Rudimento de batería

El ejemplo más antiguo de flauta y tambor rudimentarios se cita a menudo como el ejército suizo en la batalla de Sempach en 1386. ^{[ 5 ]} Sin embargo, hay evidencia de que los suizos ya usaban tambores en batalla en 1315 en la batalla de Morgarten . ^{[ 6 ]} Inicialmente, los rudimentos suizos fueron muy influyentes en el sistema francés, que a su vez fue la base de muchos otros sistemas rudimentarios. Suiza produjo dos culturas rudimentarias distintas, el más amplio Swiss Ordonnanz Trommel ^{[ 7 ]} practicado en Zúrich , Valais y Ginebra , y la versión de Basilea o Basler Trommeln . ^{[ 8 ]}

Los rudimentos del Basler Trommeln, a diferencia del Swiss Ordonnanz Trommel, son mucho más conocidos y practicados fuera de Suiza debido a las publicaciones de Fritz Berger , Das Basler Trommeln, Werden und Wesen ^{[ 9 ]} e Instructor for Basle Drumming , ^{[ 10 ]} y sus viajes a los Estados Unidos en la década de 1930. Su alumno Alfons Grieder continuó promoviendo la percusión al estilo de Basilea en Norteamérica durante muchos años. ^{[ 8 ]} Los dos sistemas suizos difieren en varios aspectos, entre ellos que los rudimentos de percusión de Basilea se basan en gran medida en el sistema francés, mientras que los rudimentos suizos son autóctonos, y que la percusión de Basilea se notaba en un conjunto de símbolos hasta el siglo XX (Berger ideó su propio sistema de notación para la exportación que era mucho más legible), mientras que los rudimentos suizos se escribían en notación estándar siglos antes. Los rudimentos del sistema Swiss Ordonnnanz son prácticamente desconocidos fuera de Suiza, mientras que los rudimentos de Basilea se incorporan (a partir de la década de 1930) en otros sistemas alrededor del mundo, como el escocés, el estadounidense y el híbrido. Top Secret Drum Corps es una destacada agrupación de Basilea, Suiza, que utiliza la percusión tradicional de Basilea con influencias de otros estilos.

Los rudimentos franceses fueron influenciados por los suizos y luego contribuyeron a la cultura específica de Basilea en un intercambio bidireccional. La Orchesographie de Thoinot Arbeau de 1588 se cita comúnmente como uno de los primeros textos "rudimentales", aunque su uso real de notación es limitado. ^{[ 11 ]} Los tamborileros profesionales franceses pasaron a formar parte de la guardia de honor del rey en los siglos XVII y XVIII. En 1754, Joseph-Henri de Bombelles publicó Instruction pour les Tambours, que fue uno de los primeros manuales de tambor militar en codificar un deber nacional específico en notación de tambor legible. ^{[ 12 ]} El arte se perfeccionó durante el reinado de Napoleón I. La danza francesa conocida como Le Rigodon es una de las piedras angulares de la percusión rudimentaria moderna. ^{[ 13 ]} El Manuel Général de Musique Militaire a L'Usage des Armées Françaises de Kastner de 1848 ^{[ 14 ]} detalla las señales rudimentarias que se remontan al siglo XVII y avanza a través de las variaciones hasta su uso contemporáneo de mediados del siglo XIX, mostrando que la complejidad de la percusión francesa aumentó significativamente con el tiempo.

Al menos 5 manuales militares franceses aparecieron entre 1870 y 1900, comenzando con École du Tambour de Félix Carnaud ^{[ 15 ]} de 1870 y Methode de Tambour de N. Pita de 1885, ^{[ 16 ]} seguidos de cerca y ampliados por H. Broutin (1889), Théophile Dureau (1895) y E. Reveillé (1897).

En el siglo XX, Henri Kling publicó su Méthode de Tambour en 1901. ^{[ 17 ]} El Méthode de Tambour et Caisse Claire d'Orchestre de Robert Tourte ^{[ 18 ]} se publicó en 1946 y combinó una selección de 34 rudimentos y las llamadas militares clásicas francesas con estudios de extractos orquestales comunes como Scheherezade de Nikolai Rimsky-Korsakov y el Bolero de Maurice Ravel . El sistema francés es complejo y extenso, rivalizado en alcance solo por los sistemas suizo, americano y escocés. Entre 30 y 34 rudimentos se han enseñado normalmente desde mediados del siglo XX en adelante, ^{[ 19 ] [ 20 ]} de un catálogo histórico de más de 70 variaciones de rudimentos.

