Pam Hogg

Pamela Elizabeth Hogg (4 de enero de 1951 – 26 de noviembre de 2025) fue una diseñadora de moda escocesa que lanzó su primera colección en 1981. También música que tocó en varias bandas, creó ropa para Ian Astbury , ^{[ 1 ]} Paula Yates , Marie Helvin , ^{[ 2 ]} Siouxsie Sioux y Debbie Harry . ^{[ 3 ] [ 4 ]}

Pamela Elizabeth Hogg nació en Paisley , Renfrewshire, el 4 de enero de 1951. ^{[ 5 ] [ 4 ] [ a ]} ​​Después de estudiar Bellas Artes y Textiles Impresos en la Escuela de Arte de Glasgow , Hogg ganó la Medalla de Distinción Newbury, la Medalla Conmemorativa Frank Warner, la Beca Leverhulme y la Beca de la Real Sociedad de las Artes , y posteriormente obtuvo una Maestría en Artes en el Real Colegio de Arte de Londres. ^{[ 17 ] [ 18 ]}

Hogg se unió a su primera banda, Rubbish, a finales de la década de 1970; solían telonear a The Pogues durante sus inicios. ^{[ 19 ] [ 20 ]}

Tuvo un éxito menor con la primera banda británica de acid house , The Garden of Eden, con el DJ de Kiss FM Steve Jackson, la vocalista Angela McCluskey y el productor discográfico Mark Tinley . ^{[ 21 ]}

Después de concentrarse en el diseño de moda durante la década de 1980, volvió a centrarse en la música después de una breve aparición en el escenario en Nashville con la banda de noise industrial Pigface en 1990, lo que reafirmó su amor por la interpretación. ^{[ 1 ]} Inesperadamente, consiguió ser telonera de Debbie Harry en 1993, formó una nueva banda, Doll, en cinco días, y en 1994, con la banda ya consolidada, abrió para la banda post-punk The Raincoats . ^{[ 19 ]}

En 2003, Jason Buckle, colaborador de Jarvis Cocker, se puso en contacto con Hogg para formar una banda al estilo de The Cramps , que más tarde se conocería como Hoggdoll. Utilizando sus sonidos de rockabilly pantanoso como telón de fondo, escribió y grabó seis temas en seis semanas y se labró una base de seguidores underground internacionales. ^{[ 22 ]} Su canción "Honeyland" se incluyó en la recopilación Girlmonster de 2006 de la banda berlinesa de Art Riot, Chicks on Speed .

Hogg lanzó su primera colección de moda en 1981, a los 30 años. Junto con Bodymap , formó parte de una nueva ola de diseñadores que surgieron en Londres a principios de la década de 1980. Primero vendió sus diseños en Hyper Hyper en Kensington Market y más tarde en su propia tienda en el West End , negándose siempre a "venderse" a la industria de la moda convencional. Sus colecciones llevaban nombres como Psychedelic Jungle (1981), Warrior Queen (1989), Best Dressed Chicken in Town , And God Created Woman y Wild Wild Women of the West . ^{[ 23 ]}

Su exposición individual en las Galerías de Arte Kelvingrove en 1990 fue la primera exposición de diseño de moda que se celebró allí y tuvo una gran afluencia de público. ^{[ 24 ] [ 25 ]} En 1991, Terry Wogan la presentó en su programa de televisión como "una de las diseñadoras más originales, ingeniosas y creativas de Gran Bretaña", y añadió: "Ha alcanzado lo que se denomina estatus de culto". ^{[ 26 ]}

De regreso al mundo de la moda en 1999, presentó dos colecciones en pasarelas y su primer cortometraje de moda, Accelerator, protagonizado por Anita Pallenberg , Bobby Gillespie y Patti Palladin . A principios de la década de 2000, incursionó en la escritura de guiones y la dirección, y hacia finales de 2002 obtuvo papeles secundarios junto a Daryl Hannah , David Soul y Primal Scream . ^{[ 27 ]}

Ella diseñó el vestuario para la gira mundial Dreamshow de Siouxsie Sioux en 2004. ^{[ 3 ]}

En 2006, el curador español Xabier Arakistain invitó a Hogg a exponer en la muestra itinerante Switch on the Power junto a Yoko Ono , Leigh Bowery , Andy Warhol y Kraftwerk . Esto le permitió regresar al medio audiovisual, produciendo y dirigiendo dos vídeos promocionales que incorporaban su ropa y música. Reclutó a varias amigas, entre ellas Siouxsie Sioux y Alison Mosshart de The Kills, para que aparecieran junto a ella en las nuevas colecciones gemelas inspiradas en metales brillantes y superficies reflectantes. Los vídeos resultantes, "Opel Eyes" y "Electricman", fueron vistos por un público completamente nuevo e inesperado a través de YouTube y Myspace , además de en la exposición. Este acceso directo y la exposición regeneraron un renovado interés en la obra de Hogg. ^{[ 28 ]}

En 2007, Kylie Minogue apareció con el traje de gato negro de malla con tachuelas metálicas de Hogg en su video " 2 Hearts ", ^{[ 12 ]} y Siouxsie Sioux usó numerosos trajes de gato distintivos de Pam Hogg durante su gira de 2008. ^{[ 29 ]}

En octubre de 2008, la prestigiosa tienda de moda Browns de South Molton Street fue la primera en vender la nueva colección de Hogg-Couture. Además, se le pidió que decorara sus escaparates para Halloween , un honor que rara vez se concede a un solo diseñador. ^{[ 29 ]} Posteriormente, las colecciones de Hogg fueron usadas por una nueva generación de celebridades, incluyendo a Lady Gaga , Jessie J , Kelly Rowland , Tyra Banks , Alice Dellal , Jamie Winstone , Björk , Rihanna , Daisy Lowe , Lily Allen , Peaches Geldof , Naomi Campbell y Claudia Schiffer . ^{[ 30 ]} En febrero de 2011, Kate Moss , al día siguiente de la Semana de la Moda de Londres , lució un vestido de cuero negro de Hogg en los Premios NME la misma noche en que Alison Mosshart , con un abrigo de piel de Pam Hogg, recibió el premio a la Mujer Más Sexy. ^{[ 31 ]}

Un vestido de novia diseñado por Hogg para Lady Mary Charteris en 2012 se conserva en el Museo Victoria y Alberto . ^{[ 32 ] [ 33 ]}

En abril de 2013, Hogg fue homenajeada durante la " BritWeek " en Los Ángeles por sus logros. Como parte de una instalación artística que presentaba a artistas británicos de Los Ángeles y Londres, Opfashart, se le ofreció un desfile de moda; entre las modelos se encontraba Lady Victoria Hervey . ^{[ 34 ]} En octubre del mismo año ganó el premio a la Excelencia Creativa del Consejo Escocés. ^{[ 35 ]}

Hogg diseñó las estatuillas del trofeo Britannia para los Brit Awards de 2016. ^{[ 36 ]}

Hogg murió de cáncer de páncreas en un hospicio en Hackney , Londres, el 26 de noviembre de 2025, a la edad de 74 años. ^{[ 12 ] [ 37 ] [ 14 ] [ 4 ]}

• Pam Hogg en IMDb
• Retratos de Pam Hogg en la National Portrait Gallery de Londres.
• Discografía de Pam Hogg en Discogs