Ritmo (narrativo)

En literatura , el ritmo o cadencia es la velocidad a la que se cuenta una historia , no necesariamente la velocidad a la que se desarrolla. ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]} Es un elemento esencial de la narración que juega un papel significativo en mantener el interés del lector, crear tensión y transmitir el impacto emocional deseado. ^{[ 4 ]} La cantidad de palabras necesarias para escribir sobre un evento determinado no depende de cuánto tiempo tarda el evento en ocurrir; depende de cuán importante es ese momento para la historia. ^{[ 5 ]} El ritmo está determinado por la duración de las escenas , qué tan rápido se mueve la acción y qué tan rápido se le proporciona información al lector. Una historia con buen ritmo equilibra eficazmente momentos de alta intensidad y secciones de ritmo más lento para crear una experiencia de lectura dinámica. ^{[ 6 ]} A veces también está dictado por el género de la historia: las comedias se mueven más rápido que los dramas ; las aventuras de acción se mueven más rápido que el suspenso . ^{[ 2 ]} Un ritmo lento es característico de muchas novelas rechazadas por las editoriales, y de algunas que llegan a publicarse pero no a los corazones ni a las recomendaciones de los lectores. Los manuscritos que avanzan demasiado despacio suelen desanimar a los lectores. ^{[ 7 ]} Mediante diversas técnicas de edición, como eliminar detalles innecesarios, reorganizar escenas o sugerir añadidos, los editores ayudan a mantener un ritmo atractivo que mantiene a los lectores cautivados. Yanna Popova y Elena Cuffari explican que, como editoras, «exploran la estructura participativa de una narración a través de su desarrollo temporal y la naturaleza específica y no lineal de la dinámica temporal de la interacción con un agente narrador». ^{[ 4 ]} Popova y Cuffari aclaran que la forma en que un autor desarrolla una historia mediante la estructuración de ese relato es esencial para la forma en que el público la interpretará. ^{[ 4 ]}

Los narradores disponen de diversas herramientas de escritura, como la narración , la acción, la descripción y el diálogo . Al considerar el ritmo de una historia, la descripción y la narración la hacen avanzar de forma lenta, constante y fluida, mientras que la acción y el diálogo la aceleran. ^{[ 8 ]} De todas las herramientas a disposición del escritor, el diálogo es la que sitúa más rápidamente a los personajes y al lector en el presente, incluso más que la acción. ^{[ 9 ]}

El ritmo se puede aumentar mediante:

• pasar hacia adelante una escena que está en la historia pero que nunca aparece en el libro ^{[ 10 ]}
• saltarse pasos en una secuencia lógica de eventos ^{[ 10 ]}
• Escenas cortas: ^{[ 11 ]} Los editores trabajan con los autores para evaluar el orden de las escenas y los capítulos, asegurando que la historia avance sin problemas. Reorganizar las escenas puede crear suspenso o preparar el terreno para un momento culminante, mejorando el ritmo general de la narración. ^{[ 6 ]}
• Párrafos frecuentes: ^{[ 12 ]} Al emplear saltos de párrafo frecuentes, la narración se vuelve más atractiva visualmente y más fácil de leer, lo que permite a los lectores navegar por el texto con mayor comodidad. ^{[ 13 ]}
• Oraciones cortas: ^{[ 12 ]} Los editores pueden sugerir ajustes a la longitud de las oraciones y los párrafos para controlar el ritmo y el flujo de la narración. Las oraciones y los párrafos más cortos tienden a crear un ritmo más rápido, mientras que los más largos lo ralentizan, permitiendo descripciones más detalladas o introspección. ^{[ 14 ]}
• diálogo: ^{[ 8 ] [ 12 ]} el diálogo puede ser una forma eficaz de generar tensión y conflicto dentro de una narración.
• acción: ^{[ 8 ]} En ciertos casos, los editores pueden sugerir agregar o ampliar escenas para introducir más tensión o acción. Hacerlo puede inyectar energía a la narración e impulsar la historia, manteniendo a los lectores interesados. ^{[ 6 ]}
• Voz activa y verbos agresivos: ^{[ 15 ]} a través de conversaciones, los personajes pueden participar en discusiones verbales, desacuerdos o confrontaciones, intensificando los elementos dramáticos de la historia. ^{[ 4 ]}
• eliminación de palabras y frases superfluas, y de adjetivos y adverbios innecesarios ^{[ 16 ]}

El ritmo puede disminuirse mediante:

• descripción y narración ^{[ 8 ]}
• introspección ^{[ 17 ]}

En la crítica narrativa , "Surf Dracula" es un término peyorativo para un tipo de problema de ritmo, cuando una narrativa tiene una historia de fondo para una parte sin importancia de su universo , o una preparación para un punto de la trama innecesario . ^{[ a ]} ​​Se aplica con mayor frecuencia a las series de televisión en la era actual de los servicios de transmisión de TV , que han hecho que las temporadas de TV sean más cortas y tengan pausas más largas ; pasar tiempo viendo un Surf Dracula puede ser más frustrante cuando la recompensa llegará mucho más tarde. ^{[ 32 ] [ 41 ]} El nombre deriva del usuario de Twitter @topherflorence, quien tuiteó en 2021: ^{[ 32 ]}

"Antes, si hubieras hecho un programa de televisión llamado Surf Dracula, habrías visto a ese tipo surfeando cada semana en Nuevas Aventuras, pero en la era del streaming, toda la primera temporada tiene que ser un larguísimo flashback sobre cómo consiguió la tabla de surf hasta que finalmente lo ves surfear durante 5 minutos en el final de temporada".

El término "Drácula surfista" también puede referirse a narrativas completas que se componen enteramente de estas premisas. Por ejemplo, la primera temporada de la adaptación televisiva de Resident Evil , una serie de videojuegos que describe un apocalipsis zombi , fue una introducción a dicho apocalipsis; los creadores de la serie planearon representarlo en temporadas posteriores, pero la serie fue cancelada. ^{[ 32 ]}

• Demuestra, no cuentes.

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