España utilizó su propio sistema rudimentario, documentado ya en 1761 con la publicación de Toques de Guerra por Manuel de Espinosa . Compuesto principalmente por trazos simples, el sistema es extremadamente sencillo, con tan solo entre ocho y diez patrones con nombre. ^{[ 21 ]}

La península italiana fue cuna de tradiciones de flauta y tambor desde el siglo XV. Durante el siglo XIX, se practicaban al menos tres estilos distintos de percusión: el estilo austriaco ^{[ 22 ]} en las regiones del norte adyacentes al Imperio austríaco, un estilo del centro de Italia en Cerdeña, Piamonte y los Estados Pontificios, ^{[ 23 ]} y un estilo del sur en Nápoles y Sicilia. ^{[ 24 ]} Con la unificación del Reino de Italia en la década de 1870, el estilo del centro de Italia fue adoptado sobre el austriaco o el siciliano como el sistema rudimentario panitaliano oficial.

Las regiones de Europa de habla alemana, a menudo denominadas históricamente como prusianas, habían desarrollado su propio sistema de rudimentos a finales del siglo XVIII, como lo demuestra la publicación de Wittwe de 1777, Kurze Anweisung zum Trommel-Spiel ^{[ 25 ].} El sistema estaba dominado por la mano derecha y presentaba solo unos 14 rudimentos estándar, como el druckruf y el doppelwirbel. ^{[ 26 ]} El estilo de percusión prusiano era distinto de las prácticas de rudimentos regionales de Baviera, a pesar de que Baviera formaba parte de la Alemania moderna. ^{[ 27 ]} Tampoco se aplicaba en Hannover, que fue efectivamente parte del Imperio Británico durante un período significativo y, por lo tanto, utilizaba modismos de percusión británicos. ^{[ 28 ]}

Suecia contaba con tamborileros en las nóminas militares ya en 1528. El estilo rudimentario sueco posee características e interpretaciones rítmicas únicas, aunque recibe una influencia significativa de fuentes francesas y prusianas. El primer manual escrito data de 1836 y su estilo apenas varió hasta el siglo XX. Después de la década de 1960, las partes de tambor en la música militar estándar se simplificaron en comparación con sus versiones anteriores. ^{[ 29 ]}

La tradición militar de los Países Bajos tiene un sistema rudimentario distintivo. Se sabe que los tamborileros han participado en funciones militares desde posiblemente 1570. Las unidades militares pagaban a los tamborileros con el presupuesto de sus comandantes hasta 1688, cuando el ejército comenzó a pagar directamente a los músicos. ^{[ 30 ]} El término rudimentario "Tattoo", término para una reunión de cuerpos de tambores y una señal del servicio estándar del campamento, deriva del neerlandés "Taptoe" Tamboers. Los manuales se remontan al menos a 1809 con la publicación de Over Het Tromslaan – Met Marschen En Andere Muziekstukken Voor Den Trom ^{[ 31 ]} que indica algunos redobles básicos y algunas señales militares. Marsen en Signalen voor de Koninklijke Nederlandsche Armee de Jacob Rauscher se publicó en 1815 y muestra unos nueve rudimentos básicos. Se conocen varios manuales de finales del siglo XIX y principios del XX, como el Voorschrift voor den seargent of korporaaltamboer de 1893, el Tamboers- and Hoornblazersschool de 1896 y el Tamboers- and Hoornblazersschool de 1901. El sistema se simplificó y se eliminaron muchos adornos en la década de 1930. ^{[ 32 ]} El sistema se perfeccionó nuevamente después de la Segunda Guerra Mundial en 1945 y 1946. Ahora, solo la Infantería de Marina holandesa continúa activamente la tradición militar oficial, junto con algunos grupos civiles. Actualmente solo existen alrededor de 14 rudimentos holandeses.

