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Articulo de referencia

Pablo Reynard

Paul Reynard (3 de octubre de 1927 – 28 de octubre de 2005) fue un artista, profesor de arte, instructor de los movimientos Gurdjieff y copresidente de la Fundación Gurdjieff de...

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Paul Reynard (3 de octubre de 1927 – 28 de octubre de 2005) fue un artista, profesor de arte, instructor de los movimientos Gurdjieff y copresidente de la Fundación Gurdjieff de Nueva York. [1]

Vida y carrera

Reynard nació como Paul Léon Reynard en Lyon , Francia , hijo de Charles Jean Reynard y Alice Anne Claudia Ollier, el 3 de octubre de 1927. Recibió su primera formación en Lyon con el pintor Claude Idoux, con quien más tarde trabajó en las famosas vidrieras de la Iglesia de Baccarat, Meurthe-et-Moselle , Francia. También trabajó, por su cuenta, en vidrieras de iglesias de toda Francia y Alemania. [2] En 1947, Reynard se mudó a París, donde estudió en la École Nationale Supérieure des Beaux-Arts y en los talleres de Fernand Léger y Jean Souverbie.

A lo largo de la primera mitad de la década de 1960, Reynard enseñó dibujo en las Écoles d'Art Américaines de Fontainebleau y en escuelas de Besançon y Angers . Después de mudarse a los Estados Unidos en 1968, pintó una serie de murales en todo el noreste, incluido uno en 100 Park Avenue en Manhattan y otro en la Universidad de Harvard . Además de diseñar y pintar murales, se realizaron varias exposiciones individuales de sus pinturas, pancartas y dibujos en Nueva York y en varios lugares de los Estados Unidos y Canadá. A lo largo de este período, Reynard también enseñó dibujo en la Parsons School of Design y el Pratt Institute , así como en la School of Visual Arts , donde trabajó hasta jubilarse en 2002. [3]

Desde 2003 hasta su muerte en 2005, Reynard trabajó estrechamente con los editores de un libro sobre su trabajo en los Estados Unidos, Paul Reynard: Work in America . [4]

El primer matrimonio de Reynard fue con la artista Josée Tenas, con quien tuvo dos hijos, Antoine y Nicolas. Nicolas, fotógrafo de National Geographic , murió en un accidente aéreo en 2004. [5] El segundo matrimonio de Reynard, el 23 de diciembre de 2004, fue con Ellen Dooling, hija de DM Dooling, el fundador de Parabola Magazine. [6]

Exposiciones

  • 1952-53-54 Salón del Sudeste, Lyon, Francia
  • 1954 Casa del Pensamiento Francés, París
  • 1964 Exposición individual: "Centro de Investigación Estética", Turín, Italia
  • 1971 Exposición individual: ABZ Studios, Nueva York, 1971
  • 1973 Exposición individual: Galería Brewster, Nueva York
  • 1975 Exposición individual: Galería Brewster, Nueva York
  • 1975 Exposición individual: Galería Wenger-Casat, San Diego
  • 1977 Exposición colectiva: Galería Brewster, Nueva York
  • 1977 Exposición individual: Galería Brewster, Nueva York
  • 1978 Exposición colectiva: Galería Balzac, Los Ángeles
  • Exposición colectiva de 1978: Galería Brewster, Nueva York
  • 1979 Exposición colectiva: Galería Brewster, Nueva York
  • 1980 Exposición colectiva: Galería Brewster, Nueva York
  • 1981 Exposición colectiva: Galería Brewster, Nueva York
  • 1982 Exposición individual: Brewster Gallery, Nueva York
  • 1984 Exposición individual: Galería Brewster, Nueva York
  • 1990 Exposición individual: Art Banque Gallery, Minneapolis
  • 1990 Exposición individual: Pan Medic Center (dibujos), San Francisco
  • 1993 Exposición individual: Atélier Circulaire (Dibujos), Montreal

