Opfergang

Opfergang ( El gran sacrificio o Rito del sacrificio ) es una película alemana de 1944 dirigida por Veit Harlan . ^{[ 1 ]} Está basada enla obra homónima de Rudolf G. Binding , con modificaciones con fines propagandísticos. ^{[ 2 ]} A diferencia de otras películas de Harlan de la época, Opfergang no incluye mensajes nazis explícitos , sino que presenta motivos y temas nazis más sutiles. La película fue calificada de "obra maestra" por el filósofo esloveno Slavoj Žižek en 2012.

Aunque casado con Octavia, Albrecht Froben se enamora de su vecina, Äls Flodéen. Ella, sin embargo, se está muriendo lentamente de una enfermedad debilitante. Durante una epidemia, Albrecht va a poner a salvo a su hija, pero contrae tifus y es puesto en cuarentena en el hospital. Octavia, al darse cuenta del amor entre ellos y enterarse de que Äls está postrado en cama y muriendo, se disfraza de él y pasa a caballo por la puerta de su casa todos los días para animarla; su cama está junto a la ventana. Albrecht regresa. Äls tiene un sueño en el que habla con la proyección de Albrecht y concluye que no desea formar parte de esa unión y acepta la muerte. Albrecht se reconcilia con su esposa.

• Kristina Söderbaum como Äls Flodéen
• Irene von Meyendorff como Octavia Froben
• Carl Raddatz como Albrecht Froben
• Franz Schafheitlin como Mathias
• Ernst Stahl-Nachbaur como Sanitätsrat Dr. Terboven
• Otto Treßler como el senador Froben, el padre de Octavia
• Annemarie Steinsieck como Frau Froben, la madre de Octavia
• Frida Richard como la señora Steinkamp, ​​quien cuida al hijo de Äls.
• Ludwig Schmitz como orador en el carnaval
• Edgar Pauly como el sirviente de los Frobens
• Charlotte Schultz como la enfermera de Äls
• Paul Bildt como notario del testamento

El nazismo no aparece explícitamente en la película, que se presenta como una obra de entretenimiento, pero incluye temas frecuentes en la propaganda nazi. El sacrificio y la muerte son motivos constantes en la película —Äls incluso relata cómo tuvo que sacrificar a su perro enfermo— y el regreso de Albrecht con su esposa refleja la toma de conciencia del lado trágico de la vida. ^{[ 3 ]}

Aunque Äls representa un peligro para el matrimonio, no se la presenta como totalmente negativa, debido a su amor por la naturaleza. ^{[ 4 ]} Muere en una inversión del material original, donde muere el marido. ^{[ 5 ]} Esto reflejaba la necesidad de evitar la tentación del adulterio, cuando muchas familias estaban separadas, y el propio Joseph Goebbels insistía en que debía ser la mujer, y no el hombre, quien pagara. ^{[ 5 ]} Sin embargo, su muerte está rodeada de un coro celestial y trascendencia. ^{[ 6 ]}

Debido a la escasez de película virgen y a su naturaleza a todo color, tuvo un estreno muy limitado. ^{[ 7 ]}

El filósofo esloveno Slavoj Žižek , interesado en las ideologías en el cine, votó por Opfergang en la encuesta de Sight & Sound de 2012 sobre las mejores películas de todos los tiempos. ^{[ 8 ]} Calificó la película como "la obra maestra" de Harlan y escribió: "La lección fundamental de esta intrincada puesta en escena es que la amarga verdad (el matrimonio sobrevivirá, Äls tiene que aceptar su muerte) solo puede formularse bajo la apariencia de una alucinación dentro de otra alucinación. Y, quizás, aquí entra en juego el hecho de que Veit Harlan fue el director nazi, autor de dos clásicos clave de la propaganda, El judío Suess y Kolberg : ¿acaso la misma característica formal no se aplica también a la ideología nazi? En ella, la verdad solo puede aparecer como la alucinación dentro de la alucinación, como la forma en que el sujeto nazi alucina que los judíos alucinan su complot antialemán". ^{[ 9 ]}

El director Dominik Graf dijo que le encantaba Opfergang y la calificó como "una película posfascista hasta cierto punto". ^{[ 10 ]} Brad Stevens , escribiendo para el BFI , dijo que la película era estéticamente subversiva dentro del contexto del nazismo, ya que la relación entre Octavia y Äls, que es el eje central de la película, tiene un carácter lésbico . ^{[ 11 ]}

En la escena inicial de Opfergang , se muestra el perfil urbano de Hamburgo , incluyendo el monumento a Bismarck. Si bien la película no es abiertamente propaganda nazi, esta secuencia inicial alude al pasado imperial alemán, glorificando el imperialismo y evocando otra época de expansión alemana. Albrecht desfila ante una prestigiosa sociedad de Hamburgo y muestra diversos objetos recolectados durante un largo viaje por mar. Recibe felicitaciones por su trabajo y sus exóticos objetos causan admiración entre los miembros de la sociedad. Esta interacción pone de relieve el deseo de la Alemania nazi de recuperar la antigua gloria colonial que le fue arrebatada tras la Primera Guerra Mundial . ^{[ 12 ]}

A lo largo de la película, la sensación melodramática de "demasiado tarde" es un motivo común. Este sentimiento impregna la película, desde pequeños detalles mencionados de pasada, como cuando Ails menciona que prefería sacrificar al perro ella misma, hasta el foco central de la película: su amor por Albrecht. Ella llega a comprender que el amor nunca funcionará, ya que Albrecht debe permanecer comprometido con su matrimonio y mantener su compromiso con Octavia y la sociedad. "Demasiado tarde" es un tema central en el concepto de Linda Williams de Géneros Corporales para el melodrama, o que ciertos tipos de películas están diseñados más para la conexión y la relación emocional que como un esfuerzo puramente artístico. ^{[ 13 ]} Esta necesidad de conexión emocional también se utiliza para comunicar de manera más efectiva la ideología nazi al espectador, derribando barreras emocionales que inicialmente podrían haber inhibido cierta comprensión. ^{[ 14 ]} La sensación de pérdida también refleja la pérdida y la necesidad de prescindir de ciertos lujos que muchas personas debieron sentir en Alemania en ese momento, ya que su filmación y estreno en 1944 habrían coincidido con intensos combates en ambos frentes.

Der Tagesspiegel señaló que la solicitud de eutanasia de Ält a su médico constituía una promoción directa de los programas de eutanasia nazis . ^{[ 10 ]}

Brad Stevens sugirió que una escena de la película Eyes Wide Shut de 1999 pudo haberse inspirado en una escena similar de Opfergang . ^{[ 11 ]}

• Opfergang en IMDb
• Opfergang en Historia Virtual