La percusión rusa se introdujo originalmente desde el extranjero específicamente para emular la percusión de otras naciones. La percusión holandesa se utilizó tal cual en el siglo XVII. Esto dio paso a un estilo ruso más distintivo en el siglo XVIII bajo el reinado de Pedro I. Las unidades militares imperiales rusas dejaron de usar percusionistas alrededor de 1909, pero la URSS reintrodujo la percusión en el ejército en la década de 1920. Rusia no tiene nombres ni técnicas de baquetas específicas para los patrones rudimentarios ^{[ 33 ]} , pero sí una selección de redobles y golpes de diversas longitudes en la música militar. Los grupos de Jóvenes Pioneros utilizan señales militares simplificadas, aunque los rudimentos que se enseñan en estos grupos emplean términos estadounidenses. ^{[ 34 ]}

Los manuales británicos de rudimentos con rudimentos descifrables datan de 1634 con la publicación de Warlike Directions or the Soldiers Practice de Thomas Fisher , que muestra al menos 4 rudimentos basados ​​en ruff. ^{[ 35 ]} Un manual más completo apareció en 1760, The Drummer's Instructor de Spencer . ^{[ 36 ]} La percusión militar británica ya se había exportado a las colonias americanas para la época de la Revolución Americana en la década de 1770. El Young Drummers Assistant, de autor anónimo, ^{[ 37 ]} se publicó alrededor de 1780 y fue un libro influyente a ambos lados del Atlántico. El sistema británico fue perfeccionado aún más para el siglo XIX por Samuel Potter en 1817 con su libro The Art of Beating the Drum . ^{[ 38 ]} En el siglo XVIII, los uniformes de los tamborileros tenían colores opuestos a los del resto de su unidad militar, pero después de la Guerra de 1812, y casualmente durante el servicio de Samuel Potter, sus uniformes se cambiaron al esquema de color estándar para no destacar en la batalla. El hijo de Samuel, Henry Potter, un reconocido fabricante de instrumentos, ^{[ 39 ]} publicaría más tarde un manual de tambor actualizado llamado Manual Autorizado para Tamborileros Sargentos. En 1887, la Oficina de Guerra publicó Servicio de Tambor y Flauta para la Rama de Infantería del Ejército ^{[ 40 ]} que es una de las pocas publicaciones anteriores al siglo XX que presenta el redoble de 17 golpes. En la actualidad, cada batallón de infantería del ejército británico tiene un Cuerpo de Tambores rudimentario, excepto los Batallones Irlandeses, Escoceses y de Fusileros, que cuentan con Bandas de Gaitas y su estilo asociado de percusión escocesa. ^{[ 41 ]}

Las señales de tambor y flauta escocesas (que difieren significativamente de las inglesas) se remontan al menos al siglo XVII, cuando los ingleses las denominaban "Scots Duty". ^{[ 42 ]} Las antiguas llamadas escocesas utilizaban patrones rudimentarios y modismos de percusión similares a los ingleses, pero presentaban arreglos de tambor y melodías de flauta ligeramente diferentes, en lugar del distintivo sonido de tresillo con corte de puntos que la percusión de las bandas de gaitas utilizaría más tarde. La diana escocesa que normalmente acompañaba a The Mother and the Three Camps se adaptó de, o al menos se inspiró en, la Scotch Reveilly [sic] de esta época anterior a las bandas de gaitas. Las bandas de gaitas escocesas, en su forma moderna, fueron creadas por el ejército británico alrededor de 1830. ^{[ 43 ]} Los regimientos británicos formados por miembros de clanes escoceses combinaron la percusión rudimentaria con las gaitas de las Tierras Altas y los kilts para recuperar su cultura independiente. Los rudimentos de tambor se modificaron a partir de fuentes británicas y europeas para adaptarse a los estilos de gaita que habían estado vigentes durante varios siglos. Las bandas de gaitas, y sus percusionistas de estilo único, vieron su primer uso generalizado durante la Guerra de Crimea . ^{[ 44 ]} Continuaron siendo parte activa de la batalla hasta la Primera Guerra Mundial , después de la cual asumieron un papel ceremonial. Actualmente existen entre 60 y 75 rudimentos escoceses que se tocan en bandas de gaitas en los países de la Commonwealth y las antiguas colonias británicas, influenciados por la percusión híbrida suiza, francesa y estadounidense, así como por los ritmos tradicionales escoceses. ^{[ 45 ] [ 46 ]}

