Paul Lansky

Paul Lansky (nacido el 18 de junio de 1944 en la ciudad de Nueva York ) es un compositor estadounidense.

Paul Lansky (nacido en 1944) es un compositor estadounidense. Se educó en la Escuela Superior de Música y Arte de Manhattan , el Queens College y la Universidad de Princeton , donde estudió con George Perle y Milton Babbitt , entre otros. Recibió su doctorado en música de Princeton en 1973. Su disertación doctoral consistió en un ensayo titulado "Música afín" y una composición para cuarteto de cuerdas. ^{[ 1 ] [ 2 ]} Inicialmente pretendía dedicarse a la interpretación, y durante 1965-66 tocó la trompa con el Quinteto de Viento Dorian . Dejó el grupo para realizar estudios de posgrado. Desde 1969 hasta su jubilación en 2014, fue profesor en la Universidad de Princeton, donde se retiró como Profesor William Shubael Conant de Música. Dirigió el Departamento de 1991 a 2000. En 2000 recibió un premio a la trayectoria de la Sociedad de Música Electroacústica de los Estados Unidos . En 2009-10 fue el primer compositor residente de la Orquesta Sinfónica de Alabama . En 2016 fue elegido miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras . Ha recibido becas y premios de la Fundación Guggenheim , la Fundación Fromm , la Fundación Koussevitzky , el Fondo Nacional para las Artes y Chamber Music America , entre otros.

A mediados de la década de 1960, Lansky fue uno de los primeros en experimentar con la computadora para la síntesis de sonido. Hasta 2004, este fue su enfoque principal. Desde entonces, ha alternado entre la composición instrumental y la música electrónica. ^{[ 3 ]}

Los sonidos que provienen de fuentes del mundo real son el foco predominante de la música computacional de Lansky: el tráfico, los niños en la cocina, los instrumentos musicales y, sobre todo, el habla. La síntesis electrónica se utiliza con frecuencia, pero los principales recursos sonoros son transformaciones de sonidos naturales grabados. Una de sus primeras obras de gran envergadura, Six Fantasies on a Poem by Thomas Campion (1979), sentó las bases. Se basa en una lectura de un poema famoso realizada por su esposa, Hannah MacKay. La pieza no es tanto una adaptación del poema como un estudio de los contornos de una lectura en vivo del mismo. La obra utiliza una técnica conocida como codificación predictiva lineal (LPC), desarrollada en la década de 1960 por científicos como una técnica de reducción de datos destinada a economizar la cantidad de datos necesarios para la transmisión de voz digital y que se utiliza hoy en día en algunas comunicaciones de telefonía móvil. Permite la separación del tono y la velocidad, y los contornos tonales del habla pueden alterarse independientemente de la velocidad. Cada uno de los seis movimientos explora un aspecto diferente del habla. Esto dio lugar a una serie de piezas de "charla", Idle Chatter , etc., que fragmentan el habla en una textura percusiva similar al rap. Otros proyectos incluyeron arreglos de canciones folclóricas ( Folk Images ), un retrato de una mujer ( Things She Carried ), una contemplación de letras y números ( Alphabet Book ), sonidos de la carretera ( Night Traffic , Ride ), armónica de blues, guitarra eléctrica, improvisación de piano y conversación informal. La mayor parte de sus aproximadamente 70 composiciones electrónicas se encuentran en diez CD en solitario (véase Discografía). Si bien hay algunas piezas para electrónica e instrumentos en vivo, la mayoría de las piezas de Lansky son piezas grabadas en cinta.

Las obras de Lansky han despertado interés en diversos ámbitos. Han sido utilizadas por compañías de danza ( Bill T. Jones , Eliot Feld Ballet, New York City Ballet ). Sus obras suelen tener un ritmo contagioso que resulta atractivo para los bailarines. En el año 2000, fue coprotagonista (junto con Francis Dhomont) de un documental realizado para la cadena europea Arte por Uli Aumüller , titulado My Cinema for the Ears , que trata sobre el uso de sonidos naturales. Una secuencia de cuatro acordes de la primera gran pieza de Lansky realizada con ordenador, Mild und leise (1972), fue sampleada por la banda de rock inglesa Radiohead para el tema " Idioteque " de su álbum Kid A ( 2000).

Lansky utilizó cualquier hardware informático disponible: primero, mainframes de IBM (1966-1984), luego minicomputadoras y microcomputadoras de DEC (1984-1989), y finalmente computadoras personales de NeXT , Silicon Graphics y Apple Computer . Durante la era de los mainframes, el tiempo de computación era escaso y costoso, lo que impulsó a Lansky a escribir su propio paquete de software llamado Mix , en Fortran . Esto facilitó el ensamblaje de una composición voz por voz, sección por sección, incluso nota por nota, evitando grandes y costosas ejecuciones para crear una pieza completa de una sola vez. Mix no tenía planificador (lo que significaba que podía crear notas en cualquier orden) y, por lo tanto, no era adecuado para la síntesis en tiempo real. Mix utilizaba escrituras aditivas en el dispositivo de salida, análogas a la sobregrabación en cinta. Cuando se pasó a las minicomputadoras y microcomputadoras, Lansky adaptó Mix al lenguaje de programación C y lo llamó CMix. A finales de la década de 1990, un grupo liderado por Brad Garton en la Universidad de Columbia creó una versión con un programador, RtCmix , capaz de realizar síntesis en tiempo real. A partir de mediados de la década de 1990, Lansky utilizó un conocido paquete de software llamado SuperCollider . Programas como Cmix y SuperCollider se basan en scripts en lugar de utilizar una interfaz gráfica. (Los datos de entrada suelen presentarse en forma de programa en lugar de una lista de notas). Esto facilitó la creación de texturas complejas en obras como Idle Chatter, que contienen miles de notas cortas, seleccionadas frecuentemente mediante métodos aleatorios. A esto se le denomina a veces composición algorítmica.

