principal
• Chad Gilbert – guitarra solista , coros
• Steve Klein – guitarra rítmica , letra
• Ian Grushka – bajo
• Cyrus Bolooki – batería , percusión

Producción

• Mark Hoppus – productor
• Chris Holmes – ingeniería
• Neal Avron – mezclando
• Ted Jensen – dominando
• Ryan Russell – fotografía
• Hijos de Nerón – dirección artística , diseño

• Not Without a Fight en YouTube (copia transmitida donde tiene licencia)
• No sin luchar en Metacritic