Se han realizado muchos intentos de formalizar una lista estándar de rudimentos de tambor de caja estadounidenses. La primera publicación que organizó formalmente la percusión estadounidense fue de Friedrich Wilhelm von Steuben durante la Guerra de Independencia de los Estados Unidos mientras estaba en Valley Forge . Incluyó señales de servicio de campamento en su manual general sobre prácticas militares para las tropas de George Washington, el “libro azul” escrito en 1778–79, aunque las partes de tambor estaban listadas en prosa. ^{[ 47 ]} El primer manual de rudimentos estadounidenses que prescribió ejercicios de rudimentos en notación fue A Revolutionary War Drummers Book , también de 1778, que mostraba 20 ejercicios que pueden tomarse como rudimentos así como “golpes de tambor” como la pieza Valley Forg [sic]. ^{[ 48 ]} A esto le siguió el manual de Ben Clark ^{[ 49 ]} sobre percusión militar en 1797 ^{[ 50 ]} y el libro de David Hazeltine, Instructor de música marcial, en 1810. ^{[ 51 ]} Charles Stewart Ashworth fue la primera persona en denominar ejercicios cortos de percusión como "Rudimentos" en 1812. ^{[ 52 ]}

Entre 1812 y 1860 se imprimieron varios manuales más de interés, incluidos los de Charles Robbins (1812), Rumrille y Holton (1817), ^{[ 53 ]} Alvan Robinson (1818), ^{[ 54 ]} Levi Lovering (1819), ^{[ 55 ]} y George Klinehanse (1853). ^{[ 56 ]}

Posteriormente aparecieron varios manuales durante la Guerra Civil Estadounidense , incluidos los de Elias Howe (1861), ^{[ 57 ]} Keach, Burditt y Cassidy (1861), ^{[ 58 ]} Bruce y Emmett (1862), ^{[ 59 ]} HC Hart (1862), ^{[ 60 ]} Simpson y Canterbury (1862), ^{[ 61 ]} William Nevins (1864). ^{[ 62 ]} El manual militar general del ayudante general Samuel Cooper de 1861 también contenía una pequeña sección sobre percusión rudimentaria, pero de forma muy simplificada, ^{[ 63 ]} al igual que el manual de tácticas del general de brigada Silas Casey de 1862. ^{[ 64 ]}

Gardiner A. Strube publicó su influyente síntesis de las prácticas de la Guerra Civil en 1870. ^{[ 65 ]} Entre la Guerra Civil y el siglo XX, los pífanos y tambores fueron reemplazados por cornetas para las señales oficiales, aunque la música militar continuó enseñándose y practicándose con fines ceremoniales. ^{[ 66 ]} John Philip Sousa produjo un manual en 1886 que posteriormente sería revisado varias veces por el Ejército de los EE. UU. Walter Smith también produjo un manual en 1897 ^{[ 67 ]} para el Ejército y la Armada, aunque era director de banda en la Infantería de Marina . En 1912, solo 42 años después de las Lecciones de Strube, Harry Bower, en su libro El sistema Harry A. Bower para tambores, campanas, xilófono y timbales, llama a los rudimentos militares "antiguos", "anticuados" y "ritmos, redobles y florituras de estilo antiguo", para ser tocados solo cuando emulan un sonido militar. ^{[ 68 ]} El libro de Bower ofrece varias versiones contrapuestas de muchos rudimentos tomados de múltiples manuales contrapuestos del siglo XIX.

Durante la Primera Guerra Mundial, V.F. Safranek publicó un manual en 1916 (basado en la obra de Smith de 1897), ^{[ 69 ]} mientras que Carl E. Gardner publicó otro en 1918. ^{[ 70 ]} Sanford Moeller incluyó una lista en su libro de 1925, que es uno de los pocos libros aquí destinados a percusionistas civiles. El método Moeller abogaba por un retorno a las tradiciones "antiguas" de la técnica y los rudimentos de la percusión militar. ^{[ 71 ]}

La Asociación Nacional de Percusionistas Rudimentales , una organización establecida para promover la percusión rudimentaria que incluía a George Lawrence Stone y William F. Ludwig, Sr. , organizó una lista de 13 rudimentos esenciales y un segundo conjunto de 13 rudimentos adicionales para formar el Estándar NARD 26 en 1933. Este se basó en gran medida en los 25 rudimentos de Strube de 1870, con una sola adición: el redoble de un solo golpe. ^{[ 72 ]}

Durante la Segunda Guerra Mundial, el Departamento de Guerra utilizó un manual de 1940, TM 20–250 Manual Técnico de Música de Campo , que claramente se hace eco de Smith y Safranek. ^{[ 73 ]} El Cuerpo de Marines tenía un manual alternativo, esencialmente similar al de Sousa pero actualizado en 1942, Manual para Tamborileros, Trompetistas y Flautistas . ^{[ 74 ]}