A mediados de la década de 1990, Lansky comenzó a recibir propuestas de intérpretes atraídos por los aspectos performativos de su música por computadora. Los percusionistas, en particular, se sintieron atraídos por piezas como Table's Clear , que se asemeja a un gamelán hecho de ollas y sartenes, y la serie "chatter". Una de sus primeras piezas de percusión de gran formato fue Threads , de 2005, escrita para el cuarteto Sō Percussion . Desde entonces, ha compuesto alrededor de una docena de piezas para instrumentos de percusión, tanto en solitario como en diversos conjuntos. Otro de sus enfoques ha sido la guitarra clásica, tanto en solitario como en combinación: Semi-Suite , With the Grain (concierto), Partita (guitarra y percusión). Una residencia con la Sinfónica de Alabama dio lugar a varias piezas orquestales ( Shapeshifters , Imaginary Islands ). Entre los encargos más importantes figuran la Biblioteca del Congreso y la Chamber Music Society of Lincoln Center para el quinteto de viento The Long and Short of It , y Chamber Music America para un trío del Janus Trio, Book of Memory , y para Sō Percussion, Springs . El trío de 2004 para trompa, violín y piano, Etudes and Parodies, ganó el premio de la International Horn Society en 2005. La música instrumental de Lansky está publicada por Carl Fischer . La mayor parte de su música por ordenador, así como gran parte de su música instrumental, está disponible en Bridge Records .

La mayoría de las obras de Lansky son básicamente tonales. En términos generales, esto significa que la fuente aparente de su lenguaje tonal es la escala diatónica, en lugar de la cromática o la microtonal. Con frecuencia utiliza la sintaxis tonal tradicional. Entre 1969 y 1972 colaboró ​​con George Perle en una ampliación de la tonalidad dodecafónica de Perle, lo que dio lugar al libro homónimo de Perle. Este enfoque establece básicamente otra métrica para medir y relacionar armonías que tiene que ver con la simetría. Está relacionado con algunas obras de Bartók. Algunas obras de Lansky, como Notes to Self (para piano) e It All Adds Up (para dos pianos), utilizan este enfoque. La música instrumental de Lansky generalmente evita las técnicas instrumentales extendidas. Escribe que satisfizo esa necesidad con la música por ordenador. ^{[ 4 ]}

Un interés recurrente de Lansky es la música "sobre" la música. Ejemplos tempranos de esto son sus piezas para computadora Guy's Harp , sobre la armónica de blues, y Not So Heavy Metal , sobre la guitarra de rock and roll. Ejemplos más recientes son Book of Memory , que comenta la música desde Machaut hasta Scriabin, Ancient Echoes , basada en la música de baile de finales del siglo XVI, y Ricercare Plus , inspirada en el contrapunto del siglo XVII.

• Smalltalk , 1990 ( New Albion Records 030) ^{[ 5 ]}
• Homebrew , 1992 ( Bridge Records 9035) ^{[ 6 ]}
• Más que charla ociosa , 1994 (Puente 9050)
• Fantasías y cuadros , 1994 ( Composers Recordings, Inc. 683) ^{[ 7 ]}
• Imágenes folclóricas , 1995 (Puente 9060)
• Cosas que llevaba consigo , 1997 (Bridge 9076)
• Piezas de conversación , 1998 (Bridge 9083)
• Paseo , 2001 (Puente 9103)
• Libro del alfabeto , 2002 (Bridge 9126)
• Caja de música , 2006 (Puente 9210)
• Estudios y parodias , 2007 (Bridge 9222)
• Hilos , 2011 ( Cantaloupe Music 21064) ^{[ 8 ]}
• Islas imaginarias , 2012 (Puente 9366)
• Comix Trips , 2012 (Meyer Media)
• Notas para mí mismo , 2013 (Bridge 9405)
• Texturas e hilos , 2014 (Puente 9435)
• Contemplando el clima , 2015 (Puente 9447)
• Libro de la Memoria , 2016 (New Focus Recordings fcr 176)
• Idle Fanncies , 2015 (Puente 9454)

• Antokoletz, Elliott. 2001. «Lansky, Paul». The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
• Code, David L. 1990. "Observaciones sobre el arte de hablar: las seis fantasías de Paul Lansky ". Perspective of New Music 28, n.º 1 (otoño): 144-169.
• Roads, Curtis. 1983. "Entrevista con Paul Lansky". Computer Music Journal 7, n.º 3:16–24.

• Página de Paul Lansky en Carl Fischer

• Página principal de Paul Lansky en Princeton.edu
• MP3 de Mild und Leise
• NewMusicBox.org: En primera persona: Tres generaciones de enseñanza de composición musical. Archivado el 7 de agosto de 2011 en Wayback Machine con George Perle y Virgil Moorefield.
• Breve biografía y una foto.
• Artículo y entrevista archivados con Lansky de un sitio web de música ya desaparecido, "soundout".
• Escucha "Notjustmoreidlechatter" de Lansky en el blog de música Acousmata.
• Entrevista con Paul Lansky , 6 de abril de 1988