En la frontera

On the Border es el tercer álbum de estudio de la banda de rock estadounidenseThe Eagles , lanzado el 22 de marzo de 1974. Aparte de dos canciones producidas por Glyn Johns , fue producido por Bill Szymczyk porque el grupo quería un sonido más orientado al rock en lugar del estilo country-rock de los dos primeros álbumes. ^{[ 3 ]} Es el primer álbum de The Eagles en el que participa el guitarrista Don Felder . On the Border alcanzó el puesto número 17 en la lista de álbumes de Billboard y ha vendido dos millones de copias.

Del álbum se lanzaron tres sencillos: " Already Gone ", " James Dean " y " Best of My Love ". Los sencillos alcanzaron los puestos 32, 77 y 1 respectivamente. "Best of My Love" se convirtió en el primero de los cinco éxitos número uno de la banda. El álbum también incluye "My Man", que comenzó como un homenaje de Bernie Leadon a su viejo amigo Duane Allman , quien siempre saludaba a Leadon diciendo "Hey, My Man", de ahí el nombre de la canción, y que había fallecido en 1971 en un accidente de motocicleta. "My Man" también se convirtió finalmente en un homenaje al antiguo compañero de banda y amigo de Leadon, Gram Parsons , quien había fallecido por una sobredosis de drogas el año anterior en el Monumento Nacional Joshua Tree, en el sureste de California. Leadon y Parsons habían tocado juntos en la banda pionera de country-rock The Flying Burrito Brothers , antes de que Leadon se uniera a los Eagles.

Este es el primer álbum de los Eagles que se lanzó en sonido envolvente cuadrafónico. Se publicó en cinta de 8 pistas cuadrafónica y en CD-4 LP. Un mensaje oculto, grabado en el surco final de algunas copias en vinilo, dice: "Quien duda, se convierte en su almuerzo".

El álbum fue producido inicialmente por Glyn Johns y grabado en los Olympic Studios de Londres, pero durante la grabación surgieron desacuerdos entre los Eagles y Johns. A medida que la banda intentaba inclinarse hacia un sonido más hard rock , sentían que Johns estaba enfatizando demasiado su sonido rock con influencias country. ^{[ 4 ]} Johns, sin embargo, creía que los Eagles no eran capaces de lo que la banda quería y les dijo: "Ustedes no son una banda de rock and roll, The Who es una banda de rock and roll, y ustedes no lo son". ^{[ 5 ]} La banda —Glenn Frey en particular, pero no Don Henley— también estaba descontenta con la política de no consumo de drogas de Johns durante la grabación; ^{[ 6 ]} además, no se sentían cómodos grabando en Londres. ^{[ 7 ]} A la banda le preocupaba la falta de éxito del álbum anterior, Desperado , y se mostraron más firmes en su deseo de tener mayor participación en el álbum, algo que Johns no estaba dispuesto a permitir. ^{[ 5 ]} Los Eagles pasaron seis semanas grabando en Londres, y tanto la banda como el productor se frustraron mutuamente, lo que provocó frecuentes discusiones entre Johns y Frey. ^{[ 8 ] [ 5 ]} La banda luego se tomó un descanso, decidió buscar un nuevo productor y descartó todas las grabaciones excepto dos temas utilizables: " Best of My Love " y "You Never Cry Like a Lover". ^{[ 3 ]}

La banda se mudó de nuevo a California y contrató a Bill Szymczyk , quien había producido The Smoker You Drink, the Player You Get de Joe Walsh —quien también era representado por su mánager Irving Azoff y que se uniría a los Eagles a finales de 1975— que interesó a la banda. ^{[ 3 ] [ 9 ]} La banda grabó el resto del álbum en Criteria Studios en Miami ^{[ 1 ]} y en Record Plant Studios en Los Ángeles. Se les permitió más participación en cómo se hizo el álbum y disfrutaron de más libertad con Szymczyk en la creación del álbum. ^{[ 7 ] [ 10 ]} Szymczyk sugirió que trajeran a un guitarrista de sonido más duro para agregar guitarra slide a la canción "Good Day in Hell". Leadon sugirió a su viejo amigo Don Felder , a quien habían conocido y con quien habían improvisado en algunas ocasiones. La banda quedó tan impresionada que invitaron a Felder a convertirse en el quinto Eagle. ^{[ 11 ]} La única otra pista de este álbum en la que apareció fue " Already Gone ". ^{[ 12 ]} Lo acreditaron como una llegada tardía en las notas del álbum.

Sobre la diferencia de sonido entre las producciones de Johns y Szymczyk, Henley dijo: "Para empezar, hay mucho menos eco con Bill. Hay una presencia más cruda y funky. Glyn tenía un sello distintivo en sus discos, un eco profundo que es realmente suave como un helado". Pensó que la producción de las dos canciones que produjo Johns fue buena y necesaria. ^{[ 7 ]} Frey, sin embargo, encontró que los discos de country-rock de Los Ángeles eran "demasiado suaves y cristalinos", y quería un "sonido más duro". ^{[ 13 ]} Su amigo y colaborador JD Souther atribuyó el cambio de productor al "deseo de Eagles de obtener un sonido más vivo y ligero en los álbumes". ^{[ 7 ]}

Los dos primeros sencillos que lanzaron tenían un estilo más rockero; Frey se mostró reacio a publicar "Best of My Love", producida por Johns, como sencillo, y retrasó su lanzamiento durante algunos meses. Sin embargo, cuando finalmente se publicó, el sello había acortado la canción —sin el conocimiento ni la aprobación de la banda— para que fuera más apta para la radio. ^{[ 14 ]} "Best of My Love" se convertiría en su mayor éxito hasta la fecha y en su primer número 1 en las listas.

« Already Gone », « James Dean » y « Best of My Love » se lanzaron como sencillos del álbum, y se puede encontrar información sobre estas canciones en sus respectivos artículos. A continuación, se presentan otros temas destacados del álbum:

En una reseña inicial, Janet Maslin de Rolling Stone consideró el álbum "competente y comercial", pero se mostró decepcionada de que no estuviera a la altura del potencial que había mostrado en Desperado . También opinó que, con tres guitarristas en la banda, había "demasiadas partes de guitarra intrusivas, demasiados solos que resultan excesivamente pesados. Muchos de los arreglos parecen perder el hilo con el material a mitad de la canción". En general, consideró el álbum "una colección sólida y agradable, con nueve posibles sencillos a su favor y solo un fracaso ("Midnight Flyer") que lo lastra", y que es "lo suficientemente bueno como para compensar con entusiasmo lo que le falta en propósito". ^{[ 23 ]} William Ruhlmann de AllMusic señaló en su reseña retrospectiva la dirección R&B en su canción principal que se exploraría más a fondo en álbumes posteriores, y consideró que el álbum "que miraba hacia atrás a su trabajo anterior y anticipaba su trabajo posterior" era "un esfuerzo de transición que combinaba incluso más estilos que la mayoría de sus discos". ^{[ 19 ]}

El álbum se convirtió en el más exitoso de los tres lanzados hasta la fecha por la banda. Debutó en el puesto número 50 de la lista Billboard 200 de Estados Unidos en su primera semana de lanzamiento, ^{[ 24 ]} alcanzando el puesto número 17 en su sexta semana en la lista. ^{[ 25 ]} El álbum fue certificado Oro por la Recording Industry Association of America (RIAA) dos meses y medio después de su lanzamiento el 5 de junio de 1974, y posteriormente fue certificado doble platino por ventas de 2 millones de copias el 20 de marzo de 2001. ^{[ 26 ]}

Créditos adaptados de las notas del álbum. ^{[ 27 ]}