Más adelante en el siglo XX hubo varias variaciones y extensiones notables de la percusión rudimentaria de maestros como Charles Wilcoxon , autor de All-American Drummer y Modern Rudimental Swing Solos , y Alan Dawson , cuyo "Rudimental Ritual" fue popular en el Berklee College of Music en la década de 1970. ^{[ 75 ]}

Drum Corps International se fundó en 1971 reuniendo a grupos de percusión de toda Norteamérica para competir, algunos de los cuales existían desde las décadas de 1930 o 1940 (aunque muchos otros se formaron a mediados de la década de 1960). ^{[ 76 ]} Desde el principio, los percusionistas ampliaron progresivamente el vocabulario de rudimentos del repertorio militar estadounidense tradicional y NARD para incluir rudimentos suizos, así como rudimentos híbridos que combinaban elementos de múltiples rudimentos no relacionados en patrones nuevos y más complejos.

En 1984, un comité de la Percussive Arts Society, liderado por Jay Wanamaker, reorganizó y reinterpretó los 26 rudimentos de la NARD y añadió otros 14 para formar los actuales 40 rudimentos internacionales de caja. ^{[ 77 ]}

A principios de la década de 1990, la instrucción de rudimentos comenzó a centrarse en gran medida en rudimentos híbridos. El Rudimental Cookbook de Edward Freytag de 1993 ^{[ 78 ]} y Percussion Discussion de Dennis Delucia de 1995 ^{[ 79 ]} presentan una instrucción significativa sobre rudimentos híbridos. Esta tendencia continuó en el siglo XXI con Rudimental Remedies de John Wooton de 2010 ^{[ 80 ]} , Rudimental Logic de Bill Bachman de 2010 ^{[ 81 ]} y Encyclopedia Rudimentia de Ryan Bloom de 2019 ^{[ 82 ],} que se centran significativamente en rudimentos híbridos al estilo de las bandas, así como en estándares más antiguos.

En el siglo XXI existen cuatro culturas principales de percusión rudimentaria: el Basler Trommeln suizo, la percusión de gaita escocesa , la percusión antigua angloamericana y la percusión moderna americana (o percusión híbrida DCI ). ^{[ 83 ]} Otros sistemas rudimentarios organizados incluyen los sistemas francés, holandés, alemán (prusiano), sueco , Trommeslått , bávaro, austrohúngaro, italiano, belga , mexicano , ruso , el Ordonnanz Trommel suizo (no de Basilea, poco conocido fuera de Suiza) y Bajoaragonés, que todavía se estudian y se interpretan a pequeña escala en sus países de origen. ^{[ 66 ]} También existe una cultura rudimentaria militar española histórica distintiva, aunque este sistema ya no se utiliza ampliamente, ^{[ 84 ]} así como un sistema siciliano igualmente extinto. ^{[ 85 ]}

Recientemente, la Asociación Internacional de Tamborileros Tradicionales (IATD) ha estado trabajando para promover nuevamente los 26 rudimentos NARD de 1933 (lista de Strube de 1870 de 25 más 1). Uno de los principales problemas que la IATD tiene con el PAS 40 es la "influencia suiza" ^{[ 86 ]} , aunque solo ocho de los 14 rudimentos adicionales (que no aparecen en el Estándar 26) son extranjeros o no se encuentran en los manuales militares estadounidenses anteriores a Strube. Solo dos de esos ocho rudimentos no tradicionales pueden rastrearse a un origen suizo. ^{[ 87 ]}

En las zonas de habla alemana de Europa, existe un movimiento liderado por Claus Hessler y Percussion Creativ [ ^{88 ] para} revisar las prácticas rudimentarias y combinar los sistemas francés y de Basilea con algunos rudimentos estadounidenses modernos en un único Códice Rudimentario ^{[ 89 ]} de 42 rudimentos. El Códice Rudimentario ha sido presentado a la UNESCO como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad ^{[ 90 ] .}

Un golpe produce una sola nota percusiva . Hay cuatro golpes simples básicos .

Un golpe doble consiste en dos golpes simples ejecutados por la misma mano (ya sea RR o LL ).

Un diddle es un doble golpe que se toca a la velocidad predominante de la pieza. Por ejemplo, si se está tocando un pasaje de semicorcheas, todos los diddles de ese pasaje consistirían en semicorcheas.