Comisiones

  • 1953-55 Diseño arquitectónico y gráfico del « Salón de las Artes Ménagers » anual de París. Encargados de las revistas Paris-Match y Elle.
  • 1954-56 Diseño y ejecución de las vidrieras (vidrio en losa) de la iglesia de St. Rémy, Baccarat, Francia. Kazis, arquitecto. En colaboración con los escultores Francois Stahly, Étienne Martin
  • 1958 Policromía de la ciudad de Sabende, en Guinea, de los trabajadores africanos. Ecochart, arquitecto. Pechiney Chemical Corp., comisario.
  • Vidriera de 1959 encargada por el Dr. Oidtmann, Linnich y adquirida por el Museo Surmondt, Aquisgrán, Alemania Occidental.
  • 1961 Vidriera para la iglesia de Dampart, Francia. JJ Lardat, arquitecto.
  • 1963-1968 Diseño de vidrieras en colaboración con Jean Barillet, Maitre verrier, París.
  • 1972 Diseño de mural para Philip Morris, Inc., 100 Park Avenue, Nueva York. Peter Englert, arquitecto.
  • 1973 Diseño arquitectónico (mural): centro comercial. Springfield, Virginia. Zukov, arquitecto.
  • 1973 Bottom Line Cabaret, Nueva York. (En colaboración.)
  • 1974 Diseño de mural, Universidad Agrícola y Mecánica de Texas.
  • 1974 Canaday Hall, Universidad de Harvard. Carl Meinhardt, arquitecto.
  • 1975 PS 125, City Island, Nueva York. Mural (auditorio)
  • 1975 Bottom Line Cabaret, Nueva York.
  • Mural de 1976, oficina de Ezra D. Ehenkrantz & Associates, arquitectos, 19 West 44th Street, Nueva York
  • Mural de 1976, Sinagoga Bais Torah, Suffern, Nueva York. Carl Meinhardt, arquitecto.
  • 1978 Diseño arquitectónico (techo), edificio La Galleria. De Santis, decorador, Nueva York.

Enseñanza

  • Escuela de Bellas Artes, Besançon, Francia. Dibujo. 1963-64
  • Escuela de Bellas Artes de Angers, Francia. Diseño y dibujo de murales, 1964-1968
  • Escuela Americana de Bellas Artes de Fontainebleau , Francia. Pintura. 1966-69
  • Profesor visitante en el Pratt Institute, Nueva York. Dibujo. 1978-80
  • Escuela de Artes Visuales de Nueva York. Dibujo. 1981-2002

Conferencias y talleres

  • Conferencia: “El juego de la creación”. San Francisco State College (UCSF), 1972
  • Conferencias y talleres, Universidad de California, extensión Berkeley, San Francisco:
    • “Las fuerzas de la creación”, 1978
    • “Geometría de la creación”, 1979
    • “Arte y tiempo”, 1980
    • “El arte y la crisis del mundo moderno”, 1981
    • “El arte y el mito de la educación”, 1982
  • Conferencia: “Arte y comunicación”. Centro para la Paz a través de la Cultura, Nueva York, 1983
  • Conferencia-taller: “El sueño de la vida, la realidad del arte”. Iglesia Congregacional Comunitaria, Tiburón, California, 1983
  • Conferencia-taller: “La vida como expresión personal”. Balboa Seminars, San Francisco, 1986
  • Conferencia: “La tradición perdida del aprendizaje en el arte y en la vida”. Escuela de Artes Sagradas, Nueva York, 1988
  • Conferencias-talleres, Balboa Seminars, San Francisco:
    • “El lenguaje del corazón”, 1988
    • “El trabajo de la mente”, 1991
    • “Crear es asistir”, 1992
    • “Responsabilidad, comunidad e individuo”, 1993

Referencias

  1. ^ Fox, Margalit (noviembre de 2005). «Muere Paul Reynard, 78 años, profesor de arte y pintor en Nueva York». The New York Times .
  2. ^ Fox, Margalit (noviembre de 2005). «Muere Paul Reynard, 78 años, profesor de arte y pintor en Nueva York». The New York Times .
  3. ^ Peter Frank, "Paul Reynard: Pintura y más allá", en Paul Reynard: Trabajo en Estados Unidos (Seattle: Dancing Camel Editions, 2010)
  4. ^ op. cit.
  5. ^ "Revista National Geographic". Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2008.
  6. ^ Fox, Margalit (noviembre de 2005). «Muere Paul Reynard, 78 años, profesor de arte y pintor en Nueva York». The New York Times .
  • "Las danzas son para la mente" en Gurdjieff International Review
  • "Las obras de Paul Reynard" (Sitio web)
  • Escuelas de Fontainebleau (Écoles d'Art Américaines)
  • "Paul Reynard: Dibujos" en Obras y conversaciones , 18 de marzo de 1995
  • "Entrevista con Paul Reynard" Dos entrevistas de Jacob Needleman en Obras y Conversaciones , 10 de octubre de 2011
  • "Entrevista con Jane Rosen: sobre Paul Reynard" de Richard Whittaker, en Obras y conversaciones , 10 de septiembre de 2011
  • "Otro eje interior", entrevista de Lorraine Kisly en Parabola Magazine
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