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Patrick Caulfield

Naturaleza muerta con daga , 1963, Tate Gallery Patrick Joseph Caulfield , (29 de enero de 1936 - 29 de septiembre de 2005), fue un pintor y grabador inglés conocido por sus atr...

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Naturaleza muerta con daga , 1963, Tate Gallery

Patrick Joseph Caulfield , (29 de enero de 1936 - 29 de septiembre de 2005), fue un pintor y grabador inglés conocido por sus atrevidos lienzos, que a menudo incorporaban elementos de fotorrealismo dentro de una escena simplificada. Algunos ejemplos de su obra son Pottery y Still Life Ingredients .

Primeros años de vida

Patrick Joseph Caulfield nació el 29 de enero de 1936 en el número 17 de All Saints Road, Acton , al oeste de Londres. [1] Durante la Segunda Guerra Mundial, la familia de Caulfield regresó a Bolton en 1945, donde nacieron sus padres, para trabajar en la fábrica De Havilland . A los 15 años abandonó la escuela secundaria moderna de Acton y consiguió un puesto como archivador en Crosse & Blackwell , para luego trasladarse al estudio de diseño, donde trabajó en la exposición de alimentos y en tareas menores. A los 17 años se unió a la Real Fuerza Aérea en la RAF Northwood , adelantándose al requisito de servicio militar . Inspirado por la película Moulin Rouge de 1952 sobre el artista Henri de Toulouse-Lautrec , pasó su tiempo libre asistiendo a clases nocturnas en la Harrow School of Art (ahora parte de la Universidad de Westminster ). [2] [3]

Estudios y trabajo

Patrick Caulfield estudió en la Chelsea School of Art de 1956 a 1960, [4] y durante este tiempo ganó dos premios que financiaron un viaje que hizo a Grecia y Creta después de graduarse. La visita a la isla resultó importante, ya que Caulfield encontró inspiración en los frescos minoicos y los colores brillantes y duros de Creta. [5] Uno de sus mejores amigos fue el pintor abstracto John Hoyland , a quien conoció por primera vez en la exposición Young Contemporaries en 1959. [6] Progresó al Royal College of Art de 1960 a 1963, [7] sus contemporáneos incluyeron a David Hockney y Allen Jones . [8] Enseñó en la Chelsea School of Art de 1963 a 1971. [7] En 1964, expuso en la muestra New Generation en la Whitechapel Gallery de Londres , lo que resultó en que se lo asociara con el movimiento de arte pop . Caulfield se opuso a esta etiqueta a lo largo de toda su carrera, considerándose más bien un "artista 'formal'". [2] Expuso por primera vez con Leslie Waddington en 1969 y estuvo representado por él durante más de treinta años, hasta la muerte de Caulfield en 2005. [9]

A partir de mediados de los años 70, incorporó elementos más detallados y realistas a su obra; After Lunch (1975) es un ejemplo temprano. Still-life: Autumn Fashion (1978) contiene una variedad de estilos: algunos objetos tienen contornos negros intensos y colores planos, pero un cuenco de ostras está representado de forma más realista y otras áreas están ejecutadas con pinceladas más sueltas. Más tarde, Caulfield volvió a su estilo de pintura anterior, más despojado.

Las pinturas de Caulfield son figurativas y suelen representar unos pocos objetos simples en un interior. Por lo general, utiliza áreas planas de colores simples rodeadas de contornos negros. [10] Algunas de sus obras están dominadas por un solo tono .

En 1987, Caulfield fue nominado al Premio Turner por su exposición The Artist's Eye en la National Gallery de Londres. [11] En 1996 fue nombrado CBE .

El 24 de mayo de 2004, un incendio en un almacén destruyó muchas obras de la colección Saatchi, incluidas tres de Caulfield. En septiembre de 2010, Caulfield y otros cinco artistas británicos, Howard Hodgkin , John Walker , Ian Stephenson , John Hoyland y RB Kitaj, fueron incluidos en una exposición titulada The Independent Eye: Contemporary British Art From the Collection of Samuel and Gabrielle Lurie, en el Centro de Arte Británico de Yale . [12] [13]

Murió en Londres en 2005 y está enterrado en el cementerio de Highgate . Su obra se conserva en las colecciones privadas de Charles Saatchi y David Bowie [14] y la calle en la que nació pasó a llamarse Caulfield Road tras su muerte cuando se reurbanizó la zona.