Un paradiddle consiste en dos golpes simples seguidos de un golpe doble, es decir, RLRR o LRLL . ^{[ 91 ]} Cuando se tocan varios paradiddles en sucesión, la primera nota siempre alterna entre derecha e izquierda. Por lo tanto, un solo paradiddle se usa a menudo para cambiar la "mano principal" en la música de batería.

Un golpe de molino es esencialmente un paradiddle invertido con el stag RRLR o LLRL con acento en la primera nota. ^{[ 92 ]} El molino flameado simple es la variante más común del golpe de molino en la interpretación estadounidense. ^{[ 91 ]}

Un arrastre es un golpe doble que se toca al doble de la velocidad del contexto en el que se coloca. Por ejemplo, si se está tocando un pasaje de semicorcheas, cualquier arrastre en ese pasaje consistiría en fusas. Los arrastres también se pueden anotar como notas de adorno , en cuyo caso el intérprete puede interpretar el espacio entre las notas. En los timbales , los arrastres se tocan a menudo con baquetas alternas ^{[ 93 ]} ( lrL o rlR ). ^{[ 94 ]}

En la percusión de caja de las bandas de gaitas escocesas, un drag consiste en un flam donde la nota de adorno se toca como un "deadstick" (nota staccato). ^{[ 95 ]}

Históricamente, dos notas de adorno que precedían a un tiempo se conocían como Ruff (o Rough) llR si se tocaban con los dedos cerrados y Half Drag llR cuando se tocaban con los dedos abiertos. ^{[ 96 ]} Ruff también puede referirse a un conjunto de notas de adorno de un solo golpe que preceden a una nota normal. En la interpretación americana, el 3 Stroke Ruff tiene dos notas de adorno de un solo golpe antes de la nota principal o completa rlR y un 4 Stroke Ruff tiene tres notas de un solo golpe antes de la nota principal lrlR . Otros sistemas de rudimentos tienen diferentes métodos de baquetado y nombres para figuras de notación similares. Aunque todavía los bateristas y profesores de batería los usan y enseñan en la práctica, el 3 Stroke Ruff y el 4 Stroke Ruff no aparecen oficialmente en las hojas de rudimentos de NARD o PAS, y el término Drag ha eclipsado a Ruff (o Rough) para los rudimentos de doble golpe, tanto en ejecución abierta como cerrada, según la terminología estándar actual de PAS. ^{[ 97 ]}

Un flam consiste en dos golpes simples tocados alternadamente con las manos ( derecha izquierda o izquierda derecha ). El primer golpe es una nota de adorno más suave, seguida de un golpe principal más fuerte con la mano opuesta. Las dos notas se tocan casi simultáneamente y se pretende que suenen como una sola nota más amplia. ^{[ 91 ]} La distancia temporal entre la nota de adorno y la nota principal puede variar según el estilo y el contexto de la pieza que se esté interpretando. En el pasado, o en algunos sistemas europeos, los flams abiertos y cerrados se enumeraban como rudimentos separados.

Un golpe de carga es una variación especial del flam abierto en la que una o ambas notas se acentúan para proporcionar una sensación de impulso que puede crear la ilusión de que el tiempo fuerte se ha adelantado. Los dos tipos principales son el francés ^{[ 98 ]} Lr o Rl y el suizo ^{[ 9 ]} LR o RL, con la primera nota precedendo al tiempo fuerte, que cae en la segunda nota, en ambos tipos. Los golpes de carga se pueden combinar con flams o arrastres para crear figuras de notas de adorno complejas que preceden a un tiempo fuerte.

Un doble golpe consiste en dos golpes simples tocados simultáneamente, uno con cada mano. Se diferencia de un golpe de flam o de carga en que no hay espacio entre las notas y ambas manos caen exactamente al mismo tiempo. Esto no se considera un rudimento estadounidense en ninguna lista común, pero es un elemento básico de varios sistemas europeos. ^{[ 85 ]} Otros nombres incluyen Flat Flam, Unison o Both, y la técnica se utiliza en la percusión de caja de estilo corps moderno, así como en aplicaciones de batería y percusión clásica.

Los redobles de tambor son diversas técnicas empleadas para producir un sonido sostenido y continuo.

^ El redoble de un solo golpe se da en una nota al pie ^ Como cada rudimento se introduce con "Lección, n.° X", esto se conoció como la Lección 25

En 1984, la Percussive Arts Society añadió 14 rudimentos más, ampliando así la lista a los 40 rudimentos internacionales de caja actuales. El orden se modificó por completo durante esta última reorganización, restableciéndose en algunos casos el orden de Strube.