Pintura de 1946

Pintura 1946 , también conocida como Pintura o Pintura (1946) , es una pintura al óleo sobre lino delartista británico de origen irlandés Francis Bacon . Originalmente, pretendía representar a un chimpancé entre la hierba alta (partes de la cual aún pueden ser visibles); Bacon luego intentó pintar un ave rapaz aterrizando en un campo. Bacon describió la obra como la más inconsciente,^[¹^] las figuraciones se formaron sin su intención.

En 1945, el cuadro de Nicolas Poussin , La Adoración del Becerro de Oro (1633-1634), pasó a formar parte de la colección de la National Gallery, y es casi seguro que Bacon tenía presente este cuadro en lo que respecta a las guirnaldas, el becerro (ahora sacrificado) y el campamento israelita con tiendas de campaña, ahora transformado en un paraguas.

Graham Sutherland vio la obra Painting 1946 en el estudio de Cromwell Place e instó a su galerista, Erica Brausen , entonces de la Galería Redfern , a que fuera a verla y la comprara. Brausen le escribió a Bacon varias veces y visitó su estudio a principios del otoño de 1946, comprando la obra de inmediato por 200 libras. Se exhibió en varias exposiciones colectivas, incluida la sección británica de la Exposition internationale d'arte moderne (del 18 de noviembre al 28 de diciembre de 1946) en el Musée National d'Art Moderne , para la cual Bacon viajó a París.

A las dos semanas de vender su obra «Painting 1946» a la galería Hanover, Bacon utilizó el dinero para mudarse de Londres a Montecarlo . Tras alojarse en varios hoteles y apartamentos, entre ellos el Hôtel de Ré, Bacon se instaló en una gran villa, La Frontalière, en las colinas que dominan la ciudad. Eric Hall y Nanny Lightfoot se hospedarían allí con él. Bacon pasó la mayor parte de los años siguientes en Montecarlo, salvo breves visitas a Londres. Desde Montecarlo, Bacon escribió a Graham Sutherland y Erica Brausen. Sus cartas a Erica Brausen demuestran que pintó allí, pero no se conserva ningún cuadro suyo.

En 1948, la obra «Pintura 1946» fue adquirida por Alfred Barr para el Museo de Arte Moderno de Nueva York. ^{[ 2 ]} Bacon le escribió a Sutherland solicitándole que aplicara fijador a las zonas de pastel de «Pintura 1946» antes de enviarla a Nueva York. Actualmente, «Pintura 1946» es demasiado frágil para ser trasladada del museo para su exhibición en otro lugar.

Posteriormente, Bacon representó el cadáver de una vaca en Figura con carne (1954).

Inspiración

En 2007, el artista Damien Hirst , un gran admirador de Bacon, modeló su instalación en vitrina School: The Archaeology of Lost Desires, Comprehending Infinity and the Search for Knowledge a partir de Painting 1946 , que presenta trozos de carne de res, aves, una silla y un paraguas, todo dentro de la vitrina.

Véase también

Lista de pinturas de Francis Bacon

Notas y citas

^ "La distinción aujourd'hui classique entre conscient et inconscient est très féconde, me semble-t-il. Elle ne recouvre pas tout à fait ce à quoi je pense par rapport à la peinture, mais elle a l'avantage de ne pas recourir à unae explication métaphysique pour parler de ce qui échappe à la comprensión lógica de las elecciones. L'inconnu n'est pas renvoyé du côté de la mystique ou de quelque chose comme ça Et c'est très important pour moi, parce que j'ai horreur de toute explication de cet ordre." («La distinción clásica actual entre lo consciente y lo inconsciente me parece útil. No abarca del todo mi visión de la pintura, pero tiene la ventaja de no tener que recurrir a una explicación metafísica para hablar de lo que no se puede explicar racionalmente. Lo desconocido no queda relegado al ámbito de lo místico ni a nada parecido. Y eso es muy importante para mí, porque detesto todas las explicaciones de ese tipo.») – Francis Bacon, Entretiens avec Michel Archimbaud, 1992 (Francis Bacon en conversación con Michel Archimbaud)
↑ Peppiatt, Michael. «Francis Bacon en la década de 1950». Yale University Press, 2006. 143. ISBN 0-300-12192-X

[1] "La distinción aujourd'hui classique entre conscient et inconscient est très féconde, me semble-t-il. Elle ne recouvre pas tout à fait ce à quoi je pense par rapport à la peinture, mais elle a l'avantage de ne pas recourir à unae explication métaphysique pour parler de ce qui échappe à la comprensión lógica de las elecciones. L'inconnu n'est pas renvoyé du côté de la mystique ou de quelque chose comme ça Et c'est très important pour moi, parce que j'ai horreur de toute explication de cet ordre." («La distinción clásica actual entre lo consciente y lo inconsciente me parece útil. No abarca del todo mi visión de la pintura, pero tiene la ventaja de no tener que recurrir a una explicación metafísica para hablar de lo que no se puede explicar racionalmente. Lo desconocido no queda relegado al ámbito de lo místico ni a nada parecido. Y eso es muy importante para mí, porque detesto todas las explicaciones de ese tipo.») – Francis Bacon, Entretiens avec Michel Archimbaud, 1992 (Francis Bacon en conversación con Michel Archimbaud)

[2] Peppiatt, Michael. «Francis Bacon en la década de 1950». Yale University Press, 2006. 143. ISBN 0-300-12192-X

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