La tumba de Patrick Caulfield en el cementerio de Highgate , con una lápida que simplemente dice "MUERTO", diseñada por el propio Caulfield [15]

Comisiones

Más adelante en su carrera, Caulfield trabajó en varios encargos además de su pintura y grabado. En 1990 diseñó una vidriera para el restaurante The Ivy , que es visible desde el interior del restaurante y en su exterior. En 1992 diseñó una alfombra de 12 metros para la sede del British Council en Manchester y en 1984 y 1995 los diseños de escenografía para Party Game y Rhapsody (respectivamente) en la Royal Opera House . [16] Caulfield pintó las puertas del Gran Órgano del Oeste en la Catedral de Portsmouth en 2001.

Exposiciones individuales seleccionadas

Colecciones públicas seleccionadas

Reino Unido

EE.UU

Australia

Notas

  1. ^ Burn, Gordon (2009). «Caulfield, Patrick Joseph (1936–2005), pintor» . Oxford Dictionary of National Biography (edición en línea). Oxford University Press. doi :10.1093/ref:odnb/96063. ISBN : 978-0-96063-00000000. 978-0-19-861412-8. (Se requiere suscripción o membresía a una biblioteca pública del Reino Unido).
  2. ^ ab Feaver, William (2 de octubre de 2005). «Obituario: Patrick Caulfield». The Guardian . Londres . Consultado el 21 de junio de 2013 .
  3. ^ "Patrick Caulfield". www.telegraph.co.uk .
  4. ^ "Patrick Caulfield". Custodio de Waddington .
  5. ^ "Patrick Caulfield". The Daily Telegraph . Londres. 30 de septiembre de 2005.
  6. ^ Lambirth, Andrew (2009). John Hoyland: Dispersad a los demonios . Norwich: Unicorn Press. pág. 88. ISBN 978-1-906509-07-1.
  7. ^ desde Caulfield 1992, pág. 81.
  8. ^ Quemar 2006.
  9. ^ "Muere el artista pop Patrick Caulfield". www.news.bbc.co.uk . 30 de septiembre de 2005.
  10. ^ Caulfield 1992, pág. 10.
  11. ^ "Patrick Caulfield | Artnet". www.artnet.com .
  12. ^ Canalizando la abstracción americana, Karen Wilkin, Wall Street Journal Consultado el 7 de octubre de 2010
  13. ^ NY Times, reseña de la exposición Consultado el 15 de diciembre de 2010
  14. ^ Gleadell, Colin (27 de mayo de 2013). "Patrick Caulfield será homenajeado con tres exposiciones la próxima semana". The Telegraph . Londres.
  15. ^ "Cementerio del Este - Cementerio de Highgate". highgatecemetery.org .
  16. ^ "Waddington Custot Galleries — Patrick Caulfield". Archivado desde el original el 8 de febrero de 2013. Consultado el 26 de noviembre de 2012 .
  17. ^ "Alex Vardaxoglou abre un espacio expositivo privado con una pequeña exposición de obras de Patrick Caulfield". artdaily.com . Consultado el 3 de febrero de 2021 .
  18. ^ "Patrick Caulfield: Between the Lines". Galería Pallant House . Consultado el 13 de noviembre de 2020 .

Referencias

  • Burn, Gordon (21 de enero de 2006). «Paint the town red» (Pinta la ciudad de rojo). The Guardian . Londres . Consultado el 17 de octubre de 2010 .
  • Marco Livingstone, Patrick Caulfield: Pinturas , publicado por Lund Humphries y Waddington Galleries , 2005 ISBN 0-85331-917-0 
  • Caulfield, P. (1992). Patrick Caulfield, Pinturas 1963–1992 . Londres: Art & Design. ISBN 1-85490-180-X 
  • Entrevista conjunta con Caulfield y Hoyland. The Australian. 19 de febrero de 1980.
  • 46 obras de arte de Patrick Caulfield o posteriores en el sitio Art UK
  • Caulfield en la Tate Gallery (incluye imágenes de muchas de sus piezas)
  • Caulfield trabaja en la galería Cristea Roberts (ídem)
  • Caulfield en las galerías Waddington Custot (ídem)
  • Exposición de Caulfield en Seattle (ídem)
  • Biografía de Caulfield
  • BBC News: Muere el artista pop Patrick Caulfield
  • Fotografía de su lápida
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